⑴ 帝女花(粤曲)
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张国荣和汪明荃的版本
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郑少秋＋佩佩兄妹
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白雪仙、任剑辉最后一次公开演出（粤语）1972年——帝女花之香夭
⑵ 粤曲——唐涤生作品表
粤剧《帝女花》相关资料汇总
时间: 2006-04-21
粤剧《帝女花》为戏曲大师唐涤生50年代末所撰，唐用词优雅感人，加上他大量采用古典，重视乐曲的配合，令到他的剧本更觉典雅。
故事讲述明末思宗长女长平公主年方十五，因奉帝命选婿，下嫁太傅之子周世显，无奈闯王李自成攻入京城，皇城遂破，崇祯手刃众皇女后自缢。长平公主未至气绝，被周钟救返藏于家中。后来清军灭了闯军，于北京立国。长平公主知悉周钟欲向清朝投降，幸得周钟之女瑞兰及老尼姑之助，冒替已故女尼慧清，避居庵中。世显偶至，遇上扮作女尼的长平公主，大为惊愕，几番试探下，长平重认世显。然而此事为清帝知悉，勒令周钟威迫利诱他们一同返宫。夫妻二人为求清帝善葬崇祯，释放皇弟，遂佯装返宫，并在乾清宫前连理树下交拜，然后双双自杀殉国。
一直以来，中国人并不懂得怎样记录电影或音乐文化，但是娱乐唱片公司的主理人刘东能早在1960年已有先见之明，不惜耗费巨资，洽购该剧的录音版权，聘回“仙凤鸣剧团”原班台柱任剑辉、白雪仙、靓次伯、梁醒波、林家声、任冰儿等，配合一流乐师拍和，注重音效以先进的身历声（stereo）灌片，以致此曲风行数十年，当年的黑胶至今已被音响界捧为天碟录音，所以虽经黑胶，盒带，CD等不同年代，然而到今天的SACD技术下，它的录音亦毫不逊色，竟可配合时代，令笔者不得不佩服。
全剧于当年坚尼地道山顶缆车桥下的仁教堂录音，形成有天然环境的REVERB音效，SACD高低音层次分明，音场辽阔，立体感强，更能忠实表现当年现场的录音实况。特别此单张选段是香港第一批早期的SACD（时为2002年），由美国压片，音色比其后日本压片的《紫钗记》及《再世红梅记》优胜。随碟附送的港制DSD CD，亦有不俗的表现。（文/佚名）
唐涤生简介
唐涤生 着名粤剧编剧家（1917.6.18-1959.9.16）。广东省中山人，于中山纪念中学毕业，后进入上海美术专科学校，又曾在沪江大学修读中文。抗日战争爆发，他到香港投身薛觉先领团的觉先声剧团，跟随名编剧家南海十三郎学习撰曲编剧，后为冯志芬（原觉先声剧团编剧，《胡不归》的作者）的得力助手，并受冯志芬影响较深，他的编剧风格，初期跟随俗流，后期闯出新路，尔后又受文明戏影响，词句相当俚俗。到了成熟期的唐涤生，力求剧本词曲的优美，注重文学性，因而吸引了不少知识界人士和青年人观赏粤剧，为粤剧争取了新的知音。
唐涤生在短短一生编写了一百多部作品，以《白杨红泪》一剧奠定了他的编剧地位，他编写《帝女花》时，接受了着名音乐家王粤生的建议，把广东音乐大调《秋江别》与《妆台秋思》分别谱入该剧《庵遇》与《香夭》两场戏中，这两首曲调旋律典雅，填词流畅，不仅为海内外广大听众喜闻乐见，还传遍了两广的流行歌厅，青年人也能接受，收到雅俗共赏的效果。唐涤生的作品重视情节，紧凑有戏，以情感人。他的许多作品大都取材于古典戏曲，如把汤显祖的《紫钗记》和《牡丹亭》改编成粤剧，改编得相当成功，为粤剧传统剧目增添了新的瑰宝。唐涤生的作品又善于“因人设戏”和适应观众追求，他于四九年八月为陈锦棠领衔的锦添花剧团开新戏《金瓶梅》，也获过不少编剧奖。唐涤生还为新马师曾领衔的新世界剧团，编过《新小青吊影》与《新客途秋恨》，由于冠上“新”字，他便可以增添情节，不受原来故事的约束。当时有些行家称赞他为“能新”的剧作家。
唐涤生成名于五十年代，帮助他在事业上取得成就的有他的妻子，京剧名伶兼舞蹈家郑孟霞，另一位则是粤剧名伶白雪仙。五四年开始与任白合作是他事业的巅峰期，最早的作品有《唐伯虎点秋香》《画里天仙》，五六年任白组“仙凤鸣”剧团，他亦自此专注为她们编剧，一共改、编了十多部名剧，《帝女花》、《紫钗记》、《牡丹亭之惊梦》等即是其中的经典，至今仍在舞台传演，历久不衰。五九年任白在“利舞台”戏院首演他的新作《再世红梅记》时他在座位上忽然昏倒，翌日溘然辞世，享年四十三岁。如此天纵英才不幸早夭，岂不令人扼腕惋惜。他生前的不少作品，如《帝女花》、《紫钗记》、《蝶影红梨记》、《再世红梅记》、《牡丹亭》等，至今仍广泛流传。为了纪念他对粤剧事业的贡献，香港于1989年和99年的5月至12月间，举办“唐涤生作品回顾”，反响热烈。
唐氏作品才华炫目，这与他曾在上海接受大都会式的文化思想有很大关系，他对事物的认识远比他的前辈、同辈更为深刻，亦由此奠定了他在创作构思上的大胆取舍。此外他更钻研古典文学，故他的作品遣词典雅，富有华采，最突出的地方是他深谙戏曲之道，高低急缓错落有致，更不会因曲害词，因词害意，他在粤剧剧本史上的功绩是有目共睹的。而1942年他与京剧名伶兼舞蹈家郑孟霞成婚，这使到他能广泛吸取京剧和舞蹈中的艺术元素转注入粤剧中，唐涤生作品特点是不拘泥于旧戏曲的模式，对传统粤剧作出不少研究和敢于改革，如使用立体布景，勇于编排舞蹈，着重灯光效果，善用古曲入乐，刻划人物传神，做到雅俗共赏。
时至今日任白唐的魅力依然不改，反映唐涤生与任白故事也被编成舞台剧《剑雪浮生》，大受戏迷欢迎，详情可见剑雪浮生的有关报道。同时，秋盈这位因喜欢文学而认知唐氏作品又从这些作品中对粤剧粤曲有了新的认识和好感。（文/秋盈）
任剑辉 (1912-1989)
任剑辉 原名任丽初，又名任婉仪，广东南海人，香港历来最受欢迎的粤剧女文武生（能文能武的第一男主角），反串扮相潇□不凡，深受女戏迷喜爱，有“戏迷情人”的美誉。曾与多位正印花旦合作，计有：红线女、芳艳芬、余丽珍、邓碧云、罗艳卿、吴君丽等等，不过最教人印象深刻的仍是白雪仙。两位在“仙凤鸣剧团”所演的名剧，例如：《帝女花》、《紫钗记》、《蝶影红梨记》、《再世红梅记》等等，传诵数十年不衰，堪称香港文化瑰宝。
任剑辉主演的粤语戏曲片不计其数，着名的有：《洛神》（1957）、《火网梵宫十四年》（1958）、《紫钗记》（1959）、《帝女花》（1959）、《九天玄女》（1959）、《大红袍》（1965）、《李后主》（1968）等等。即使不是粤剧迷，香港人莫有不知任剑辉其人，堪称“一代艺人”，足以成为一个香港文化的象征。
任剑辉退出艺坛后与白雪仙专心扶助弟子龙剑笙及梅雪诗等人组成的“雏凤鸣剧团”，直至八十年代移居加拿大。1989年11月29日病逝香港，举殡之日，吊唁、围观之戏迷成千上万，将北角香港殡仪馆附近之街道挤得水泄不通，蔚为奇观。
为纪念已故好友，白雪仙成立“任白慈善基金”，于1990年重映两人的告别作《李后主》，疯魔万千戏迷，同时年轻的电影爱好者也可趁机一睹两位巨星的丰采。
白雪仙 (1926- )
白雪仙 白雪仙，原名陈淑良，广东顺德人，一九二六年农历四月初一日在广州出生。曾在香港“岭南中学”和“圣保禄英文中学”就读，自幼喜爱粤剧。
十二岁时，拜粤剧名伶薛觉先为师，改艺名为白雪仙。曾在“觉先声粤剧团”演出，继后她又师事音乐家冼干持学习唱工。香港沦陷期间，为了生计而曾在歌坛演唱，期间她又参与过“新东亚粤剧团”演出。
从一九四二年起，白雪仙先后加入“锦添花粤剧团”、“新声剧剧团”、“五福粤剧团”、“鸿运粤剧团”，曾参与主演的名剧有《小爱神》、《红楼梦》、《红白牡丹花》、《富士山之恋》等。
一九四七年她开始拍电影，直至六八年间，她主演和参演过大约二百部电影，多是改编自她主演的着名粤剧，如《晨妻暮嫂》、《红白牡丹花》、《富士山之恋》、《紫钗记》、《帝女花》等。
一九六七年，她组织了“仙凤鸣影片公司”，在参与了粤语片最大型制作的剧曲片《李后主》后便退出影坛。
1959年版《帝女花》演员表
任剑辉饰………周世显
白雪仙饰………长平宫主
粱醒波饰………周 钟
靓次伯先饰……崇祯帝
靓次伯后饰……清 帝
林家声饰………周宝伦
任冰儿饰………周瑞兰
冯玉玲饰………昭仁宫主
李艳冰饰………周 后
卢丽卿饰………袁 妃
袁立祥饰………王承恩
⑶ 粤曲介绍
粤曲
广东粤曲清新柔丽，是中国曲艺家族中的重要成员。它用广州方言演唱，流行于广东、广西、香港、澳门等广州方言区域，并流传到东南亚、北美等粤籍华侨及华人聚居的地区。
粤曲源自戏曲声腔剧种粤剧清唱。约于清道光年间，有以清唱粤剧为业的八音班，他们用粤剧的剧本，用粤剧的曲调，用粤剧的“戏棚官话”分脚色演唱。以后又出现了穿街过巷卖唱的女盲艺人，被人们称作“瞽姬”、“师娘”。她们每人都要掌握不同脚色的唱腔，一人演唱多个脚色，较之“八音班”在歌唱技艺方面有了新的发展。这种演唱盛行了60多年，在粤曲史上称为“师娘时期”。她们主要演唱的曲目有《百里奚会妻》、《黛玉葬花》、《弃楚归汉》等“八大名曲”。
民国以后，在茶楼歌台上逐渐出现了明目女子演唱粤曲，人们呼她们为“女伶”。她们改“戏棚官话”为广州方言，改假嗓为真嗓，并划分为大喉、平喉(此为男角专用腔)、子喉(为女角专用腔)3种唱法，粤曲进入了鼎盛时期，史称“女伶时期”。
近百年来，粤曲紧跟时代而发展，它善于吸收，能够兼融并蓄，不断丰富，不断创新，拓宽了唱腔音乐，如将粤剧的“梆、簧”，广东的曲艺龙舟、南音、粤讴、木鱼歌，乃至广东音乐(包括杂曲小调或器乐曲)均拿来填词演唱。伴奏除高胡、扬琴为主奏乐器外，还加入了萨克管、小提琴、电子琴等等。粤曲脱胎于粤剧，它和粤剧在唱腔音乐方面长期存在着互相吸收、互相融化、互相促进、共同发展的极为密切的关系，因而粤曲和粤剧至今仍基本唱着相同的腔调。
粤曲的形成，大致经历如下几个阶段：
八音班阶段(1821--1886年) 早期以器乐演奏为主，兼唱广东外江班(戏曲)唱腔，后逐渐改唱粤剧唱腔。
“师娘”阶段(1862—1917年)
“师娘”全是失明女性，自小由专门收养盲女传习粤曲弹唱技艺的“堂口”培养成职业艺人，以自弹自唱形式应邀登门卖唱谋生。民国初年，“师娘”开始进入茶楼开设的曲艺茶座演唱，开创“一几两椅”的演出形式。
“女伶”阶段(1918—1938年) 称为女伶的非失明女艺人逐渐取代“师娘”，改坐唱为站唱，改“一人多角”和“一人多腔”套唱有故事情节的“套曲”(又称大曲)为多段体的单曲，开始奠定广东曲艺演唱的基本形式。“女伶”阶段是粤曲历史上的全盛时期。这时期的广东曲坛人才辈出，流派纷呈，名家、名曲、名腔不断涌现。
建国后，在“百花齐放、推陈出新”的文艺方针指引下，粤曲出现了更加繁荣兴盛的局面，人民政府成立了专业曲艺团队，在继承传统的基础上大力改革创新，使粤曲从单一的站唱，发展为有自弹唱、独唱、合唱、说唱、表演唱、小组唱等多种形式。培养出大批新生力量，创作出一批反映新生活，歌颂新社会的优秀曲艺作品。在“文化大革命”中，粤曲备受摧残。打倒“四人帮”后，粤曲逐步得到恢复。政府采取繁荣创作，培养接班人以及大力推动群众性粤曲演唱活动等措施，使粤曲从80年代起进入了一个新的发展阶段。
粤曲音乐性强，注重唱功，不长念表，表演基本属于戏曲清唱范畴。粤曲的基本唱腔是梆子、二黄；也有唱曲牌、小曲的；并吸纳了粤语方言地区其他曲种如龙舟、木鱼、南音、粤讴等说唱体唱腔和使用器乐曲(主要是广东音乐)、歌曲曲调填词演唱。粤曲唱腔在“师娘”时期向“女伶”时期交替期间，产生了一些重大的改革：如改“戏棚官话”演唱为用广州方言演唱；改原用假嗓演唱为用真嗓演唱；把粤剧原来十大行当的唱腔并归为大喉(又称左撤、霸腔，属男角唱腔)、平喉(男角唱腔)、子喉(女角唱腔)三大类。伴奏乐器也由原来的几大件(粤胡、扬琴、琵琶、笛子)发展成分硬、软弓的乐器组合和中(民乐)西乐组合。以二弦、提琴(广东特色乐器)、月琴、短喉管为主奏乐器的硬弓组合，多用于大喉唱腔的伴奏；以粤胡、扬琴、琵琶、横箫、长喉管为主奏乐器的软弓组合，多用于平喉、子喉唱腔的伴奏。还有以椰胡、洞箫、秦琴为主奏乐器，用来伴奏南音等唱腔的乐队和加人了西洋乐器的中西混合乐队等，伴奏形式不拘一格。
粤曲各个时期均有一批杰出人才。“师娘”时期有月英、汉英、翠燕、馥兰、群芳、二妹等。“女伶”时期着名演员众多，代表性人物有大喉唱家熊飞影、子喉唱家张琼仙和四大平喉唱家小明星、徐柳仙、张月儿、张惠芳。这时期还涌现出一批着名乐师和撰曲家，如称音乐“四大天王”的吕文成、尹自重、何大傻、何浪萍；撰曲家王心帆、吴一啸、曾浦生、陈冠卿、杨子静等。进入中华人民共和国时期，粤曲更是人才济济，着名演员有李少芳、关楚梅、黄佩英、何丽芳、白燕仔、谭佩仪、黄少梅、李丹红、何紫霜、何世荣(失明艺人)、陈燕莺、赖天涯等。着名乐师有梁秋、方汉、朱海、陈萍佳、苏文炳、屈庆、黎浩明等。着名撰曲家有蔡衍棻、陆风、刘汉乃、潘邦榛等。80年代以后，还陆续出现了一批优秀的演员和乐师。
粤曲早期的曲目大都来自粤剧的“班本”，到了“师娘”时期，粤曲开始积累本身特有的曲目。其中最具代表性的是“八大曲本”：《百里奚会妻》、《辨才释妖》、《黛玉葬花》、《六郎罪子》、《弃楚归汉》、《鲁智深出家》、《附荐何文秀》、《雪中贤》。“女伶”时期竞唱新曲，着名演员均拥有自己的首本曲目，如大喉唱家熊飞影的《岳武穆班师》、《武松大闹狮子楼》、《夜战马超》；平喉唱家小明星的《风流梦》、《知音何处》；徐柳仙的《再折长亭柳》、《梦觉红楼》；子喉唱家张琼仙的《燕子楼》、《秋江别》等。抗日战争时期，产生不少抗战题材曲目，如小明星演唱的《恨锁五羊城》、《人类公敌》，徐柳仙演唱的《热血忠魂》、《血债何时了》，李少芳演唱的《烽火危关》、《闻鸡起舞》，张惠芳演唱的《杀敌慰芳魂》等。建国后，创作曲目多不胜数：历史题材作品有《牛皋扯旨》、《周瑜写表》、《秦琼卖马》、《穆桂英挂帅》、《花木兰巡营》、《蔡文姬归汉》、《孔雀东南飞》等。现代题材曲目有《河清有日》、《一条赶牛鞭》、《朱老巩护钟》、《二泉映月》、《牧马人》以及歌唱羊城八景的《双桥烟雨》、《罗岗香雪》、《鹅潭夜月》、《东湖春晓》、《珠海丹心》、《红陵旭日》、《白云松涛》、《越秀远眺》等。
⑷ 哎呀难难难，这首粤剧叫什么名我记得是男女合唱来的。
《分飞燕 》 ——经典粤曲
(女)分飞万里隔千山
离泪似珠强忍欲坠凝在眼
我欲诉别离情无限
(男)匆匆怎诉情无限
(女)又怕情深一朝淡
有浪爱海翻
(男)空嗟往事成梦幻
(女) 只愿誓盟永存在脑间
音讯休疏懒
(男)只怨欢情何太暂
转眼分离缘有限
我不会负情害你心灰冷
知你送君忍泪难
(女)哎呀难难难
难舍分飞冷落怨恨有几番
(男)心声托付鸿与雁
(女)嘱咐话儿莫厌烦
你莫教人为你
怨孤单
(男)只怨欢情何太暂
转眼分离缘有限
我不会负情害你心灰冷
知你送君忍泪难
(女)哎呀 难难难
难舍分飞冷落怨恨有几番
(男)心声托付鸿与雁
(女)嘱咐话儿莫厌烦
你莫教人为你
(合)怨孤单
在薯仔和优酷查：分飞燕，就能查到视频，翻唱很多。
⑸ 五六十年代线线女、吕玉郎等粤曲名伶唱《羊城八景》第8首粤曲名
1.越秀远眺：郎君玉、文觉飞
2.东湖春晓：林小群
3.白云松涛：白驹荣、谭佩仪
4.鹅潭夜月：红线女
5.珠海丹心：吕玉郎
6.双桥烟雨：陈笑风
7.罗岗香雪：李少芳
8.红陵旭日：罗品超
⑹ 搜一首歌：开头是有粤剧的，下面其中有一句是：哎！我这一生…是一个女唱的
我个人感觉是周慧敏的《红颜知己》。TVB电视剧《刀马旦》主题曲。
是首粤语歌，但里面的不是粤剧而是京剧。
里面有一句是“啊…我一生，只希望痴心一片演我自己……”
歌词：
同台做你对手心连戏
浪漫台上另一片天地
缠绵动作会看的心中都欢喜
一点一丝未忘记
台前热吻我更加入戏
愿令台下也感觉滋味
红颜遇上戏中关心他的知己
短短一生亦完美
唱腔:天安门
紫禁城
永乐大钟
千古鸣
扬眉谈笑叫人回味
(唱腔:我的北京梦***)
一生转折极神秘
戏里对白凄又美
愿意这样拥着你
借醉易开心
不希望惊喜
啊~我一生
只希望痴心一片演我自己
是我美梦都是戏
后世美丽的传记
你会是痴心
偏不是知己
啊~我一生
只想可演出一场好戏
唱腔:十三陵
大前门
香山红透
枫叶林
扬眉谈笑叫人回味
(唱腔:我的北京梦***)
一生转折极神秘
戏里对白凄又美
愿意这样拥着你
借醉易开心
不希望惊喜
啊~我一生
只希望痴心一片演我自己
是我美梦都是戏
后世美丽的传记
你会是痴心
偏不是知己
啊~我一生
只想可演出一场好戏
⑺ 粤曲 梁醒波 林少芬 傻仔洞房歌词
傻仔洞房
傻仔(白)：洞房，洞房、最衰都系果个阿爹咯，一味敢监
人地成亲，成亲又要黎洞房敢嘛烦，人地敢大
个仔都未洞过架嘛，都吾知点洞添。啊、、、
有喇，去罗支大碌竹黎洞敢迷得罗，一于系敢
话。
女白：彩凤随鸦嗟无奈 羞惭烛影枉摇红咯
男唱：洞洞洞洞我乱甘洞乱甘洞
洞洞洞洞我乱甘洞
乱甘洞乱甘舂 挺起心胸 出猛气力
起势甘洞 我猛洞猛洞
女唱：一派胡言 听见就面红
睇你份人真正系笨虫 头痛头痛
男唱：我洞房系最熟行唔系发翕风
真正会洞 睇我几威风
女唱：你系要发翕风 天生鲁钝我面红
睇见你头痛 睇见你头痛
男白：乜话老婆 乜你头痛咩
俾我睇睇 黎啦 比我睇下啦
哗！！乜原来你甘靓架 哈哈
男唱：好似猪母甘靓 真巴闭咯
周身福气就会生猪仔
我细望娇妻确系几威
零舍美丽 你碌起双眼重够威
难怪我越睇越迷
女白：哎呀 你做乜野啵
女唱：你失礼 失礼 动作轻挑态度曳
竞憨偷偷吻娇妻胆大妄为
男唱：尊声娇妻 请你莫怪夫婿
我居心非不轨
女唱 ：虽则夫妻 也不应该粗鲁乱甘黎
应该两家相敬相尊 偕老在绣帏
男白：嘻嘻系啦老婆你真系叻既即
我醒起我阿爹佢讲过啦 佢话
男唱：佢分咐我朝朝伴住只猪 最紧要韧皮
晚晚共娇妻好到生痴 两家都有味
和和气涡 两家都有味哎哟
女白：我睇佢唔系甘讲 我相信佢一定系甘话
女唱：佢分咐你朝朝熟读四书 紧咪韧皮
晚晚共娇妻相爱相依
合唱：两家都有义和和气 两家都有义
⑻ 粤语男女对唱经典曲目
01相思风雨中、02铁血丹心、03焚心似火、04好好恋爱、05片片枫叶情、06合久必婚、07明天以后、08相爱很难、09花与琴的流星、10我的回忆不是我的、11现代爱情故事、12两忘烟水里、13教我如何不爱他、14神话、情话、15一对寂寞的心、16夜半轻私语、17接近、18依然是你、19给我亲爱的、20为情为爱、21燃点真爱、22世间始终你好、23非常夏日、24霸王别姬、25只有情永在、26情浓半生、27留住秋色、28日与夜、29从头到尾、30秋意中等我、31有谁共鸣、32信自己33祝福、34好心分手、35乱世桃花、36爱到分离仍是爱、37大丈夫日记、38对我永不放弃、39当狗爱上猫、40难兄难弟、41情花开、42蝶儿双双、43都是你的错、44爱一个人、45相爱维命、46不配相拥、47谁令你心痴、48缘份、49眉来眼去、50笑看风云变。