⑴ 前段时间在电视上看到个女指挥，挺漂亮的，好像叫Marzena Diakun，求她的介绍资料
马泽娜·戴坤（Marzena Diakun）出生于波兰，新一代知名指挥，被称为最优雅的女指挥之一。兼任波兰国家爱乐乐团、捷克国家广播电视交响乐团、波兰国家广播交响乐团、波兰科沙林交响乐团、欧洲施特劳斯圆舞曲交响乐团等多个乐团客席指挥，并与波兰歌剧院，巴伐利亚歌剧院等合作。 外文名：Marzena Diakun 中文名：马泽娜·戴昆 职 业：指挥 国 籍：波兰
马泽娜·戴昆毕业于波兰最高音乐学府——克拉科夫音乐学院，并获博士学位； 1999年-2003年，Marzena Diakun分别在世界Jerzy Salwarowski, Marek Tracz, Gabriel Chmura, Colin Metters、 Howard Griffiths, David Zinman 及Kurt Masur等指挥大师的指导下进修。
2002年她率波兰科沙林交响乐团参加第17界国际音乐节与Jolanta Zmurko、 Barbara Krahel、Jerzy Borowicz 、Jerzy Mechlinski等世界着名艺术家多次合作。 2005年她赴音乐之地维也纳深造，获得波兰国家文化优秀人才奖。 2006年，她在第四届国际Lutoslawski指挥大赛中夺冠。自此，她同时兼任波兰国家爱乐乐团、捷克国家广播电视交响乐团、波兰国家广播交响乐团等多个乐团客席指挥 2007年，她并获波兰最佳指挥奖。 2008年，她与奥地利广播交响乐团为罗马保罗教皇二世演出。 2009年，她与德国柏林交响乐团在德国柏林歌剧院合作。 2010年，她率各知名她经常率团在欧洲各国演出，与她合作过的艺术家有 Jolanta Zmurko, Barbara Krahel, Jerzy Borowicz and Jerzy Mechlinski等。 2010年，她率领欧洲施特劳斯圆舞曲交响团及波兰国家爱乐乐团于世界各地巡演，倍受好评。
编辑本段成就及荣誉
2005年获波兰国家优秀人才奖。 2006年起担任波兰国家爱乐乐团、捷克广播交响乐团、波兰国家广播交响乐团、波兰科沙林交响乐团客座指挥。 2007年获波兰最佳指挥奖。
马泽娜·戴昆是指挥出身，专供指挥，乐队了如指掌，宛如人声。她的指挥,有音乐，有情感、有个性、具有美感、十分善于用自己的情感来揭示作曲家的作品内容的杰出大师；她的指挥风格，犹如本人一般优雅而具有美感，令人回味，又不失交响乐的激情和澎湃，这就鲜明地显示出她的独特的指挥风格。她最擅长指挥约翰·施特劳斯等优雅圆舞曲。
“她的指挥就如她的外表一样美丽而优雅，令人陶醉” ————波兰广播交响乐团 “举止优雅而又富有激情，新一代指挥中的佼佼者” ————纽约日报
“波兰指挥中的骄傲” ————科沙林日报
⑵ 谁知道全部欢天喜地七仙女的名字
红儿：刘洋
橙儿：母丹
黄儿：王晶
绿儿：蒋欣
青儿：杨蕊
蓝儿：曹艳
紫儿：霍思燕
刘洋资料
出生曰期：1981-11-4
民族：汉族
所在地：北京
身高：174cm
特长：舞蹈 模特表演
毕业于北京舞蹈学院，曾在参加模特大赛中获奖，后考入中央戏剧学院表演系本科学习．
电视剧作：
《欢天喜地七仙女》饰：大公主红儿 导演：郑基成
《傲剑江湖》饰：李承颂 导演：陈曼玲
《暴雨梨花》饰：白云菲 导演 ：王晶
《我的高个女友》饰:林英 导演:尹勇
《后代》饰:孟晗 导演; 谭锐铭
《神鬼八阵图》饰：杨贵妃 导演：李文龙
《梅花档案2》
母丹个人资料
姓名：母丹
身高：165cm
出生地：辽宁
生日：1983年4月6日
中央戏剧学院2001级表演系本科
作品： 《欢天喜地七仙女》 《鸳鸯错》 《妈妈无罪》 《我的2008》
业绩：母丹是个职业演员，虽然她人如其名——“牡丹”的谐音，一般娇艳动人，中央戏剧学院向来对学生要求严格，并且规定表演系的学生在大一、大二期间不得接拍影视剧，大三和大四两年时间里，总共只能拍两部戏。这条规定执行严格，除非哪个学生碰上了有名的大导演、大制作的影视剧，学校才会酌情考虑是否特批，但是这样的好事不是人人都能遇上的，因为需要的不仅仅是你个人的能力或是外部条件，有时也要靠点小小的运气。母丹在大一、大二时可没碰上这等好事，所以直到毕业前，才拍了两部戏。说来这两部电视剧，也是名气不小，一部是前段时间在上海热播的《欢天喜地七仙女》，而母丹就是其中的二仙女。只要是看了这部电视剧的，应该不会忘记这个美丽的“仙女”吧。另外一部母丹参演的电视剧是即将上映的《鸳鸯错》，此剧中聚集了不少大腕级演员，王学圻、陶泽如、程前每个都是经验丰富的老演员，母丹在剧中饰演冬绫一角。最近她正在上海拍自己的第三部电视剧。
出道：比起其他很多演员一波三折的出道经历，母丹的经历显得单纯简单了许多。初三毕业那年，有艺术类高中到学校招生。艺校的老师一眼相中了漂亮的母丹。母丹这才知道，自己还可以学表演，在她心目中，演员是个遥不可及的职业，就是明星，怎么可能跟自己扯上关系呢。
其实母丹一直是个内向的孩子，很文静，这样的性格似乎不适合做演员，演员是需要张扬一些的，是要懂得表现自我的。但是演员这个神秘而又新奇的职业，又令这个小女孩产生了好奇，得到了老师的鼓励后，她真的就有了股冲动，想去学表演。母丹回家跟父母商量，父母很民主，让她自己做决定。于是抱着对未来的憧憬、抱着蠢蠢欲动的心，母丹走进了艺校。每天上午，跟在普通高中一样，她要参加高中文化课的学习，到了下午，她就要开始学习形体、表演等等，她从来没有接触过的艺术类课程。
三年的学习，让母丹有了很大的改变。高考时，她报考了几所知名的戏剧学院，几乎都被录取了，最终她选择了中央戏剧学院，正式向自己的演艺事业进发。
初恋：说到初恋，母丹说其实也没有什么特别，就是最常见的大学校园里的爱情，但她也感慨，其实那时她还根本不懂什么是爱情，话语中不免有些遗憾。跟大部分恋情的开始一样，男友主动追求，关心体贴终于打动了她。在一起的日子虽然很开心，但她却会为了很小的事跟男友吵架。难怪她说，那时其实还不懂感情，只是习惯了接受对方对自己的关心呵护，还觉得这样是理所当然的。直到很久以后，她才明白，没有谁对谁好是应该的，除了自己的父母。如果有一个人对你好，完全是因为他对你的爱。想明白了这个道理，不知道母丹是否后悔，放弃了自己的初恋，但不管怎样，在经历了一段情感后，她有了成长，对人生又多了一份感悟。
遗传基因：漂亮的母丹长得像爸爸，而她原本温婉的性格却像极了母亲。在大学里做老师的母亲，性格温柔，是典型的贤妻良母。母丹虽然在学习了表演，做了演员之后，性格有了很大改变，但那只是为了适应外部环境所做的改变。在骨子里，母丹还是一个非常传统的女孩，她说自己的观念很守旧，性格也很内向、文静。她可以安静地一个人在屋里待两天，也不会觉得闷。一个人看看小说或是古诗词，是她业余生活中最大的兴趣。
人生格言：或许一个人的性格就决定了一个人的生活，同样的环境，不同的性格，可能就是完全不同的人生。有人说娱乐圈很复杂，但是母丹的生活却很简单，她说自己也从来没觉得自己所处的环境有着怎样的纷扰。拍了三部戏，每部都是导演主动找她，觉得她适合出演这个角色，而她也觉得角色不错，于是就接拍了，从来没遇到过跟人抢角色的事情。她说即使有什么角色是她很喜欢的，她也不会去跟人争，只要导演觉得她合适，她就拍，不会强求。这就是她的性格，也是她做事的原则，一切顺其自然，真诚地对待每个人，每件事，用心拍好戏，这样的生活在她看来，最真实，也最开心。
王晶的资料
民 族：汉
出生日期：3月18日
籍 贯：新疆
身 高：165CM
体 重：50KG
星 座：双鱼座
特 长：民族舞，手风琴 钢琴、驾驶
曾在成都军区战旗话剧团任演员(五年)
后考入中央戏剧学院
表演系专升本本科
电视剧作品
《清明酒家》饰：如花(女一号) 导演：洪丹强
《共和国往事》饰：刘 心 导演：尤小刚
《背叛》饰：叶子 导演：史晨风
《烈火英雄》饰：女二号 导演：宁海强
《我和连长》饰：班长小可 导演：舒崇服
《奇人安世敏》饰：玉姑 导演：张乙
《法理人生》饰：王芳 导演：史晨风
《壮志凌云包青天》饰：柳燕(反一号) 导演：吴曜权
《欢天喜地七仙女》饰：三公主 导演：郑基成
《京华烟云》饰：格格黛芬 导演：张子恩
话 剧：
《我在天堂等你》饰：藏族女奴尼玛 导演：王群(北京战友话剧团)
《儿子》饰：邓小平女儿毛毛 导演：查丽芳
《谁的木箱》饰：826286 导演：银园春
蒋欣个人资料
中文名：蒋欣
英文名：Rulu
出生地：新疆乌鲁木齐
祖籍：湖南益阳
成长地：河南郑州
现居住地：北京
出生日期：1983年5月8日
民族：回民后裔
生肖：猪
血型：A型
星座：金牛座
身高：1米71
体重：58kg（变化中）
专长：唱歌，舞蹈
嗜好：爱吃零食
性格：爱说，好玩儿
座右铭：做人要厚道！
就读小学：郑州市伊河路小学94年3班
就读中学：郑州市第十九中
毕业院校：河南省艺术学校
工作单位：河南省话剧团
签约经纪公司：无，出道至今一直单打独斗
最难忘的事：拍的第一部戏
最尴尬的事情：没有，因为自己不太注重这些细节
最喜欢的角色：都喜欢，因为对每个角色都投入了很多精力跟感情
最喜欢的地方：家
最喜欢的演员：张曼玉，苏菲马索，贝尔蒙多，阿尔帕西罗，朱丽亚罗伯茨
最喜欢的歌手：陶喆，陈奕迅，诺拉琼斯
最喜欢的国家：中国
最喜欢的城市：上海
最喜欢的食品：数不胜数（注：爱吃辣）
最喜欢的颜色：随心情
口头禅：“买嘎得”“超级”“才不呢”
个人经历：七岁进入郑州市少儿艺术团,八岁进入河南省少儿艺术团.毕业于河南省艺术学校影视专业.九岁开始参加影视剧拍摄,迄今共参与十八部影视剧拍摄.其中主演电视剧《坠子皇后》乔清秀童年,全国播出后,反响强烈,被誉为河南童星。其后，在<大脚马皇后>的拍摄中获周晓文导演的夸奖，称她是一个刻苦的演员，经常在文戏与武戏两个剧组间穿梭拍摄。可见敬业精神非同一般。
主要演艺经历：<坠子皇后>饰演清秀 <五男二女>饰演全月 <都是钱闹得>饰晓红 <庞神捕>饰演红叶 <大脚马皇后>饰秋菊 <公安局长>饰演李繁 <天龙八部>饰木婉清 <龙票>饰演席慕筠 <仙剑奇侠传>饰女苑/姜婉 <卧底双绝>饰演夏红 <神探狄仁杰之蓝衫记>饰方莹玉 <欢天喜地七仙女>饰四公主绿儿 <聊斋之小翠>饰畲姬 <危情杜鹃>饰路晓娜（极度纠缠乃现定名） <都市女人.COM之阴谋与爱情>饰胡灵儿
杨蕊个人资料
中文名：杨蕊
英文名：Reny
出生日期：11月12日
身 高：164公分
体 重：45公斤
星 座：天蝎座
血 型：B型
颜 色：粉色
国内影星：张曼玉
个人爱好：读书
教育背景：北京电影学院 表演系本科
经历：
-电影
1999 卧虎藏龙(扮演章子怡贴身丫鬟)
-电视
1999 实习生的故事
2000 宏志班的故事(饰演方小冬)，纸风筝(饰演点点)
2001 新楚留香（饰演宋甜儿）、照进灵魂的阳光
2002 大脚马皇后(饰演冬梅)，天龙八部（饰演钟灵）
2003 绣娘、青天衙门（饰演秋萍）、神医侠侣（饰演玄雀）
2004 欢天喜地七仙女（饰五仙女）、神雕侠侣（饰演陆无双）
-广告
金六福酒
-代言
圣天狐服饰
曹艳的资料
国 藉：中国
身 高：1.62米
体 重： 45公斤
语 言 ： 中文
简介 : 广告、影视表演
专业学习: 在广州舞蹈团学习舞蹈, 现在读于中央戏剧学院2001表演.
专业广告作品：
黑妹牙膏（形象代言）
福田汽车
思念水饺
梦洗发水
名望一族护肤霜
心相印纸巾等
影视作品:<<欢天喜地七仙女>>饰演六仙女 蓝儿
《血风筝》饰演 ？
《一帘幽梦》 饰演 云儿
《皇上二大爷》饰周妙春
《感动中国》
《大理公主》
电影：《无法尖叫》
霍思燕个人资料
生日：10月23日
星 座：天秤座
血型：A型
身高：165 cm
体重：44kg
主要影视作品：
2006年《海阔天空》（合作演员：郑伊键）
2006年《我要成名》 主演：吴晓菲（合作演员：刘青云）
2005年《像风一样离去》 主演：乔可欣
2005年《大清后宫》 友情客串：沈吟秋
2005年《嘉庆皇帝》 主演：瓜儿 （导演：滕文骥）
2005年《杨乃武与小白菜》 主演：小白菜 （合作演员：邱心志）
2004年《六面埋伏》饰演:小娜
2004年《聊斋》之《小谢与秋容》主演：秋容
2004年《欢天喜地七仙女》 主演：七仙女--七妹（女一号）（ 合作演员：潘虹）
2003年《少年天子》 饰演：董鄂妃 导演：刘恒（合作演员：潘虹）
2003年《女人汤》 饰演：高子 导演：台湾（合作演员：张延）
2002年《换个活法》饰演:晓帆
2002年《钱王》 饰演：王小妹 导演：于敏（ 合作演员：赵文瑄）
2001年《孙中山》 饰演：苏妹 导演：沈好放（ 合作演员：赵文瑄）
2001年《星梦恋人》 饰演：何珊珊 导演：赖建国（ 合作演员：赵文瑄）
2001年《非常情网》饰演:孟菲
2001年《陈真后传》饰演:公主
2000年《铁齿铜牙纪晓岚》饰演:香草
2000年《三少爷的剑》 饰演：纪情 导演：靳德茂
2000年《屈原》饰演:庄蝶
1999年《九九归一》 饰演：郑秀儿 导演：沈好放
1999年《京都神探》饰演:平儿
1999年《罪证》 饰演：罗嘉宁 导演：尹力（合作演员：陈宝国 王姬）
1998年《贫嘴张大民的幸福生活》 饰演：大雪 导演：沈好放
主要广告作品
广告片《泰坦尼克号》随片广告"水晶之恋"喜之郎系列"东芝" 形象代言
博士伦隐形眼镜广告
剑桥运动鞋
爽齐休闲服
经历：一年前，她还是《泰坦尼克号》随片广告“水晶之恋”中那个长发飘逸，如梦似幻的白色小天使，她那少有的纯情在电视上的俊男美女中显得格外脱俗醒目。那时候，她还在上高中，广告导演看了几百个试镜头的女孩，最后还是被她清澈的目光所吸引。于是，北京小妞霍思燕来到南方，拍摄了她的第一条广告，她在《我心依旧》的缠绵深情的音乐声中变成了“水晶女孩”。
细心的观众很快就发现，远铃整体浴室，汇源果汁，隆氏花生露，博士伦隐形眼镜的广告中，都有这个“水晶女孩”的身影。女孩儿是水做的，《红楼梦》里的贾宝玉说的这句话用来形容霍思燕是再恰当不过的了。“清水出芙蓉，天然去雕饰”，年方十八的霍思燕出生在一个知识分子家庭，她的自然平和得益于父母非常宽松的教育，所以成长的过程也就一路顺风。其实，“我有时候也很爱动的，就象我的名字一样，我是一个奇怪的综合体。一只时不时琢磨点问题的小燕子。”霍思燕说话时，一脸的认真，生活中的她可能还不知道什么是苦，可是她依然象在广告片里所呈现的自我一样，不虚伪，不做作，以本色示人。尽管她小时候在东方歌舞团少年班学跳舞时也磨破过无数双练功鞋，她却觉得既然献身于一种事业，就必须真心的付出，现在回忆起来，她觉得那是一种快乐。
一年后，霍思燕走出广告摄影棚，走进了20集电视连续剧《贫嘴张大民的幸福生活》剧组，“水晶女孩”从天堂仙境落入北京平民百姓居住的老四合院，成了张家的二闺女张大雪。
这部电视剧由大名鼎鼎的作家刘恒亲自出任编剧，导演是拍过《小墩子》《小楼风景》《二马》的着名导演沈好放。这是当前最被看好的一部写百姓甘苦哀乐的大戏，演员阵容也极为强大。由北京人艺表演功底深厚的梁冠华，岳秀清领衔，其它角色的扮演者大都来自人艺，青艺。还没有接受过表演科班教育的霍思燕能被选中，能跟这么多的老师学习表演是够幸运的了。十八岁的她要演一个沉默寡言，心地善良淳朴，年龄跨度达八年的胡同女孩，是一个很大的挑战，仅仅靠自身的灵气是不够的。好在她进了一个近年来影视圈少有的实力强大的剧组。
霍思燕在导演沈好放的帮助下，为张大雪设计了很多生活细节，让这个形象一点一点的积累，最后，当张大雪因病去世时，这些细节成为这个人物的光彩夺目之处，很具感染力。霍思燕功完成了形象的转型，由一个广告模特，变成了演员。她希望观众记住的不再是“水晶女孩”，而是贫嘴张大民的妹妹张大雪。她说，拍完这个戏，她觉得自己好象上了一回电影学院。
思燕第一次走上荧幕是为喜之郎果冻系列“水晶之恋”拍摄的广告，在《泰坦尼克号》电影随片广告里伴随着《我心永恒》曲调迎风飞翔的形象给观众留下了很深的印象，“水晶女孩”的称呼就从此而来。
见到思燕，发现“水晶女孩”这个称呼给她真是再恰当不过了：玲珑可爱的相貌，爽朗直率的性格，思燕的一切似乎都具有水晶的特质。采访那天是思燕主演的古装戏《嘉庆皇帝》刚刚杀青的第二天，小姑娘还沉醉在角色把握成功的喜悦中：“拍完后感觉驾驭得不错，我昨天高兴了一整天。”
性格：霍思燕是那种很招人喜欢的女孩子，无论是看她的照片还是她的人，都有一种玲珑剔透的感觉，也难怪很多人都管她叫“水晶女孩”。第一次看到她是在电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》里，她饰演张大民的小妹“大雪”，电视剧讲的是俗之又俗的市井故事，周围的人都是为生活而奔忙的小人物，这种环境就将霍思燕衬托得更加剔透。
霍思燕是北京人，出生在一个知识分子家庭，从小一直和爷爷奶奶生活在一起。儿时的霍思燕不爱出门，特别安静，总是乖乖地跟着爷爷练书法，学国画，再有就是喜欢跳皮筋。云淡风清的日子，她常会坐在爷爷大“二八”车的后架上跟爷爷去皇城根遛鸟。父母对霍思燕的教育非常宽松，几乎不怎么去管女儿，任由她向自己喜欢的方向发展。而听话的霍思燕也总是成绩优秀，从来不用人多操心。从没做过演员梦的霍思燕所学的专业是国际金融。她所在的学校经常举办活动，而她则是班里的文艺骨干。在一个艺术节上，一位导演发现了这个伶俐乖巧的女孩子。几天后，霍思燕接到一个电话，通知她去参加“水晶之恋”的广告面试，于是就有了《泰坦尼克》电影随片广告里那个迎风飞翔的清纯女孩。一个北京女孩的命运就此被改变，于是就有了后来的“大雪”，就有了《少年天子》中的完美女人“乌云珠”。从拍第一部戏《贫嘴张大民》开始，霍思燕就被圈内视为完美的女孩，温婉柔和，美丽而不张扬。在拍完《少年天子》之后，有人曾预言这个女孩将很快走红。而对于这一切，霍思燕并不太在意。她说：“我只想做个好演员，演好我的每一个角色。”
⑶ 2016年欧洲杯闭幕式上的演奏手风琴的女孩叫什么名字
听央视解举备说是16岁的乐手卡琳娜-诺伊维尔，演奏的是白孝者色条纹乐队的正慎毁Seven Nation Army。不过没听说过这个乐手。。
⑷ 手风琴演奏家浩冉
⑸ 手风琴的音乐风格
【摘 要】手风琴传统意义上被运用在民间或民族音乐、流行音乐的表演中，它从歌剧和轻古典音乐的全部曲目中改编而来。【1】如今，这种乐器的身影时常出现在当今流行风格的乐曲中，如摇滚、流行摇滚音乐等等，有时甚至在严肃的古典音乐会上以及广告中使用。
【关键词】 手风琴 音乐风格 传统音乐 流行音乐 古典音乐
手风琴传统意义上被运用在民间或民族音乐、流行音乐的表演中，它从歌剧和轻古典音乐的全部曲目中改编而来。【1】如今，这种乐器的身影时常出现在当今流行风格的乐曲中，如摇滚、流行摇滚音乐等等，有时甚至在严肃的古典音乐会上以及广告中使用。
在传统音乐中的使用手风琴于1829年被发明出来后，就风靡全球，这种狂潮在很大程度上应归功于当时流行的波尔卡音乐。“
一度波尔卡在1844年春天成为巴黎和伦敦的时尚，很快普及到世界各地……，在1844年3月，波尔卡狂热了巴黎：普通民众、公务员、工人….设想一下，只要不是太守旧的人都会在首府的街道上伴随着波尔卡舞动。同时，这种热潮也很快蔓延到波尔多（法国西南部城市）和法国的其它城市。一个星期左右后，这个风暴也席卷了伦敦。波尔卡从这两个时尚、帝权，极具影响力的国家，迅速的扩散到了法国和英国的他城市以及世界的各个角落。”【2】
除了1830年到1840年法国贵族在沙龙音乐会上演奏手风琴这一短暂时期，这种乐器一直是与普通老百姓紧密相连的。在1800年末期和1900年早期，伴随着一波又一波的欧洲人迁居到世界各个国家，手风琴也风全球。
18世纪中期手风琴成为人们喜爱的流行乐器有几个原因：独特的品质导致了新乐器的流行（在大众当中）。首先，他比所有老式民间乐器加在一起的音量还要大，甚至在最狂野的酒馆里的狂乱的舞步声中都能清楚地听见手风琴的声音。她也是“一人乐队”的雏形，就是左手拿着贝斯和弦乐器，右手是旋律的按钮，你可以一起唱，有脚打排子。这种乐器不需调音，随时就可以演奏，但对于早期六角形手风琴设计最独特的是令你的演奏效果不会太差，即使走调了也会听起来很动听。【3】
自从手风琴被发明后，已广泛地与世界各种传统乐器类型融为一体，从欧洲的波尔卡和哥伦比亚的Vallenato（一种哥伦比亚民间音乐）到韩国的trot music狐步乐曲。请参阅并入手风琴的传统音乐类型目录。
有时，某些传统音乐风格可能被某些手风琴风格所束缚，像为施拉莫尔音乐而演奏的施拉摩尔手风琴，或为演奏巴斯克音乐的Trikitixa（一种全音阶手风琴）。很难列举一个国家，手风琴在其音乐传统中不起到重要的作用，他甚至在文学作品中被理想化。【4】
在流行音乐中的运用从1910年前后开始直到1960年左右，在流行音乐中会频繁的听到手风琴独特的声音，这半个世纪经常被称作“手风琴黄金时期”。三个演奏者，比其他的更多，开创了手风琴的流行纪元，所有意大利移民到美国的人：Pietro Frosini和他的两个兄弟Count Guido Deiro和Pietro Deiro。在Vaudeville（歌舞杂耍表演）时期他们的演出遍及全北美、欧洲和澳大利亚，因此而成名。他们为维克多留声机公司、哥伦比亚唱片、德卡唱片、爱迪生唱片、Cylinders和其他唱片公司创造了数以百计的录音记录【5】。他们中的Guido Deiro是1910和1920年之间最着名的手风琴家，拥有跑车和美女，过着明星般的奢华生活【6】。当时许多流行乐队，例如Paul Whiteman管弦乐队，专门雇佣了手风琴师。
1929-1930年的经济大萧条时期，许多歌舞剧院纷纷倒闭。而在这不景气的时期，手风琴师仍就能找到在电台中教授和演奏手风琴的工作， Charles Magnante被认为是最伟大的美国通俗手风琴家。在他的职业顶峰时期，他每周在无线电广播中现场演奏30首乐曲，在演播室录制8首乐曲【7】。另一位显着的美国流行乐手是Dick Contino，他和Horace Heidt管弦乐队巡回演出，被列为世界最着名的手风琴演奏者。他创下为The Ed Sullivan Show（美国电视综艺节目）演出队表演48次的记录【8】。此外，在1930年、1950年到1960年期间，John Serry, Sr.和Shep Fields and His Rippling Rhythm多次在百老汇剧院巡回演出爵士乐；着名的音乐家、手风琴演奏家Myron Floren在Lawrence Welk（音乐剧综艺节目）的出色表演，又掀起了手风琴的狂潮。然而，随着1950年末期和1960年早期摇滚乐和新一代年轻人的出现，手风琴渐渐退出了流行音乐，因为新生代认为手风琴是他们父辈和祖辈们喜爱的轻松愉悦的音乐的缩影，并不是他们所喜爱的时髦的，流行的，时尚的音乐。
这种乐器也经常用在迪斯尼歌曲《鲸鱼的传说》中，《唐老鸭》歌曲《嘎嘎嘎》中，也经常用在圣诞节背景歌曲《圣诞果》中。
在古典音乐中的运用
尽管手风琴最初被人们认为是一件民族乐器，但使用它的古典音乐作曲家也越来越多。现存最早为手风琴而写的音乐会片段是由巴黎手风琴师、业余作曲家Louise Reisner小姐于1836年写成的，至今还广为流传。
俄罗斯作曲家Piotr Ilyitch Tchaikovsky，在他的C大调管弦乐组曲2号中加入了全音阶手风琴，简单地在第三乐章中添加了一点谐虐、滑稽的色彩。
意大利作曲家Umberto Giordano，在他的歌剧Fedora(1898)加入了全音阶手风琴。
1915年，美国作曲家查尔斯，在他的管弦乐2号中加入了全音阶手风琴（或六角形手风琴）——还有两架钢琴、钟琴、竖琴、风琴、齐特琴和泰勒明电子琴，手风琴部分——仅为右手演奏部分。上述全部乐曲由作者为全音阶键钮式手风琴而写。
第一个专门为半音阶手风琴（能演奏半音阶的12个音）谱曲的作曲家是Paul Hindemith，1921年，他在Kammermusik No. 1,中加入了脚踏式风琴，由12个演奏者演奏四个乐章，但后来他将原脚踏风琴的部分改写成了手风琴。其他的德国作曲家也为手风琴谱曲。
1922年，奥地利作曲家Alban Berg奥尔本伯格，在他的里程碑式的歌剧Wozzeck第7乐章中加入了简短的手
风琴舞台表演部分，在美国，几位作曲家在这方面也做出了努力，其中包括John Serry, Sr.，他的特色体现在为传统手风琴和自由低音手风琴的写作中。
在20世纪的前半叶为手风琴谱曲的着名作曲家是：
·Virgil Thomson: Four Saints in Three Acts (1928) 《四位圣者的三幕剧》
·Serge Prokofiev: Cantata for the 20th Anniversary of the October Revolution, op. 74 (1936)《纪念10月革命20周年大合唱》·Paul Dessau: Mother Courage (1936) and Die Verurteilung des Lukullus (1949)
·Dmitri Shostakovich: Jazz Suite No. 2 (1938)《爵士第2组曲》
·Jean Fran·aix: Apocalypse According to St. John (1939) 《圣约翰的启示》
·Darius Milhaud: Prelude and Postlude for "Lidoire" (1946) 《"Lidoire"的序幕和终曲》Henry Brant: All Soul's Carnival (1949) 《灵魂嘉年华》
·George Antheil—of Ballet mécanique fame: Accordion Dance for accordion and orchestra
(1951) 《手风琴和管弦乐的舞蹈》
·John Serry, Sr.: American Rhapsody (1955), to name a few.[16] 《美国狂想曲》
自由低音手风琴在古典乐中的运用尽管手风琴表演者和组织者努力把手风琴作为一种严肃乐器带到古典音乐世界，并想进一步突破成为严肃音乐圈的主流，但并没能如愿，直到一些着名的手风琴师或多或少地摒弃了传统低音手风琴，接受了自由低音手风琴，作曲家发现自由低音手风琴更吸引人，也容易谱曲，因为它从低音和预制按钮的束缚中解脱出来，
尽管早在1912年被发明出来，手风琴直到20世纪中叶才开始普及，被古典手风琴师所“发现”。丹麦手风琴师Mogens Ellegaard，被许多人认为是手风琴革新运动之父，他介绍手风琴时这样说道：“ “我起初完全没有手风琴这方面的文化，除非你把手风琴文化定义为“oom-pah-pah”或那一类东西。自由低音手风琴不存在，当我还是小孩子时他完全不被大家所了解，在那个时代手风琴世界处于光荣的孤立之中，与外面的音乐世界隔绝，音乐会对于我们是由Frosini，Deiro节目或民俗类节目所组成。获得正式、高品质教育的可能性【在手风琴方面】几乎为零。手风琴不被任何一所高等院校所接受……独奏者、最好的乐者只能通过夜总会、星期六演出等地方使用它……这就是我还非常年轻时所做的事。“
Ellegaard继续说：“但是在1953年第一架自由低音手风琴在丹麦被采用，巧合的是，我是最早得到这种乐器的学生之一……1957年，钢琴家Vilfred Kjaer也是我国着名的轻音乐作曲家，为我写了首协奏曲，通过他热心联系，他将组织Jubilesse infameuse举行世界首场公演，这为低音手风琴带来了希望，但无论怎样这仅是开始。也是巧合，在那场音乐会上，作曲家Ole Schmidt正坐在观众席上，他不赞赏Kjaer的作品，但很喜欢这种乐器，他后来坦率地告诉了我。所以我挑战性地写了更好的曲子。1958年，他为手风琴和管弦乐写了《交响乐的幻想和急速乐章》，这是由一位好作曲家第一部为手风琴而作的真正严肃的作品。”【9】
作曲家指挥的《交响乐的幻想和急速乐章》由丹麦广播交响乐团首次公演，Ole Schmidt对这次演出发表了评论“我过去憎恶手风琴直到遇见了Mogens Ellegaard，他使我决定为他写一部手风琴协奏曲”。
其他丹麦作曲家迅速步了Schmidt的后尘：
Niels Viggo Bentzon为手风琴写了协奏曲（1962-63），为六个手风琴队，弦乐队和打击乐队谱写了《在动物园里》和《交响协奏曲》。
Per N·rg·rd写了手风琴独奏曲《Anatomic Safari》（1967），手风琴和管弦乐《回想》（1968），他从师丹麦手风琴学院主任Lars Dyremose门下。
Karl Aage Rasmussen写了《发明》（1972）
Hans Abrahamsen写了手风琴独奏曲《合组歌》（1977-78）
Steen Pade，N?rg?rd的学生，写了一部手风琴协奏曲和三个独奏作品：《绕道远足》（1984），《开花
的日子》（1987）和《装饰乐段》（1987）Vagn Holmboe谱写了《奏鸣曲》。
在欧洲，自由低音手风琴的演奏已达到非常高的水平，人们认为这种乐器在音乐殿堂中值得认真的研究。
时尚和开拓的作曲家如Sofia Gulina, Edison Denisov, Luciano Berio, Per Norgard, Arne Nordheim, Jindrich Feld, Franco Donatoni, Toshio Hosokawa, Mauricio Kagel, Patrick Nunn 和 Magnus Lindberg为自由低音手风琴谱曲，这种器乐越来越频繁地与新音乐和即席创作的群体融为一体。
在美国，很少听说自由低音手风琴，直到1960年，通过音乐大师的努力，手风琴的成就能与古典钢琴作品相媲美，尽管在大的音乐场景下从没成为主流，但这种与传统古典音乐的集合推动了年轻的手风琴师与古典音乐最大限度的联系，这种联系在此之前是从没体验过的。
当在国家最好的音乐会场演奏时，许多美国乐器演奏家在诠释管弦乐自由低音的独特性能上的表演是成功的。这个过程中，他们鼓励同时代的作曲家为这种乐器谱曲，包括重要的管弦乐艺术家John Serry, Sr，一位音乐会手风琴师，独奏者，作曲家和爵士合奏者，也在广播电视直播中演奏，是20世纪早期的杰出的
古典音乐家和指挥家，他的经过改良的诗歌艺术为正式音乐会使用的乐器——自由低音手风琴获得了尊重。此外，他的《自由低音手风琴协奏曲》在1966年完成，展示了这种乐器广阔的管弦乐的潜力。
近来，由于把大众风格和古典形式融合在一起，并且广泛地应用了自由低音，Guy Klucevsek赢得了声誉。纽约的William Schimmel，创作并表演了许多风格的乐曲，是“五度音”类型自由低音系统的主要倡导者，并与斯特得拉低音系统进行广泛的合作。
在加拿大，几位表演者也力推自由低音手风琴作为整个北美管弦乐合奏的一个重要成员，在这些主要的表演者、教师和作曲家中，Joseph Macerollo作为当代和古典作品的演绎者收到了广泛的欢迎。
参考文献
【1】Henry Doktorski，《Guido Deiro》中CD小册子说明：《完美录音作品》第1卷
【2】Charles Keil, Angeliki V. Keil, Dick Blau,的《欢乐波尔卡》（坦普尔大学出版社，Philadelphia: 1992), 9, 11
【3】Christoph Wagner,《关于手风琴如何改变世界的短暂历史》。六角形手风琴的CD小册子说明，有不同艺术家演奏。
【4】Wallace, Len《手风琴——大众的乐器》（1989）
【5】《手风琴的黄金时期》，作者Flynn, Davison和Chavez,第3版本（Schertz,德克萨斯：Flynn联合出版公司，1992）
【6】Henry Doktorski,《Deiro兄弟和他们的手风琴》
【7】编辑Helmi Strahl Harrington《Charles Magnante的故事：美国伟大的手风琴家自传》，或Zello Cassolino第四版（Harrington艺术中心，2002）
【8】《手风琴人》：《传奇Dick Contino》（父子出版，佛罗里达首府塔拉哈西，1994）
【9】Mogens Ellegaard,在访谈中引用《加拿大通讯：古典手风琴社会》
研究方向：手风琴演奏与教学
(文章来自新疆师范大学音乐学院06级研究生/婷婷）
⑹ 2012.3.16 天天向上 和二胡老师表演《赛马》弹巴扬的美女的资料
网络一下：吴琼 巴扬
巴扬手风琴手吴琼，中国东方演艺集团东方民乐团手风琴演奏员，天津音乐学院硕士研究生。多次参加中央电视台大型晚会录制；2009年受到中朝两国总理接见；多次受邀出席国内外音乐节表演嘉宾极比赛评委；曾获第五届国际手风琴比赛第二名。2009年参加中央电视台歌舞春晚。