四大美女演唱粤语歌

‘壹’ 民国四大美女是哪四位 民国四大美女介绍

1、民国四大美女是陆小曼、林徽因、周璇、阮玲玉。

2、陆小曼于1903年出生于江苏，1965年在上海去世，被“歪果仁”评为“东方美人”，而她的同学称她为“校园皇后”。她擅长绘画、歌剧以及写作，她与着名的中国作家徐志摩那剪不断理还乱的爱情故事相信很少有人不知道，她以美貌和才华而在上海名声大噪，很多人对这位多才多艺、妩媚迷人的名媛一见钟情，她的代表作有：哭摩、爱眉小札和遗文编就答君心。

3、林徽因是民国四大美女之，她的美貌和才情惊艳了时代，有很多优秀的男子拜倒在她的石榴裙上，比如梁启超、徐志摩和金岳霖，曾与中国浪漫主义诗人徐志摩有过一段高调的恋情。她还是是中国近代史上第一个拥有建筑师生涯的女性，她曾经负责修复了多个中国历史古迹，还帮助设计了中国的国旗，以及天安门广场的人民英雄纪念碑。另外，她还是一位作家，她发表了大量的诗歌、小说和非小说作品，在她成年早期。

4、周璇不光有着令人嫉妒的美貌，还是一位在上海很有成就的电影演员和歌唱家。很多电影公司对她感兴趣，在她37岁去世的时候，她是中国收入最高的艺人之一，但她却生活得很低调。在她的短暂的职业生涯中，她演唱了许多热门歌曲，并主演了几部令人难忘的电影，其中一些在中国电影史上被认为是经典之作。

5、阮玲玉于1910年出生在上海，是一名电影女演员，是民国四大美女之一。1927年，她的第一次银幕亮相是在丈夫和妻子的电影中，尽管她没受过正规的教育，但她在表演的每一个细节上都很一丝不苟，天生的美貌、天赋以及后天的努力，使她的银幕形象令人印象深刻，由于她给人们留下了很多令人印象深刻的作品。被称为“无声电影女王”，当她在1935年3月8日在上海自杀时，留下了“人言可畏”的遗言。

‘贰’ 寻找有关古代四大美女的歌曲

美人关
唱:晏菲
词:安华曲:翁乙仁
mp3.50004.com
生生死死铸英雄
是是非非叹美女
谁说美女好孤单
总有英雄伴相随
沉鱼落雁为往事
闭月羞花已过去
真英雄能过美人关
好女子温良恭俭让
生生死死铸英雄
是是非非叹美女
谁说美女好孤单
总有英雄伴相随
沉鱼落雁为往事
闭月羞花已过去
真英雄能过美人关
好女子温良恭俭让

rap <西施>
情人眼里只有你
浓妆淡抹总相宜
鱼儿沉水为你迷
吴王为你弃社稷
人间没你少美丽
吴越没你不传奇
只要有你在心里
幸福就会有含义

rap<昭君>
瑟瑟西风卷黄沙
茫茫一路到天涯
今日惜别故乡路
何时才能回我家
昭君出塞惊落雁
国泰民安万年花
身在漠北心在汉
一生孤寂也潇洒
====
生生死死铸英雄
是是非非叹美女
谁说美女好孤单
总有英雄伴相随
沉鱼落雁为往事
闭月羞花已过去
真英雄能过美人关
好女子温良恭俭让

rap<貂婵>
美如天仙月儿闭
一江春水相思泪
昙花一现繁华梦
恩爱难舍总难回
无数英雄爱上你
不爱江山相依偎
不顾风烟战鼓起
只愿携手丽人归

rap<贵妃>
回眸一笑百媚俏
羞的百花纷纷掉
羽衣霓裳翩翩摇
醉酒欢歌更妖娆
莫说前世注定了
别道今生总难料
都说宫廷乐逍遥
谁知烦恼有多少
生生死死铸英雄
是是非非叹美女
谁说美女好孤单
总有英雄伴相随
沉鱼落雁为往事
闭月羞花已过去
真英雄能过美人关
好女子温良恭俭让
西施昭君貂婵贵妃
真正英雄能过美人关

昭君
演唱:晏菲
作曲:翁乙仁作词:晏菲
瑟瑟西风卷黄沙
茫茫到天涯
今日惜别故乡路
何时回我家
你看你看那西天的晚霞
它诉说着女儿的牵挂
你看你看那阳关路漫漫
隔不断女儿的泪飘飘洒
朝听雁鸣暮弹琵琶
身在漠北心在华夏
春夏秋冬冰封了美丽年华
望断了秋水催长了白发
昭君出塞美女远嫁
为的是国泰民安永开万年花
昭君出塞美女远嫁
纵然一生孤寂红颜老也潇洒
你看你看那阳关路漫漫
隔不断女儿的泪飘飘洒
朝听雁鸣暮弹琵琶
身在漠北心在华夏
春夏秋冬冰封了美丽年华
望断了秋水催长了白发
昭君出塞美女远嫁
为的是国泰民安永开万年花
昭君出塞美女远嫁
纵然一生孤寂红颜老
昭君出塞美女远嫁
为的是国泰民安永开万年花
昭君出塞美女远嫁
纵然一生孤寂红颜老也潇洒
瑟瑟西风卷黄沙
茫茫到天涯
今日惜别故乡路
何时回我家

西施
演唱:晏菲
作词:晏菲作曲:承泽训
浣纱清溪
柔指纤细
鱼儿沉水为你迷
吴王江山为你弃
情系使命
依然美丽
归来终究成眷属
江湖泛舟双双栖
人世之间如没有你
谁有挽留快乐的心意
都说情人眼里只有你
浓抹淡妆总相宜
只愿能够在你的心里
幸福才会有含义
吴越故事只要有了你
江山就会更美丽
吴越故事如果没有你
历史从此不会再传奇
浣纱清溪
柔指纤细
鱼儿沉水为你迷
吴王江山为你弃
情系使命
依然美丽
归来终究成眷属
江湖泛舟双双栖
人世之间如没有你
谁有挽留快乐的心意
都说情人眼里只有你
浓抹淡妆总相宜
只愿能够在你的心里
幸福才会有含义
吴越故事只要有了你
江山就会更美丽
吴越故事如果没有你
历史从此不会再
都说情人眼里只有你
浓抹淡妆总相宜
只愿能够在你的心里
幸福才会有含义
吴越故事只要有了你
江山就会更美丽
吴越故事如果没有你
历史从此不会再传奇
吴越故事如果没有你
历史从此不会再传奇

贵妃
演唱:晏菲
作词:晏菲作曲:小昔米
回眸一笑百媚俏
羞的百花纷纷掉
羽衣霓裳翩翩摇
醉酒欢歌更妖娆
都说宫廷乐逍遥
谁知你的烦恼有多少
别说前生注定了
别道今生总难料
却让你掉进上天的圈套
你只无心一笑
万里江山万里倒
顷尽一生繁华扰
总难逃三千宠爱怨一笑
时光美好伊人少
风也飘飘雨也萧萧
纵然美酒千杯少
总难逃那坡前香魂消
岁月蹉跎把人抛
风也飘飘雨也萧萧
也难让时光醉了
别说前生注定了
别道今生总难料
却让你掉进上天的圈套
你只无心一笑
万里江山万里倒
顷尽一生繁华扰
总难逃三千宠爱怨一笑
时光美好伊人少
风也飘飘雨也萧萧
纵然美酒千杯少
总难逃那坡前香魂消
岁月蹉跎把人抛
风也飘飘雨也萧萧
也难让时光醉了
总难逃那坡前香魂消
岁月蹉跎把人抛
风也飘飘雨也萧萧
也难让时光醉了

‘叁’ 【民国四大美女】陆小曼,林徽因,周旋,阮玲玉

民国四大美女指的是民国时期最负盛名的四个美女，包括“校园皇后”陆小曼，才气与美貌并重的林徽因，有“金嗓子”之称的周璇和“电影皇后”阮玲玉。

美貌与才华并重——陆小曼

胡适说：“陆小曼是一道不可不看的风景”。她拥有良好的家世背景，琴棋书画样样精通。

在学校里，大家都称她为“皇后”。奉父母之命，19岁的她与王赓结为连理，但两人关系并不是很好，异地分居后便没有了交集。

后来，她与诗人徐志摩恋爱并最终成就姻缘。想来，两人离婚后再婚，也算是爱至骨髓。

智慧型美女——林徽因

1904年6月10日，林徽因，一个集美貌与智慧一体的女子，降生在上有天堂下有苏杭美称的杭州。这是一个美丽着哀愁着的女子，一个不食人间烟火享受着世人崇拜的女子，她在寂寞中快乐，在快乐中寂寞，有着卓越才华和普通的性情。

林徽因让天下男子爱慕，让天下女子艳羡，在林徽因的感情世界里有三个男人，一个是建筑大师梁思成，一个是诗人徐志摩，一个是学界泰斗，为她终身不娶的金岳霖。

似乎一切美好的东西上帝都给了她。但上帝还是在尽量做到公平，他没有给林徽因一样东西：健康。肺痨陪伴了林徽因整整半生，最终由它把林徽因接回上帝那里。肺痨是一个幽灵，也是林徽因的好朋友、贴身丫环，它使林徽因更加美艳，更加楚楚动人，也更加发愤于自己的专业。这样，林徽因不仅成了一位美人，她还成了一位完人——完美的人。随着这个完美的女人，或许是女 神，在缠绵病榻后咽下人生最后一口气，标志着中国古典时代的真正终结。

金嗓敏简子——周旋

拥有一副美妙的金嗓子可能就是上天对周旋的格外照顾了吧，出生非常清苦的他受尽了人世间的冷嘲热讽和艰苦，但是最后她靠着一副金嗓子走红影视界，也成为了中国最早的两栖明星。

在近20年的演艺生涯中周璇拍摄了43部影片，演唱了200多首歌曲，成为早期娱乐界的一颗耀眼之星。她的代表作《马路天使》、《忆江南》等片更是享誉海内外，受到广泛好评。其中《马路天使》在20世纪曾被评为“中国电影90年优秀影片”之一，周璇本人则荣获“中国电影世纪奖”。她最适宜扮演的角色是那种天真未泯的小姑娘。看过《马路天使》的观众谁能忘记小红俏皮的笑容和受委屈发脾气时的伤心模样。

虽然事业上非常成功，但是生活中的周旋并不如意，虽金银满屋，但是却少了几分人情的温暖，甚至晚年病重也无人照料，这样悲惨的一生恐怕也只有周旋这位拥有美妙嗓音的天使才能坦然接受吧，或许在他躺在病床上的最后一刻，她也为自己这艰苦的一生而伤感吧。

“电影皇后”—罩雹—阮玲玉

阮玲玉在那个年代的名气几乎与胡蝶相媲美，人们都称阮玲玉是无冕的电影皇后，与真正的电影皇后胡蝶也不桥闷裤相上下。虽然都是电影节的大咖，阮玲玉的气质却与蝴蝶不同。

1926年(16岁)时为自立谋生奉养母亲，经张慧冲介绍，考入明星影片公司，开始其电影艺术生涯，主演《挂名夫妻》等5部电影。1928年转入大中华百合影片公司，主演《情欲宝鉴》等6部电影。1930年转入黎民伟、罗明佑创办的联华影业公司，主演《野草闲花》(饰演卖花女)一举成名，奠定她在影坛的地位，一生共主演29部电影。主演处女作《挂名夫妻》，从此踏入影坛。代表作《野草闲花》、《神女》、《新女性》等。

都说最好的东西就是永远得不到的东西，可能阮玲玉就是选择这样极端的方式让大家都记住她，最终她选择了自杀，年仅25岁的她，正是风华正茂，事业红红火火的时候，而他却不看舆论的压力，以这种最自然却最让人揪心的方式结束了自己的生命，也结束了痛苦煎熬和挣扎，但是从此影视界少了一位让人魂牵梦萦的闪亮之星。阮玲玉的表演才华横溢，光芒四射，婚姻生活却是不幸的，在遭际的三个男人中，没有一个值得依靠，无从解脱。也许就是对生活的失望和感情的伤口让他走上了自杀的道路，但也是这样，她从此长留人们心中，以短暂的二十几年换取永生，可能她的做法是值得的。

‘肆’ 民国四大美女 陆小曼、林徽因、周璇、阮玲玉

民国是一个神奇的年代，新与旧在此时更替交叠，在我国的历史长河中民国是短暂的，然而，这样短暂的民国还是拥有了许多的传奇，各商各界都能人辈出，女孩子里边也有不少名人，比如说民国四大美女，不过民国没有这些概念，是后世评选出来的东西。

1、 陆小曼

陆小曼是江苏常州人，师从名家，是近代女画家，曾今参加过新中国第一次和第二次全国画展，晚年还被吸收为上海中国画院的专业画师，陆小曼不仅会画画，还对戏剧十分擅长，曾经和徐志摩合作五幕话剧《卞昆冈》，除了戏剧还很擅长昆曲，皮黄也演的不错，陆小曼有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力，写得一手好文章。

2、 林徽因

林徽因是中国着名的建筑师、诗人、作家，在文学上，着有散文、诗歌、小说、剧本等等，其中最出名的代表作为《你是人间四月天》，被大家广为传颂，并且她还设计了人民英雄纪念碑，对中华人民共和国国徽的方案进行了深化设计，一直都致力于研究中国古代建筑，并在这个学科取得巨大的学术成就。

3、 周璇

周璇是江苏常州人，是民国时期着名的中国电影演员、歌唱家，在1931年加入了明月歌舞团，因为演唱了《民族之光》而倍受关注，后来凭借歌曲《五月的花》一举成名，有金嗓子之称，后来就开始进军演艺业。

4、 阮玲玉

阮玲玉是中国默片电影时期最着名的影星之一，她生于上海，祖籍为广东香山县，自幼丧父，与母亲相依为命，后来，阮玲玉考入了明星影片公司，自此开始了她的电影艺术生涯，出演了不少有名的影片。感兴趣的朋友可以了解一下民国四大才女。

‘伍’ 中国第一大美女张丽娜为什么那么美，是不是因为她是安徽人江南女孩个个都是那么漂亮呢

▲▲2006年第一季度十大金曲排行榜冠军‘张丽娜·四大美女’▲▲

南方娱乐报记者-钟明整理

张丽娜现为广东吕飞唱片公司签约艺人，刘嘉亮的同门师妹，出色的唱功与创作才华在国内歌唱比赛中多次拿奖，亮丽动感的形象一直是媒体关注的焦点，广告界的宠儿，曾受邀参与邓建国多部影视剧的拍摄，拍过的平面广告有：甜田服饰 、流行前沿、真の美、仙琴座、New fashion...等。同时将于近期推出个人首张原创大碟《冬天的雪花》。被媒体热评为“2006年歌坛头号新人”。

本月25日,张丽娜首张单曲‘张丽娜·四大美女’开始在全国300多家电台打榜,上榜两天就直冲16家电台流行金曲排行榜冠军,以绝对的优势压倒李宇春《冬天快乐》和周杰伦《夜曲》，潘玮柏 《不得不爱》，周杰伦《发如雪》，陈惠琳 《希望 》，成龙/金喜善《神话》，周笔畅《 笔记》 s.h.e《不想长大》 光良《童话》挤身十大金曲排行榜。

以下为电台采访整理：
非常感谢我的唱片公司制作人吕飞，让我有机会跟亿龙唱片的制作人覃元隆老师合作这首《四大美女》，也感谢小豆唱片制作人小豆和他的师兄温良松老师亲自给我录制的这首歌曲，还要感谢支持我的朋友们，还有我的家人，首先在这里向大家拜个年，祝大家新年快乐！
当我第一次接到这首歌歌词的时候，给我的感觉就是三个字“太棒了”歌词给我留下很深的印象，歌词诉说的是中国四个朝代的历史文化还有相关四个重要历史人物“四大美女”的命运和为国家做出的贡献，给我们后人以启示，感叹之余，让我想起了一句话“自古红颜多薄命”，因为我从小就比较喜欢古典文学和诗歌，自己也写过很多诗词，不过写得不好，所以就不敢拿出来现丑了，哈哈！确实覃元隆老师文笔功底很扎实、深厚，在当今乐坛具有一定的地位和实力，能跟他合作是我的荣幸！

《四大美女》这首词堪称经典佳作，如果单看词，也可另做诗，有收藏价值和意义！编曲是由着名的编曲老师刘艺和郑骏诚老师编制的，在配乐方面新增加了几种古代民族乐器，例如：钵鼓、叮铃、琵琶、二胡等，整体听起来，旋律更加优美动听，具有古代民族和现代流行音乐的多重元素！所以在歌曲演唱风格上我注重的是通俗加民族唱法来演绎这首歌，曾经学了四年民族和三年通俗唱法，所以大家听到的就是这种声音，“民通混音”，呵呵，从拿到歌谱到录制完毕仅仅用了将近两天时间，因为25号发布，所以时间赶得比较紧，也希望大接能够接受并喜欢这首歌曲。接下来忙着录制我的原创个人单曲〈〈冬天的雪花〉〉，希望大家同样支持我！

《四大美女》
作词：覃元隆
作曲：覃元隆
编曲：刘 艺 郑骏诚
录音：紫 龙 小 豆
歌手：覃元隆 张丽娜

春秋战国时期
有个美人西施
越王勾践复国
成了吴国沉鱼

汉代匈奴乱世
有个美人昭君
为了中原安宁
出塞惊动落雁

三国争霸时期
有个美人貂婵
闭月为君请命
连环计杀国贼

唐朝开元盛世
有个美人贵妃
羞花绝骑飘起
长恨歌存社稷

西施浣纱 昭君出塞
以身许国 如籁天鸣

貂蝉拜月 贵妃醉酒
国色天香 嫣然流逝

‘陆’ 带次卖西都什么歌

。

歌曲：西施

原唱：蒋勤勤

古筝:张洁

琵琶:张洁

和声编写:皎月、Xun(易硕成)

混音工作室:Hi Music Studio

(版权所有未经许可请勿使用)

倾国万代生

邻家艳色顷刻落花

春秋几多愁

抹不去无邪的年华

一朝辞浣沙 月逐浪花

江山挽不尽那层纱

舍离芳华亦潇洒

烽火不绝淡雅

姑苏曼舞轻歌朦胧

醉千古风华

青史怨粉颊 自笑对它

一世红颜一缕轻纱

溪浣纱 月光又洒

沉鱼浮沙 问谁曾见她

一生韶华换一个天下

溪浣纱 遗世浮华

再无牵挂 已捧心入画

繁华一霎传一身佳话

舍离芳华亦潇洒

烽火不绝淡雅

姑苏曼舞轻歌朦胧

醉千古风华

青史怨粉颊 自笑对它

一世红颜一缕轻纱

溪浣纱 月光又洒

沉鱼浮沙 问谁曾见她

一生韶华换一个天下

溪浣纱 遗世浮华

再无牵挂 已捧心入画

繁华一霎传一身佳话

溪浣纱 月光又洒

沉鱼浮沙 问谁曾见她

一生韶华换一个天下

溪浣纱 遗世浮华

再无牵挂 已捧心入画

繁华一霎传一身佳话

繁华一霎传一身佳话

2. 歌曲浣纱门丽演唱
1陪你一起看草原降央卓玛

2勇气梁静茹

3草原中国梦乐桐

4怎么说我不爱你萧敬腾

5.浣纱门丽

6卓玛降央卓玛

7辽阔的草原降央卓玛8差一步距离弦子9冲动的惩罚刀郎

10我在前世约了你唐古11.修炼爱情林俊杰12马背民族东方红艳13回家的路刘德华

14阿妈佛心上的一朵莲旺姆15阿尔山的姑娘乌兰图雅

16李白李荣浩

17.下雨的夜晚苏打绿18流行歌曲李荣浩19突然好想你五月天

20我的家乡香格里拉巴桑拉姆

3. 歌曲浣纱记
作者梁辰鱼，运闭字伯龙，号少白，江苏昆山人。它借中国春秋时期吴、越两个诸侯国争霸的故事来表达对封建国家兴盛和衰亡历史规律的深沉思考。

作品写吴王夫差率军打败越国，将越王勾践夫妇和越国大臣范蠡带到吴国充当人质。越王勾践战败被俘后，忍辱负重，奋发图强，听从范蠡的建议，定计将范蠡美丽无双的恋人浣纱女西施（施夷光），进献给吴王，意图用女色来消磨他的意志，离间吴国君臣，以彻底归顺的姿态取得了吴王的信任，吴王果然为西施的美貌所迷惑，废弛国政，杀害忠良。三年后被放回越国。越国君臣苦心经营，终于打败吴国取得成功，夫差自杀。范蠡功成名退，下定决心远离政治是非，携西施泛舟而去，寻找地方去过隐士生活。

4. 浣纱歌曲原唱
《四大美女》是歌手张真菲的专辑《雪花》中的一首歌曲。

《四大美女》由广东着名音乐人覃元隆作词作曲，亿龙唱片出品，一经发布再次刮起了一股乐坛复古旋风，通过优美的音符，象诗一样精美的歌词，以及张真菲独具个性的声音，象是穿越了几千年的历史文化城墙，带给我们一次心灵的震撼。

从张真菲《四大美女》中的西施、王昭君、貂婵、杨贵妃等中国古代四大美人的外号以及生活年代的历史典故，纳歼再到音乐背后的风格，到歌词、编曲及演绎无不折射出张真菲对厚重的中国传统历史文化的精确理解。

张真菲《四大美女》之所以加入这些传统文化价值的元素，一方面是通过古典演绎时尚，使听众更容易理解，另一方面也是张真菲对传统文化中的探索。

全歌词

春秋战国时期

有个美人西施

越王勾践复国

成了吴国沉鱼

汉代匈奴乱世

有个美人昭君

为了中原安宁

出塞惊动落雁

三国争霸时期

有个美人貂婵

闭月为君请命

连环计杀国贼

唐朝开元盛世

有个美人贵妃

羞花绝骑飘起

长恨歌存社稷

西施浣纱 昭君出塞

以身许国 如籁天鸣

貂蝉拜月 贵妃醉酒

国色天香 嫣然流逝

5. 浣纱歌歌词的创作背景
《烟雨江南》 歌手：勾芳 歌词： 一把油纸伞 又见烟雨江南 紫霞幽幽绕堤岸 燕子掠过青石巷 一墨迹飘香 又见红画舫 画不尽千古容颜 纤纤蹙眉浅笑靥 烟雨的江南 红尘的渡口 叹前世凝今生 十里柔情望春风 烟雨的江南 诉说着过往 情绵绵梦依依 声声轻唤旧时飞燕 烟雨的江南 诗画的缠绵 烟蒙蒙雨霏霏 迷了眼眸醉了青莲 醉了青莲 一曲紫竹调 又听江南谣 乌篷船上吴越女 呖呖莺声婉婉语 烟雨的江南 红尘的渡口 叹前世凝今生 十里柔旁茄裂情望春风 烟雨的江南 诉说着过往 情绵绵梦依依 声声轻唤旧时飞燕 烟雨的江南 诗画的缠绵 烟蒙蒙雨霏霏 迷了眼眸醉了青莲 醉了青莲 烟雨的江南 诉说着过往 情绵绵梦依依 声声轻唤旧时飞燕 烟雨的江南 诗画的缠绵 烟蒙蒙雨霏霏 迷了眼眸醉了青莲 醉了青莲

6. 浣轻纱歌曲
1、望洞庭

唐代：刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

译文

秋夜明月清辉，遍洒澄净湖面，湖面平静无风，犹如铁磨铜镜。遥望美丽洞庭的湖光山色。真的令人浮想联翩。那翠绿的君山，真像银盘里的一枚玲珑青螺。

2、鹧鸪天·西都作

宋代：朱敦儒

我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。

诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

译文

我是天宫里掌管山水的郎官，天帝赋予我狂放不羁的性格。曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。

我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，哪儿能放在我的眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

3、自洛之越

唐代：孟浩然

遑遑三十载，书剑两无成。

山水寻吴越，风尘厌洛京。

扁舟泛湖海，长揖谢公卿。

且乐杯中物，谁论世上名。

译文

栖栖遑遑三十年，文名武功两个都没有有所成就。去吴越寻觅山水，厌倦洛阳京都满眼的风尘。乘一叶小舟去泛游镜湖，向谢灵运致敬作个长揖。姑且享受杯中美酒，为什么要计较世上功名？

4、独秀峰

清代：袁枚

来龙去脉绝无有，突然一峰插南斗。

桂林山水奇八九，独秀峰尤冠其首。

三百六级登其巅，一城烟水来眼前。

青山尚且直如弦，人生孤立何伤焉？

译文

全然找不到来龙去脉，只见一座高峰突然出现，高可入云，直插南斗星。桂林山水本来就十有八九奇绝卓异，而独秀峰更是首屈一指。几百级阶梯拾级而上才到达它的峰巅，尽览全城风光，但见轻雾迷漫，碧波荡漾。

青山尚且可以矗立如琴弦，人生孤立无援又有何妨碍！

5、入若耶溪

唐代：崔颢

轻舟去何疾，已到云林境。

起坐鱼鸟间，动摇山水影。

岩中响自答，溪里言弥静。

事事令人幽，停桡向余景。

译文

我驾着小舟在若耶溪上悠闲地游玩，天空倒映在水中，水天相和，一起荡悠。晚霞从远处背阳的山头升起，阳光照耀着蜿蜒曲折的水流。蝉声高唱，树林却显得格外宁静；鸟鸣声声，深山里倒比往常更清幽。

6、晓行巴峡

唐代：王维

际晓投巴峡，馀春忆帝京。

晴江一女浣，朝日众鸡鸣。

水国舟中市，山桥树杪行。

登高万井出，眺迥二流明。

人作殊方语，莺为故国声。

赖多山水趣，稍解别离情。

译文

拂晓时分直向巴峡而去，春日将尽使我思念京城。江色晴明有位女子浣洗，旭日初升群鸡竞相啼鸣。水边城市人在船上做生意，山间桥上人如在树梢走行。

登上高处万家井邑出现，眺望远处阆白二流明莹。人们都说着异乡的方言，黄莺却啼着故里的声音。幸赖自己深知山水情趣，稍可排解离乡背井愁情。

7. 浣纱记歌词
昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。

昆曲早在元朝末期（14世纪中叶）即产生于苏州昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。

昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。

昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师”，有 “中国戏曲之母”的雅称。即时，无锡昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是中国汉族文化艺术高度发展的成果，在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲：南昆以苏州白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。

昆曲唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完美的舞台置景，可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。正因如此，许多地方剧种，如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、越剧、闽剧等，都受到过昆剧艺术多方面哺育和滋养。

从昆曲的历史发展上看， 18世纪之前的 400年，是昆曲逐渐成熟并日趋鼎盛的时期。在这段时间里，昆曲一直以一种完美的表现方式向人们展示着世间的万般风情。正是这种富丽华美的演出氛围，附庸风雅的刻意追求，使得昆曲日益走向文雅、繁难的境地。18世纪后期，地方戏开始兴起，它们的出现打破了长期以来形成的演出格局，戏曲的发展也由贵族化向大众化过渡，昆曲至此开始走下坡路。

20世纪中叶，昆曲败落之势更显，许多昆曲艺人转行演出流行的京剧。1949年新中国成立，大力扶持和振兴中国传统的戏曲事业，昆曲才有幸得以重获新生。1956年，浙江昆剧团改编演出的《十五贯》在全国产生广泛的影响，周总理曾感慨地说：“一出戏救活了一个剧种。” 之后，全国许多地方相继恢复了昆曲剧团。

金代和元代，在那时的北方兴起杂剧，由许多角色扮演故事。在南方的戏文起源于建炎南渡前后。明太祖洪武年间时，南戏文加北杂剧成传奇。

根据文征明手录的娄江魏良辅《南词引正》一文记载，“元朝有顾坚者，虽离昆山三十里，居千墩(今千灯镇)，精于南辞，善作古赋。扩廓帖木儿闻其善歌，屡招不屈。善发南曲之奥，故国初有“昆山腔”之称”，元代末年昆山顾坚为昆曲创始人。今昆山千灯镇有顾坚纪念馆。明代昆山腔是戏曲四大声腔之一。元代末年，南戏传到昆山地区后，与当地的民间曲调互相结合，形成了富有当地特色的声腔，在音乐家顾坚推动下，有长足的发展。根据周玄暐的《泾林续记》，明太祖朱元璋也注意到昆曲，可见当时昆曲的规模已经不小。明朝正德、嘉靖年间清曲唱家魏良辅继承古来“以文化乐”的传统，改良昆山腔，采用中州韵系，依字声行腔，“调用水磨，拍挨冷板”，使昆腔具细腻婉转的特色，因之又有“水磨调”、“水磨腔”之称。稍迟出现了用昆腔演唱的传奇新作《玉玦记》、《鸣凤记》、《浣纱记》等，新腔始风行大江南北，成为领导性的戏曲声腔。明嘉靖到清干隆年间，前后两百多年为昆曲全盛时代，昆剧舞台艺术亦在清朝中叶发展成熟。此后花部兴起，以昆剧为代表的雅部逐渐退出舞台，然薪尽火传，其声腔和表演艺术深刻的影响了后来剧种，如京剧；民间曲社唱曲活动也一直绵延不绝，成为保存曲唱规范的主力。

根据所能见到的资料，大约在南宋光宗皇帝时期，浙江永嘉的一种地方小戏迅速崛起，它以南方民间音乐为主要演唱曲调，所以被称为南戏。南戏保留了许多民间艺术的特点，不受任何清规戒律约束，演出自由活泼，带有较大的随意性。在发展过程中，南戏逐步吸收了唐宋以来多种成熟的传统音乐形式，日渐走向丰富和细致。但由于缺少上层知识分子的参与，它一时还无法克服自身所带有的种种先天或后天缺陷，以致于长期徘徊在一个不太高的层次上。

明代初年，南戏一方面从以北方曲调演唱的杂剧中汲取宝贵艺术经验，一方面吸引部分知识精英加盟，呈现出崭新的面貌。明朝的开国皇帝朱元璋读到高明（？―1359）编写的南戏剧本《琵琶记》后，大为称赏，专门叫人在宫廷中排演。可见明初的南戏已经开始向更高雅的艺术境界迈进，由此得到上层社会的积极肯定。

南戏之所以能够如此迅速地取得进展，与其本身所具备的灵活性有着相当密切的关系，而这种灵活性集中体现在它演唱曲调的繁衍变化之中。从南宋到明代，南戏在流传过程中不断与各地方言和民间音乐相结合，发展出多种不同风格的地方曲调。它与昆山的地方音乐及吴语结合而形成的昆山腔便是昆曲的前身。必须注意的是，这时的昆山腔只是一种清唱的音乐形式，还没有用来表演完整的戏剧情节。明代中叶以前，昆山腔的传播范围不是很大，仅在苏州一带流行。当时的苏州在经济、文化等方面遥遥领先，是东南地区首屈一指的大都会。经济的繁荣带动了文化艺术的发展，昆曲就在这样的背景下走到了社会文化大舞台的中心。

开发出昆曲所蕴涵的艺术潜力，使之成为一种重要演唱形式的是民间音乐家魏良辅（生卒年不详）。同中国历史上许多杰出的民间艺术家相仿，魏良辅的生平记载十分简略。结合当时人着作中的一些材料可以知道，他大约生活在明代嘉靖、隆庆年间，原籍江西豫章，长期寄居太仓，以演唱民间曲调为职业。这种职业使魏良辅接触到北方和南方的多种曲调，通过比较研究，他对昆山腔曲调平直简单、缺少起伏变化这一状况日渐感到不满，于是和一批艺术上的志同道合者亲密合作，开始了对昆山腔的全面改革。

这种改革分演唱和伴奏两个方面进行。魏良辅等民间音乐家在原来昆山腔的基础上，汇集南方和北方各种曲调的优长之处，同时借鉴江南民歌小调音乐，整合出一种不同以往的新式曲调，演唱时注意使歌词的音调与曲调相配合，同时延长字的音节，造成舒缓的节奏，给人以特殊的音乐美感，这就是流传后世的昆曲。魏良辅善于演唱，但对乐器并不精通。在改革昆山腔的过程中，他得到了河北人张野塘（生卒年不详）的大力帮助。张野塘是个很有才华的民间音乐家，他充分发挥自己的专长，协助魏良辅将北方曲调吸收到南方的昆曲中来，同时对原来北方曲调的伴奏乐器三弦进行改造，将它与箫、笛、拍板、琵琶、锣鼓等乐器共同用在昆曲的伴奏之中，使其唱腔变得委婉、细腻、流利悠远，被人称之为“水磨腔”。

昆曲改革的成功给魏良辅带来了巨大的声誉，这种新式的曲调一经问世，立即以不可抗拒的艺术魅力征服了当时的广大听众。一批民间音乐家纷纷向魏良辅学习昆曲的演唱技法，使得这一优美的曲调很快在周围地区传播开来。最早用昆曲形式演出的剧作一般认为是昆山人梁辰鱼（约1521―约1594）的《浣纱记》。

据说梁辰鱼曾得到魏良辅的真传，在昆曲演唱上具有很高的造诣，在昆山当地极受尊重，周围地区的歌童、歌女争着上门请他指点演唱技巧，甚至还有人不远千里来向他学习。梁辰鱼同一些民间乐师合作，对魏良辅改革后的昆曲作了进一步加工，创作出《浣纱记》剧本并用昆曲形式在舞台上演出。

经过魏良辅的改革和梁辰鱼的艺术实践，昆曲的影响越来越大，很快传播到江苏、浙江的广大地区，成为这些地域主要的戏剧形式。 在昆曲初步形成的过程中，民间艺术家起了关键性的作用。昆曲获得较为完整的戏剧形态后，开始向更高的层次发展，这时许多一流的作家、学者参加进来，用精美的诗句和生动曲折的故事撰写了大量剧本。就在梁辰鱼创作《浣纱记》的同一时期，明代戏剧领域还诞生了另外两部影响同样巨大的作品，那就是李开先（1502―1568）的《宝剑记》和无名氏的《鸣凤记》。它们本来并不是为昆曲演出而创作的，后来改用昆曲演唱并成为昆曲重要的保留剧目。

《浣纱记》《宝剑记》《鸣凤记》等剧作主要围绕政治主题展开，而在此前后的另一些剧作，如徐霖（1462―1538）的《绣襦记》、高濂（生卒年不详）的《玉簪记》等，则主要围绕爱情主题展开。从此以后，政治和爱情成为昆曲剧作的两大主题，两者有时各自独立，有时又紧密结合在一起。

大约到了明代末期的万历年间，另一位昆曲发展史上伟大剧作家――汤显祖（1550―1616）诞生了。他比英国大戏剧家莎士比亚（1564―1616）大15岁，两人在同一年去世。汤显祖的《牡丹亭》大胆地将闺门少女的爱情幻梦搬上舞台，一经演出，立即引起巨大的轰动。当莎士比亚的《仲夏夜之梦》在伊丽莎白时代的伦敦剧场赢得阵阵欢笑的时候，在中国富绅的家庭表演场地或民间的露天剧场里，《牡丹亭》中那个神秘而绮丽的梦境也正弄得人们如醉如痴。《牡丹亭》突破了中国传统伦理道德中情与理的冲突，试图去追寻一种“情之所至”，“生者可以死，死者可以生”的理想爱情观。

明代还有一位昆曲剧作家与汤显祖有着同样重要的地位，他名叫沈璟（1553―1610），是江苏吴江人。沈璟显然不像汤显祖那样激烈，他思想较为正统和保守，对于现行的社会体制采取充分肯定的态度，这种态度在他的昆曲剧作中体现得极为明显。从艺术实践的角度来看，沈璟的昆曲创作注重戏剧自身的艺术特性，为当时及后世的剧作家提供了适合舞台演出的规范性样本，自有其不容抹杀的积极意义。沈璟的《义侠记》取材于《水浒传》武松的故事。它客观反映了奸人横行、司法紊乱、官府贪赃枉法的社会现实，认为这些都是伦理道德败坏的具体表现，而武松与流氓恶霸斗争到底的做法是值得肯定的正义行为。剧作的结尾表明，只有自觉维护以皇帝为中心的正常社会秩序，才能恢复被少数人破坏了的道德标准。沈璟以自己的艺术主张带动和影响了同地区的一批剧作家，在昆曲创作领域形成吴江派作家群。

汤显祖这样的戏剧大师和《牡丹亭》等杰作的出现，吴江派这样颇具实力的剧作家群体的形成，标志着昆曲创作开始进入全盛时期。在汤显祖、沈璟等的带动下，明代昆曲创作日新月异，硕果累累，先后产生了一大批着名剧作。连元代的一些剧作也被吸收改造为昆曲剧本，用昆曲形式演出了。

伴随着剧作的层出，是昆曲演出的异常兴盛。昆曲演出最集中的地区是江苏、安徽、浙江一带。为满足社会的需要，万历年间，这些地区出现了不少专门演出昆曲的民间职业戏班，其中以苏州的瑞霞班、吴徽州班，南京的郝可成班、陈养行班，常熟的虞山班，上海的曹成班等最为有名。天启、崇祯年间，民间昆曲戏班的数量迅猛增加，仅南京一地，昆曲戏班就达几十个之多。

与民间戏班相比，由文人和绅士阶层私人家庭组织建立的昆曲戏班数量更为庞大，演出也更为频繁。由于得到作家、学者的悉心指导和充分的经济保障，家庭昆曲戏班的演出一般比较精美，总体水平也往往超过民间戏班。

除了民间昆曲戏班和家庭昆曲戏班的演出外，业余演员的登台表演也是明代昆曲演出的一个重要组成部分。这些业余演员中有作家、学者，有经济较为宽裕的平民，有民间乐师，有自由职业者，还有文化素养较高的妓女。

明代晚期，昆曲演出进入宫廷，成为供皇帝娱乐的新形式。与此同时，昆曲突破区域限制，在北方也得到广泛的传播，真正彻底地为全社会所共同接受。这一阶段，明代昆曲领域名家辈出，体现出一种整体的实力。无论是戏剧作家、学者还是民间昆曲艺术家都勤于思索，勇于实践，凭着自己的能力与才华将昆曲不断引向更高的层次。

进入清代以后，昆曲仍然保持着持续兴盛的势头。明末清初，继吴江派之后，苏州地区又出现了一个昆曲作家群，后人称之为苏州派。与前辈剧作家相比，他们更加关注现实，力图用自己的创作来挽救时势，矫正人性的偏差。虽然苏州派剧作家并没有彻底摆脱官僚绅士阶层的影响，但也给昆曲领域带来了不少新鲜的气息，明代各个时期的政治图景及新兴市民阶层的思想和生活状况在他们的作品中都有不同程度的反映。在艺术上，他们超越了昆曲过分重视优美的美学传统，显示出宏大的叙事风格。苏州派剧作家中以李玉（生卒年不详）的成就为最大，他充分掌握了昆曲表演的特点，在创作中将舞台性与文学性结合起来，写出《清忠谱》《千忠戮》《一捧雪》《占花魁》等三十多种优秀的昆曲作品，赢得了当时及后世大批观众的喜爱，在明末清初的昆曲舞台上产生过不小的影响。

跨越两个朝代的苏州派剧作家为清初昆曲创作开辟了道路，康熙年间，洪升（1645―1704）的《长生殿》和孔尚任（1648―1718）的《桃花扇》两部集大成式的重要昆曲作品相继问世，标志着新一轮昆曲创作高潮的到来。

清代初年还有一位十分重要的剧作家李渔（1611―1680）。李渔是个天才型的作家。李渔平生创作了十个昆曲剧本，还撰写了在中国戏剧理论史上占有极其重要地位的《闲情偶寄》。他在艺术上有很多新颖的见解，但政治思想却偏于保守，认为剧作家应该艺术地处理作品的意识形态内容，以使观众在审美过程中不知不觉地接受封建伦理道德思想的熏陶。

李渔昆曲创作的代表作是《风筝误》，剧中的主人公是一个名叫韩世勋的书生，他父母早亡，借住在父亲生前的朋友戚天衮家中。戚家的儿子戚施面貌丑陋，性格粗俗，一天他在外面放风筝，不料风筝掉进了一户姓詹的人家。讨回风筝时，发现詹家二小姐在上面题了一首诗。韩世勋故意将另一只风筝放进詹府试探，很快就接到詹家小姐的邀请。他到詹府去赴约会，没想到遇见的却是丑陋愚蠢的詹家大小姐，吓得慌忙逃跑。后来丑陋的詹家大小姐嫁给了戚施，韩世勋在文官考试中取得第一名，戚天衮叫他和美丽的詹家二小姐结婚。韩世勋误以为要娶的是前次所见的丑女，坚决不肯答应。直到与新娘在洞房中见了面，才彻底澄清误会。这是一部幽默的风俗喜剧，思想平庸而技巧纯熟，舞台演出效果十分理想。

从清代初年到清代中叶，昆曲演出继续保持了较为旺盛的势头，各种家庭剧团和职业剧团也仍是演出的主要力量。宫廷昆曲演出也有所发展，清代初年主要是演出各种经典剧目的选场，干隆时期，一些文化官员奉命创作了部分篇幅较长的大戏，将昆曲演出完全纳入了宫廷文化的范畴。 来自民间的昆曲曾以优美清新的风格超越了其他简单粗率的戏剧样式而登上时代艺术的巅峰，遗憾的是，到了清代中叶，昆曲经过长时间的繁盛之后，日渐失去原有的活力，开始走向衰微。众所周知，昆曲的繁荣是与众多作家、学者的全力投入分不开的，待到汤显祖、李玉、洪升、孔尚任等引领过时代思潮的知识精英消逝在历史的地平线以外，昆曲便无奈地陷入了前所未有的沉寂之中。平庸的后继者们难以达到前代大师的艺术水准，只知道按照日益僵化死板的规范进行创作，推出一部又一部面目雷同、毫无新意的作品。

清政府颁布的包括禁止官员拥有家庭戏班的禁令，使家庭昆曲剧团不复存在，文人和绅士阶层与昆曲的密切联系遭到了致命的破坏，昆曲失去了最后也是最重要的社会基础，只能在苦苦撑持中不断衰落下去。

清代中叶以后，各种演唱地方戏曲逐渐兴起，它们粗犷的格调、旺盛的生命力，丰富多变的形式，被人们称之为“花部”。在它们的猛力冲击下，昆曲逐渐退出了主流舞台，也宣告了中国戏剧史上一个新时代的到来。这些新出现的戏曲样式往往是以歌舞为主、情节简单的民间小戏，或者是昆曲和其他传统剧作的改编本。与被人们称之为“雅部”的昆曲相比，它们的语言显得粗糙而杂乱，其中甚至存在着逻辑混乱、句法错误的弊病。这是因为这些戏的作者大多是一些文化水平不高的民间艺术家，他们不懂诗歌格律，也没有系统学习过传统的经典作品，但他们却有文人作家、学者所无法企及的一些长处，那就是他们对民间艺术和大众语言相当熟悉，对普通观众的心态也比较了解，知道一出戏怎样才能吸引观众的注意力。他们创作的那些贴近生活、贴近观众的地方戏剧就这样颠覆了昆曲优雅的美学传统，显示出朴质真淳、撼人心魄的艺术魅力。可以说，这些地方戏剧之所以能战胜昆曲，一个重要原因就是它们拥有了当初昆曲征服观众时所具备的真诚和淳朴。换言之，昆曲之所以衰落，也正是由于它背叛了成功时的艺术信条，走到了自己的反面。

为了与地方戏剧竞争，昆曲戏班作了一定程度的改革。清代民间表演艺术家们不再在舞台上演出完整的昆曲剧目，他们在昆曲原剧基础上，挑出一些精彩的场次或段落作了天才性的再创造，在表演中充分发挥歌唱的技巧，增进戏剧动作的美感和难度，同时增添一些滑稽有趣的情节，用来冲淡典雅的唱词给观众带来的隔阂。这便诞生了“折子戏”。在长期演出过程中，这些昆曲“折子戏”在内容和形式两方面都不断得到丰富和发展，充实进许多生动的细节，使剧作内容更加完美，人物形象更加鲜明，故而具有持久的艺术魅力，令人百看不厌。

此外，清代民间表演艺术家还特意编创了一些内容通俗的短剧和场面火爆的武戏，与传统剧目选场同台演出。这些新增剧目带有浓郁的生活气息，清新明快，热闹有趣，深为当时的观众所喜闻乐见。就这样，清代中叶以后的昆曲凭借经典剧目的“折子戏”和新编短剧继续活跃在舞台上，在与各种地方戏剧的竞争中重新激发出艺术的生机。

另一方面，在舞台演出的竞争中，昆曲的艺术元素为各种地方戏剧所吸收，促成了地方戏剧的繁荣和京剧的诞生。新兴的京剧继承了昆曲的部分剧目和曲牌，在很大程度上沿用了昆曲的行当和表演体制，同时克服了昆曲语言的局限性，从而赢得观众的拥戴，成为继昆曲之后主宰中国剧坛的重要戏剧样式。

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覃元隆现为广州亿龙明星制作室音乐制作人兼歌手，一直从事幕后创作，曾为阳一、邵雨涵、曹磊、紫龙、施艾敏、李娟、李文亮、王启宏、单行道乐队、琳琳...等丛多歌手创作歌曲达到60多首出版发行．近期流行的《你爱上他了吗》《孤单的等候》《我是超级女声》《寻找幸福》均是出自他的创作。

‘捌’ 民国的四大美女是哪几个结局怎么样

古代有四大美女，而民国亦有，她们就是校园皇后陆小曼、才貌双全林徽因、金嗓子周璇、默片女星阮玲玉四位绝色！

先看陆小曼，单单看名字就感觉是个美女！陆大美女，1903年生于上海，是近代女画家。最为人熟知的应该是她跟徐志摩的一段爱恋，不得不说，陆小曼是个痴情女子，在徐志摩死后，陆小曼还郁郁寡欢几十年，这段爱情可谓冲破了封建道德的束缚。

成名是非多，古今中外皆如是，阮玲玉成名后陷于了张达民和唐季珊的名誉诬陷纠纷案中，因不堪情夫唐季珊的虐待，她于1935年妇女节当日服安眠药自尽，享年仅25岁而已。

听说，阮玲玉下葬之时，上海竟有二十余万民众走上街头为其送葬，可见阮玲玉的名声实已深入人心。

总体来看，人红是非多，人美桃花盛。民国四大美女，风华绝代，遗世而独立，可惜佳人难再寻！

‘玖’ 陈瑞歌词中有四大美女的歌名

《风华绝代》
大陆女歌手陈瑞演唱的一首歌曲，发行于2011年3月7日，收录于陈瑞的《别用下辈子安慰我》专辑中。

歌词部分：
西施姑娘从吴国走来
昭君含情单于悄然离开
貂婵绝世 吕布暗神伤
贵妃百媚 娇色受宠爱
轻柔浣纱为你把裙摆
夜梦长安万里出塞外
倾国倾城 飘流去远方
回眸一笑 红尘岂无爱
卧薪尝胆英雄在
爱是情殇
何时是喜何时是悲哀
非凡脱俗化风中尘埃
千古风流依旧好年代
红颜佳话被转载
国色天香
何处是艳何处是粉黛
昙花一现留丽质色彩
佳人依然风流显风采
轻柔浣纱为你把裙摆
夜梦长安万里出塞外
倾国倾城 飘流去远方
回眸一笑 红尘岂无爱
卧薪尝胆英雄在
爱是情殇
何时是喜何时是悲哀
非凡脱俗化风中尘埃
千古风流依旧好年代
红颜佳话被转载
国色天香
何处是艳何处是粉黛
昙花一现留丽质色彩
佳人依然风流显风采
叹人间有感慨
又闻声琵琶弹唱诉情怀
为什么不回来
只看见英雄美人情似海