摄影棚美女照片

‘壹’ 迪丽热巴墨绿长裙凹出窈窕身材，性感又大气，你喜欢她吗

迪丽热巴的服装搭配一直在线上，她的服装设计师也非常体贴，非常细心，每次他选择突出自己身体的形状时，都非常贴心，这次也不例外，复古长裙勾勒出苗条的曲线，线条真的很完美，尽管美观的外观增加了很多要点，但迪丽热巴的自身优势是最重要的，不仅五官精致，而且肩颈线条也特别完美， 迪丽热巴的美是娱乐行业中可以计数的一种美。

迪丽热巴在工作室发布的照片中，衣服的材质得到了更多展示，不仅光泽而且非常透明。 因此，尽管精制图纸缺乏敏捷感，但在某些方面还是非常出色的。 它为裙装品牌提供者做了很好的宣传，这是互惠互利的。 身穿深绿色连衣裙的迪丽热巴站在红色背景墙前。 在红色和绿色形成对比之后，他变得越来越气质。

‘贰’ 欧阳娜娜晒21岁生日写真，一身粉色长裙宛如神明少女，你有被惊艳到吗

零零后小花欧阳娜娜也迎来了自己21岁的生日，欧阳娜娜在个人社交账号上面分享了自己的生日写真。

不得不说，真的被欧阳娜娜这一组照片惊艳到了。

这一组照片的色调和拍照姿势等东西都是可以值得美少女们模仿的，欧阳娜娜这一组照片的色调充满了氛围感，首先是拍照的背景，不是在摄影棚里面，而是在山谷中的小溪旁，背景使得整一组照片都充满了自然、不加修饰的感觉。色调很有特点，色调偏暗，似乎加了一些复古的滤镜，甜美少女也有了情绪感。拍照姿势也是值得接近的，张开双臂或者是侧对着镜头仰头，这样的姿势既有氛围感又可以展现好看的脖颈线。

‘叁’ 这个韩国美女是谁

简介〗
◆姓名:朴正雅 박정아
◆出生年月: 1981年2月24日
◆身高:168CM
◆体重:49KG
◆毕业学院:东德女子大学 实用音乐专业
◆兴趣:户外运动
◆特长:乐器演奏和唱歌
◆嗜好：户外运动
◆座右铭：要积极的生活
◆性格：明朗快活, 对谁都随便，具有非凡的领导力；
◆家庭成员：一个妹妹；
◆习惯：一睁开眼就要听音乐， 生气的时候就唱歌；
◆喜欢的歌曲：张惠真的“Nae geo lo
◆自我目标：在工作中成为最好的；
◆ 喜欢的音乐：R&B，POP等等；
◆喜欢的歌手：紫雨林，安室奈美惠，Christina Aguilera ；
◆喜欢的衣服类型：活动起来很方便的衣服，休闲服；
◆喜欢的季节：夏天
[编辑本段]◆演艺经历
-2002年3月出演由韩国SBS日本N-TV共同制作的“last stage”女主角/2002 -年4月担任MTV Live wow◆的主要MC；
-出演电影“Madeleine”；
-担任MBC节目“time machine”的主要MC；
-KBS music show “hi-five”的主要MC；
-KBS music bank的MC；
-2003年担任HAITAI饮料的专署模特；
-三星anycall的专署模特；
-SOUP的专署模特
-SMAX的专署模特；
-乐天chip swell的模特
- Jewelry组合队长,主唱
2008年1月30日，韩国，时隔三年重返歌坛的Jewerly组合于昨天（1月29日）下午在首尔某摄影棚拍摄了第五张正规专辑的封面照。
[编辑本段]Jewerly
成员：朴贞雅、徐仁英、夏珠燕、金恩静
职业：歌手
所属公司：明星帝国
出道作品：2001年第一张专辑《Discovery》
获奖经历：2005年SBS歌曲盛典奖项
经历：2006年11月，赵敏雅退出组合；2006年2月，李智贤退出组合；2003年10月，首尔江南区青少年禁烟宣传大使；2002年，亚洲竞技大赛宣传大使；1999年12月，预防艾滋病宣传大使。
专辑：《Passion-Summer Ver》、《Super Star》、《Delight Sweet Life》
音乐电视：《Super Star》、《Passion-Summer Ver》
Jewelry将开始正式的复出活动。
由原有成员朴贞雅和徐仁英和新加入成员金恩贞和河珠妍共同组成的Jewelry预计将于2月10日发行正规第五张专辑。
于1月29日在首尔某摄影棚拍摄了第五张专辑的封面照后Jewelry于4日将在京畿道某摄影棚拍摄MV.
另外，Jewelry将于21日开始正式发行她们的第五张专辑，并于14日通过Mnet“M CountDown”和15日KBS2TV的“Music Bank”以及16日MBC“秀！音乐中心”，17日SBS“人气歌谣”来正式宣布复出。
◆2008年新歌《New Ways Girl》。
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&lm=-1&cl=2&word=%C6%D3%D5%EA%D1%C5

‘肆’ 如何把女人用相机拍出韵味

我相信很多女人都有这样的感觉，去了大山大河，也把风景想象得那么迷人，谁想到了拍出来的照片里的“路人”。黄金周是放松和旅行的好时机。如果你想拍出能打破你朋友圈的照片，你应该注意这些要点，让世界知道女人有独特的味道。

很多家庭都会有这样的一张照片，也许是你的母亲，也许是姑姑，张开双手，带着飞扬的围巾。这种感觉真的很难形容！这是很常见的姿势。十个阿姨中就有九个有这种病，结果发现这种病很不寻常，而且有点过时。围巾原来是对商品的嘲弄，那怎么用围巾拍照呢？

当你用手机拍一个女人的照片，或者当你在一个有大光圈的专业摄影棚里用单反相机拍一个女人的照片，你会更擅长用大光圈拍摄人物。背景模糊，集中在脸上，整个人看起来很柔和！景深很大！就像盯着什么东西看，你的眼睛会自动模糊背景，让它更漂亮。用文学的话来说，我只和你一起看世界。

如果你不能拍出好照片，你就会成为一个路人。注意这三点。用手机给一个女人拍张照。今天的智能手机都可以设置光圈。记住，数字设置越小，光圈越大，模糊效果越好。例如，2.0的光圈要比2.8的光圈模糊好得多。如果数字设置不好，也可以选择背景模糊的相机为手机，夹在手机上可以取出大复视！

‘伍’ 刘诗诗活动上被拍，脱离8级美颜长相有多绝

刘诗诗是娱乐界女性明星中的颜值王者。她不仅美丽，而且气质也不错。她真的是一种不能挑剔的美女，她的美女是如此令人兴奋。刘诗诗看起来如此美丽，自然很受很多人的喜爱。她真的是在我的审美观点上长大的。刘诗诗最近以她的美丽征服了许多人，刘诗诗出现在某品牌活动中。刘诗诗的照片上传到互联网上，刘诗诗参加活动时盛装打扮。她出现时很漂亮。她穿着一条长卷发的粉红色连衣裙，真是太漂亮了。在刘诗诗穿着考究之后，她的容貌和气质都非常出色，她皱着眉头，一个微笑和许多过路人，

这次参加活动的刘诗诗的表情像仙女般，高贵典雅，让人觉得她是从城堡出来的公主。看完刘诗诗的这些照片后，我还要问：她确定自己的气质不是公主吗？显然是公主。即使她拍头，公主也超级气质！刘诗诗摆弄着自己的头发，散发着高贵的优雅气质。当您看到这张照片时，您可以绝对确定她是殿下，她是美丽的，并且有高端的气质。她的气质太好了。在路人的镜头中，刘诗诗的外貌和气质绝对不算过错。每个人都接受她的外表。你有刘诗诗的美丽吗？

‘陆’ 摄影师拍美女艺术照会什么心理

女子拍艺术照遭强奸因怕被打全程不敢大声呼救之后王女士走出摄影棚向化妆师借手机打给男友，男友得知后立刻报警并赶到影楼。随后警方将小亮抓获，他也承认了自己的罪行。小亮表示案发时是与王女士第一次见面，“帮她摆造型时，与她身体接触我心里就有点激动。她说过，"别欺负我，我不照了"，但不是那种警告的语气，我就没有停下。”

‘柒’ 鞠婧祎假素颜，迪丽热巴化浓妆演病人，女明星的偶像包袱到底有多重

三、宋茜在《下一站幸福》中带妆睡觉

宋茜和迪丽热巴一样，宋茜在自己的新剧下一站幸福中，明明已经准备睡觉了，但是大家看到她脸上依旧挂着特别浓的妆。这让大家觉得这一个女明星其实在镜头面前，偶像包袱还是挺重的。因为一般来说，一个人即将睡觉之前，她肯定会将自己脸上的口红以及脸上的一些粉底全部卸干净，再准备睡觉。然而，宋茜自己连睡衣都穿上了，已经睡觉了，却依旧带着浓妆，这就让人觉得，她的偶像包袱有点太重了。

总而言之，我认为在娱乐圈中，大部分人女明星的偶像包袱都特别重。

‘捌’ 这个美女是谁啊，我qq上有个网友非说是她女友，我不信，但是我只记得在网上看过这个美女的照片

其实 她是我女友~~~~~~

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据说是某校校花，前段时间我一个同学也在搜她！！还发了好几张她的图给我。

对了 现在不是有“人肉搜索”吗？！ 猫扑有！！你可以用“人肉搜索”啊！

‘玖’ 人物摄影有何诀窍高分有请大师作答！

一、基本构图技 画幅
人像摄影，通常采用直幅构图法。
除了被拍摄者不只一人时，有特殊背景时或有特殊表现者，才会用横幅构图。用直幅构图的道理很简单，因为人都是直立的，直幅构图可以让被摄者的身体更大比例被摄入画面中，更加突显，而且比较自然。基本构图还有一点须注意，那就是要让被摄者的视线方向及动作方向多留一点空间，注意看以下两张照片是不是都是如此呢？
主体比例
拍摄人像主体当然是“人”，为了 突显主题，人在画面中的比例就不能太小。而且主体的比例越小，景深变深〈关于景深问题下一章有更深入探讨〉，更不易突显主体了。建议初学者拍摄人像时，多拍半身，甚至更大比例的照片，这样主体鲜明、背景模糊，给人看起来好就是比较会拍照的样子，若有亲戚朋友要求拍照，应该足以应付了。
井字形构图法

首先，我们假设观景窗上长短边各有两条三等分线（如上图），而这四条线刚好有四个交点，井字形构图法，就是将主体置于这四个交点其中一点上，通常我们拍摄人像时，整个人就是主体，我们还可以找出主体中的最主体，看你想要表现被摄者身上哪一个部位，那就是最主体〈通常是头部〉。将最主体置于这四个交点上，就是一般说的井字形构图法。井字形构图法可以让画面和谐，摆脱呆板。这样的构图好是好，但是是否太过于严谨呢？其实依照笔者的拍摄经验，只要人的头部不要在画面正中央，都还算和谐，可以接受。
有同行说：“构图法都是死板的东西，为何一定要遵循它，难道不会流于俗套？”话是不错，但是笔者认为，基本构图就像建房子要建地基一样，拍人像当然也要有基础，而基本构图就是拍摄人像的基础，基础打稳了，再来向上发展。所以初学者应该遵循构图法则，等到有一定摄影程度了，自然在构图上会有新的启发。在看完此篇后，别犹豫，赶快拿起相机，找你身边漂亮的美眉。开始实际操作吧！记住！“多拍”是进步的不二法门！
人像摄影构图法
要拍好基本的人像，一般人皆可以从构图方面来快速入门，因它有一个非常简单易学的构图公式可循，不必像其他科目的摄影，单就构图一项，就得花上很多的心思与精神去研究学习。
人像摄影的构图技法，大致可以分为两大类型：人像公式构图法与带景艺术构图法。
人像公式构图法又可分为特写公式构图、半身公式构图、七分身公式构图和全身公式构图四种公式构图类型。其构图要诀请参考下列人像 摄影构图法简明一览表。
一般初学人像摄影拍摄技法者，可以直接套用人像公式构图法的构图技术，进行此类不伤脑筋、简单易学、纯属以人像为表现重点的构图 类别的拍摄。此类型公式构图法在摄影技术上缺乏创作价值，但对于初学者、婚纱摄影经营者或是一般只要求以人像为主的消费者而言， 这却是最理想而且最受市场欢迎的构图类型。
人像摄影的带景艺术构图法的构图表现，其最大特点是画面虽然仍以人像为主，但着重于人像与景物风光的艺术表现，是以艺术构图角度来经营的照片类型。它没有一定的公式可循，全看拍摄创作者的艺术素养的发挥，所以具有摄影艺术的创作价值，属于难度较高的拍摄类 型。
运用带景艺术构图法拍摄时，如果拍摄者在构图、采光、景深等各方面处理不当的话，极易拍成一般的生活照片。但若处理完美得当，则可能拍出最富艺术价值的照片。用此种构图法拍出的照片，不但人像部分要拍得漂亮，而且对景物部分的处理不能像人像公式构图法般含 糊省略，景物部分要占整个画面的极大比例。所以说，带景艺术构图法照片的拍摄是较高层次的摄影技术表现。
人像摄影构图法简明一览表
（一）、人像公式构图法
1． 特写公式构图(公式1) 在拍照构图时，以人像为重点。通常在构图时以构图框的上边距离人像头部顶端约20cm左右(以人实际高度计算)，构图框的下边 ，则与人像胸部位置上下约10cm左右切齐。以此构图法拍摄出来的照片，大致为漂亮而通俗的人像特写照片，是市面上常见、也颇受一般人喜爱的照片类型。一般明星照甚为多见。
2． 半身公式构图(公式2) 画面上仍以人像为主，构图时直构，并以构图框的上边距离人像头部顶端约20cm左右(以人实际高度计算)，构图框的下边，则与 人像腰部位置上千约10cm左右切齐。以此构图法所拍摄出来的照片，大致亦为漂亮而公式化的人像半身照片，也是市面上很常见很受大家喜爱的照片类型。
3． 七分身公式构图 (公式3) 画面上仍以人像为主，构图时直构，并以构图框上边距离人像头部顶端约20cm左右(以人实际高度计算)，构图框下边，则与人 像膝盖部位上下约10cm左右切齐。以此构图法拍摄出来的照片，大致亦为漂亮而公式化的人像七分身照片，这是市面上最常见而且最受欢迎的照片类型。人像摄影的顾客，九成都喜爱这一构图。
4． 全身公式构图(公式4) 画面上仍以人像为主，而在构图时直构，并以构图框上边距离人像头部顶端约20cm左右，构图框下边，则是在人像的脚部以下约20cm左右切齐(以人实际高度计算)。以此构图法拍摄出来的照片，大致亦为漂亮而略带一点背景的人像全身照，是市面上颇常见的婚纱摄影的全身构图，尤其受顾客喜爱。
（二）、带景艺术构图法
此类型构图法，已超越了公式形态且无定形之构图公式，需依赖拍摄者本身之构图素养而定。 仍以人像为主要表现主题，但是照片上人像所占的比例，大致为画面的一半以下，而风景艺术等其他画面，却占有照片的一半以上面积， 这是以人像与景物为整体内涵表现的照片，没有构图公式可循。要拍出有别于一般相机即可拍出的生活照，需依赖摄影者本身对于构图美 学、采光技术以及景深控制等摄影技术的运用得当与否。如果上述各项摄影技术能表现突出的话，此类型照片就脱离了通俗而易拍的公式 构图法的窠臼，成为最具艺术价值的人像摄影作品。
人像摄影构图法取景简析图
1．特写公式构图(公式1)
2．半身公式构图(公式2)
3．七分身公式构图(公式3)
4．全身公式构图(公式4)
如果超越上述公式构图法的范围，便会形成表现出甚多景物的带景艺术构图法。

个性化构图 由于初学者对画面的营造不是很熟悉，所以在构图时往往会有很多不尽完善之处，可能在拍摄时的取景窗上并不觉得，等照片一出来后所有的缺失全都冒出来了，人物的安排是，景物的安排也是，过分的强调背景及构图的安排，而忽略掉人物的本质而流于表象，整体影像和人物因无法融为一体，而丧失了人像摄影对人物内涵层面的表达，也是不正确的，其实这都可以经过学习而有所改善的，在这里举几个初学者常犯的缺失及改善方式，希望对各位有所帮助。
1.既然今天拍摄的主题是人像，人像占整个画面的比例不宜太小，如果没有很适当的背景搭配时，拍摄时可尽量靠近主题，选择较单纯的背景，利用短景深的特性，例如可开大光圈，选择较长焦距的镜头或是选择离主体较远较干净的景物当背景都可以简化背景，使主体突出。
2.一般初学者习惯把主题置于画面中央，可将主题移至井字构图的黄金点或黄金线上，养成先对焦(锁定)再重新去构图的习惯。
3.在公园外拍时，树枝、横杆、梁柱或反光斑点尽量不要置于MODEL脸部的四周，可适度地改变拍摄者与MODEL的角度，利用视角的改变将这些不适当的景物弃除在画面之外。
4.很显眼的景物，例如鲜艳的花朵，无论是当前景或背景都应尽量模糊或淡化才不至于抢走MODEL的风采而有喧宾夺主的情形产生。
5.无论直幅或横幅完全依MODEL所呈现的肢体语言为依据并注意画面的水平，特殊的表达方式则不在此限。
6.此外，也要尽量避免过多的线条划过整个画面，不破坏影像的完整性，例如公园的长条椅、栏杆上方的横杆、楼梯的扶手、细长的柱子等等，都应尽量避免，此外肢体的安排如不恰当时，也会对影像产生一定程度的影响。
7.当各位无论在取景及构图方面都有较深入的体会时，个人建议可试着去突破既有的构图法则，创造出个人特有的STYLE，搭配相机参数、相关镜头及滤镜的运用，逆向去思考大胆地去安排人物与景物的关联，在另类的影像中，找到自己的风格。
另外，改变拍摄方向，也是丰富构图变化的一种重要手段，如果运用适当，将会有意想不到的好片产生哦。接下来就介绍一下拍摄方向的基本概念：
拍摄方向是指以被摄对象为中心，在同一水平面上围绕被摄对象四周选择摄影点。在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下，不同的拍摄方向可展现被摄对象不同的侧面形象，以及主体与陪体、主体与环境的不同组合关系变化。拍摄方向通常分为：正面角度、斜侧角度、侧面角度、反侧角度、背面角度。
正面角度
是指与被摄对象正面成垂直角度的拍摄位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。例如建筑，无论古今在设计上都注重正面的样式与装修，如北京 的天安门以及各展览馆、博物馆等。正面角度能够表现对象的本色。人物相貌也是一个很好的例子，正面形象更具有人物相貌的特点。正面角度的构图，主要是表现对象多处在画面的垂直中心分割线上，常是对称的结构形式，一般说来正面的构图形象比较端庄、稳重。
斜侧角度
是指偏离正面角度，或左、或右环绕对象移动到侧面角度之间的拍摄位置。偏离正、侧面角度较小时，往往对正侧面的形象变化不大，可在正、侧角度范围内选择适当的拍摄位置，使之既能表现对象正或侧面的形象特征，且物体形象又有丰富多样的变化，往往能收到形象生动的效果。
侧面角度
一般是指与被摄对象侧面成垂直角度的拍摄位置，主要表现某些对象的侧面具有典型的形象。例如在人像摄影中，侧面角度能看清人物相貌的外部轮廓特征，使人像形式多样变化。在客观对象中，有许多物体是只有从侧面才能看清它的相貌的，例如人走动时的身影，各种车辆的外貌以及某些用具都有这样的性质，在这种条件下侧面角度就能更好地表现对象的特色了。侧面角度较之正面角度有较大的灵活性，在侧面垂直角度左右可有一些变化，以获得最能表现好对象侧面形象的拍摄位置。
反侧角度
是指由侧面角度环绕被摄对象向背面角度移动的拍摄位置。它有反常的意识。往往能将对象的一种特有精神表现出来，在与常用的正面、侧面、斜侧面角度的对比下，它有出其不意的效果，往往能获得很生动的形象。当然对于某些对象来说有如斜侧的形象相似。因此反侧角度对摄影对象是有要求的，或者说是只有适当的对象才可选择反侧的方向。
背面角度
选择何种拍摄方向，不仅是主要被摄对象的形象有变化，构图的形式有变化，更主要是表现内容也可能有变化，因此考虑拍摄方向的选择，应根据具体的被摄对象和主题表现的要求而变化。至于正面角度、斜侧角度、侧面角度、反侧角度、背面角度，没优劣之分，运用得当，都会获得成功的构图。
初学者更多以如何拍出漂亮人像，特别是为挖掘手里漂亮MM做自己Model的资源而努力；拍出片子的成功与否，更多取决于器材的好坏和模特是否靓丽：器材好，通俗的说法是只要会按快门就可以了，1D MARKII＋佳能红圈头，也不管什么构图，大头像加虚化的背景就足以迷倒一片；而漂亮的Model素来是存储卡、胶片的杀手，即使是摄影老手，也要不能自拔地拍足了大头照，而各大摄影论坛上美女照片狂热的点击与回贴也成就了这些人像摄手的激情。可是再好的菜吃多了也会腻，千篇一律的大头照、糖水片，除了获得几分MM迷的喝彩之外，终究会让摄者迷失。迷恋人像摄影本无错，君不见诸位人像高手的作品中少有大头照，真正的精美之作都是光与影，神与景的绝佳整合吗？希望具有个性化的人像摄影作品越来越多，让我们向千人一面的糖水片说Byebye！

二、专业人像摄影的采光技法
认识光的性质与功能，以及它投射于主题所产生的各种光影变化，并运用于摄影上，这种对于光的知识与运用的技术，便是摄影采光技法。其内容大致可以分为户外人像采光技法与棚内人像打光技法两种。
在生活及摄影中，光是一切影像与色彩形成的最重要的因素，更是创造宇宙万物立体感所不可缺少的因素。有了光，才能使人类的眼睛见到万物的形与色。
在人像摄影的领域中，不同的采光方式会令同一人像产生不同的胖、瘦、柔、硬等感觉，所以，采光技术对于人像摄影具有相当重要的地位。当然，如果对于照片只要求一般的影像，而不要求立体光影的效果，则采光又变得不那么重要了。
下列采光技法简明一览表，即是关于光的基本知识以及常用于人像摄影的采光技法。
在棚内人像摄影中，为了使照片达到更完美的采光效果，室内摄影棚必须具备二盏以上的灯光来打光，这种打光技法称为“复灯打光法”。
依据各灯的功能，可分为：①主光；②辅光；③效果光。
打效果光的光源又可细分为：①背景灯；②发灯；③聚光特效灯等。
至于打光所用的光源的采光数量则不受限制，可依实际需要来增减灯数。
除了上述基本知识外，下列常用的采光知识仍需熟知：
(1)光比：人像摄影打光除了主光源投射的亮部外，在相反的另一阴暗部，仍需有适当比例的补光，这样才能拍出一张明暗反差适宜的照片。照片中亮部与暗部的光度比值称为光比。这是摄影采光上极为重要的技术，只有在光比控制适宜的情况下，才能拍出一张明暗对比漂亮的照片。一般亮部与暗部的比例大约为3：1(亮部三倍光，暗部一倍光)，4：1(亮部四倍光，暗部一倍光)以上的光比则反差较大。这些光比可以利用测光表来测量得知，这也是专业摄影师经常使用到的。
(2)直射光的运用：在户外晴朗无遮蔽的天气下，太阳大都呈直射光。室内棚的裸灯(无任何遮蔽物或反射物光源时)就属于直射光类型。这是属于较为阳刚硬调的光质，运用于人像摄影时，较难产生柔和的质感，而且会产生强烈的明暗对比，故不适宜直接运用于人像摄影的采光。但喜爱硬调质感的创作者，或是风景摄影等，则不在此限。
(3)散射光的运用：户外太阳经过云层或是其他遮蔽物所漫射成反射出来的光，称为散射光。室内棚的反光伞、无影罩或经反射物折射的光，都属于散射光。这是柔和软调的光质，是人像摄影较为理想的光源，可以使人像摄影的皮肤质感产生柔和美丽的效果。
无论是上述的户外人像采光法，或是室内人像打光法，都是摄影师经常使用的光影控制技术。摄影师还可根据自己的喜好，创造出各种富有变化或气氛的打光法。只是在影像与光影的整体表现上，需要有与人体共鸣性的美感，而不是曲高和寡的照片，否则即会失去人像摄影艺术的共赏意义。
只要能创作出艺术共赏与共鸣的佳作，无论运用何种打光、采光技法，都是可贵的，也是采光技法研习的最后目标。

三、摄影棚设备
由于户外的光源并不是唾手可得，光量也不可能尽如人愿，因此，依靠外景来拍摄婚纱照与艺术照，那是非常不方便的。这样，可以经由人力掌握的摄影棚也就应运而生了，而且显得特别重要。
在摄影棚里，光源操控、背景设计以及道具运用等，都极为方便与实用。摄影时最重要的采光问题能在摄影棚内得到完全满意的控制。因此摄影棚的运用与操作技术，实为专业摄影师无可取代的专业技能。
摄影棚硬件设备的规划，首先应以摄影器材能“运动”自如为原则；其次需具备三大器材，其一为灯光器材，其二为背景器材，其三为道具器材。以下就其特性作一简述。
(1)灯光器材：
灯光设备是采光时不可取代的唯一器材。如果说相机与底片是拍照的主要设备，则灯光是摄影棚产生影像的最主要器材。一切光与影皆需依靠这一器材来生成。
(2)背景器材：
如果说灯光是摄影棚产生影像最主要的器材，则背景可算是灯光发挥功能的舞台。要想拍出内涵丰富的照片，背景的衬托是不可缺少的。而室内摄影棚的背景可以预先设计好各种理想的造型与图样，所以摄影工作可以既快速又方便地完成。
依其设计的形式，背景可以分为以绘画方式画于大布幔上的平面式布景和以真实景物来设计形成的立体式实景两类。前者适用于一般需特写而背景可忽略的人像摄影类型，后者则适用于中景以及比较讲究真实意境的照片类型。当然也有此两类相混合或利用科技组合以及幻灯投影等影像合成方法来制作的背景……然而目前最实用与传统的背景形式，仍是上述两类。
(3)道具器材：
道具具有绿叶衬红花的功能，虽然不是最主要的器材，却可以使主题因道具的衬托而显得更生动真实。适当地利用道具衬托，可以拍出更具意义的照片，只是道具与人像造型的意义有相同之处，那就是不宜过于繁琐与造假，否则不仅会失去画面的意义，更会产生喧宾夺主的负面影响。
(4)其他设备：
摄影棚除了上述三大器材的规划设计之外，如果空间与理想允许的话，还可以规划仪容整理区、快速更衣区及各类独特景观区等多功能式的空间设计。当然，这是在摄影器材能充分运用以及三大器材完整规划之后，始能开发的理想区域。一般摄影师可依自己的运作习惯，设计更适合自己风格的完美的摄影棚。 （一）摄影棚的灯光器材
人像摄影棚的灯光器材，一般可以分为瞬间光式的闪光灯类和连续光式的石英灯类两种。闪光灯类的闪灯是摄影棚最基本、最常用的设备，属于常态性的拍摄时使用。其光源一闪即逝，底片可在瞬间便感光完成，故又称为“瞬间光”。主题打光时的明暗情形，可借闪灯内部设置的模拟灯来直接观看。拍照操控颇为便捷，色温为5400K左右正常色调，是摄影棚内最基本的设备。
连续光式的石英灯类光源，用于希望能有暖调色彩，或是喜欢慢速细致感光的拍摄。其光源属于连续性发光体，所以与闪光灯类的光源相反，可以以慢速感光的方式来得到较为细致的色彩。只是此类型灯光的电量消耗较大、容易发热，色温亦呈3200K的暖黄色调。由于是连续性发光，所以是电影等动态影片拍摄时的最主要光源。若想得到正常的色彩还原，可将数码相机的色温设置与光源色温一致—— 3200K。

‘拾’ 谁了解梦露

玛丽莲·梦露
Marilyn Monroe

(1926年6月1日～1962年8月5日）

出生地：洛杉矶 美国加利福尼亚州
星座：双子座
生日：1926年6月1日
祭日：1962年8月5日
身高：166CM
三围：89厘米-56厘米-89厘米
最爱喝的酒：香槟和伏特加
最喜欢唱的歌：钻石是姑娘最好的朋友
最喜欢的雕塑家：罗丹
拥有的汽车：黑色“雷鸟”跑车、 黑色卡迪拉克敞逢车
成名作品：《尼亚加拉》(1953年)

生平

1926年6月1日玛丽莲·梦露出生于出生在洛杉矶综合医院里，本名诺玛诺玛·莫天森（Norma Jean Mortenson），诺玛的身世坎坷，在她出生前，父亲买了一辆摩托车，然后骑上它，直直地往北朝旧金山去，这一去就再也没有回来，留下家人与未出世的诺玛，也因此在她心目中的父亲形象永远模糊。至于母亲葛蕾蒂丝虽然生下了她，却生而不养，不但男女关系复杂，还几乎连孩子的父亲是谁都搞不清。

葛蕾蒂丝曾在当时的大片厂当过电影剪接师，却没尽当母亲的责任，九岁的时候，母亲仍然接受不了父亲离去的事实，被关进精神病院。1941年，小诺玛到了加利福尼亚的“安娜姨妈”家。一年后，16岁的诺玛与大自己四岁的詹姆斯多尔蒂结了婚，第一次有了自己的家。不过这是个没有爱情的婚姻，二年后丈夫应征入伍，当时正处第二次世界大战期间，不久丈夫以不满诺玛新职业为由提出了离婚，于是在她20岁时就结束这段婚姻。凭着较好的外型，玛丽莲·梦露当起泳装模特儿，她美丽的倩影四处流传，最后传到一代电影大亨霍华休斯手上，请她参加试镜，她的经纪人却建议她选择更具规模的二十世纪福斯公司。

1946年，诺玛被二十世纪福克斯公司大老板看中拍板雇用，从此有了这个艺名——玛丽·莲梦露。初期的工作并不顺利，她只是在一些在影片中跑跑堂，说几句“Hello!”之类的台词，无奈之下为了五十美元，玛丽莲答应拍裸体照，只为了汽车不被典当，成名后此消息被小报爆出，面对舆论玛丽莲却没有否认，使她反而得到大众的同情。1950年约翰大胆启用玛丽莲，让她在《柏油丛林》担任一二场重头戏。紧接着玛丽莲与蓓蒂黛维斯等几位大明星拍摄了《伊芙的底细》，出场时间虽然很短，但她那天真无邪，使人听了浑陶陶的对白让人留下深刻印象，福克斯公司等影片一结束，便与她签定续订七年合同。

1947年玛丽莲·梦露拍了第一部电影“The Shocking Miss Pilgrim”，但她在片中只是小配角，之后的几部片也不见起色，福斯公司不愿和她续新约，她只好重回模特儿一行，并开始上表演课。1949年她为《花花公子》杂志拍摄裸照，之后接了“彗星美人”（Al-lAbout Eve）、“夜阑人未静“（The Asphalt Jungle）两部影片，尽管片中的她仍旧是小角色，但已开始受到影迷注意。

进入1950年代，“飞瀑怒潮”（Niagara）、“妙药春宵”（Monkey Business）、“绅士爱美人”（Gentlemen Prefer Blondes）、“大江东去”（River Of No Return ）、“七年之痒”（The Sev-en Year Itch）等，一步步奠定她银幕性感女神的形象。而她与棒球明星乔狄马吉欧、现代剧作家阿瑟米勒结了又离的婚姻，加上与总统肯尼迪的绯闻，交织出令人眼花缭乱的情爱世界。

在53年之前，玛丽莲在影评界虽时获赞誉，但电影公司总是把她拘囿于演“白痴美人”一类角色，为求发展，她上迈克尔契诃夫剧院听戏剧课，排古典剧。这时，有位记者认出“金色之梦”月份牌上的裸体模特儿即为玛丽莲，消息透露出来，非但没有毁掉她的前程，反而引起观众好奇，对她更为关注。1953年是玛丽莲人生的一个转折点，在电影《尼亚加拉》里第一次担任主角。影片以有名于世的大瀑布为背景，烘托玛丽莲优美的体态。该片上映以来，场场爆满，她不仅一跃成为第一流的明星，而且成了好莱坞一手炮制的最了不起的神话。

1954年玛丽莲与棒球健将乔。迪·马吉奥结婚，无奈这位球界巨人醋劲不小，对她限制极多，两人最终分道扬镳。她第二次婚姻只维持九个月，十月二十七日宣布离婚，十月六日的一场记者会，玛丽莲的律师以 ''事业上的冲突'' 解释离婚的原因。

在电影里多次以花瓶角色演出后，玛丽莲开始想追求更进一步的演艺事业及摆脱她 ''浅薄金发美女'' 的形象。 一九五六年开始在纽约演员工作室Lee Strasberg 的教导下进修。 那一年玛丽莲与摄影师Milton Greene开创玛丽莲梦露电影制作公司。 后来制作出的Bus Stop(1956) 及The Prince and The Showgirl (1957) 是两部展现玛丽莲高水准演出能力的电影。

1956年7月1日她又与剧作家阿瑟米勒另缔良缘，他们是在1951年拍《青春常驻》一片时就认识的，1961年的The Misfits 是米勒写给梦露，也是她最后完成的一部电影。玛丽莲的第三次婚姻结束于1961年的1月20日。

婚前玛丽莲的每部影片都超乎寻常的卖座，特别是在《七年之痒》这部片中她站在地铁口的镂空铁板上，下面刮上来的风把她的裙子吹得鼓涨起来，成了她影片里最着名的镜头。不过梦露已经不满足于傻瓜美人这种角色了，紧接着演出的《公共汽车站》里，她把自己的生活经历融汇进人物身上，而且演戏才能达到了前所未有的高度，在片中，她出现在小酒吧时，直有光彩华艳、蓬荜生辉之感。

1957年与劳伦斯奥立佛合作的《王子与舞女》遭受从未有过的失败，淡出二年后，玛丽莲很小心地接下了这部《热情似火》，影片拍摄很辛苦，她为此两次小产，不过这一切都值得——《热情似火》成为她票房收入最高的影片。

1960年玛丽莲与克拉克盖博合演了《不合时宜的人》，谁也不曾料这分别是他们俩的最后一部影片，停机没几天，克拉克盖博因心脏病猝发而不治身死。同年十一月她与丈夫阿瑟米勒正式分开，这次离异造成的感情创伤始终未能平复。她神经衰弱严重起来，只得进精神病院作一短期疗。一年后神采飞扬的玛丽莲接拍新片《濒于崩溃》，这是她自那张杂志裸照以来，第一次同意在片中拍裸体镜头。

1962年6月1日，她在剧组摄影棚里，庆祝她三十六的生日。为了证明自己丰腴如初，风韵依然，玛丽莲在伯特斯特恩的摄影机前取一幅透明纱巾略事遮掩，拍下生平最后一组极有魅力的照片。八月四日一个周末的星期六，是梦露悲剧一生的高潮。这一天早晨，人们还看见她脸庞鲜艳。谁也没有料到，这是临终前的最后光彩。

1962年玛丽莲·梦露在工作与身体状况都不佳情况下，为了拍“双凤奇缘”（Something's Got to Give）和电影公司闹得不愉快，5月19日她竟然不顾工作径自应邀为总统肯尼迪献唱“生日快乐”。这一年8月5日她突然辞世，“双”片未完成，反而留下一句经典的“Happy Birth-day Mr. President”在人间。

1962年8月5日清晨，玛丽莲的女管家发现她卧室的灯还亮着，她一丝不挂地躺在床上，在她在加利福尼亚的洛杉矶刚购置的房中离开了人世。她的私人医生断定她死于凌晨3点40分。洛杉矶的验尸官后来说，她的死是因为“过量用药，是急性巴比土酸盐中毒”。梦露去世前几天，她的医生给她开了一种烈性的安眠药巴比土酸盐。因为在这之前，她由于未能担任一个电影角色而感到有些压力，并且有点心神不安，但很快就恢复正常了。尽管她以前曾试图自寻短见，但玛丽莲之死出现许多自相矛盾的地方，使自杀之说令人生疑。

影片年表

《危险的年代》(1947年)《夏日闪电》

(1948年)《歌舞团的女人们》(1949年)

《去托马霍克的票》(1950年)

《柏油丛林》(1950年)

《彗星美人》(1950年)

《干劲十足的人》(1950年)

《正确的穿越》(1950年)

《家乡的故事》(1951年)

《青春常驻》(1951年)

《爱巢》(1951年)

《让我们使它合法化》(1951年)

《夜阑人未静》(1952年)

《我们没有结婚》(1952年)

《无需敲门》(1952年)

《恶作剧》(1952年)

《欧-亨利的客满》(1952年)

《尼亚加拉》(1953年)

《绅士爱金发女郎》(1953年)

《如何嫁给一个百万富翁》(1953年)

《大江东去》(1954年)

《没有像娱乐业那样的事业》(1954年)

《七年之痒》(1955年)

《公共汽车站》(1956年)

《王子与舞女》(1957年)

《热情似火》(1959年)

《不合时宜的人》(1961年)

《濒于崩溃》(1962年)