四大美女工笔

A. 大家帮我鉴定一下这个是不是唐伯虎四大美人的真迹。

唐伯虎不是真迹仿品字体画不对

B. 怎么画好古代四大美女工笔画

先临摹，找其风韵与特点之处，神合画自成。

C. 八大山人谁画四大美人瓷板画

张松茂。
张松茂大师创作设计的《四美图》粉彩瓷板画分别描绘“西施浣纱”、“贵妃醉酒”、“貂蝉拜月”、“昭君出塞”的场景。他的粉彩仕女，在材质的革新上，创造出粉彩鲜亮的服饰效果，使流传了几百年的粉彩色调更加丰富。作品构图丰满严谨，格调清丽秀雅，意蕴隽永，人物体态轻盈，姿容妩媚，风姿绰约，采用工笔重彩画法，把中国古代四大美女生活姿态与环境背景相衬托，情景交融，线条舒展自如，流畅劲健，笔势园转，服饰飘举；褶纹稠叠不乱，衣带紧窄潇洒，颇有“吴带当风”、“曹衣出水”之妙。在中国画传统笔墨中融入了西画写生素描技法，人物造型神态自然丰富，用笔纤丽，线条细劲而流畅，画面构图饱满，造型生动，具有的生动的故事叙事性和场景的再现。人物个性气质和内心活动都刻划得鲜明细腻，且除了主题人物的刻画外，画面中的亭台楼阁、雪山假石、远瀑飞鸟、花卉树木等均绘画精细丰美，布局考究，美仑美奂。整幅作品，张松茂大师勾线圆润流畅，用笔简率疏秀，色彩则雅洁明丽，人物画法摆脱了陶瓷匠人的俗套，讲究现代美术的比例、均衡，画面中虽是传统人物、历史题材，却契合着新的时代气息。其绘法运笔的生动自然，色彩搭配的和谐统一，精妙的笔触与造型的精准无一不体现了大师深厚的艺术功力。张松茂大师创作设计的此幅《四美图》粉彩四屏瓷板画属其作品中的上乘之作，作品将山水的意境，花鸟的情趣，人物的神韵描绘得淋漓尽致，给人以强烈的艺术感染力，甚至能达到呼之欲出的神奇效果，令人为之倾倒，在拍卖场上更是极为少见的，值得珍藏。

D. 唐寅的四大美人图四条屏

唐寅（1470年－1524年）明代着名画家、文学家。字伯虎，又字子畏，以字行，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏等，南直隶苏州吴县人。吴中四才子之一。在画史上又与沈周、文征明、仇英合称“明四家”或“吴门四家”。藏品为唐寅四大美人图，中国古代“四大美女”：西施、貂蝉、王昭君、杨玉环 。四大美女享有“闭月羞花之貌，沉鱼落雁之容”的美誉。“闭月、羞花、沉鱼、落雁”是由精彩故事组成的历史典故。“闭月”，是述说貂蝉拜月的故事。“羞花”，谈的是杨贵妃观花时的故事。“沉鱼”，讲的是西施浣纱时的故事。“落雁”，指的就是昭君出塞的故事。藏品为明代时期的四大美人图，貂蝉，配以桃花；西施，配以荷花；昭君，配以枫叶；杨贵妃，配以牡丹。身姿婀娜，引人怜爱。尤其是他的敷施重彩的工笔人物画，那种明眸、皓齿、红颜、粉颊。藏品人物刻画精致完美，极具收藏价值。

E. 古代女子介绍加丹青

中国古代人物画之簪花仕女图欣赏

课时:1课时

教学分析：艺术作品是特定时代政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物.是人们审美需要和艺术家个人情感表达的产物.过欣赏古代人物绘画；领略不同时期的不同艺术风格欣赏《簪花仕女图》，了解唐代的艺术风格和精湛的绘画技巧及唐代后宫妇女尽管锦衣玉食，但内心世界却是空虚孤寂的生活气息.

教学目的：使学生了解我国古代绘画，通过分析一些有代表性的艺术作品，获得如何欣赏古代绘画，接受思想教育，提高对艺术的欣赏能力和人生观、价值观和审美观.

课业类别：欣赏课.

教学重点：了解古代后宫如何生活,如何让同学体会《簪花仕女图》的意境?这些都是本课教学着重解决的.

教学难点：怎样感受此欣赏作品传神作用的表现.

教学对象：高中年级.

教学准备：有关教学图书.

教学过程：同学们，今天由我为大家上一堂欣赏课，有时同学们会认为这样的课很枯燥，很无谓。其实不然，它给我们带来的是故事，是视觉和听觉上的感受。下面请同学们仔细听讲。

板书1.> 讲故事及中国古代人物画简介作品。首先我为大家讲一个故事，传说中国古代有四大美女，有杨贵妃、西施、貂禅和王昭君.其中王昭君在宫中选秀女时，因为没有贿赂宫廷画师，所以被画的形象不佳，从而就酿成了被选出塞的悲剧，这就是有名的“昭君出塞”.那位被后人斥成千古罪人的画师———毛廷寿.据画史记载确有其人，而且是造诣颇深的肖像画家。话说到此，我想告诉大家，我今天所将的就是中国古代人物画。人物画有很多的艺术作品.比如，传世最早的水墨人物画是梁楷的《泼墨仙人图》南宋李唐的《采薇图》，五代顾宏中的《韩熙载夜宴图》，唐代的《捣念图》、《簪花仕女图》等等.

在这么多的艺术品中，我们挑出了《簪花仕女图》来一起欣赏，我想请问一下：有那位同学看过《簪花仕女图》？又有谁了解《簪花仕女图》名字的来源？

板书2.>《簪花仕女图》名字的来源及周昉简介。

其实这个很简单，我们知道在唐代的历史上最繁荣昌盛的朝代，唐朝妇女都是一以肥硕为美，她们好戴花、插花，因此，该作品就由贵族妇女发间都带簪花而得名.其作者周昉是唐代有名的仕女画家.

板书3.>欣赏此作品,体会其中的意境。《簪花仕女图》描写的是长安暮春季节，衣裙浓妆艳服的妇女在幽静而空旷的庭院里过着嬉戏的奢侈的生活.原卷为长卷，高46 厘米，长180厘米.描绘了5名贵族妇女和一名仕女.活跃于人物之间的小犬和丹顶鹤更使画面充满了生机.下面请大家看左边第一位，亭亭而立的贵族妇女体态丰硕、发髻高大、并插上牡丹花、髻前前饰玉簪（玉簪可以让我们了解到当时唐代的工艺水平）显得那样的青春年轻.她那圆润的脸庞、淡薄的红晕、瓜子形的画眉、小小的朱唇与面庞相称.这种理想化的的面庞和体态丰硕，反映出那个时代崇尚丰腴的审美心态.侧身向后姿态，左手后收，右手执袖子前仲摆动，逗引小犬嬉耍，整个体态十分生动，小犬呢？朝着袖穗张嘴摇尾的跳跃，和主人起着呼应的作用，显得十分的自然.再看看右后方不远处，又有个执长扇的仕女，她的衣服就没有贵妇那们的典雅、富丽，她的打扮与贵妇迥然不同.这体现了唐代阶级地位身份之别极为重要。

虽然，整个画面流露着一种高雅华贵、安逸祥和的气氛，但是贵妇们优雅的体态和奢华的却依然掩饰不住他们百无聊赖的神情.这幅画真实地反映出封建社会中宫廷妇女尽管锦衣玉食但内心世界却是空虚孤寂的.

板书3.>深入作品，从技巧分析.

从艺术技巧分析，用笔精细，线条动健有力，色彩以红为主，但又有变化，属工笔重彩.此图用铁线描勾勒，极富有韵律感. 《簪花仕女图》既有的的色块与纹案图样对比，粗细花纹之间对比，还有不透明的矿物质颜料与透明的植物色颜料之间的对比.使画面既有浓郁的装饰意味.又富有“罗薄透凝脂”的真实感，体现了中国画家高度的笔墨技巧，以及捕捉任务风度神韵的能力.

板书4.>提高对艺术的欣赏能力和审美观.

今天我介绍的古代绘画人物画中的《簪花仕女图》，知识我国古代艺术宝库中的一幅小作品，此作品之所以能流传百世，具有永久的魅力，出去高超的艺术表现技巧外，重要的是作品中反映了一定的社会特性，具有动人的神韵和意境.

当我们在欣赏一幅传统中国人物画时，首先看是否“以形传神”“气韵生动”，如《簪花仕女图》中，你们怎么能看出他们精神上的空虚？从贵妇们的神态中.小学时，老师就说过“眼睛是心灵的窗户”，眼睛具有传神的作用.其次，看它的笔墨技法，尤其线条是否纯熟老练，再看它布局是否有耐人寻味的意境.

以上通过对美术作品的欣赏，我希望能使同学们了解更多的丰富知识、拓宽视野、陶冶情操、提高素质.最后，我希望同学们以后在欣赏作品中要懂的什么是真？什么是美？这有助于大家树立正确的审美观，人生观和价值观.

F. 常露的艺术年表

2005年作品获得杭州西冷印社主办的“首届书画艺术展”获得二等奖；
2006年在“天津艺术博览会”获得二等奖；
2007年10月在北京钓鱼台国宾馆“名人书画现场大赛”中获得金奖并被录为全国名人风云人物；
2007年11月工笔画作品《四大美女》在法国卢浮宫获得特殊奖；
2008年4月8月两次被邀请在阿联酋举行的“华人书画艺术展”中油画作品《家乡的河》并被加沙博物馆收藏；
2008年5月经《惠联杯》中国最具影响力书画名家联展组委会专家评议，被授予“中国当代十大最具发展潜力艺术家；
2008年11月被国家文化部与联合国艺术保真局认证为联合国美术家协会会员，