西方古代的美女雕像有哪些

‘壹’ 西方一个女神石像，手里拿着天平的那个，叫什么

西方的法律女神,名叫“泰美丝”。
简介;她用布蒙住双眼，代表一视同仁；右手捧着天平，代表公平、公正；左手握着长剑，代表正义权威。香港高等法院前面有她的雕像（在香港立法会大楼，位于香港中环昃臣道8号，坐落于填海区位置）。当特洛伊之战最激烈的时候，每一位不死的神祇都加入了厮杀的阵列，只有正义之神傲然中立。她由此赢得了诸神之王的信任。

‘贰’ 西方艺术史:曾经看见过一个女神的雕塑,她双眼蒙布,右手拿着天秤,左手拿着剑,请问她是什么女神

主持正义和秩序的女神忒弥斯（Themis）。按照《神统纪》，她是大神乌拉诺斯（天）和盖亚（地）的女儿，后来成为奥林匹斯主神宙斯的第二位妻子。她的名字的原意为“大地”，转义为“创造”、“稳定”、“坚定”，从而和法律发生了联系。早期神话里，忒弥斯是解释预言之神，据说她曾经掌管特尔斐神殿，解释神喻，后来转交给阿波罗。她还负责维持奥林匹斯山的秩序，监管仪式的执行。在古希腊的雕塑中，她的造型是一位表情严肃的妇女，手持一架天平。她和宙斯所生的女儿有贺拉（时序女神）、欧诺弥亚（秩序女神）、狄刻（正义女神）、厄瑞斯（和平女神）、莫依赖（命运女神）等，为她分担职责。其中和法律最有关系的是狄刻（Dice），据说这位正义女神掌管白昼和黑夜大门的钥匙，监视人间的生活，在灵魂循环时主持正义。她经常手持利剑追逐罪犯，刺杀亵渎神灵者。她的造型往往是手持宝剑或棍棒的令人望而生畏的妇女形象。古希腊神话中经常提到的另一位正义女神是阿斯特赖亚（Astraea），她在地上主持正义，又升上天空为室女星座的主星“维耳戈”，纯洁无瑕。她的造型是一位清纯的少女，比上述的两位要耐看得多。 古罗马人接受了古希腊的诸神，并混入了罗马的诸神。在古罗马帝国时代，又将一些概念拟人化，“创造”出不少神灵，其中就有正义／司法女神朱斯提提亚（Justitia，由法律jus一词转变而来），这位女神的造型混合了希腊的忒弥斯、狄刻、阿斯特赖亚诸女神的形象，一般都是一手持天平、一手持宝剑，而且都是紧闭双眼或者是在眼睛上蒙着布条。 在欧洲中世纪末的文艺复兴时代，在古希腊古罗马艺术复活的同时，罗马法也在复兴，司法女神朱斯提提亚的造像开始出现在各个城市法院。女神仍然沿用古罗马的造型，一手持剑一手持天平，天平表示“公平”，宝剑表示“正义”，紧闭双眼表示“用心灵观察”。造像的背面往往刻有古罗马的法谚：“为实现正义，哪怕天崩地裂（Fiatjustitia ruat caelum）。”

‘叁’ 古代西方船头刻有女神像，那个叫什么

萨莫色雷斯的胜利女神
这尊雕像于1863年发现于爱琴海北部的萨莫色雷斯岛，最早只是碎块，后经多年修复才得以重新站立起来，但仍然缺头少臂。以后又发现了雕像的底座——战舰的船头。女神宛如从天而降，飞立船头，身上的衣服随着海风招展，像张满风的船帆。雕像的作者难以考证，创作年代至今也没有最后定论，但大多数意见认为是创作于公元前200年左右， 是小亚细亚的统治者德梅特里奥斯一世为纪念他在海战中打败托勒密王国的舰队而创作的，最早矗立在萨莫色雷斯岛海边的悬崖上，面对着茫茫大海。虽然胜利女神是希腊雕塑中的常见题材，但这一尊却与众不同。雕像的构思十分新颖，底座被设计成战船的船头，胜利女神犹如从天而降，在船头引导着舰队乘风破浪冲向前方，既表现了海战的背景，又传达了胜利的主题。虽然女神的头和手臂都已丢失，但仍被认为是古希腊雕塑家们高度艺术水平的杰作，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。她上身略向前倾，那健壮丰腴、姿态优美的身躯，高高飞扬的雄健而硕大的羽翼，都充分体现出了胜利者的雄姿和欢乎凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来，薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯，衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。作品的构图也十分成功，向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的态势。艺术家在作品中表现出了极高的艺术技巧和表现力，他仿佛赋予了冰冷的石头以生命般勃勃的活力，令后人在面对这部高度现实主义和浪漫主义结合的杰作时不禁发出由衷的慨叹。这尊雕像是如此地引人注目，以至于收藏者巴黎卢浮宫将它与雕塑《米洛斯的阿芙洛蒂忒》和达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》并称为卢浮宫的“三宝”。

‘肆’ 希腊有女人的个塑像,只有上半身,没有手,那个塑像叫什么名字

古罗马女神 维纳斯（Venus）是古代罗马神话故事中的女神。爱神、美神，同时 维纳斯
又是执掌生育与航海的女神，相对应于希腊神话的阿佛罗狄忒（Aphrodite）。拉丁语的“金星”和“星期五”等词都来源于他。小爱神丘比特（Cupid）就是她的儿子。 维纳斯是从海里升起来的。据说世界之初，统管大地的该亚女神与统管天堂的乌拉诺斯结合生下了一批巨人。后来夫妻反目，该亚盛怒之下命小儿子克罗诺斯用镰刀割伤其父。乌拉诺斯身上的男根落入大海，激起泡沫，维纳斯就这样诞生了。有关她的传说，屡次出现在历代文学家的作品里，其中最令人感动的，是莎翁为她撰写的一首长诗。诗内描述维纳斯的恋爱故事。 据说，古希腊有一个美男子阿多尼斯，令世间所有人与物，在他面前都为之失色；但他对恋爱没有丝毫兴趣，只喜欢驰骋于山林之间打猎。 一天，维纳斯偶然碰到阿多尼斯，一见倾心，便招呼他，希望和他谈一会；但阿多尼斯不愿接近异性，一口便拒绝了维纳斯的好意。维纳斯只有用法力控制了他的行动，向他倾诉恋爱的奇妙，但阿多尼斯始终不为所动，更显出急欲摆脱她的神色。维纳斯用尽一切甜言蜜语，且愿意给予很多条件，阿多尼斯最后用轻视的眼神望着爱神，令她大受刺激，晕倒地上。 阿多尼斯有点内疚，希望得到她的原谅，故此耐心等候维纳斯苏醒。维纳斯醒来后，继续尽力说服阿多尼斯，但依然受到拒绝。爱神突然有个预感，阿多尼斯会遭遇不测，奉劝他不要冒险去打猎，让她在他的身边，保护他的安全；但阿多尼斯并不相信，结果他真的于翌晨打猎时，被箭猪咬死。维纳斯赶到时，见爱郎已死，不禁悲恸欲绝。

‘伍’ 大英博物馆中的雕塑<命运三女神>,文字资料及图片

（希腊）《命运三女神》（帕提农神庙东山墙浮雕，大理石，高112厘米，公 元前449－前400年，英国不列颠博馆藏）
这是希腊古典时期着名的雕刻杰作之一。它原是帕提农神庙东山墙上右角末端的高 浮雕。题材来自希腊神话。所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯、克罗托 和拉刻西斯三个女神。现存的这三个女神的雕像，头部和四肢都已失去，但那健美的身 躯，恬静而潇洒的姿态，仍给人以极其优美的形象。尤其是三女神的衣服的处理，希腊 式薄衫穿在三神的身上，纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的 优美轮廓，生动地展现出来。使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血 有肉活生生的人。

‘陆’ 断臂的阿芙洛狄忒雕塑的由来是什么

希腊古代的雕塑大都显得优雅而高贵，完美惊人，刻制工艺也极其精美。古希腊人是女性裸体艺术的开创者，也是日后女性裸体艺术赖以存在和发展的源泉。

公元前4世纪，希腊雕塑侧重表现裸体女性。阿芙洛狄忒(维纳斯)是这些雕刻艺术家最青睐的。公元前3世纪的维纳斯雕像体现了女性裸体的丰润美。雕像是希腊女性雕像中最完美的，她虽失了双臂，却依然妩媚，高贵无比。她的线条韵律起伏，但情感依然宁静，从而显得庄重而崇高。

阿芙洛狄忒降生时，并不是断臂的，也并非全裸的，而且她在西方人心中也并非一直都被当做美神的化身。那么，阿芙洛狄忒是怎样断臂的呢？她又是怎样一步步征服西方人的内心，成为他们心中女性理想美的象征的呢？

公元前五世纪初，阿芙洛狄忒海中诞生的情景进入雕像艺术，虽然男性裸体在古希腊很早就被视为艺术美的象征，但是裸体女性的艺术形象还没有出现。所以雕像中的女神虽然身材美丽，但古希腊人依然给她穿长了薄薄的衣衫。

米洛的阿芙洛狄忒

到了这个世纪末，《女祖先阿芙洛狄忒》雕像的出现，标志着艺术阿芙洛狄忒裸露的开端。雕像中女神好像在不经意中让肩头的衣服滑落，裸露出了一只乳房，那温柔的眼神和柔软的衣物互为表里，活脱脱一个古希腊的女子的写照。虽然她体格矮小、胯骨高、乳房小，腰和脚踝比较粗，完全一个地中海沿岸农村的壮硕妇女形象，但她却是第一位赤身裸体走向古希腊人的女神。这尊裸像让当时的人们无比的震惊。

米洛的阿芙洛狄忒在西方艺术界，菲迪亚斯、米隆、波力克利是响当当的雕塑艺术大师，但是他们并未涉足过女性裸像这个领域。到了普拉克希特时期，才绽放生机。他流芳百世的是《科尼多斯的维纳斯》，这是一尊全身赤裸的、充满喜悦表情、目光温柔的美丽女神。尼多斯人很喜欢它，把它小心翼翼地放到爱神的庙堂之上。

看惯了男性裸体的古希腊人，忽然发现女性裸体也很有魅力，各种诗人作家纷纷用文字抒发他们的赞叹之情。据说有一位古希腊作家及其同伴曾参观该庙，都被这尊女神雕像的美所融化，有一个人竟然情不自禁地跳了起来，热切地搂住女神的脖颈流出了眼泪，以至于站在旁边的祭司惊讶得目瞪口呆。而比西尼亚的国王吉尼米底也被她弄得神魂颠倒，他提出，只要拿这尊女神雕像交换的话，尼多斯人所欠的款项可以免除。但是同样爱美的尼多斯人宁愿忍受债务的煎熬也不愿出卖他们美丽的女神雕像。

为：在一些古希腊作品中，爱神被用作“做爱”是怎么来的？

一些古希腊作品中，爱神被用作动词：做爱。公元前五世纪始，古希腊人把粗俗的肉欲和崇高的爱情分开，从此，爱神有了两种身份：专司粗俗肉欲的女神与专司崇高爱情的女神。柏拉图在《会饮篇》中称之为“上天的阿芙狄忒”和“世俗的维纳斯”，这种观念一直到近代。但是在普拉克希特那里，这两者融合为一。他手下的阿芙狄忒既有诱人的性感，又有着神性的庄严。他的这尊雕像被无数的后人模仿、复制。公元前4世纪伴随着女性裸体雕像的大放光彩，男性雕像黯然失色下去。公元前2世纪末期，出现了古希腊时代最后的一件伟大作品《米洛的维纳斯》。这件作品穿越时空，称为全世界人民共同追求的女性理想美的象征。之后，伴随着基督教统治时代的来临，裸体艺术逐渐消失。

‘柒’ 希腊神话里的女神

1、赫拉

赫拉（英语：Hera），是古希腊神话中的婚姻与生育女神和第三代天后，奥林匹斯十二主神之一。第二代神王神后克洛诺斯和瑞亚的女儿，与宙斯分享权力的共治者，宙斯的姐姐和第七位妻子。

她的名字在古希腊语中为“贵妇人”、“女主人”、“高贵的女性”的意思。是婚姻和生育女神

2、赫斯提亚

赫斯提亚（希腊语：Ἑστία、英语：Hestia，意为“炉”或“炉边”），是古希腊神话中的灶神、炉之女神和火焰女神，奥林匹斯十二主神之一。赫斯提亚的信仰起源较晚，关于其传说在希腊神话里并不多。

赫斯提亚是奥林匹斯山上最神圣、最古老的神明，与侄女阿尔忒弥斯、雅典娜被视为奥林匹斯山上的三处女神。

赫西奥德认为她是第二代神王神后克洛诺斯和瑞亚的第一个孩子，得墨忒尔、赫拉、哈迪斯、波塞冬和宙斯的大姐。

赫斯提亚因为躲避波塞冬和阿波罗的追求，于是便向宙斯要求得到主掌人间所有家灶的权力，宙斯应允了她，并使赫斯提亚成为奥林匹斯所有女神的首席。

3、德墨忒尔

德墨忒尔（希腊语：Δήμητρα、英语：Demeter），是古希腊神话中的农业、谷物和丰收的女神，奥林匹斯十二主神之一。

德墨忒尔教会人类耕种，给予大地生机。她具有无边的法力，可以使土地肥沃、植物茂盛、五谷丰登，也可以令大地枯萎、万物凋零、寸草不生。可以让人拥有享之不尽的财富，同时也可以让人家徒四壁、一贫如洗。

德墨忒尔是克洛诺斯和瑞亚的女儿，赫斯提亚的妹妹，赫拉、哈迪斯、波塞冬和宙斯的姐姐，后与宙斯生下了冥后珀耳塞福涅。

4、阿尔忒弥斯

阿尔忒弥斯（希腊语：Ἄρτεμις、英语：Artemis），又名辛西亚 ，是古希腊神话中的狩猎女神，同时也是野兽的女主人与荒野的女领主，奥林匹斯十二主神之一。还是宙斯和勒托之女，阿波罗的孪生姐姐。

阿尔忒弥斯自由独立，热爱野外生活，反对男女婚姻。喜欢和保护不嫁的处女们，以及那些蔑视阿佛洛狄忒的青年，她与赫斯提亚、雅典娜被视为奥林匹斯山上的三处女神。

她从小就向父亲宙斯许诺做永远的处女，同时索要弓箭、所有的山脉和20个给她保养猎靴的宁芙侍女。在林莽和山野间，阿尔忒弥斯手持弓箭，由猎狗伴随，与侍奉她的众仙女以狩猎为乐。她很喜欢金角鹿，并抓到这种鹿给她拉车。

阿尔忒弥斯因被命运女神选为接生神，于是便向宙斯索取主管接生新生儿的权力。她是古希腊人祭祀最多的神祇之一。世界七大奇迹之一的阿尔忒弥斯神庙就是专门为她修建的。

5、阿弗洛狄忒

阿弗洛狄忒（希腊语：Ἀφροδίτη、英语：Aphrodite），是古希腊神话中爱情与美丽的女神，也是性欲女神，奥林匹斯十二主神之一。由于诞生于海洋，所以有时还被奉为航海的庇护神。

阿弗洛狄忒生于海中浪花，拥有白瓷般的肌肤，是个金发碧眼的美女。她有着古希腊女性完美的身段和样貌。

象征爱情与女性的美丽，被认为是女性体格美的最高象征，优雅和迷人的混合体，所有她的行为和语言都值得保留并用作典范，但无法代表女性贞洁。

阿弗洛狄忒是火与工匠之神赫菲斯托斯的妻子，但经常对丈夫不忠，有关她的恋爱传说很多。在古希腊、后世罗马时期以及文艺复兴时期艺术作品中被塑造成绝色美女，最着名的雕像是在米洛斯岛出土的“米洛斯的阿弗洛狄忒”。

6、珀尔塞福涅

珀尔塞福涅（别译：贝瑟芬妮；希腊语：Περσεφόνη；英语：Persephone），是古希腊神话中冥界的王后，她是众神之王宙斯和农业女神德墨忒尔的女儿，被冥王哈迪斯（Hades）绑架到冥界与其结婚，成为冥后。

一般认为她是希腊本土的女冥王、地母神两个形象融合而成。所以珀耳塞福涅兼具在地下为死神、在地上为丰产女神的特征。

珀耳塞福涅本身是一个种子女神，主要是古希腊常用的谷物的谷种。当她在冥界时，代表沉睡于黑暗泥土的种子。

当她在春天回到地面上时，代表生长女神得墨忒耳的力量唤醒了种子，种子开始苏醒萌芽，掌管季节的荷莱女神们会来迎接珀耳塞福涅回到姐妹之中。

参考资料来源：网络——奥林匹斯十二主神

‘捌’ 美国女神雕像叫啥名字

叫自由女神像。

自由女神像（法语Statue de la liberté，英语Statue of liberty）是一个巨大的新古典主义雕塑，现矗立在美国纽约海港内有一座被称为自由岛的小岛上。这座铜雕像是法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴托尔迪（FrédéricAuguste Bartholdi）设计的，是法国人民送给美国人民的礼物，其金属框架由古斯塔夫·埃菲尔（Gustave Eiffel）建造。该雕像于1886年10月28日竣工。

自由女神像是身穿长袍的罗马自由女神Libertas的雕像。她用右手将火炬举在头顶上，左手则用罗马数字题为“JULY IV MDCCLXXVI”（1776年7月4日），这是美国独立宣言起草的日期。

描述

自由女神像（Statue Of Liberty），又称为自由照耀世界（Liberty Enlightening The World），是法国在1876年赠送给美国的独立100周年礼物。美国的自由女神像位于美国纽约州纽约市哈德逊河口附近，是美国自由岛的重要观光景点。

美国的自由女神像以法国巴黎卢森堡公园的自由女神像作蓝本，法国着名雕塑家巴托尔迪历时10年、于1884年5月艰辛完成了雕像的雕塑工作。女神的外貌设计来源于雕塑家的母亲，而女神高举火炬的右手则来源于雕塑家妻子的手臂。自由女神穿着古希腊风格的服装，所戴头冠有象征世界七大洲及四大洋的七道尖芒。

‘玖’ 美国女神雕像叫啥名字

美国女神雕像叫自由女神像。

自由女神像，又称为自由照耀世界，是法国在1876年赠送给美国的独立100周年礼物。美国的自由女神像位于美国纽约州纽约市哈德逊河口附近，是美国自由岛的重要观光景点。

美国的自由女神像以法国巴黎卢森堡公园的自由女神像作蓝本，法国着名雕塑家巴托尔迪历时10年、于1884年5月艰辛完成了雕像的雕塑工作。女神的外貌设计来源于雕塑家的母亲，而女神高举火炬的右手则来源于雕塑家妻子的手臂。自由女神穿着古希腊风格的服装，所戴头冠有象征世界七大洲及四大洋的七道尖芒。

建筑形态：

自由女神穿着古希腊风格的服装（一说罗马古代长袍），头戴光芒四射的冠冕，七道尖芒象征世界七大洲。自由女神像腰宽10.6米，嘴宽91厘米，右手高举象征自由的火炬，长达12.8米，火炬的边沿上可以站12个人。

左手捧着一本封面刻有“1776年7月4日”字样的法律典籍，象征着这一天签署的《独立宣言》；脚下是打碎的手铐、脚镣和锁链，象征着挣脱暴政的约束和自由。而其体态又似一位古希腊美女，使人感到亲切自然。当夜幕降临，神像基座的灯光向上照射，将女神照得宛如一座淡青色的玉雕。

‘拾’ 古罗马着名的雕塑有

古罗马最着名的雕塑有奥古斯都像、三美神、拉奥孔、断臂维纳斯，但若说到着名的雕塑，那么还包括了很多古罗马的王室成员，有以下几位：罗马皇帝卡拉卡拉、维斯塔女神玛西玛、狩猎女神狄安娜轿歼、优雅的维纳斯、狄奥尼索斯、伊希斯雕像、赫拉克勒斯、宙斯之女月亮女神、阿多尼斯。

罗马皇帝卡拉卡拉：他为人凶残，是罗马历史上着名的嗜血成性的暴君，他在位时对内外均采取暴虐的手段，并残酷杀害不少自己兄弟和朝臣，他自己后来则死于罗马近卫军司令的手中。