华尔兹中三大美女

㈠ 梦幻华尔兹

结婚前：郑元畅→江直树
林依晨→袁湘琴
汪东城→金元丰
赵咏华→直树妈
张永正→直树爸
唐从圣→湘琴爸
章柏翰→江裕树
许玮宁→裴子瑜
谢欣颖→裴子琪
刘容嘉→刘雅农
杨佩婷→林纯美
Jason→王浩谦
李绍祥→张武仁
阿布→炎亚纶
结婚后: 郑元畅〔饰〕江直树 林依晨〔饰〕袁湘琴 汪东城〔饰〕金元丰（阿金）克里斯汀的男朋友 炎亚纶〔饰〕阿布 棒棒堂王子 〔饰〕NOBU（阿诺） 唐禹哲〔饰〕欧阳干 许玮宁〔饰〕裴子瑜 曾少宗〔饰〕杨启太 江佩珍〔饰〕章妮娜 五 熊〔饰〕罗智仪 赵咏华〔饰〕阿利嫂 （直树妈妈） 张永正〔饰〕阿利 （直树爸爸） 唐从圣〔饰〕阿 才 （湘琴爸爸） 章柏翰〔饰〕（国中时期的）江裕树 瞿嵩洋〔饰〕（国中之后的）江裕树 林珈妤〔饰〕（国中时期的）林好美 孟耿如〔饰〕（国中之后的）林好美 杨佩婷〔饰〕林纯美 刘容嘉〔饰〕留农 修杰楷〔饰〕周传津 瑞 莎〔饰〕克莉丝汀 千田爱纱〔饰〕玛丽 陆明君〔饰〕君雅母

㈡ 有一部动画片，里面有三姐妹，只记得二姐头发很长，还长着小雀斑

是19世纪美国女作家路易莎梅奥尔科特的脍炙人口的自传体小说《小妇人》的动画片版本。

＜小妇人＞（Little Women）有人说是日本国际映画社拍的，也有人说是美国拍的。这个我就说不清了。

讲美国的关于南北战争时期的，大概80年代末的动画片了曾经在电视里放过的，是我看得最早的几部动画片之一，所以印象特深刻，画风跟〈花仙子〉的差不多，很可爱。个人认为是拍得最成功的动画片版本了。没有把原着改得面目全非。（片头曲）是：蓝天里多美妙,白云袅袅,我追求那追求明天幸福的理想.追求那欢快的口哨......你看你看我找到了幸福,你看你看我找到了幸福.我愿和你飞翔。。（片尾曲）是：起舞吧，梅格，起舞吧。旋转吧，梅格，旋转吧。啊，炉中幸福之火暖洋洋，胸怀美好的梦想。白色绢织的盛装，穿上多么漂亮，跳起了华尔兹。起舞吧，梅格，起舞吧。旋转吧，梅格，梅格，梅格。动画开始的时候，是乔穿着她的红色连衣裙在草地上随着白鸽，翩翩起舞，然后片头曲响起......:kiss:
是不是这个？

㈢ 华尔兹的具体步骤解析

连续右转90度的运动轨迹和运步程序提供如下一：第一拍 男退左，女进右。第二拍 男横右，女横左。第三拍 双方并脚。第四拍 男进右，女退左。第五拍 男横左，女横右。第六拍 双方并脚。

再从第一拍至第六拍反复一遍，回到原起步点。再从头反复，循环练习。

华尔兹基本舞步

1、方步

方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯，进左退右和退左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别，将进左退右的形式，叫做前进方步，而将退左进右的方式，叫作后退方步。

共计六步，用两小节多曲。练习前进方步，只能适应进左退右的舞步变化，遇到相反的变化，就无法适应了。所以还要学会和练好后退方步。后退方步和前进方步的要求相同，只是方向略有变化，。

只有在练好前进方步和后退方步的基础上，才能进行转身步的学习。前进方步乃是左转的基础，而右转身步不过是后退方步的发展。

2、左转90度

根据四个90度等于一个360度的数学原理，这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时，应注意两个问题：一个是第一步的移动脚必须保持正直；另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。

练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左侧，形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅，但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样，无论进退都要保持脚形的正直。

而且在重心完成转移后，必须将脚跟微微抬起，让重心落在脚掌上。这样，不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌，完成90度转身，而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证。

3、右转90度

实际上先前进还是先后退是没有一定之规的，尤其是在自娱场合，更是随心所欲。这里主要是为了适应男左女右的起步习惯而作的安排。假如喜欢先进右脚作前进右转步，不仅是可以的，而且标志着突破了习惯的制约，开始进入自由运动的进步状态了。

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华尔兹舞步特点华尔兹的前三步的舞步起伏最大、摆荡最明显。

华尔兹前三步：男子左脚前进。

1、脚尖着地下降落跟，继续下降。注意这时要腹与

大腿之间（以下简称腹沟）和胸椎及脚尖在一条垂直线上，下臀部、脚跟、头部保持在垂直线上，右脚膝面抬起脚尖绷直，准备反身和出步。

2、左脚发力，在反身

动作下用下臀部向前推动右脚前进，右脚落跟，下臀部和头在垂直线上，腹沟向前至脚尖，这时左脚大腿要直，但是左下臀部一定要跟随垂直重心。这时两腿是夹住的，胯位已经转向右，完成第一步。

3、左脚向下，脚尖着地，腿要直，不能曲膝，用脊柱向侧做摆荡，到位后胯位打开并向前，下臀部以上向前并保持身体垂直。
这就是摆荡腿的动作。4.右脚右侧面保持直线条，两脚夹腿合并。这里的关键在于；腹沟、胸椎、胯位打开保持向前，下臀部以上至头顶向上并向前最重 要。

女步的关键在左脚的退步。

1、右脚下降的与男子的左脚下降一样。

2、左脚的膝面先抬起后向延伸大腿，这里特别要注意的是，在延伸大腿时腹沟要向前，胯位要打开，下臀部以上向前向上；第二步的关键在于：女子退步一定要退到位。所谓到位，就是左脚要落跟，下臀部与头部要和脚跟三点要保持在垂直线上，退位后还要保持胯位打开，男子前进步
就好做了。

参考资料来源：网络—华尔兹

㈣ 海派甜心中，浙江大学三大美女

长的不太好看，第一可能是因为佳佳的气质好吧，气质可以其高人气，第二可能是现实中佳佳的扮演着有后台，借此来露脸出道，呵呵，满意吗？

㈤ 华尔兹的风格特点和动作要求

风格特点

摆荡的动作与转身动作是不能分开的，两者之间并存的是一种引擎与轮胎的关系，没有转身动作，摆荡的动作将显得 硬而不平衡，摆荡的完成表象， 要借着身转动作经过身体中心以 及腿部、臀部的运动，还有肩膀与手臂的摆转来达成时间运动的技巧，来完成轻盈且优雅而具有动力型态舞姿。

舞者的思考逻辑会以为上身不动就是好的现象，但肢体是自由的，舞伴之间的配合与协调更是不能受到束缚，身转动作能使得肢体肌肉能产生松弛的作用，所以摆荡之前必须作好身转动作的准备工作；双膝松曲，自腿部以上将身体稍向前撑，双肩放松平放，背腰稍微撑紧，身体重力置于双掌。

开始移动后，舞步里所指的转度，指的是双足之间的转度，并非指身体的转度，尤其是女士，几乎只有前进与后退的动作，转度则由男士全部来完成。

动作要求

方步

方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯，进左退右和退左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别，我们将进左退右的形式，叫做前进方步，而将退左进右的方式，叫作后退方步，以前进方步为例，进行讲解。共计六步，用两小节多曲。

练习前进方步，只能适应进左退右的舞步变化，遇到相反的变化，就无法适应了。所以还要学会和练好后退方步。后退方步和前进方步的要求相同，只是方向略有变化。只有在练好前进方步和后退方步的基础上，才能进行转身步的学习。

如果大家还记得前面讲过的转身舞步的一般规律，就会领会到前进方步乃是左转的基础，而右转身步不过是后退方步的发展。

左转90度

根据四个90度等于一个360度的数学原理，这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时，应注意两个问题：一个是第一步的移动脚必须保持正直；另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。

练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左侧，形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅，但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样，无论进退都要保持脚形的正直，而且在重心完成转移后，必须将脚跟微微抬起，让重心落在脚掌上。

这样，不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌，完成90度转身，而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证，这时候，你会体会到，方步练习的苛刻要求并不是毫无道理的。

右转90度

也许有人会感到奇怪，为什么右转不从前进开始而要先后退呢?这个问题提得好。实际上先前进还是先后退是没有一定之规的，尤其是在自娱场合，更是随心所欲。

这里主要是为了适应男左女右的起步习惯而作的安排。假如你喜欢先进右脚作前进右转步，不仅是可以的，而且标志着你已经突破了习惯的制约，开始进入自由运动的进步状态了。

因为右转身和左转身的要领皆同，故不再予图解，请参照左转身舞步进行练习。为了使初学者不至于感到困难，下面将连续右转90度的运动轨迹和运步程序提供如下一：

第一拍 男退左，女进右。

第二拍 男横右，女横左。

第三拍 双方并脚。

第四拍 男进右，女退左。

第五拍 男横左，女横右。

第六拍 双方并脚。

再从第一拍至第六拍反复一遍，回到原起步点。再从头反复，循环练习。

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起源

华尔兹一词，据考证是大约在1780年前后出现的，最初来自古德文“Walzl”，意思是“滚动”“旋转”或“滑动”。而3拍子“蓬嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流行于欧洲，特别是在德国巴伐利亚和奥地利维也纳一带的农民中；至于华尔兹类型的舞曲，则早在17世纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。华尔兹是体育舞蹈中历史最悠久的。

尽管华尔兹这种自娱舞蹈形式早已流行于农村，但它能够成为城市民众的舞蹈时尚，却是有其社会变革和艺术趣味等多方面的原因。18世纪末的法国大革命及其在欧洲各国的激烈影响、工业革命的兴起以及工人阶级的大规模出现等等，使人们对自娱性舞蹈风格的要求发生了巨大的改变。

曾一度广为流行的小步舞和加伏特舞因其刻板、拘谨的风格而被淘汰。身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹一时间成了人们（特别是法国人）更能自得其乐的方式。

华尔兹的迅速流行自然受到出于种种目的的反对和阻碍。除了教会说它因男女持抱近、动作旋转过快而不道德、不文明，甚至粗俗邪恶、不堪入目外，还被原来靠教授小步舞和其它宫廷舞为生的人们视其为眼中钉、肉中刺。

华尔兹的简单易学和自由舒畅的特点，吸引了广大的舞者，常常只要在一旁观看一会儿就能学会。这种舞无需像小步舞那样，非掌握大量复杂的花样才能登场。

在保守的英国，华尔兹甚至被不少人恨之入骨，惧之如虎。

当时报界的谩骂：“如今，老年贵妇们一阵风似的绕着房间翩翩起舞，而身披轻纱的女儿们却在放浪的华尔兹乐声中跳跃回旋；年老的排成长队，如潮似涌；年轻的无拘无束，四肢放松；她们跟着丈夫们快步如飞，不留下一点儿新娘之夜的神秘。

我们痛心地看到，在上星期一的英国宫廷舞会上，那种叫作华尔兹的法国下流被第一次介绍进来了……看到这种四肢纠缠、身体紧靠的色情舞，看到英国妇女与众不同的庄重、含蓄的优良传统遭到如此严重的歪曲，真叫人够受了……

当这种诲淫的表演局限于妓女和淫妇的范围内时，我们认为不值得大惊小怪，可现在，它被那受人尊重的社会阶层中不肖之徒强加于上流社会，我们认为就有责任提醒家长，不要把自己的女儿送到如此致人死命的瘟疫中去……

我们相信，它不再为任何有道德的英国社会阶层所容忍。凡是夜里出去过的人，都不能不怀着不安的心情看到，我们的姐妹和妻子被陌生人抓住，遭到任意拥抱，围着一个小小的房间慢跑的情景。”

然而，这种漫骂却使得欧洲人更加热衷于华尔兹。法国革命后的资产阶级立即全面地接受了华尔兹。据统计，仅在18世纪末的巴黎，就一下子涌现出了700多家舞厅。

1834年后，华尔兹传到了美国。它在美国的第一个落脚点是波士顿，随即传到了纽约和费城，传说它也曾使上流社会呆若木鸡。但不久之后，到19世纪中叶，华尔兹就在美国的社交圈子里扎下了根。

华尔兹舞的深得人心与其音乐的轻松流畅密不可分，两位奥地利大作曲家弗朗兹·兰纳和约翰·斯特劳斯父子的贡献是华尔兹舞蹈史书中的一个重要部分。他们创造了威尼斯华尔兹舞蹈史中的一个重要部分。由他们创造的威尼斯华尔兹标准节奏是每分钟55～60拍的快速度，非常适合现代人的口味。

美国人对华尔兹舞发展的贡献在于波士顿舞与踌躇舞两种华尔兹的变体。前者节奏徐缓，舞步修长，前后方向的动作较多；后者速度比较缓慢，3拍子才跳1步。

专家们认为，华尔兹舞对整个舞厅舞蹈的发展所作的贡献中，最重要的是使人们逐渐认识到了这样一个事实：唯有自然的身体动作才能持久。这使舞厅舞最后不再像19世纪那样，非采用古典芭蕾中脚的五个位置不可了。

㈥ 什么音乐适合跳华尔兹

华尔兹舞曲，也就是圆舞曲，通常被称为华尔兹。以下作品是我个人非常喜欢的
《伊丽莎白小夜曲》《花之圆舞曲》《安娜波尔卡》《溜冰圆舞曲》《降G大调小步舞曲》《风流寡妇圆舞曲》《 香槟、美女与歌圆舞曲 》《 勃拉姆斯圆舞曲》《多瑙河之波圆舞曲》《蓝色多瑙河圆舞曲》

圆舞曲都很欢快，而且都可以跳华尔兹

01. 蓝色多瑙河圆舞曲 小约翰·施特劳斯 02. 维也纳森林圆舞曲 小约翰·施特劳斯
03. 溜冰圆舞曲 瓦尔托伊费尔（法）
04. 杜鹃圆舞曲 约纳森（瑞典）
05. 皇室圆舞曲 小约翰·施特劳斯
06. 勃拉姆斯圆舞曲 勃拉姆斯（德）
07. 春之声圆舞曲 小约翰·施特劳斯
08. 匈牙利圆舞曲 勃拉姆斯
09. 香槟、美女与歌圆舞曲 小约翰·施特劳斯
10. 风流寡妇圆舞曲 莱哈尔（匈）
11. 蝙蝠 小约翰·施特劳斯
12. 浮士德圆舞曲 古诺（法）
13. 多瑙河之波圆舞曲 伊凡诺维奇（罗）
14. 叽叽喳喳波尔卡舞曲 小约翰·施特劳斯
15. G大调小步舞曲 贝多芬 16. 春之歌 门德尔松（德）