Ⅰ 怎样画跳舞的小女孩
第一步:首先我们画出一个半圆作为舞者的脸部,再画出她两只大大的眼睛,留出高光。画出舞者的鼻子和微笑着的嘴巴,我们在头部一侧画出跳芭蕾舞女孩的一只耳朵。
Ⅱ 《大脚丫跳芭蕾》读书会设计
一、作品欣赏
贝琳达,一个喜欢跳芭蕾的女孩,她每天到舞蹈学校,认真地练舞。她跳舞的时候,姿态优雅、脚步轻巧灵。在一次比赛中,因为脚大,被评委们奚落。贝琳达看着镜中的自己,默默脱下了心爱的舞衣,不再跳舞。她来到费莱迪餐厅工作,受到客人们的喜欢,因为她动作轻快、脚步轻盈。只是,她还是怀念舞蹈。
一天,在餐厅乐团美妙的音乐中,她不知不觉中起舞。在老板的邀请下,她为客人们跳舞,获得了越来越多人的赞誉,甚至连大都会芭蕾舞团的指挥也被感动,力邀她上舞台。贝琳达终于在舞台上得到了热烈的掌声和飘香的鲜花,那些曾经贬低她的评审们也在齐声叫好。但此时,贝琳达的快乐是因为可以一直跳舞、跳舞。至于那些评审们说些什么,她一点也不在乎了……
二、设计理念
1.增进自我了解,看重、珍惜自己的长处,建立积极人生观。
2.对整本书主旨的把握,理解人物内心及感受变化
3.培养想象、审美、表达、沟通能力,发展尊重他人,关怀社会的精神。
通过讲述、观察、反思、交流,让作品的内涵和张力进入孩子心中。
三、教学步骤
(一)观看视频、导入封面(4分)
1.课前放芭蕾舞视频,谈论
师:孩子们,喜欢芭蕾舞吗?
生:喜欢——给你带来什么样的感觉呢?预设:轻盈、灵巧、优美
生:不喜欢——这是什么原因呢?预设:觉得长大了跳不好看、很难、跳得不好怕被嘲笑。
【设计意图:呈现孩子们对一件事不同的态度,喜欢的能同感于贝琳达对舞蹈的痴迷,不喜欢的能同感受人批评指责后的怯懦或放弃。自由畅谈,真心体会】
2.观察封面女孩,猜测人物特点
(隐藏书名,出示封面) 有一位女孩子名叫贝琳达(板书人物名字),她也有自己的想法,你们看看,有什么发现?(注意观察舞者——脸部表情、服装、动作)
(预设:脸部表情——女孩子很喜欢跳舞,很陶醉,从她的眼睛感觉她在享受;服装——穿着亮丽的舞蹈衣;动作——技艺很高,很专业)
【封面聚焦,不仅学习图画书细节观察的步骤,也揭开故事的序幕,走近贝琳达】
爱跳舞而且跳得很好的贝琳达,会有怎样的故事呢?让我们一起走近她。
(二)故事讲述(6分)
出示题目,走进故事,轻轻地读,偶尔停顿。
【让故事整体流畅进行,完整呈现,见证人物命运。】
(三)一起聊书(20分)
1.情节——故事接龙
理清脉络:用自己的话说故事,一人一句,能把动作和表情加上更好!仔细听哦!2分
2.角色——内心揭密 (发下文章)10分
(1)分析
从文字中去感受人物
出示幻灯:从哪个自然段或者哪个词,你看出贝琳达是怎样的人?
有些答案文中马上可以找到,有些需要推论。请在格子中写上自然段号和关键词语,比如1、活泼。
(2)反馈
生汇报,教师将学生归纳特点写在纸条上,分两层摆放:
热爱跳舞(脚步轻盈)
容易放弃(在乎评委的话)、做事认真、温和可亲、不在乎别人的看法
(学生对容易放弃可能不是太注意,可以提示——最后她不在乎了,那她曾经在乎过吗?找出证据,补充)
(3)分阶段
我们其实可以把她的经历分为几个阶段,你给这些标标序号吧(教师排列纸条):
热爱跳舞——在乎评委、放弃爱好——认真工作、温和可亲——再度起舞、不在乎别人
同一个人身上怎会有这么多的起伏,我们再回味那些画面吧
3.画面——体会关键8分
(1)幻灯:在每一个阶段里,总有那么一幅画面耐人回味给我们深刻的印象,我们一起来回顾一下吧。
【学生语言描述,教师出示,角色迁移,探测心理】
1)热爱——她每天到舞蹈学校,练习跳舞
静静地看,注意贝琳达的眼睛。贝琳达,你觉得跳舞时有什么感觉?
2)放弃爱好——挂上舞衣
贝琳达啊,你怎么舍得换下你心爱的芭蕾服和鞋子啊?
(评审们这么否定我,可能真的大脚丫是问题——可多问几个人)
追问:到底什么让你放弃了?评委的话?大脚丫?不自信?
3)认真工作、温和可亲——
4)再度起舞、不在乎——
贝琳达,你终于登上了你梦寐以求的舞台,你有什么感慨吗?
贝琳达,你还在乎自己的大脚丫吗?还在乎自己的大脚丫吗?那你在乎的是什么?
(不在乎自己的大脚丫,不在乎评委的否定,在乎的是——自己的热爱、认真,别人的支持、鼓励、肯定)
把纸条重新排列,把多余的放在下面,剩下热爱、认真、不在乎。
(2)在乎、不在乎,这是鲜明的对比,其实还有——
同时出示前后几帧画面,你们看,静静地想想,贝琳达在变化,她的选择与放弃受什么影响?
(别人的否定、支持、自身的条件、自信与自卑)
(3)把否定和支持写在上下,生活中,很多追梦人的人生遭遇就是如此:
否定
热爱——在乎——认真——不在乎
支持
4.主题——关照自身5分
(1)师:同学们,跳舞贯穿全书,但又怎会只是说跳舞呢?生活中又何止一个贝琳达,你我他,也会经历别人的批评、怀疑或否定。这个故事这些人给我们的启示或力量是什么呢?把你最想说的话写下来,给你自己!
(2)老师也有两句话,我们一起来交流:
生命转个弯,又回到挚爱的梦想……
害怕失败,比失败更糟糕……
5.比——好书推介1分
这样的故事,有没有让你想到其它的故事或书呢?我们可以把它推荐给大家吧。
学生介绍,然后老师推荐:
《雪花人》、《你很特别》、《特别的女生萨哈拉》、《一百条裙子》、《我就是喜欢我》、《安娜的新大衣》……
这些书都在告诉我们,要发现自己,了解自己,赞赏自己。成功也好,失败也罢,只要在我们热心去尝试、去品味时,才会与它们相遇,那才是特别的真正的自己
绘本简介:
《大脚丫跳芭蕾》是美国埃米·扬的第一本作品。讲述的是一个叫贝琳达的女孩很喜欢跳芭蕾,而选拔会的评委嫌她的脚太大而拒绝看她的表演。她只好放弃跳舞,找了一份餐厅的工作,她也很喜欢餐厅的老板和客人,可是,她还是常常怀念跳舞。有一天,餐厅里来了一个乐团,在他们美妙的音乐里,贝琳达不知不觉中跳起舞来了。在老板的邀请下,贝琳达开始为餐厅的客人跳舞,她跳得美极了,餐厅的客人越来越多,连大都会芭蕾舞团的指挥都来看她跳舞了,并被她感动了。贝琳达终于又回到了舞台,开始为更多的人跳舞。贝琳达很快乐,因为她可以一直跳舞,跳舞。至于那些评审们会说些什么,她一点也不在乎了……让所有小孩充满热情的去做他的事,追求他的梦想,是本书要告诉孩子们的。
绘本教学目标 :
通过读绘本,了解绘本的主要内容,并树立坚持自己的追求,坚持自己的梦想不放弃的信念。
教学准备:教学课件
教学过程:
一、谈话导课:
1、 同学们,王老师和同学们一样大的时候,觉得老师特别神气,于是,我就梦想着自己长大也能成为一名老师。如今,我终于实现了自己的梦想(板书:梦想)。同学们,你有梦想吗?你的梦想是什么?
2、今天,老师要和大家一起来阅读一个绘本,讲的就是一个女孩她的梦想。
二、走进绘本
(一)看封面,从书的封面我们可以获得什么信息?
(书名:大脚丫跳芭蕾作者、翻译、出版社 )( 板书书名)
看扉页:扉页就是书的第一页
(二)走进故事,读绘本
1、让我们一起走进绘本去看看。
2、有个跳芭蕾舞的女孩名叫贝琳达。(板书:贝琳达)这是本书的主人公,我们要记住她的名字。
3、仔细看图,猜猜贝琳达有什么大问题?(介绍芭蕾舞的特点)
4、 看图,评审委员对贝琳达满意吗?评审委员一看到贝琳达的大脚就大叫:他们会说什么?
5、 师引读:贾庄董男爵三世说—— 等待贝琳达的结局是什么?
三个评审委员都说——生读。你认为评审委员做的对吗?如果你是贝琳达,当听到评审委员的话时你会怎么想?会怎么做?
6、看图,说一说贝琳达此时此刻的心情,你时怎样看出来的?
(师总结:画面以灰色为主,天灰蒙蒙的,让我们感受到了贝琳达的灰心难过,莲蓬头滴下的水滴仿佛是贝琳达伤心的眼泪。)
7、 从这幅画上,我们可以看出贝琳达还跳舞吗?
8、故事就这样结束了吗?“轻巧灵活”这个词你在哪里见过?
9、 贝琳达在费莱迪餐厅干得很出色,可是,贝琳达快乐吗?她在想什么呢?
10、从“忍不住”、“不知不觉”这两个词语中你能体会到什么?
11、贝琳达答应了费莱迪的请求,可是,餐厅的客人会喜欢么?
12、 看,男士、女士、大人、小孩,甚至可爱的小猫咪,都在目不转睛地看贝琳达跳舞呢。
13、 知道大都会吗?那可是一个具有领导地位的世界级的歌剧院。指挥满意吗?他为什么会惊讶?赞赏?好感动?你能说说指挥的心里话吗?
14、贝琳达快乐极了,因为她可以 , , !
15、 故事圆满地结束了,这是这本书的封底,贝琳达赢得了鲜花和掌声。
三、重读故事,加深印象
现在,我们再来一次,请同学们根据老师的提示一起来读一读部分句子。(第二遍讲述,教师引读)
四、总结升华
1、(封底停)此时此刻,静下心来想一想,贝琳达是一个 的女孩。
2、是啊,贝琳达的梦想是跳芭蕾舞,但是她却遇到了常人难以想象的困难,但是她从不放弃自己的梦想,最终实现了自己的梦想。老师也被贝琳达感动了,写了一首小诗,送给贝琳达,以及像贝琳达一样在追求梦想的人们。
3、配乐朗诵小诗。
4、介绍明言。
5、总结:所以,同学们如果喜欢一件事,就首先要热爱它,同时还要专注地去做,遇到困难时要坚持,而不能放弃,这样,一旦遇到机会,你就会成功。
五、作业(任选一题)
1、请选择这个故事中让你最为感动的或印象最深的一幅画画下来,并在画上写几句话,送给自己。
2、画一画你的梦想,说一说怎样实现。
教案展示——《大脚丫跳芭蕾》
《大脚丫跳芭蕾》教案
设计理念:
1. 增进自我了解,看重、珍惜自己的长处,建立积极的人生观。
2. 理解人物内心及感受变化。
3. 通过讲述、观察、反思、交流,让作品的内涵和张力进入孩子心中。
教学过程:
一、观看视频,导入封面
1. 播放芭蕾舞视频,谈论“你们喜欢芭蕾吗?”“它带给你怎样的感觉呢?”(轻盈、灵活、优雅......)
2. 观察封面女孩,猜测人物特点
(隐藏书名,出示封面)有一位女孩叫贝琳达(板书名字),她也喜欢跳芭蕾,你们看看她的表情(能看出什么)服装、动作(能看出什么)
(热爱跳舞,神情陶醉,技艺高超,非常专业)
3. 爱跳舞且跳得很好的贝琳达,会有怎样的故事呢?让我们先一起走近她。
二、故事讲述,体会情感
1. 出示“有一个跳芭蕾舞的女孩名叫贝琳达。贝琳达喜欢跳舞。她每天去舞蹈学校,认真地练舞。她跳舞的时候,姿态优雅、脚步轻巧灵活。可是,贝琳达有个大问题,嗯,应该说有个大问题:就是她的左脚和右脚。”
2. 发现了没有,她的脚好大呀!从贝琳达的表情来看,他认为自己的脚是个大问题吗?
出示:“其实贝琳达不觉得自己的脚有问题,可是参加一年一度的芭蕾舞表演选拔时,问题就来了。”为什么呢?
“评审委员一看到她的脚就大叫:”————“暂停!”
出示并夸张地读:“天啊!”贾庄董男爵三世说:“你的脚大得像条船!”着名纽约评论家乔治根毕崇说:“简直海豹的鳍没两样!”常在舞蹈杂志上发表文章的欧娜劳乌柏女士瞪着眼睛直摇头。贝琳达还没试跳,评审们就说:“回去吧。你那一双脚,永远跳不好!”
3. 听了评委们的话,贝琳达还没有跳就谢幕了(出示图片)
4. 出示前后对比图“看,贝琳达一开始时跳舞的样子多开心啊,而现在,贝琳达又是一种什么心情啊?”(难过、悲伤、失望、自卑......)
5. 出示并配乐:贝琳达很难过,难过了很久很久。
观察图片:灰白色的背景、淋浴喷头上的一滴水。交流
6. 评委们那么坚决的不让她跳,于是她动摇了,出示:她想:“或许那些评审委员说得对,我的大脚真的不适合跳舞。”于是,贝琳达不跳舞了。她告诉自己:“我放弃跳芭蕾舞吧。”
7. 出示:既然不再跳舞,她就得找到别的事情做。可是,她除了跳舞,什么都不会。她找啊找啊,终于在费莱迪餐厅找到工作。(观察图片,讨论交流)
8.出示:餐厅里的客人喜欢她,因为她动作快,脚步轻巧灵活。
费莱迪先生也喜欢她,因为她做事很认真。贝琳达喜欢费莱迪先生和餐厅里的客人,不过她还是忘不了跳舞。有一天,有个乐团来餐厅表演。他们自称“费莱迪好友乐团”。在餐厅开门营业前,他们先练了一首轻快的曲子。贝琳达的脚尖忍不住一上一下地跟着打拍子。接着,他们开始演奏浪漫又抒情的乐曲,不知不觉中。。。。。。贝琳达跳起舞来了!
这些音乐家每天到餐厅演奏,贝琳达每天趁客人还没上门,就随着他们的音乐跳舞。有一天,费莱迪先生问贝琳达愿意不愿意跳舞给客人看。贝琳达微笑着回答:“噢,当然好啊!”餐厅里的客人都很喜欢她的表演。他们高兴地去告诉他们的朋友,那些朋友第二天就来到费莱迪餐厅。他们非常喜欢。。。。。。
他们又告诉其他朋友。很快地,每天都有很多人来费莱迪餐厅看贝琳达跳舞。大都会芭蕾舞团的指挥听说了这件事,他的朋友的朋友叫他要去看贝琳达跳舞。他去了。
他很惊讶。他非常赞赏。他觉得好感动。
“你一定要来大都会剧院表演!”他激动地说:“请你答应我!”
贝琳达笑着回答:“噢,当然好啊!”餐厅里的客人都鼓掌欢呼起来。就这样,贝琳达到了大都会剧院,随着“费莱迪好友乐团”美妙的音乐翩翩起舞。她好喜欢跳舞!评审委员们大喊:“太精彩了!多么像燕子,鸽子,羚羊啊!”
8. 观察图片,你们有没有发现熟悉的三张面孔?(交流)
出示:他们全神贯注地看她跳舞,完全没有注意到她的脚有多大。贝琳达快乐极了。因为她可以跳舞,跳舞一直跳舞
至于评审委员们说什么,她也不在乎了。(交流,体会贝琳达对舞蹈的热爱,以及实现梦想的喜悦与幸福)
三、拓展交流,图书推荐
1.从贝琳达的故事中,你明白了(想到了)什么?
2. 所以我们在实现梦想时,如果有失败,要记得失败是成功之母。并且一定要自信,坚持自己的梦想,让我们再来读一遍故事,体会贝琳达的悲伤与快乐。
3.贝琳达因为可以跳舞,因为实现了自己的梦想而感到幸福,同学们,你们的梦想是什么?你觉得你要为你梦想的实现做哪些准备呢?
4.那么同学们有没有读过类似的故事呢?给大家推荐一下。
四、板书
大脚丫跳芭蕾
贝琳达
《大脚丫跳芭蕾》文本解读
爱跳舞的贝琳达有一双大脚,谁会想到她能跳舞,而且跳得那么好呢?说不定我们一不小心也会像书中的评审一样,对她有先入为主的成见,甚至不给她解释和证明的机会。然而,贝琳达的大脚其实没有妨碍她的能力,或许也因为她的努力练习,使她的脚步轻巧灵活。所以,她的问题不是她的脚,而是别人的歧视,尤其是那些有社会地位的权威人物对她的否定。虽然一般人并不像她有那么大的脚,但是她所遭遇的困难,却可能也会发生在我们身上。不论我们是大人或孩子,难免遇到不了解我们、不肯跟我们讲理的人,让我们觉得被误会和轻视。有时那些人比我们有权力,会实际打击我们努力的成果,就如贝琳达辛苦了半天却得不到肯定,我们大概也会像她一样觉得很挫折。贝琳达不但不能表演,更糟的是,她开始怀疑自己,失去了自信。幸好,她虽然很难过地放弃舞蹈,却没有完全放弃自己,还愿意继续去做一个有用的人,去过有意义的生活,而且和以前一样认真努力。从故事后续的发展再倒回来想,她对人生的态度没有让一个重大的挫折成为永远的句号,而是把它变成暂时的休止符。当机会出现时,她又勇敢地重新开始。这样的等待和坚持需要很大的精神能量,其中一定有热情吧。贝琳达最令人不可思议的恐怕不是她的脚,而是她身体里永远无法浇灭的热情,有时如活泉涌现,有时如暗流奔窜,使她忍不住要随音乐打拍子,忍不住要伸展、跳跃。从图画上看起来,平常略带羞怯的贝琳达,跳起舞却脱胎换骨。她跳舞时的神情姿态展现出无比的欢愉和自信,就像在做自己喜欢做、又做得很好的事情的样子,充满迷人的生命力。画中和谐的色彩和巧妙的线条,使主角的大脚特征并不突兀滑稽,整体呈现出优雅趣味的气质。画面洋溢着旋律和动感,呼应故事的节奏。贝琳达在大都会剧院舞台上展露的舞姿,多么美妙啊!让人见证了她的热情、技巧、能力、专注,还有自信。下一页,她仿佛回到属于自己的舞蹈世界里,表面上和过去一样快乐,实际上已是通过成长的考验而更有自信的人。在最后的掌声和鲜花中,别人不在乎她的大脚了,她也更清楚自己应该在乎什么了。这正是作者独具匠心的铺排设计,希望小读者面对事物的表象时,能看见真正的内涵和价值。原书名是《Belinda the Ballerina》,和结局首尾呼应直指故事的核心,强调贝琳达最值得我们重视的焦点是她如何成为一个优异的舞者,而不是她异常的一双大脚。因为这种细微的差别,让孩子学会如何尊重人,如何看待人,如何不把嘲笑别人当成好玩有趣的娱乐。对贝琳达而言,这才是最圆满公平的结果吧。
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Ⅲ 三大类芭蕾舞的特征
三大类芭蕾舞的特征
芭蕾舞是很多女孩子心目中一朵洁白轻盈的梦想,芭蕾也有三大阶段,那么,它们的特征是什么?下面是我为大家搜索整理的关于三大芭蕾舞的特征,欢迎参考阅读,希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
1.古典芭蕾
古典芭蕾是在古希腊、古罗马民间自编自演、家族式舞蹈基础上萌发的,它自然纯朴,多半是露天野外起舞的。
随着欧洲文艺复兴运动在意大利兴起,芭蕾舞就在复兴古希腊文明的基础上产生了。当时的意大利被分割为大大小小的邦城,每个邦城都有一位君主,这些君主为了向其他城邦炫耀自己的实力和财富,在宴会上还举办歌舞活动,这就是古典芭蕾演出的最初形式,
古典芭蕾有一套固定的审美模式,即“开、绷、直、立”,开是指男女演员的身躯肩、胸、胯、膝、踝的关节向外打开,特别两脚外开是一条线,呈180°,以展示人体修长,显示一种贵族气质。“绷”是指舞者在舞蹈进行中始终绷直腿部、脚部,展示一种挺拔修长之美。“直”有两层意思:一是指舞者在舞蹈中保持直立;二是指无论是舞蹈构图还是舞姿造型都强调直线运行。“立”是指芭蕾艺术是直立式的,体现欧洲人传统思维模式,对天充满着无限的向往。这就对芭蕾舞演员的身体条件提出了严格的要求,那就是“三长一小一高”。三长:腿长、臂长、身长;头要小,脚背要高,腿的长度要比由颈骨到臀线长20公分。
事实上,古典芭蕾尚有浪漫派与古典派的区分。前者为十七十八世纪的舞剧《吉赛尔》。后者专指十九世纪的舞剧,如《天鹅湖》。两者较明显的差别在于舞者所穿的舞衣之不同,古典派的舞衣为纱质的短裙,称为classical tutu,,舞鞋质地
较软,而浪漫派的舞裙长及膝与踝之间,称为romantic tutu,舞鞋为硬式,便于舞者跐立。 除此之外,古典芭蕾依动作又可分为快舞与慢舞。快舞孕育于意大利,最大特色是跳跃与旋转,专指男舞者与女舞者随着迅速的音乐踊舞的舞蹈,所有活泼迅速而华丽的舞蹈均属之。慢舞孕育于法国,是法国舞蹈的最大特征,舞者以缓慢的动作,或以单脚支立平衡身体,构成优雅曲线之舞步与舞姿等均称为慢舞,这种舞蹈充满了纤细的美感。
在古典芭蕾舞剧中,通常以慢舞来表现男女的情爱场面,如天鹅湖中的第二幕公主与王子的双人慢舞。慢舞基本上是属于女性的舞蹈,而男舞者只是支扶女舞者的陪衬而已,对于女舞者来说,无非是一个呈现其舞艺与优美曲线的大好机会,而此时表现身体的平衡更显得格外重要。
如今快舞与慢舞虽以交互使用,但仍可视其强调的程度,来分辨意大利派的华丽与法国的浪漫气质。
2.现代芭蕾
现代芭蕾吸纳了现代舞的编排设计特色,在芭蕾中融入现代元素,淡化情节,以表达内心的感受及心理活动为主。在舞台设计和服装上更简洁凝练。舞蹈造型独立于情节,注重表现音乐本身的内涵,音乐与舞蹈紧紧相随。在音乐的取材上呈现出多元化特征,既运用古典音乐,也大量运用现代音乐,后现代音乐。电子合成音乐,流行歌曲,摇滚音乐,爵士乐曲等都已融进现代芭蕾中。独到的音乐理解和编导设计使得现代芭蕾更加绚烂多姿,异彩纷呈。
比如《红色娘子军》,描写的是中国30年代的`故事,反映的是现代生活的舞剧,
所以就标示为“现代芭蕾舞剧”。在古典芭蕾基础上发生较大变化的还有运用交响乐编舞的“交响芭蕾”代表作有《小夜曲》,《协奏曲》,主要吸收现代舞的编舞方法与技巧。
现代芭蕾摒弃或淡化戏剧情节;重视形式和结构;能自由处理时空转换;追求现代主义文化知识;追求舞蹈语音的流畅;对人生哲理和价值观的思索,题材的广泛性形式的多样化,风格的多元化和发展三维空间技术等为基本艺术特征。
现代芭蕾完成了从戏剧芭蕾向交响芭蕾的历史性转变;实现了与现代舞的结合;从民间舞蹈中吸收营养,促进了东西方向文化的交流;最终完成了与现代主义文化的并轨。
3.当代芭蕾
当代芭蕾是指从1977年一直到现在仍在发展着的芭蕾。当代芭蕾是集前四个时期辉煌成就之大成的硕果,在审美原则、创作过程和训练方法等方面,积极借鉴和吸收现代舞的一些经验,融合现代舞训练体系,因而形成了具有现代意识和当代精神的新芭蕾风格。当代芭蕾具有多元化、开放性的艺术特征。
这一时期的代表作是威廉·福赛斯编导的《多少悬在半空中》。我们可以从这一作品中总结出,当代芭蕾弱化了审美性,甚至完全摈弃了戏剧般的情节性,在其中可以看到很多现代舞的影子,使芭蕾俨然成了竞技型舞蹈。
当代芭蕾深受1970年代“知识爆炸”、90年代“冷战”结束的影响,美学特征是将古典芭蕾的条件、能力、技术和流畅同现代舞的时代、个性、开放和原创完美地融为一体;训练方法是在古典芭蕾的基础上,融合玛莎·格莱姆和默斯·堪宁汉的两大现代舞体系。
;Ⅳ 描写跳芭蕾舞的女孩
以前写过这样的段落:
。。。我走进宽敞的房间,阳光透过窗户照了进来,巨大的玻璃镜子面前,她穿着白色的蕾丝短裙,精致的头冠,宛然湖面上一只优雅的天鹅,她微皱着眉头,眉宇中略带了一丝哀伤,仿佛要离别了爱人一样。她并没有发觉我的到来,只是把手轻轻的抬起,在空中划过一道好看的弧线,她缓缓的转着圈,微微抬起下颔,高贵而且坚强 。。。
我默默的看着、看着,就在此刻我已经爱上了她!
希望没有班门弄斧!
Ⅳ 赞美芭蕾舞的优美句子
1、芭蕾一词是法语(ballet)的声音译名。芭蕾舞起源于14世纪的意大利的宫廷里,有500多年的历史。芭蕾舞是在吸收欧洲的民间舞艺术基础上提炼加工成的。当时作为王公大臣和宫庭中王后公主贵妇人们欣赏娱乐消遣的“席间歌舞”。这种舞蹈规范严格,结构严谨。舞步极其轻盈雅致优美,舒缓高雅,擅长抒情性。由于舞姿优美高雅,不久就传入法国宫廷。当时的法国王后凯萨琳爱好艺术舞蹈,她观赏了意大利宫廷中的芭蕾舞蹈,竟然被这脚尖上舞姿优美的芭蕾舞蹈艺术所吸引。
2、我喜爱看芭蕾舞。经典的《天鹅舞》那就不用多说了,柴可夫斯基作曲的《胡桃夹子》、《睡美人》的音乐也很优美动听,常常使我百听不厌,优美的舞剧舞姿表演也常常使忘情。那哈洛德的芭蕾舞剧演出的法国经典芭蕾舞剧《园丁的女儿》,那优美的舞姿和田园牧歌风光油画般的景致,女主角的精湛的表演技艺和风趣幽默的表演风格都让我捧腹欢笑,快乐无比。《园丁的女儿》是根据法国的民间故事改变的。故事发生在法国的一个乡村,年轻善良的园丁女儿莉丝和本村青年汤玛斯爱情的曲折故事,终究在舞剧的深化中得到了圆满的结局。
3、芭蕾舞是以欧洲古典舞蹈为基础,综合音乐、哑剧、戏剧情节、人体肢体动态语言、脚尖为重点的为表现手段,以写实为主的舞台美术等形式,叙述一个故事,反映一种题材,发掘生活内涵,表现作品主题思想真善美,造型艺术形象的一门独立的舞蹈表演艺术。有着一套完整、规范、系统的训练方法和表演程式与技巧。还有一个重要的特征就是女演员要穿上特制的足尖鞋,并用脚尖立地舞蹈,因此芭蕾舞又被称为“脚尖舞。”
4、舞人从容而舞,形舒意广。她的心遨游在无垠的太空,自由地远思长想。开始的动作,像是俯身,又像是仰望;像是来、又像是往。是那样的雍容不迫,又是那么不已的惆怅,实难用语言来形象。接着舞下去,像是飞翔,又像步行;像是辣立,又像斜倾。不经意的动作也决不失法度,手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞,缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开,曲折的身段手脚合并。
5、云袖轻摆招蝶舞、纤腰慢拧飘丝绦。随着心中的节奏舞动曼妙身姿。似是一只蝴蝶翩翩飞舞、似是一片落叶空中摇曳、似是丛中的一束花、随着风的节奏扭动腰肢。若有若无的笑容始终荡漾在脸上。又清雅如同夏日荷花、动人的旋转着,连裙摆都荡漾成一朵风中芙蕖、那长长的黑发在风中凌乱。曲末似转身射燕的动作、最是那回眸一笑,万般风情绕眉梢。呵,我爱观赏这美丽无瑕使人忘了自我的,魅力无穷的天仙雅乐和充满人体肢体足尖优美典雅艺术的芭蕾舞,百看百听不厌,沉浸在美的魅力中忘了滚滚红尘间的烦恼和忧愁而沉醉不已!
6、数十年如一日的艰苦训练,不仅让她们拥有了轻盈曼妙的舞姿和动人心弦的舞蹈技巧,还赋予了她们足以媲美天使的优雅气质,从每一个动作、每一个眼神中,都不难读出她们内心对于芭蕾舞的那份信念与热爱。她们,是这个凡间最美的舞者。
7、轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡,机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦,她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志,独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势,意在流水舞出荡荡之情。
8、轻柔的乐曲伴随着灵动的足尖,在空中舞出芭蕾优雅的风致。雪白的空间,木制的地板,充盈了现代与自然的气息。alice就在那里寻找机遇。轻点足尖在地板上划出一段圆弧,仿若在水中泛起层层涟漪。双手高举过头,微拢,捻指,一朵含苞的花朵展现她的光华。点足直立,慢行碎步,在一个空中的旋转中,俯看,是那无限的圆周线条,流动的绵延美。清秀的脸庞带着专注的眼神,早已沉侵在细腻的乐舞中,当你看到她的舞动时,也能感受到呼吸与舞的律动,是那般的浑然天成,由内而外的韵律感。短裙划出唯美的轮廓,裙襟似乎也带着点点怦然心动的光芒,终于,绽放光华,气韵的生息。曲终人未散,反之带来的是赞叹的掌声。
9、没有任何一种成功存在侥幸,穿上华丽的舞服,登上绚烂的舞台,芭蕾舞演员的台前是光鲜亮丽的。优美的舞姿,高雅的姿态,一举一动都充满着迷人的气息。然而,台上一分钟,台下十年功呀!美丽背后自有辛酸!芭蕾舞演员的苦,或许你都无法能想象。
10、这场舞剧由法国浪漫主义作曲家埃罗尔德作曲,音乐编排非常优美第一段由,引子、公鸡和母鸡的舞蹈、莉丝和丝蒂三个部分组成。整个音乐充满了田野牧歌似的风光,欢快而热烈。旋律中的配器也很讲究,用木管吹奏,木琴敲击表现出人物动物们欢快的情景,生动优美,轻快调皮活泼。把乐器的定位结象把握的非常准确。音乐层次分明,和整个舞剧配合得十分和谐,高潮迭起,意犹未尽,畅快优美人心,使观众达到了真善美的最高境界。愉悦人心,优美人心,舒畅人心!尤其是集体舞和双人舞把活泼俏皮幽默淳朴的乡土风土人情的风貌刻画表现的淋漓尽致。尤其是哑剧的穿插,更是把母亲的心态刻画的入木三分。舞姿的造型也很优美。
11、那段现代芭蕾至今仍流转于心的眼眸。她卧于地面,亦如冬眠的蝴蝶,慢慢苏醒。起身,柔韧的肢体均匀伸展,轻柔如纱。渐进,芭蕾跳动出音乐的脉搏,Seminova单脚支立,构成华美曲线的舞姿,身体伸展于最大的上拔圆圈。高潮浮现,轻跃当空,如蝶般迎风展翅。落地,一干净利落支撑动作,衔接连贯,修长的身形印刻在记忆的年轮上,她的舞就象空中滑翔的蝶,又如水中的水滴,纤尘不染,清澈明丽。
12、高雅时尚优美的艺术大餐,无穷的魅力源自于古典主义。人体动态的肢体语言脚尖,演绎在永恒的舞台流韵悦意。芭蕾舞《天鹅舞》成为世界艺术殿堂里一部完美的,经典的古典浪漫主义芭蕾舞艺术的典范和最高的艺术顶峰,使得俄国的彼得堡逐渐代替了法国巴黎作为芭蕾舞剧的中心。真正让俄国芭蕾舞艺术出使得芭蕾舞走向了新生。
13、第一次在现场欣赏到芭蕾舞,看到两位芭蕾舞演员出场有点激动,没想到他们出场的方式如此特别,在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样,特别是脚尖,垫起来跳上跳下,脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声,走路也是像天鹅一样,斜着脚步走,真是活生生的一只美丽,高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功,她一定花了好多心血了。
14、观赏芭蕾舞剧,我以为主要从故事内容,音乐,舞姿技巧,情节等几个方面来欣赏。大部分的芭蕾舞剧的音乐都是由名家大师们来编曲的,音乐的美感和欣赏价值就不用说了。舞姿的美感更是有着其他歌舞剧无法替代的脚尖艺术,真是美不胜收,令人迷醉。我喜爱着芭蕾舞的美感,不但欣赏她的轻快优美独特的舞姿,而且更喜欢美轮美奂的音乐和剧情。
15、第一次在现场欣赏到芭蕾舞,看到两位芭蕾舞演员出场有点激动,没想到他们出场的方式如此特别,在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样,特别是脚尖,垫起来跳上跳下,脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声,走路也是像天鹅一样,斜着脚步走,真是活生生的一只美丽,高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功,她一定花了好多心血了。
16、我喜爱这脚尖上的流光溢彩、浪漫动人,有着无穷的音乐和肢体舞蹈语言的古典芭蕾舞蹈,尤其是俄罗斯年青的女芭蕾舞蹈家巴甫洛娃演出的由柴可夫斯基作曲,伊万诺夫导演的芭蕾舞剧《天鹅舞》。以前,年少的我并不知道什么是芭蕾舞,后来看了前苏联的电影《列宁在一九一八》里的一段古典优美的芭蕾舞《天鹅舞》的片段,才被这脚尖上优美的舞姿所吸引,被这悦耳动听的音乐所打动。就是这么一小段电影中四小天鹅舞的片段,竟然让当时的观众目瞪口呆。可见其多么具有艺术的魅力啊!
17、常常有那么一个梦,温馨又甜蜜。我总能朦胧的看见,一条裙子,一双舞鞋,还有一个微笑。我每天每天都在做着这个梦,这个神奇的梦。梦中的她们,总是跳着优雅的舞,永远这样笑着,跳着......
18、舞蹈是一门艺术,优美的舞姿给人以美的熏陶,让人如痴如醉。记得小时候,有一次我和妈妈一起去看芭蕾舞剧,台上的舞蹈演员各个身姿优美,如同翩翩起舞的仙子,我真有几分羡慕。
19、一直觉得跳芭蕾舞的女孩都是高贵美丽的公主。中国舞蹈资源网从小到大,在音乐课、电视节目上看到很多各种各样的芭蕾舞蹈,她们穿着白色的芭蕾舞群在舞台上轻盈地跳跃着,就如一只只高贵的白天鹅在舞动,一举足,一回旋,每一个表情都洋溢着高贵,足尖上的芭蕾,在灯光下轻盈如仙。
20、那些经典的芭蕾舞剧就是听听她的剧目也就感到美意十足了!《皇后喜剧芭蕾》、《吉赛尔》、《天鹅舞》、《睡美人》、《唐·吉坷德》、《舞姬》、《巴黎圣母院》、《海盗》、《胡桃夹子》、《魂断椰林》、《柯贝莉亚》等,《夜之芭蕾》(法国路易十四亲自主演,为此创办了舞蹈学院),《女仙》中扮演女仙的女演员玛丽.塔尼奥妮开天辟地的跳起了完全的脚尖舞,她身穿洁白的透明紧身薄裙,在舞台上尽情地旋转挥洒着舞姿流光溢彩,蹁跹飘逸,如幽灵再现空蒙飘忽,有一种时隐时现飘渺如仙的朦胧虚幻梦境感。足尖随着音乐的节奏飘然起舞,让观众有一种飞翔梦幻的灵感。轻盈的舞姿,梦幻般的意境,和动人心弦的舞姿脚尖旋律技巧,把观众带入了神秘的奇异的世界。把芭蕾的神韵在女仙身上爱情的纠葛幻觉魅力发挥表现得酣畅淋漓,活灵活现,优美无比。
21、《唐·吉可德》、《舞姬》、《睡美人》、《雷蒙达》,《天鹅舞》则是和他的助手列夫.伊万诺夫在1895年共同完成的。彼季帕的作品融汇了意大利芭蕾的技巧性,法国芭蕾的抒情性,他完善了芭蕾舞中的双人舞的技巧结构和造型布局形态舞姿的和美性,构图完美,技巧精湛,舞姿更加秀美可看观赏性。精美的交响乐般的恢弘气势,把美的聚像凝聚成了艺术最为完美的意像焦点,树立了芭蕾特有的艺术创造美学的原则性,提高了审美的乐趣和精神境界。把芭蕾的神态升华到了艺术最高的境界中去了。这种完美的创作智慧聪明才智令人赞叹不已。他,整整统治了俄国的芭蕾舞舞台有半个多世纪。
22、关于芭蕾舞,诗人们惊呼:“她漫步在花萼上面,竟然压不弯花茎!”可见其舞姿的轻盈了。法国着名的作家泰奥菲尔.戈蒂埃赞美道:“塔利奥妮小姐是至今唯一能在舞蹈上,体现出在我们看来宛如诗人也不可能实现的梦幻舞蹈家。”文豪雨果也为女芭蕾舞蹈家塔利奥妮的`创举题词道:“献给你那神奇的足,献给你那神奇的翼!”这就是芭蕾的魅力!一代芭蕾舞大师塔利奥妮、扎哈罗夫、乌兰诺娃等等,精彩的改革性演出,更使得芭蕾艺术走向了辉煌。就是当今世界还是以俄罗斯的芭蕾唯美!
23、那蹁跹轻盈轻快的舞姿,加上名家大师所作曲的优美悦耳动听的乐曲伴奏的旋律,使得芭蕾舞特有的脚尖舞姿形体,更加拔高修美了舞者的身段。主角紧身艳丽的舞蹈服装,更加刻画凸出人体曲线的优美感。一连串的挥动双臂,优美旋转的舞姿,空中弹跳劈叉,把女演员身着的薄如蝉翼的短裙,绽放的如花似锦般秀美轻盈,显示出青春的热烈和洋溢着青春的美感。把男女外在的形体美发挥得淋漓尽致。柔韧的肢体语言,如梦似幻地浪漫经典的古典主义爱情主题,尽情地挥洒演绎着舞剧中的人物传奇色彩的动人曲折的爱情故事和无标题的音乐自然魅力相和谐,增强了艺术的表现力和张力,突出了美的高雅的音乐自然节律情操和人物的内心丰富的情感世界。
24、芭蕾舞演出,场面热烈,起势壮观。演出引起了轰动效果,掌声轰鸣,进献鲜花处处,舞台流光溢彩,观众们被优美的舞姿和精美悦耳的音乐感动的如醉如痴。他们和她们王公贵族上流社会的士女们第一次观赏到了如此秀美经典高雅雅致的芭蕾舞剧,都被芭蕾舞演员的舞姿魅力所吸引感染。一场精美的华丽的芭蕾舞婚礼演出一炮大红,舞剧不仅宣扬了善战胜丑恶的主题,使得整个舞剧更富有艺术的结构完整性和故事情节的曲折性,并能使剧情在发展中激化人物的矛盾和冲突更具有可看性和艺术的观赏性,具有了传统芭蕾舞剧和古典戏剧之间达到了和谐的统一。
25、我终于身着这洁白的舞裙,立起的裙摆,圈住我整个的回忆。我独舞在这空旷的舞台,如今,一人跳跃的领地。现在我像一只天鹅,白的那么纯洁,弯着长长的颈,低头看着水面我已蜕变的样子。是喜,是悲?
26、蕊宫阆苑。听钧天帝乐,知他几遍。争似人间,一曲采莲新传。柳腰轻,莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶,早已催班转。却驾彩鸾,芙蓉斜盼。愿年年,陪此宴。
27、我不停的旋转,仰望台顶耀眼的灯,灯光不只灼伤我的眼睛,也灼伤了我的心,我装作不经意的找你,一片茫然的视线找不到你的存在,我开始失去重心,我努力定住,我不可以失败,我知道你在看我,大家都在看我,我不可以在你面前失败,我不可以再你面前丢脸。
Ⅵ 马蒂斯的剪纸资料
亨利-马蒂斯(Henri Matisse)于1869年12月31日生于法国南部勒-卡多小镇。
马蒂斯先就学于学院派画家布格罗门(William Adolphe Bouguereau, 1825-1905)下,因个人兴趣与老师所循的传统规律相左1892年转入象征主义画第一次在“国家美术联盟沙龙”公开展出,获得成功。两年后、初露头角的马蒂斯成家立业,妻子是个温顺而贤慧的女性,画家夙愿得偿,且在绘画间隙尝试雕塑的创作。
1896至1904年间是艺术家寻找新方向时期。马蒂斯内心萌动了革新意念,开始注视印象派、后印象派、新印象派的作品,欲从各种风格汲取营养。一段时间,他跑到街头、咖啡馆等地画了无数的画;毕沙罗、高更、凡·高、西涅克等画家的表现手法,使他进一步熟悉了色彩的特性,塞尚的技巧又促进他研究新的技法。1899年,马蒂斯的风景画、人物画、静物画已与昔日大相径庭,形体之简洁。色彩之鲜亮,让老师莫罗甚感惊讶。20世纪初,他好像被强烈色彩的表现力所唤醒。开始用夸张的色彩和奔放的笔触塑造形体,至1903年,带有明显”野兽派”特征的作品,便提前出现在他的笔下。这类作品乍看似乎草率粗放,事实上,在 “乱涂”之中显示出画家的敏锐性和丰富的创造力:直接从颜料管挤出的色彩,本意已不是再现客观物象的视觉真实,它变成作画人追求内在情感及自我表现的手段,并在形式上探索一种新的受色彩运动制约的绘画空间。野兽派最终否定了西方各种传统形式和与之相关的审美习惯,实现了色彩的解放,能动地驱使造型艺术抽象化。马蒂斯也在对形式进行根本改革中,找到自己的路子。
遗憾的是野兽派仅盛行了3年。这期间反对者的咒骂声此起彼伏,马蒂斯也遭到强烈攻击,幸好有几个收藏家独具慧眼,大量购买他的作品,马蒂斯一时身价百倍。
1906年后,马蒂斯的艺术创作进入多产时期。他的个展在巴黎、纽约、莫斯科、伦敦、斯德哥尔摩、柏林等城市辗转展出。他也借机旅行欧洲、北非,巡礼各地艺术寻求新的灵感源泉。他成为当时国际画坛最活跃的画家之一。1914年起,马蒂斯年年到南方的尼斯港过冬,在一间用静的画室里完成了许多作品,室内的女人及静物是他最喜欢画的题材。画家乐此不疲、孜孜不倦研究着各种色调之间的关系,寻找造型上的新技巧,色彩艳丽却不浮华,笔触大胆但不狂野,野兽派时代的强烈原色画面,逐渐变成静谧和谐的画面,既蕴含睿智与诗意,又赏心悦目。马蒂斯由此获得“颜色与线条游戏家”的美誉。
20年代后,马蒂斯扩大了创作领域,他在雕塑、版画、壁画、插图方面的造诣同样展示出过人的才赋。30年代,他的艺术达到巅峰,他被同行推为本世纪最负盛名的美术巨匠。
为人谦虚、儒雅的马蒂斯,对人生的荣华富贵和画坛的名利都毫无野心,性格也与同时期画坛另一巨人毕加索迥然不同。二战期间,他俩都参加了反对德国法西斯的抵抗运动,并加入法国共产党,在政治上参加过进步活动,但马蒂斯在其艺术中并未有任何体现,没有把绘画作为一种武器。他笃信希腊哲学家柏拉图 “美是赐给人快感”的理论,并在自传中这样阐述个人的毕生追求:“我所企望的艺术是一种平衡、纯粹与宁静的艺术,我避免触及令人苦恼或窒息的题材,艺术作品要像安乐椅一样,使人的心情获得安宁与慰藉。”
马蒂斯晚年一直受疾病折磨,但仍坚持剪纸艺术的创作,或卧在床上或坐在轮椅上,专心致志地从预先涂好颜色的纸张中剪出各种形象,作品依然充满大胆、完美和开朗乐观的精神,很容易让人联想起野兽派时代他对形式美的热恋与执着。1907年野兽派经历了一场危机,面对伙伴们一个个背弃野兽派宗旨而去,马蒂斯反而坚定信念,并在尔后近半个世纪的艺术生涯中恪守不渝,成为唯一终生保持野兽派画风的人。
1954年11月3日,马蒂斯逝世于长年居住的尼斯,享年85岁。
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亨利·马蒂斯(Henri matisse,1869-1954)年表:
1869年12月31日生于法国南部勒卡多小镇。
1879 10岁 进入公学,主要学习拉丁文和希腊文。
1887 18岁 中学毕业。父亲把他送到巴黎学习法律,他顺利地通过了考试。
1889 19岁 正式完成学业后,他回到家乡附近的圣——康丹,在一家律师事务所当上了办事员,他的主要工作是抄写存入档案的资料。
1890年20岁完成第一幅画作。
1890 21岁 患盲肠炎住进医院,为打发无聊时间,母亲送来一箱画具让他临摹箱盖上的图画。未料想,马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为其一生的转折点。
1891 22岁 说服父亲,怀抱当一名画家的志向,再次来到巴黎。马蒂斯先就学于学院派画家布格罗门下。
1892 23岁 转入象征主义画家莫罗的画室学习。在莫罗鼓励下,他认真研习卢浮宫的藏画,不间断地临摹各艺术大师的作品,在巴黎街头写生,探索着自己的艺术道路。
1893年到卢浮宫临摹经典画作。
1896 27岁 他的4幅油画第一次在“国家美术联盟沙龙”公开展出,获得成功,被评为“野兽派”代表人。
1898 29岁 初露头角的马蒂渐成家立业,妻子是个温顺而贤慧的女性,画家夙愿得偿,且在绘画间隙尝试雕塑的创作。
1899 30岁 马蒂斯的风景画、人物画、静物画已与昔日大相径庭,形体之简洁、色彩之鲜亮,让老师莫罗甚感惊讶。
1896-1904 是艺术家寻找新方向时期。马蒂斯内心萌动了革新意念,开始注视印象主义、新印象主义、后印象主义的作品,欲从各种风格汲取营养。一段时间,他跑到街头、咖啡馆等地画了无数的画,使他迸一步熟悉了色彩的特性,塞尚的技巧又促进他研究新的技法。
1903 34岁 带有明显“野兽派”特征的作品,便提前出现在他的笔下。
1905 36岁 巴黎秋季沙龙美术作品展揭幕时,一位名叫路易·沃塞尔的批评家被一幅幅用纯色随意涂抹成的油画惊得目瞪口呆。室中间有一尊多那太罗的雕像,批评家指着雕像惊呼“多那太罗被野兽包围了!”这一句戏言,使西方美术史上出现了一个崭新的流派——野兽派,作为这个潮流的灵魂人物,马蒂斯的大名也不胫而走,蜚声世界。
1903-1906 野兽派盛行的三年。这期间反对者的咒骂声此起彼伏,马蒂斯也遭到强烈攻击,幸好有几个收藏家独具慧眼,大量购买他的作品,马蒂斯一时身价百倍。
1906年之后 马蒂斯的艺术创作进入多产时期。他的个展在巴黎、纽约、莫斯科、伦敦、斯德哥尔摩、柏林等城市辗转展出。他也借机旅行欧洲、北非,巡礼各地艺术寻求新的灵感源泉。他成为当时国际画坛最活跃的画家之一。
1914 45岁 马蒂斯年年到南方的尼斯港过冬,在一间闲静的画室里完成了许多作品,室内的女人及静物是他最喜欢画的题材。
1920年之后 马蒂斯扩大了创作领域,他在雕塑、版画、壁画、插图方面的造诣同样展示出过人的才赋。
1930年之后 他的艺术达到高峰,他被同行推为本世纪最负盛名的美术巨匠。
1937年首次以剪纸方式为芭蕾舞团设计屏风与戏服
1941年71岁的马蒂斯在肠癌手术后,只能在床塌或轮椅上从事创作。然而,就在不懈的追求中他登上了艺术新的高峰。他说:剪刀是一种美妙的工具,纸张也很美丽,利用剪刀在这样的纸张上工作是一件能够进入忘我境界的事情。
1948年,马蒂斯完成了汶思小教堂堂内设计。其中礼拜堂的彩色玻璃令人耳目一新。
1954年11月3日,马蒂斯逝世在长期居住的法国尼斯,享年85岁。
小资料
马蒂斯与野兽派
1905年秋季沙龙展览会中,马蒂斯等人的作品色彩鲜明,对比强烈,富有装饰性,与传统的写实色彩截然不同,评论家们戏称他们像“野兽”一样,“野兽派”因此得名。
Ⅶ 1937年马蒂斯首次以哪种方式为芭蕾舞团设计屏风与戏服
1937年马蒂斯首次以剪纸方式为芭蕾舞团设计屏风与戏服。
马蒂斯晚年因风湿病不能执笔,便以彩纸剪贴作装饰性画面,别具特色。
马蒂斯晚年的艺术是极其简练的,带有平面装饰性的艺术,然而他的伟大之处正在于能够超越令人乏味的、狭小的装饰天地,从而创造了“大装饰艺术”的概念。马蒂斯在晚年仍和在野兽派时代一样激进。
人物生平
马蒂斯(Henri Matisse, 1869-1954)他与毕加索是20世纪最重要的两位画家,出生在法国北部皮卡第地区勒卡托一个药商兼粮商家庭。
1882-1887年间学习法律,后来放弃了法律界的工作,转而学习绘画,在朱利安学院预科班就学于威廉-阿道夫·布格罗门下,1892年考入美术学院,在象征主义画家莫罗的画室学习。
Ⅷ 跳舞的女孩怎么画简单又好看
画跳舞的女孩大部分都是会画一个跳芭蕾舞的女孩子,其实这个整体的形象是比较美好的,而且感觉也是非常好看的,所以你可以去尝试一下这样的风格,可以画一个跳芭蕾舞的女孩子,而且一定要给她画一个芭蕾舞的裙子。
Ⅸ 怎样画跳芭蕾舞的女孩
现在很多的家庭都会要求自己的孩子学习芭蕾舞,这样就可以使自身的气质得到提升。芭蕾舞是一种古典舞蹈,起源于意大利文艺复兴时期,但是芭蕾舞最难也是最重要的一个部分就是在进行舞蹈表演时以脚尖点地,需要长期不断的训练才能做到。今天我就教大家画一位正在翩翩起舞的芭蕾舞女孩。
画纸 铅笔 彩铅
首先把头部画出来。跳芭蕾舞的女孩头发大多是盘成丸子头,显得有气质、有精神;脸上的表情用简单的线条勾勒出来。
接着把上半部分的形态和衣服画出来。简单的荷叶边衣袖和小蛮腰要展现出来,不要忘记天鹅颈哦。
再把下身的裙摆补充完整。裙摆是蓬蓬的,用简单的线条把褶皱表现出来。
接着画纤细的双手。手臂的形态要优雅,手上的动作也要优雅。
把修长的双腿画出来,注意大腿和小腿的比例。腿的大概形态要表现出来,特别是膝盖和脚踝处的变化。
芭蕾舞者跳舞时常用脚尖点地,所以点地的那只脚的形态尽量向上立起来,让整个画面充满动感,更有朝气。
用水性笔把轮廓勾出来。
给衣服上点颜色吧,是不是更加漂亮呢,这样我们的芭蕾女孩就算画好了。
Ⅹ 为什么跳芭蕾舞的女孩普遍胸小
芭蕾舞演员要束胸,业内的教练都觉得胸部的大小会影响舞者在旋转及跳跃的平衡度。所以一般芭蕾舞者的胸部都不会很大