① 《抱陶女》是谁的代表作品
油画《陶》,又称《抱陶女》,画家谢楚余。属于写实主义油画作品。
谢楚余,以一副油画《陶》而出名。《陶》又称《抱陶女》,这是谢楚余1997年初完成的一幅油画作品。尺寸为120*100cm.《陶》的创作,缘于三个模特,一个青岛人,一个汕头人,一个混血儿。在谢楚余看来,这三种人“杂交”,最漂亮。
陶(谢楚余创作油画)_网络
谢楚余_网络
② 古代美女绘画图片古风有意境
貂蝉是中国古代四大美女之一, 国画 仕女图《貂蝉拜月》则是以貂蝉拜月的 故事 为题材创作的仕女图国画,自古就有很多描写美女的 句子 。下面是我为大家整理的古代美女绘画图片,希望对大家有帮助!
古代美女绘画图片展示古代美女绘画图片1
古代美女绘画图片2
古代美女绘画图片3
古代美女绘画图片4
古代美女绘画图片5 描写古装美女的句子
1. 头上金爵钗,腰佩翠琅玕。明珠交玉体,珊瑚间木难。罗衣何飘飘,轻裾随风远。顾盼遗光彩,长啸气若兰。
2. 美人卷珠帘,深坐蹙蛾眉,但见泪痕湿,不知心恨
3. 清水出芙蓉,天然去雕饰。
4. 回眸一笑百魅生,六宫粉黛无颜色。
5. 两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目,态生两靥之愁,娇袭一身之病,泪光点点,娇喘徽微。闲静时如姣花照水,行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍,病如西子胜三分。一顾倾人城,再顾倾人国。
6. 绣幕芙蓉一笑开,斜偎宝鸭衬香腮,眼波才动被人猜。
7. 云一涡,玉一梭,淡淡衫儿薄薄罗,轻颦双黛螺。
8. 那女子容色绝美,欣长苗条,垂首燕尾形的发簪,优美的娇躯玉体,身着浅绿色的罗衣长褂,在烛光散射下熠熠生辉,弥漫着仙气,淡然自若,清逸脱俗,犹如不食烟火,天界下凡的美丽仙女。
9. 眸含春水清波流盼,头上倭堕髻斜插碧玉龙凤钗。香娇玉嫩秀靥艳比花娇,指如削葱根口如含朱丹,一颦一笑动人心魂。
10. 额头方正蛾眉细,笑靥醉人真美丽,秋波流动蕴情意。
11. 北方有佳人,绝世而独立。
12. 碧绿的翠烟衫,散花水雾绿草百褶裙,身披翠水薄烟纱,肩若削成腰若约素,肌若凝脂气若幽兰。娇媚无骨入艳三分。
13. 灿若星辰的眼眸,隐藏了多少不为人知的痛楚亦沧桑,竟仍清澈地如一汪秋水。
14. 手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮!美目盼兮!
15. 手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目眇兮。
16. 绝代有佳人,幽居在空谷。
17. 美女妖且闲,采桑岐路间。柔条纷冉冉,落叶何翩翩,攘袖见素手,皎腕约金环。
18. 沉鱼落雁,羞花闭月。
19. 肤如凝脂,面如白玉。
描写古代女子的句子1. 她折纤腰以微步,呈皓腕于轻纱。眸含春水清波流盼,头上倭堕髻斜插碧玉龙凤钗。香娇玉嫩秀靥艳比花娇,指如削葱根口如含朱丹,一颦一笑动人心魂。
2. 清水出芙蓉,天然去雕饰。
3. 脸若银盘,眼似水杏,唇不点而红,眉不画而翠。
4. 手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目眇兮。
5. 若把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜。
6. 绝代有佳人,幽居在空谷。
7. 两弯似蹙非蹙笼烟眉,一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁,娇袭一身之病。泪光点点,娇喘微微。
8. 一代倾城逐浪花,吴宫空忆儿家。效颦莫笑东邻女,头白溪边尚浣纱。
9. 一顾倾人城,再顾倾人国。
10. 北方有佳人,绝世而独立。
11. 粉面上一点朱唇,神色间欲语还羞。娇美处若粉色桃瓣,举止处有幽兰之姿。
12. 隐隐约约显出的优美身材,长流之下的墨发,被银色的淡雅发簪随意挽起。嘴角淡雅一笑,脸上未有一丝胭脂,深暗的眸子宛如黑洞,深不见底,让人猜想不出任何心思。
13. 一身轻盈的白色纱衣,白肩轻露,如雪般的肌肤与白纱衣搭衬。露出的白皙玉脖,干净,洁白,不需任何首饰。
14. 简单地绾个飞仙髻,几枚饱满圆润的珍珠随意点缀发间,一支翠玉簪,绿得好似快要凝出水来。
15. 转身坐于梳妆台前,淡扫蛾眉轻点唇,一点腮红使得气色好上不少。
16. 轻罗小扇白兰花,纤腰玉带舞天纱。疑是仙女下凡来,回眸一笑胜星华。
17. 回眸一笑百魅生,六宫粉黛无颜。
18. 风髻露鬓,淡扫娥眉眼含春,皮肤细润如温玉柔光若腻,樱桃小嘴不点而赤,娇艳若滴,腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情,而灵活转动的眼眸慧黠地转动,几分调皮,几分淘气,一身淡绿长裙,腰不盈一握,美得如此无瑕,美得如此不食人间烟火
19. 一袭大红丝裙领口开的很低,露出丰满的胸部,面似芙蓉,眉如柳,比桃花还要媚的眼睛十分勾人心弦,肌肤如雪,一头黑发挽成高高的美人髻,满头的珠在阳光下耀出刺眼的光芒,鲜红的嘴唇微微上扬,好一个绝美的女子。
20. 大朵牡丹翠绿烟纱碧霞罗,逶迤拖地粉色水仙散花绿叶裙,身披金丝薄烟翠绿纱。低垂鬓发斜插镶嵌珍珠碧玉簪子,花容月貌出水芙蓉。
看了“古代美女绘画图片”的人还看:
1. 古代美女简笔画大全
2. 古代女子铅笔画的图片
3. 古代美女中国画图片大全
4. 古代美女简单铅笔画的图片
5. 古代女生铅笔画图片
③ 美女抱瓷坛画是什么画
让-奥古斯特·多米尼加国·安格尔(Jean-AugusteDominiqueIngres)法国画家。我们通常只称其为安格尔,法国古典主义画派最后的代表。
《泉》,(如图)布面油画,作于1856年。163×80cm(一说为164×82厘米),卢浮宫博物馆藏,为西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。为了创作好这幅作品,安格尔竟酝酿了36年的时间。它通过一个抱罐倒水的裸体少女形象,表现了画家终身追求的古典美。这幅作品的动人之处,还在于它匠心独具地表现了少女的纯洁,在画面上创造出了一种恬静、思雅和抒情诗般的意境。
实际上,画中少女上肢的姿态并不符合人体的动态规律。安格尔为了使少女的动态看起来更美,为她编造了这样一个不可能存在的动作。这幅作品对于水的表现非常神奇。从水瓶中倾泻而出的泉水是宁静的画面上最具动态的因素。但经过画家的巧妙处理,飞泻的清泉非但没有打破画面的宁静感,还使之平添了一种流动的韵律。
也可能是油画作品《陶》,创作完成于1997年初,作者谢楚余,1962年生于广东汕头市。现为广州美院油画系副教授,广东美术创作院画家。
近年来,他的人体油画被人以临摹、翻印的方式大量盗版,其中《陶》(右上图)被某口服液侵权一案列入了1999年中国十大广告纠纷案。以《陶》为代表的一批人体油画还出现在众多餐馆、酒吧、发廊的墙上,印在各式各样的挂历和商品的包装上,扰乱了大众的视线。《谢楚余油画艺术》的出版,起到了以正视听的作用。
④ 西方油画为什么有许多丰腴的女性形象呢
朋友们在一起讨论西方油画时,有一个共识,就是感觉西方油画特别是古典油画中,有许多丰腴的女性形象,比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、提香的《照镜子的维纳斯》、鲁本斯的《土与水》、伦勃朗的《娜达厄》、安格尔的《里维耶夫人》、格维德的《雅典娜女神》等等。不禁对此产生好奇和疑问。难道西方是以胖为美,“美哒哒、肉嘟嘟”的女子形象更受人们喜欢吗?
笔者认为,西方古典油画中之所以有许多丰腴的女性形象,既不是效仿古希腊古罗马的雕塑艺术,也不是纯粹的“以胖为美”,出现这种现象主要源于古典油画的“写实原则”与“贵族艺术”和“模特本身”。
(一),古典油画写实原则
古典油画形成于欧洲文艺复兴时期的15世纪。从其创立时起,就确立了写实的基本原则:即以素描为基础,通过运用焦点透视法、光影学、色彩学、人体解剖学等原理科学严谨地造型具象,真实再现所描绘物象的本来面貌。通俗的讲,就是“用油画画像”。古典油画的这一创作原则,从15世纪形成以后,一直贯穿至今。
(二),“贵族艺术”的因素
我们知道,从15世纪到19世纪中叶,在长达400多年的时间里,由于社会发展和时代的局限性,这一时期西方油画的主要服务对象是贵族阶层,包括宫廷王室、教会组织和新老贵族。贵族阶层是油画艺术的主要欣赏者和主要买家。因此也有人称这一时期的西方油画艺术是“贵族艺术”。
比如意大利文艺复兴时期许多画家的作品是因教会教堂和美第奇家族等豪门贵族定制创作的。17世纪盛行的巴洛克油画和18世纪盛行的洛可可油画都是在贵族阶层的支持下兴起的,贵族阶层把持着这一时期油画艺术的审美评判。
进一步说,古典油画中有许多丰腴的女性形象,很大程度上是因为贵族阶层的喜欢。
(三),模特本身的因素
前面讲到,古典油画最突出的特征就是“写实”,具有画像的职能。在15到19世纪的“贵族艺术”时期,当时照相技术还没有产生,画家给贵族家的夫人、小姐画像或贵族家的夫人、小姐请画家给自己画像,是一件非常时尚和体面的事情,而贵族夫人、小姐因为养尊处优生活安逸保养又好,大都体态丰腴,肤白貌美,并且带有雍容华贵的气质。
给这些女人画像或者说这些女人作为模特,画家在绘画时遵循古典油画的写实原则将她们的形体容貌真实细腻地再现了出来,其中很多成为传世的经典名画。如达芬奇的《蒙娜丽莎》、提香的照镜子的维纳斯》、安格尔的《里维耶夫人肖像》等等都是出自于为当时的贵族夫人画像而创作出的肖像油画精品。巴洛克油画大师鲁本斯很多代表作如《三美神》、《抢夺留希帕斯的女儿们》、《土与水》中的女子形象都很丰腴,是因为这些作品都是鲁本斯以他妻子海伦娜为模特创作的,而海伦娜本身就是一个比较丰腴的女人。
⑤ 一幅油画,上面是个很清秀的女孩子抱着个水瓶
广州美院教授谢楚余的《陶》
1997年的作品,后来由于过分的被盗版商翻印和某公司非法利用,卷入了一场版权官司,并且最终判决赔偿谢教授8万元.
据说该画目前被一位香港房地产商收藏,谢教授多次想收回原作,可是都被拒绝,这也是谢楚余最大的一个遗憾了吧.
⑥ 我想知道一幅画:画面上一个女子搂着一个陶罐,她上身赤裸下身穿着连衣裙。
该画油画:名称《陶》
作者谢楚余:1962年生于广东汕头市。1988年毕业于广州美术学院油画系,19研究生班。曾参加"依维尔古典油画技法材料研究班"和"西方当代艺术新材料研习班"学习。现为广州美院油画系副教授,广东美术创作院画家。
1989年起,在广州,台湾和新加坡举办五次个人画展。1993年及2001年分别赴美国、法国进行学术交流及专业考察,至今已游历了近三十个国家。多年的探索和实践,形成了精致而严谨、典雅而洗练的绘画风格。代表作有《中国少女》、《陶》、《木板上的拳套》等。
⑦ 油画 一个女人,长的很漂亮,抱着一个瓶子,那油画叫什么名字啊。或直接发上来也行
这幅油画名字叫做《泉》。
《泉》(spring),别名《春之仙女》,是法国新古典主义画家安格尔于1830年至1856年所创作的一幅布面油画,现藏于法国奥塞美术馆。
该画运用柔和并且富有变化曲色彩和柔美的曲线,表现出女性人体的古典之美。年轻的裸女手拿陶罐,让里面的水缓缓地倾例出来,微屈的双膝和因举起陶罐所表现出的肌肉曲线营造一种典雅、纯洁的脱俗之美。
在深色的背景下,一个裸体的少女正扛着一个水罐在洗澡。她柔嫩的脚下是质感很坚硬的青灰色岩石。周围零星地点缀着几朵娇小的野花,从而烘托出一种安静、纯洁的氛围。少女的身体以米洛的维纳斯的姿态反立,同样以柔美的曲线变化展现在眼前。
少女用两手扶持着左肩上的水罐,那清澈的流水正流过那玉雕一般的躯体二没有表情的脸上,现出一种纯洁、无邪的神态,尤其是那双美丽的大眼,更充满了童稚,如泉水般宁静、清亮。
(7)古代美女油画图片扩展阅读:
创作背景
在西方古典艺术家的眼里,女性形象是他们普遍钟爱的表现对象,米洛的维纳斯,被奉为永恒的经典,代表爱与美的维纳斯,即使双臂残缺仍不失为一种美;提香塑造了乌尔比诺的维纳斯,达·芬奇塑造了好多女性形象,代表了古典艺术的典型形象。
安格尔的题材并不多,甚至反反复复画同一题材、使用同一造型——女性。
1830年,安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间,开始为作品《泉》起稿创作,可是迟迟没有完稿。直至1856年,76岁高龄的他才在助手亚历山大·莱格菲和吉恩·保罗艾蒂安·巴尔泽的协助下完成此画。
最初在安格尔心中构思的“泉”,是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望,企图使形象更单纯化的“维纳斯”样式。
⑧ 一副着名的油画,画的是一个女人,双手举着一个罐子,举过头顶,胳臂弯曲,有清水从罐子里流出,叫什么名
这幅油画作品出自安格尔的《泉》。
《泉》(spring),别名《春之仙女》,是法国新古典主义画家安格尔于1830年至1856年所创作的一幅布面油画,现藏于法国奥塞美术馆。
该画运用柔和并且富有变化曲色彩和柔美的曲线,表现出女性人体的古典之美。年轻的裸女手拿陶罐,让里面的永缓缓地倾例出来,微屈的双膝和因举起陶罐所表现出的肌肉曲线营造一种典雅、纯洁的脱俗之美。
安格尔(Ingres,1780—1867)大卫的学生,新古典主义的代表画家。安格尔追求“绝对的美”,认为古希腊和拉斐尔的艺术是完美无瑕的典范,并认为造型的形式美才是绘画的根本。
他推崇古典的艺术法则,强调理性原则,重视素描和线条的作用,忽视色彩的表现作用,并反对直接表达感情和想象。代表作有《路易十三的誓言》《荷马的礼赞》《利维尔夫人像》《大宫女》《土耳其浴室》《泉》等。
(8)古代美女油画图片扩展阅读:
创作背景:
在西方古典艺术家的眼里,女性形象是他们普遍钟爱的表现对象,米洛的维纳斯,被奉为永恒的经典,代表爱与美的维纳斯,即使双臂残缺仍不失为一种美;提香塑造了乌尔比诺的维纳斯,达·芬奇塑造了好多女性形象,代表了古典艺术的典型形象……安格尔的题材并不多,甚至反反复复画同一题材、使用同一造型——女性。
1830年,安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间,开始为作品《泉》起稿创作,可是迟迟没有完稿。直至1856年,76岁高龄的他才在助手亚历山大·莱格菲和吉恩·保罗艾蒂安·巴尔泽的协助下完成此画。
最初在安格尔心中构思的“泉”,是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望,企图使形象更单纯化的“维纳斯”样式。
⑨ 最有名的油画一个女的双手托一花瓶放在左肩上右手从头后面伸到左肩,花瓶放在左肩的位置,双手托住
《泉》1856年让·奥古斯特·多米尼加国·安格尔法国163cm*80cm布油彩巴奥赛博物馆藏
年轻的裸女拿着壶罐让水倒出来,其肌肉因安格尔美丽柔缓的曲线而更具魅力。色彩运用非常柔和而富于变化。表现清高绝俗和庄严肃穆的美。这幅《泉》早在安格尔在佛罗伦萨期间就开始酝酿,事阁三十多年以后才最终完成。
安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始创作《泉》,但一直没有完稿。二十六年以后,当他已是七十六岁高龄时才画完此画,据说曾有助手帮他绘制。这是安格尔的得意之作。安格尔在此以前,画过称之为《维纳斯》的构图(1807年起稿,1848年完成)。《泉》把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起。出色地表现了少女的天真的青春活力。《泉》是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。安格尔说,曾有五个商人争相购买此画,闹得不可开交,后来为玖沙泰里伯爵收购,转赠给卢佛尔博物馆。