美女瘦金体图片大全

㈠ 瘦金体起字怎么写好看

瘦金体书写技法 鼠尾钉头方转角，竹撇兰捺小蛮腰； 死往生返游丝引，拉弓放箭回马挑。 钉头：直画或竖笔的收笔都顿一下； 鼠尾：重笔起头之后总有一尖笔拖尾； 方转角：转折的时候不能圆润，而是要形成斜切的方角； 竹撇：写撇的时候重起轻收，写得像竹叶； 兰捺：写捺的时候轻弱入笔，到了三分之二处压下捻转出锋，成兰叶状； 小蛮腰：整个字体中间收缩，像是美女的细腰。 死往生返游丝引：行笔时下笔先死硬，再逐渐软化，笔尖锋出，中间连接处细如游丝； 拉弓放箭：写弧形笔画要如张弓搭箭，充满弹性和力度； 回马挑：带回勾的时候，犹如回马枪，猛地一挑。

㈡ 瘦金体口诀是什么

鼠尾钉头方转角，竹撇兰捺小蛮腰，死往生返游丝引，拉弓放箭回马挑。

直画或竖笔的收笔都顿一下，这是“钉头”；重笔起头之后总有一尖笔拖尾，这叫“鼠尾”；转折的时候不能圆润，而是要形成斜切的方角。写撇的时候重起轻收，写得像竹叶；写捺的时候轻弱入笔，到了三分之二处压下捻转出锋，成兰叶状；整个字体中间收缩，像是美女的细腰。

瘦金体注意事项

先把所有笔画都练好，就算练不好至少要做到写横画的时候不要手抖，刚开始练习瘦金的时候写横画手抖的巨厉害，练的多了就好啦，要提高自己的控笔能力，中宫紧收，横竖延长，瘦挺爽利，侧锋如锋。

还有一定要临帖，不要买那种描红的字帖，那样的进步会很慢，离开了透过来的字，你可能会越写越走形。这样，买本瘦金的字帖，最好是古贴，单字放大体那种，这样字的很多细节都可以一目了然，买一打瘦金体专用的练字本，逐字逐句的开始临。

㈢ 瘦金体经典书法作品欣赏

"赵孟頫是这样评价宋徽宗的瘦金体:"所谓瘦金体，天骨遒美，逸趣蔼然。"那么瘦金体书法作品到底有什么样的书法艺术呢?下面是我为你整理的瘦金体经典书法作品，希望对你有用!

瘦金体经典书法作品欣赏

瘦金体经典书法作品图片4

瘦金体书法特点

瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为"瘦筋体"。以"金"易"筋"，是对御书的尊重。

宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的"瘦金书"体，影响颇大。宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓"天骨遒美，逸趣霭然";又具有强烈的个性色彩，所谓"如屈铁断金"。

这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。当然也不是别人易于仿造的。后代习其书者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。金章宗曾仿徽宗瘦金书题写明昌内府中从宋廷抢劫而来的书画名迹，如传为赵佶所摹的《张萱虢国夫人游春图》等，笔势纤弱，形质俱差。

写书法如何执笔

执笔的方法，说来很简单，只是“指实掌虚”而已。

笔管应放在食指(第二指)第一个指节的节弯里，中指(第三指)指尖紧贴着食指的第一节，在笔管前面往里钩，无名指(第四指)指甲稍上的节肉贴在笔管里面，小指(第五指)指甲紧贴无名指，将笔管往外项，拇指第一节在笔管左面往右擫这样笔管被五指的力量从四面八方把它撑住，自然就稳定了。这里要注意，拇指和食指、中指必须攒在一起，无名指、小指必须紧靠中指，拇指的指节必须突出(这一点特别重要)

这样执笔，打外面看去，从食指到小指是层累相次而下，和拇指相会，很像未绽的花苞，而从里面看去，手掌和手指联成一个像蒙古包似的拱形物。总之，从外面看是实(指实)的，从里面看是虚(掌虚)的。这就是正确的执笔法。

㈣ 徐国英瘦金体书法

徐国英，号胡杨、龙文斋主人,生于1944年，秉承家学，临池五十余载，楷书尤精，其楷法融颜、欧、褚、瘦金等诸体之长.那么他的瘦金体又是怎么样的作品呢?下面是我为你整理的徐国英瘦金体书法，希望对你有用!

徐国英瘦金体书法欣赏

徐国英瘦金体书法图片4

书法 | 瘦金书·书法史上的“奇葩”

后人评价宋徽宗是“一代昏君，千秋巨匠”，关于宋徽宗赵佶的艺术成就，后世毁誉参半，多有因其人而损其书画者。

历史总是惊人的相似，南唐后主李煜写下“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”如是隽永诗篇，然其作为一个不称职的政治家，一直被人讨伐。

或许在另外一个文艺的世界里，他们应该得到公正的对待。

那么今天，我们就去看看宋徽宗赵佶自创的“瘦金书”，欣赏一下属于它独特的魅力。

“天骨遒美，逸趣蔼然”是赵孟頫《跋宋徽宗摹唐人明皇训子图》中对宋徽宗“瘦金书”之赞，数百年来对于宋徽宗“瘦金书”的评价实际上是存在争议的，赞扬之声有之，诟病之语亦是不少。

“瘦金”其名

“瘦金书”是宋徽宗赵佶以独特的笔法自创的，有人说“瘦金书”原名“瘦筋书”。一般认为“瘦金体”本为“瘦筋体”，以“金”易“筋”, 只是人们对赵佶“御书”的珍重。

但是不是真就如此呢?宋周密《癸辛杂识别集·汴梁杂事》中早有“瘦金书”一词，指其具有劲瘦如铁的特点。明陶宗仪在《书史会要》中说到：“行草、正书笔势劲逸，初学薛稷，变其法度，自号瘦金书。”这里提出“瘦金书”是宋徽宗赵佶的自号。根据上述两条材料，“瘦金书”应当是一开始就有的称呼，而“瘦筋书”、“瘦筋体”可能是后世人在理解上不同而产生的别称。

宋徽宗其人

宋徽宗赵佶，神宗第十一子、哲宗之弟，先后被封为遂宁王、端王。赵佶本不能继位，但哲宗英年早逝，无子，因此登基继位，为北宋第八位皇帝。他在位二十五年，历靖康之难，成为亡国之君。到底是玩物丧志，还是赵佶其实更适合做一个艺术家?这是一个问题。元代脱脱撰《宋史》的《徽宗纪》，叹曰：“宋徽宗诸事皆能，独不能为君耳!”

关于他的艺术天分，《宣和遗事》中说他“才俊过人，善写墨竹君。能挥薛稷书，通三教之书，晓九流之典”。清代叶昌炽《语石》云：“道君虽青衣受辱，艺事之精冠绝今古”。再加上流传下来的关于宋徽宗的书画作品，我们可以看出，宋徽宗本人的艺术修养是非常高的。还有一点，那便是宋徽宗崇信道教，自称“教主道君皇帝”，这对他的书画也产生了一定的影响。

“瘦金书”的形成

关于瘦金体的形成源流，历来就有学者写过多篇文章进行分析。综合来看，应该有两个大的部分：一是书法本身的取法;二是绘画艺术的影响。

书法上的溯源也是有很多异议的，有人说赵佶师法黄庭坚，还有褚遂良、薛稷、薛曜等之说，不过比这更直接的可能是“援画入书”的影响。赵佶擅长工笔画，有人评价他的字“点如菊，撇捺似兰，横直如竹，虽字亦画。”

好了，了解了一些背景后，我们就来欣赏欣赏瘦金书的作品吧。

《楷书千字文》规整而硬瘦劲挺、透着灵秀之气，《大观圣作碑》纤细优美、沉静而内敛，《神霄玉清万寿宫诏》灵动娟丽、不落娇弱，《秾芳诗》豪气跃然、瘦硬中见丰腴……这些作品的美感特征，并不是每一个书家都能够达得到的。

后人模仿“瘦金书”的一些作品

学者叶昌炽在《语石》中提到关于“瘦金体”：“直如矢，劲如铁，望之如枯藤冒树……亦如游丝袅空，烟蕴直上。”这对“瘦金体”“瘦硬劲挺”的特点作了生动的概括。纵使有不少赞誉之声，但历代特别是官方权威对于宋徽宗的书法都不够重视。

的确，以传统的审美眼光来看，更加偏向于欣赏含蓄、敦厚、外蕴藏于内的书体，而“瘦金书”看起来给人一种锋芒毕露、刻薄软弱、缺乏内涵的感觉。

我认为“瘦金书”虽然看似锋利，但给人一种爽利果断的感觉，傲骨天成，其间又不乏细腻和温柔，笔力的柔和与直硬构成了一定的动态感。尽管整体看起来过于整饬，有一种形式化的感觉，但还是给人以独特的美感。

㈤ 簪花小楷和瘦金体的区别，最好附图注明

关于“簪花小楷”，有两种说法。
1、夏书绅发明的楷体。
夏书绅，〔清〕字缙华，号丽笙，浙江嘉兴濮院人。父凤衔酷嗜碑帖，于晋、唐法书无不临摹，工篆刻，直逼秦、汉。
尝手钞宗谱，乱离时他物非所惜，独奉谱以行。
2、有说是晋卫夫人所创。
卫夫人，名铄，字茂漪，东晋女书法家。
晋人钟繇曾称颂卫夫人的书法，说：“碎玉壶之冰，烂瑶台之月，婉然若树，穆若清风。”充分肯定了卫夫人书法高逸清婉，流畅瘦洁的特色。这实际上是对钟繇书法风格的继承，但在钟繇瘦洁飞扬的基础之上，更流露出一种清婉灵动的韵味。唐代韦续则曰：“卫夫人书，如插花舞女，低昂芙蓉；又如美女登台，仙娥弄影；又若红莲映水，碧治浮霞。”连用三组美丽的形象来比拟其书法。
举例如图：
瘦金体为宋徽宗赵佶所创，是书法史上的一项独创。
瘦金体运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体
瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”。以“金”易“筋”，是对御书的尊重。[1]
[1]
宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的“瘦金书”体，影响颇大。宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓“天骨遒美，逸趣霭然”；又具有强烈的个性色彩，所谓“如屈铁断金”。[1]
这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。当然也不是别人易于仿造的。后代习其书者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。金章宗曾仿徽宗瘦金书题写明昌内府中从宋廷抢劫而来的书画名迹，如传为赵佶所摹的《张萱虢国夫人游春图》等，笔势纤弱，形质俱差[3]
。
图示：

㈥ 瘦金体字体写出来的 胡玲芳 三个字，求图片

这样写

㈦ 瘦金体书法字帖

瘦金体是始自南宋的一种书法体系,书法欣赏具有一种仙风道骨、清新自然、悠远静穆的意境。下面我带给大家的是 瘦金体书法 字帖，希望你们喜欢。

瘦金体书法字帖欣赏

瘦金体书法字帖图片1

瘦金体书法字帖图片2

瘦金体书法字帖图片3

瘦金体书法字帖图片4

瘦金体书法字帖图片5

瘦金体为啥得不到普及呢

放眼整个书法史来看，瘦金体在过去的九百年间一直是个冷门，关于瘦金体的普及程度远不及王羲之，颜真卿的原因，我认为主要有以下的几点：

1、皇帝的字，是御笔，宋一代，一般人岂敢随便模仿，招引仿造御笔的嫌疑?因此便得不到普及。有元一代，异族统治天下，防备，压抑汉人，连名臣文天祥的墨迹都没有人敢公开 收藏 。宋徽宗的御笔更加罕见流传，就别说普及了。明段时期，受政治家的影响，宋徽宗的书画不被追捧，据说有一个明朝的皇帝当众赞美了几句宋徽宗的画画得好，马上就有臣子的纳谏，说宋徽宗画虽好，却是个亡国之君，所以不应该羡慕其画，当然也包括其瘦金体书法。可见，有明一代，人们对宋徽宗的书法观还是持成王败寇论那一套的。在这种环境之下，瘦金体自然是没有出头之日的。

清代以来，对待瘦金体的态度，大概也避不开“成王败寇”论的范畴。干隆皇帝雅好字画，精心鉴赏。然其在赞赏之间，乃不免要对他的政治得失例行议论一番，诸如“艺工典亵”云云。封建时代，科举取士，有条件的都写二王、赵、董以投帝王所好，或写馆阁体追逐功名。没条件的呢则连瘦金体的片言只字也见不到，那又何谈临摹与普及呢?所以瘦金体一直被冷落了几百年，直到清末民初以降，才逐渐有人开始重视和研习瘦金体。如大画家吴湖帆、张大千、于非阁、余雪曼等。不过他们也都是以画画为主，学瘦金体只是他们的副业。所以也只是浅尝即止，并未有很高的成就，更没有留下有关瘦金体书法技法的系统论述。

2、理论指导匮乏

瘦金体既然历代临习钻研者廖廖无几，其技法论述更是历史空白，这使得某些有条件临习瘦金体 爱好 者即使有心练习，却苦于找不到门道，得不到指导，屡遭挫折而见不到成果之后，也就放弃了，退而成为欣赏傍观者。既无人入得了门，论述成功 方法 的人也就没有了，

如此恶性循环，制约了瘦金体的普及。

3、瘦金体资料非常缺乏

由于长久以来对瘦金体的冷落，故以宣传、印刷、出版瘦金体的字贴、碑刻、 文章 、培训班、讲座等等也是廖若星辰。这种历史和现实的不足，使得许多也许是练习瘦金体的天才，但因无缘瘦金体而被埋没。对瘦金体的宣传普及太少，资料普及太少，严重制约了瘦金体

的普及。另外，瘦金体对书写工具特别是笔和纸的要求较高，非有好笔好纸不能写得精采。一般条件差点的也会因此受挫，困惑，甚至望而却步，无心恋战，因而影响瘦金体飞入平常百姓家。

4、荒谬的瘦金体倾国倾城论

北宗王朝是历史上一个特殊的朝代，宋太祖赵匡胤当皇帝之前，曾是掌握重兵，权倾一时的大将，后来黄袍加身，登上了皇帝的宝座，因此他对于掌握重兵的大臣非常警戒，因此他的治国方略是以“重文轻武”为指导方针的。从他以后的几代皇帝都莫不遵循这个治国方略。在这种思想影响下的宋王朝诟病日深，边患不断，在宋徽宗执政前即已经是内忧外患，山雨欲来。宋徽宗能接管近四分之一个世纪而保持相对繁荣昌盛，实属不易。北宋繁荣的一面，有张择端现实主义杰作《 清明 上河图》为证。有部分人认为北宋是因为瘦金体而亡国，把瘦金体定为亡国之书体。实在荒谬至哉!正如一学者所说，即便一张字有安全隐患，那大不了就是字纸容易着火，引起火灾，或殃及左邻右舍，如拿她用祸国殃民来形容岂不是太小题大做了。就算某些政治家不顾逻辑要利用他来作为攻击政治对手的手段，那也与咱老百姓无关，往往听到一些无职无权、无官无禄的白身，也在那里人云亦云，陈词滥调，自命清高，的确令人捧腹和鄙夷，若与此种思想愚昧的人 辩论 ，实在有失体面。

5、认为瘦金体是美术字，题画字，以及世上流传的 工笔画 瘦金体题字水平不高，流传开来，带来极差的负面影响，也是影响了瘦金体的传播普及的重要因素。

瘦金体点画瘦硬，如钢丝、竹节，似兰草、柳叶、花瓣、鹤腿，其点画虽然细微，而提按顿挫，笔锋藏露等等动作丝毫不含糊，笔笔精到，结构完整，无懈可击。所谓麻雀虽小，五脏俱全。一般人看到瘦金体横画收笔带勾，坚画收笔带点就觉得不习惯，以为跟二王，欧褚颜柳不太一样，就认为那是美术字的习惯动作。这种看法和认识是完全错误的，是其人不懂书法用笔的表现。岂不知不仅瘦金体有这样的动作，欧褚颜柳这些精通笔法的艺术家们都善长这样的动作。如颜算卿《多宝塔》中的“大”“京”“千”“寺”“童”“毋”等字的长横的顿收笔，甚至比瘦金体顿得还重。《颜勤礼》中的“书”“军”“真”“梁”“拜”“着”“作”等字的长横的收笔顿挫都是，举不胜举。其提按顿挫回笔等动作与瘦金体如出一辙。柳公权的《玄秘塔碑》中的“玄”“休”“弄”“书”等字的长横，褚遂良《雁塔圣教序》中“三”“二”“皇”等字的长横，欧阳询《九成宫》中的“中”“郡”“侍”“廊”“仰”等字的长竖都莫不有明显的顿笔裹锋回收的动作。这说明懂笔法的这些人用笔都有异曲同工之处，因为顿笔既是调整笔锋的手段，又有调整思维的好处。瘦金体因为体瘦画劲，因而运笔的动作分明，犹如一幅笔法示意图。这和身材好的人看上去骨感，曲线玲珑，而体形丰富的人看上去肉多骨少，曲线朦胧是一样的道理。瘦金体虽然线条纤细，字形骨感，但因其笔法绝妙，细如发丝处依然能保持挺劲，且结构谨严，故字体显得端庄大气，雍容华贵，具有大家风范。

㈧ 簪花小楷和瘦金体的区别，最好附图注明

一、由来不同

瘦金体，北宋皇帝宋徽宗所创造的一种极其具有个性的一种字体。

“簪花小楷”创始于三国魏时的钟繇，他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。

二、特点不同

瘦金体，金钩银画，游丝不绝，以其险绝，瘦不见肉，细极露骨，运笔转折柔韧，风姿卓越，瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为"瘦筋体"。以"金"易"筋"，是对御书的尊重。

瘦金体：

三、影响

“瘦金书”正与其工笔花鸟画的用笔方法契合，细瘦如筋的长笔画,在首尾处加重提按顿挫，再取黄庭坚中宫紧结四面伸展的结构之法，颇有瘦劲奇崛之妙。

这种瘦筋的字正适合题在他的工笔画上，与画笔相呼应。他作为兼有书法和绘画才能的艺术家，把书法与绘画做了很重要的融汇，开创了诗、书、画、印为一体的文人书画新局面，并影响后世而绵延于今。

㈨ 瘦金体是什么

瘦金体为宋徽宗赵佶所创的字体，是书法史上的一项独创字体。瘦金体运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。

瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。

知识点延伸：

宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的“瘦金书”体，影响颇大。宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓“天骨遒美，逸趣霭然”；又具有强烈的个性色彩，所谓“如屈铁断金”。

这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。

㈩ 瘦金体精美书法作品欣赏

瘦金体这种瘦筋的字正适合题在他的工笔画上，与画笔相呼应。他作为兼有书法和绘画才能的艺术家，把书法与绘画做了很重要的融汇，开创了诗、书、画、印为一体的文人书画新局面，并影响后世而绵延于今。下面是我为你整理的瘦金体精美书法作品，希望对你有用!

瘦金体精美书法作品欣赏

瘦金体精美书法作品图片4

瘦金体书法特点

瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为"瘦筋体"。以"金"易"筋"，是对御书的尊重。

宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的"瘦金书"体，影响颇大。宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓"天骨遒美，逸趣霭然";又具有强烈的个性色彩，所谓"如屈铁断金"。

这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。当然也不是别人易于仿造的。后代习其书者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。金章宗曾仿徽宗瘦金书题写明昌内府中从宋廷抢劫而来的书画名迹，如传为赵佶所摹的《张萱虢国夫人游春图》等，笔势纤弱，形质俱差。

书法颤笔写法与特点

颤笔就是通过适当的提按、顿挫动作、加强笔与纸的磨擦，逆势往复地行进，表现在点画上的形状呈鳞状起伏，线条的边缘不光滑而有“毛”状，在行进的线中有停留的感觉，更重要的是增加了点画的内在变化。包世臣在《艺舟双楫》中说：“余见六朝碑拓，行处皆留，留处皆行。凡横、直平过之处，行处也，古人必逐步顿挫，不使率然径去，是行处皆留也。”留得住笔，就不会犯“率直”的毛病。但是，逆势往复与纸面磨擦要协调自然，动作不可过大，不要出现做作的扭屈之态。要保持线条的整体感，在流动的线条中含蕴一定的涩感，不要为毛而毛，为涩而涩，使边缘产生生硬的齿牙状。所以，战笔的运用，不能只注意线条表面的形状，更要注意内在的神采、气韵、笔势和力度的表现。

颤笔还要解决运笔的“徐”、“疾”问题。用笔过快，动作浮滑，势不能涩，用笔太慢，容易做作、板滞，势不能疾。所以，必须通过中锋用笔，控制好运笔的速度，达到势要疾，行而不滑，留而不滞的效果。战笔是笔力、笔速、笔势、顿挫等的结合运用。结合得自然，协调一致，才能写出笔势生动，而又笔力遒劲的点画来。

如同很多书法人不懂书法最高境界是道法自然一样，很多书法人也不明白“颤”或“抖”写出的笔画有哪些特点，也说不清楚“颤”或“抖”笔写出的笔画具体形状。由于颤或抖是不由自主频率相同的机械式的重复动作，所以是一种没有变化的简单重复。这样颤抖的臂腕手用笔写出的字就出现了如下特点：

1、刻意追求金石气而在书写的一个笔画中出现频率相同形状的疙瘩或相同的波浪型曲线。

2、在涩笔的一个笔画中出现频率相同滞点。

3、再滑笔的一个笔画中出现频率相同的锯齿形。

俗笔的根本特征就是没有变化的重复同一笔画。