美女写意花鸟画图片大全

‘壹’ 国画花鸟画大全

中国花鸟画是中华民族传统绘画中的专门学科,是中华文化绚丽多姿的一朵奇葩,是东方文明的具体象征,是中华民族智慧的结晶。下面就让我来为你推荐，希望能帮到你。

国画花鸟画作品1

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国画花鸟画作品5

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国画花鸟画作品后，下面就来读一读关于花鸟画的文章吧!

花鸟画技法的练习

对于写意花鸟画创作来说，加强技法尤其是基本技法的练习一直被归于形而下的范畴，似乎只有好的创意、好的意境，或者只有作者在情感上的超越，作品才能传神，才能称得上是好的作品。这个道理值得肯定，但是如果考察画者，尤其是知名画家的人生经历，我们也许会对此产生另外层次上的认同。花鸟画的写意重在突出画面所产生的意境，恰如其分的用笔与巧妙的布局会让我们惊叹，在观赏一幅好的的画作时，在意会的同时，我常常在思考作者为何如此用笔，添一分如何，减一分又如何呢?其结果只能是赞叹作者技法的纯熟已经达到随心所欲的境地;而一幅让人感觉遗憾或者总有表达不尽如人意的画作时，也为作者疏于技法练习而叹息。技法的纯熟是意境表达的前提，大师们在追求意境的同时，也在寻求着技法的突破，如同盖屋，最美的房子是由最具特点的材料来完成的，当然这些材料不一定是最昂贵最稀缺的，但一定是组合最好的。在技法的练习上，笔者认为可以从以下两个方面进行。

1、临摹，这看似老套的学习方式应该贯穿于整个艺术生涯。当然这里所认为的临摹，不是那种初学者的照搬，而是一种创作的过程。时下有许多关于如何作画的书籍，将用笔的方法进行分类，对初学者进行指导，甚至有许多画得不错的人也孜孜不倦地对画卷进行科学方式地分析。诚然，我们的教育理论已经建立在科学的基础之上，但就写意画法来说，却更像是感性的学问，如果没有感情的注入，就如同一个婴儿面临着大千世界，充满的只有好奇，而本身拥有的只有最基本的欲望。所以在对名作的临摹，应该是有“移情”的临摹，这种感情的注入是私有的，很多情况下是被读者“误解”的，但是不要小瞧这种“误解”，对于临摹者而言，本身就对画作有着有价值的“误解”，这也是在画者的不同人生阶段，对同一幅画有不同的领悟的原因。如此感情的注入，形成了对基本技法的重新诠释，也丰富了创作者的创作素材，形成了有价值的临摹。

2、布局，写意重在布局，好的布局将画作在时间、空间上进行了诠释，使得画作具有了画外之音、画外之意。作为技法的一种，布局的练习也不能间断。构图从来就是我国传统写意花鸟画的精髓所在，从传统的三角构图到三迭构图到三远构图，再到八大山人的四边四角构图，以及到近代的潘天寿、齐白石等名家，其构图的想象力成就了其画作的风格。对于一名立志于艺术的人来说，深入钻研史上名家的构图，内化于自己的画作之中，不失为一条捷径。

唯物辩证法认为，质变是建立在量变的基础之上的。创作要实现自己的风格，注入自己的感情元素，离不开扎实的技法练习，而在作画之路上实现“匠”到“家”的转变关键不在于量的最大化，而在于优质的量的积累。在艺术之路上，往往会遇到进步的瓶颈，在面临瓶颈的时候要回头看看自己的工夫是否扎实，感情是否投入。

‘贰’ 中国古代花鸟画各有哪些着名的代表人物及主要作品

中国古代花鸟画着名的代表人物及主要作品有：

崔白的《寒雀图》描写隆冬时节一群吱吱喳喳的麻雀；

李嵩的《花篮图》描绘了花篮中的茶花、蜀葵、营草等一组花卉；

佚名的《出水芙蓉图》它突出地表现了荷花出污泥而不染的高洁品格；

徐渭的《杂花图卷》全画由牡丹、石榴、荷花、梧桐、菊花、南瓜、扁豆、紫薇、葡萄、芭蕉和梅、竹、水仙等十一个部分组成；

朱聋的《荷花水禽图》描绘了一只缩着脖子、好像瞪着白眼的水鸟；

郑燮的《丛竹图》描绘了一丛墨竹。

‘叁’ 花鸟画代表人物及作品

花鸟画代表人物及作品如下供参考：

徐熙，五代南唐杰出画家。他改变前人细笔勾勒、填彩晕染的方法，自创“落墨法”。即用粗笔浓墨作画，略施杂彩，色不碍墨，不掩笔迹。宋代沈括形容徐熙画"以墨笔为之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意"。

其作品，有“意出古人之外”而创立了“清新洒脱”的风格。有“徐熙野逸”之称。主要作品《玉堂富贵春》、《雪竹图》。

王冕，字符章，号煮石山农、梅花屋主等，元朝着名画家。以画梅闻名于世，用笔遒逸，自成一家。

所作《墨梅图卷》，画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻画出来。

崔白，字子西，北宋杰出画家。其花鸟画写意写真并举，是融洽五代而又别创的比较活泼、清澹的画风。

依靠超越前人的观察研究及描绘能力，探索花木鸟兽的“生”意，开创新的发展方向。笔墨用法表现力相当丰富，工细的笔触一丝不苟，粗放的笔调苍劲厚实，运墨干湿并见，设色较淡。主要作品《双喜图》、《寒雀图》、《秋蒲蓉宾图》等。

‘肆’ 花鸟画代表人物及作品

花鸟画代表人物及作品：

写意花鸟画从摸索至成熟的发展过程中，名家辈出、高峰林立。五代的徐熙、宋代的崔白、元代的王冕、明朝徐渭和陈淳、明末清初的八大以及近现代的齐白石、潘天寿等，他们炉火纯青的艺术创造将写意花鸟画推向历史的巅峰, 给后世留下了无数的艺术珍宝。

徐熙，五代南唐杰出画家。他改变前人细笔勾勒、填彩晕染的方法，自创“落墨法”。即用粗笔浓墨作画，略施杂彩，色不碍墨，不掩笔迹。

宋代沈括形容徐熙画"以墨笔为之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意"。其作品，有“意出古人之外”而创立了“清新洒脱”的风格。有“徐熙野逸”之称。主要作品《玉堂富贵春》、《雪竹图》。

崔白，字子西，北宋杰出画家。其花鸟画写意写真并举，是融洽五代而又别创的比较活泼、清澹的画风。

依靠超越前人的观察研究及描绘能力，探索花木鸟兽的“生”意，开创新的发展方向。笔墨用法表现力相当丰富，工细的笔触一丝不苟，粗放的笔调苍劲厚实，运墨干湿并见，设色较淡。主要作品《双喜图》、《寒雀图》、《秋蒲蓉宾图》等。