古代绝世美女照片教程

① 那些古代美女的图片是怎么画的

不知道你没有没有发现，很多手绘美女跟某些明星比较像，其实是拿她们做原型，然后用photoshop画出来的，用钢笔工具套出她们的轮廓，然后作者自己发挥……对了，我还试过用ps把自己的脸“装到”那些古代手绘美女脸上呢，还挺像的，嘿嘿

② 历史上有哪些绝色美女

西施，貂蝉，昭君，甄宓，杨贵妃

③ 怎么用光影魔术手做手绘古装美女

1.运行“美图秀秀”软件，打开一张图片。
2. 笔者习惯自己调节色调和饱和度，大家也可以直接选择菜单中“图片处理”—“LOMO”—— “淡雅风格”，一键就能搞定哦!
3.用美容标签里的美白，把全身涂成通透的白色肌肤，重点是脸部。
4.用“美容”标签下的“唇彩”功能，给嘴唇涂抹出耀眼的橘色。
5.面子工作差不多了，现在来做人物虚化，很简单滴，用“美容”标签里的“磨皮”功能涂抹整幅图。
6.到了这一步人物已经有种飘渺的感觉了，但是人物还不太像手绘的效果。真人和画像最大的区别就是眼睛，真人的眼睛非常有，于是笔者就从“美图秀秀”的众多眼睛素材里，挑出一款笔者认为最适合的来添加。
7.现在人物已经有手绘的感觉了，但是背景不太合适，这时可以用“场景”标签中的“抠图换背景”功能搞定它，画笔轻松绕人物一周，抠下人物图部分。
8.笔者选择的自己电脑中事先准备好的蝴蝶双飞的图片，这个和手绘美女很配，当然大家也可以根据自己的喜好下载图片来做背景哦。
9.再添加一些伤感的文字，点击“文字”标签下的“文字模板”，选择添加你喜欢的文字，让画面更唯美。

④ 怎么手绘古代美男美女图

首先问几个问题， 你的美术基础还可以吧，就是在纸上面也可以自己画处理的吧； 另外，你有数位板么？ 如果又会画，又有板子，那么，装一个photoshop就可以了，教程在视频搜索里面搜“数码绘” 追问： 没有板子可以吗 回答： 没有板子就不是手绘了 用鼠标画叫鼠绘，你得找鼠绘的教程

麻烦采纳，谢谢!

⑤ 古代的六位绝世美女都有谁，如果能选你会选谁做夫人

如果能让你选择，下面六位古代的绝世美女中，你会选择谁做夫人？

话说当皇帝应该是大多数的男性同胞们的共同梦想，因皇帝可是坐拥整个天下，这倒不说了，还可以不止一名妻子，想纳谁为妃就纳谁，而且要是生在几位绝世美女的朝代，岂不是更加美哉。

说到这绝世美女，不知道大家认识哪几位呢？是不是只知道其名，却不知其生平故事？那小编今天来给大家说说这几位绝世美女。

第一个就是我们的王昭君，昭君姐姐。她可是出了名的大美女，其实她还叫王明君，只是为了避讳当时的皇室姓氏，便改了中间的一个字。她本来是在年少的时候就以良家子的身份入了宫。

最后一位就是和项羽生死相随的虞姬了。这两人算是一对苦命鸳鸯了，一个美貌无双，才气满满，一个英雄盖世，霸者天下。本是天作之合的两人，最后却因为战事而双双死去，一个是战死沙场，一个是为了跟随自己的丈夫自刎而死，他们俩的爱情故事算得上是一部凄美的爱情片了。

这就是小编所知道的几位绝世美女了，相信大家也是略有耳闻。这几位女子每一位的生平在我们现在都可以写成一部长篇电视剧了，加上她们的颜值，收视率肯定打破记录。

当然，这只是我的想象，因为我也不知道她们到底是多么的美貌。

⑥ 手画古代美女图的方法

画仕女的手应该熟习和掌握以下三个规律：
(一)手的造型和姿态 仕女手的造型是指手的形象而言，如长短、肥瘦，大小 等，属于人物的生理特征。而手的姿态则是指手的动作与姿势 而言，是体现人物的思想和性格。这两个方面是互相联系不可 分割的。为了说得更清楚些，将二者分述如下：
第一，仕女画手的造型 历代壁画中所画的佛、菩萨、飞天．供养仕女及舞蹈仕女 等，手的造型都不一样，魏时仕女的手用细线描成，有韵手无 节，很柔软；唐代画的手有节，比真实的手略为夸张，第三个 手指稍长，显得有力，并将手指头突出来的肉勾出，这说明唐 代妇女不留指甲(图一)；五代至明清，手的造型越来越瘦 小，比例也愈加不正确，显得人体大而手特别小，极不相称。为了使仕女画健康向前发展，我们应该继承优秀传统手的造 型，抛弃不健康的东西，创造出更新、更美的仕女手的造型。
第二，仕女画手的姿态 前面已经说过，它是属于表达人物思想和性格的。正如一 张画中的人物刻画直接关系到画的主题思想一样，手的姿态如 果表达了人物的思想和性格，那末，也有助突出整个画的主题 思想。以我创作的《文姬辨琴》为例，此图表现蔡邕在月夜弹 琴，为了试探女儿文姬是否真的能辨琴，他有意挑断一根琴 弦，坐在一旁的文姬正细心倾听与分辨其父挑断的是第几根 弦。这个情节关系到手的姿态的处理，起初我在画稿上设计文 姬伸出四个手指，意思是说断的弦是第四根。有人看后很直率 地沉 “这样画手势岂不成了解说图”?他认为我这样表达文 姬的思想过于简单化，缺乏内心活动的深度。后来我反复推 敲，觉得这位同志的意见很有道凰可是怎样处理文姬手的姿 态，才能哈当地表达文姬徊听琴后猜想的瞬间心理活动呢?正 当我苦思暝想之际，忽然一个敦煌壁画中用手支颐的《思维菩 萨》彩塑泥像浮现在我的眼前，它给予我很大的启发。于是我决 定将《文姬辨琴》的手处理成紧贴在嘴边并正在思索的姿惑 实践证明，修改后的手的姿态确实比伸出四个手指含蓄得多。 最近我在创作中也遇到类似问题，使我更加认识到手的姿态在 仕女画创作中是何等重要。
(二)手的结构 简要地说，手的结构包括腕、掌、指三部分。腕骨构成手 掌的基部，由八块小骨组成，约似椭圆形，位于手掌与前臂之 间，它将手掌与前臂连接起来。五根掌骨呈扇形，指骨中第三 指最长，除拇指外，均由三节组成。在掌部的拇指侧及小指侧， 有两个隆起的肉质，称为“拇指球”和“小指球”。整个手从侧面看，前臂，腕，掌，指，有如阶梯逐级下降。手背侧因前 臂肌肉的肌畦通过腕部伸向各指，使手屈伸时肌腱显露于外。 我们画仕女的手也一定要注意手的结构的共同规律。
近代，由于医用人体解剖学和艺用人体解剖学的出现，许 多国画家、雕塑家、象牙雕刻及琢玉家在仕女题材创作中，手 的结构大都比较正确和健康，但也有某些作品手的结构及比例 不够正确。这是因为作者没有很好地掌握这门艺术科学所致。 这些毛病表现在以下诸方面： “人大手小”、 “两只手不一般大’、“小拇指比大拇指还粗或一般粗”、 “五个手指平列”、“手掌太长或太短”， “手腕太细或太粗”． “手腕和手的位 置不对或衔接不起来”等等。要克服这些缺点，必须重视人体 解剖学，并切实地学习与掌握它，运用到我们的仕女画中。
(三)手的勾线 手的勾线也和面部勾线一样，要求匀称而细紧，使柔和的 线条富有弹力。卷轴画仕女手的线条采用细线的游丝描，用以 表现仕女手部的匀称和柔润。壁画仕女手部的线条均用铁线 描，但描法与卷轴画相同，线条也极为匀称、有力，同样能收 到游丝描的效果。敦煌、永乐宫壁画中仕女手的勾线可证实这 —�6�1点，不同之处在于卷轴画用淡墨勾，壁画则纯用浓墨勾。此 外，用笔可稍有轻重，起伏，但忌用转折顿挫的笔法，这样画 手显得比较僵硬。图四为古代卷轴画和壁画勾手的方法，图五、 六，七表现现代仕女手的姿态和勾线方法。从这几张图可看到传 统手的勾线笔法及现代仕女画手的结构的优点，体现了“古为今用，洋为中用”的精神，可供初学者参考。 由于手是人体的一个部分，与臂部有直接的关系，所以仕 女的臂部也必须画准确，才能与其它部位相谐调。
(四)手的着色 第一，染曙红。要求与脸同时进行，为表达出手皮肤里的 血气，必须先后用曙红将手指尖，手腕和前臂交接处、拇指 球、小指球诸部位染出。
第二，用赭石调朱膘，分染手指、手背及手掌的明暗，手 指只须往一边染，不必两边都染。同时不要染得过深或过分求 立体感，否则与脸不协调。
第三，用朱膘，曙红、藤黄和粉调合成肉色将手全部罩一 遍(与脸同时进行)，干后再用曙红调赭石勾手的颜色线(也与脸同时勾)。至此，仕女手的着色全部结束。
四．仕女各部位的着色及颜色的研制
仕女画的着色也和山水、花鸟画一样，都要从染墨开始。 就是说，着色以前，一定要把应该染墨的地方(发髻、眼眉及 鼹用墨打底或需要用墨渲染的部位)染好、染足，然后再开 始着色。因此，笔，墨、色三者之间是不可分9，J而又互相联系 的。历代画家提倡“墨即是色”； “墨分五墨六彩” (五墨指 干黑、浓、淡、湿，六彩指墨可分为黑，白、干，湿，浓、 淡)。说明笔之所以表现物的形，墨之所以表现物的色，都与 颜色有同等的功用。所以中国画中纯用水墨渲染的白描画，既 是初学的阶梯，又是独立而具有很高艺术性的画种。我曾在故 宫看到两幅明代仇英的白描仕女画，真是精妙绝伦。其中一 幅画的是一个弹筝的仕女，其面部、发髻，衣带，以及乐器的 音柱、丝弦，都用丰富和不同浓淡墨色层层染出，极为细致。 此画虽然不用颜色，但同样有色彩的感觉。这两幅高水平的白 描仕女画，有力地说明了“墨即是色，，的道凰现将仕女画的 着色技法扼要叙述如下：
(一)发髻的着色 发髻勾好后，先用淡墨逐渐加深染出(至少两遍)，然后 着脸和手的颜色，接着再将发髻用墨染到应有的浓度。用墨染 发髻的方法有两种：一是以清代改琦，费丹旭为代表的淡彩着 色的仕女发髻，用较淡的墨染出，只有一两处用浓墨染；一是 明代仇英和唐、宋的染浓墨的仕女发髻，画得特别浓。染墨最 难的地方要算额部的发际，必须按原来勾好的发际准确地染， 从浓到淡，一直染到无痕为止。初学的人，往往因为水分干湿 掌握不好，不是染不够，就是染过了出乐的界线，结果使额头变得很短蹙，有时还会被墨染脏，再也无法挽救。因此，要 染好发髻，必须熟练地掌握渲染方法中特有的“窄染法”技艺。 “窄染”是用很浓的墨色画到发髻时，骤然染淡，并染得毫无 痕迹，要做到这一点很不容易。
(二)颜面的着色 仕女画脸部的着色方法，从传统的仕女绘画来看，大体分 为两种：
唐代仕女画面部设色技法 唐代《簪花仕女图》、《宫中图》，以及大量的壁画、墓葬壁 画(如章怀太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人 物，面部着色均大同小异。由于晚清以前没有洋红，所以都用 B刚巳其染法是先将仕女的两颊染出，再用浓的蛤粉罩一遍， 不用赭石。朱膘调成的肉色加染明暗。因为面部的轮廓线很准 确，虽然不加明暗也很有立体感。这种不染明暗的方法，从唐 代就流传到日本，直至明治维新以后，甚至现代的人物画家， 包括伊东深水和镝木清芳等，都沿用这种颜面着色方法。
1.唐代卷轴画与壁画，在颜面设色方法上基本相同，所不同 之处在于卷轴画染胭脂之后，稍微用一点很淡的肉色，主要在 鼻子的暗面及脖颈下稍加渲染，然后加薄粉罩，再用重粉染出 额，鼻、颏(即三白)。这种施用重粉而不染明暗或少染明暗 的技法，恰好表现出唐代贵妇人所崇尚的浓妆艳抹的“盛妆” 效果，富有强烈的装饰性。
2．五代仕女画面部设色技法 五代以后，仕女画面部设色采用很细致的渲染法，用朱膘 和赭石染出眼窝．鼻的凹部，两颊、嘴角、耳边及颧骨各部 位，然后再罩上调有肉色的粉。这与唐代用粉不调肉色或少调 肉色大不相同，但仕女面部仍然和唐代一样施加三白，而且更浓。五代以后直至现在一直沿用这种三白法，它比唐代设色更 富有立体感，甚至更力瞰艳厚重，《韩熙载夜宴图》中的付：女人 物便是最好的例子。所以说，五代这种面部较细致并富有立体 感和质感的染法，在着色方面比之唐代是一个很大的进步。当然，这样说并不是否定唐代仕女画面部设色法的长处。

⑦ 求这些古代美女的图是如何画出来的

Photoshop就行 你去搜索人物转手绘 有很多教程的

⑧ 中国十大古代美女的照片

中国古代十大美女图
1:唐琬：陆游表妹兼妻子。
2:春秋战国时期，越国有一个叫西施的，是个浣纱的女子，五官端正，粉面桃花，相貌过人。
3:三国时汉献帝的大臣司徒王允的歌*貂婵在后花园拜月时，忽然轻风吹来，一块浮云将那皎洁的明月遮住。这时正好王允瞧见。王允为宣扬他的养女长得如何漂亮，逢人就说，我的女儿和月亮比美，月亮比不过，赶紧躲在云彩后面，因此，貂婵也就被人们称为“闭月”了
4:汉元帝在位期间，昭君。
5:唐朝开元年间，杨玉环。
6:班昭：汉班固，班超之妹。
7:蔡琰：即蔡文姬，东汉蔡邕之女
8:卓文君：汉司马相如之妻。
9:道韫：谢安侄女，“咏絮才”典出于斯人。
10:女则天大帝古往今来唯此一女…皇武

⑨ 如何画古代手绘美女

photoshop教程手绘美女步骤

1. 打开线稿拖到PS，复制一层，正片叠底，在线两层之间新建一层填充背景色，颜色最好不用白色，因为肤色比较浅在白色背景上容易看不见。