历史上有哪些美女画家

① 中 国有哪些知名女画家

1、潘玉良(1895-1977)潘玉良，中国传奇女画家，潘玉良拥有独特的画风，为了艺术，她两度远涉重洋到法国去探索艺术的真谛。整整花了40年的时间，创造了“融中西画于一治”的卓有成就的中国女画家。
2、何香凝(1878-1972)何香凝是中国民主革命的代表人廖仲恺的夫人，早年投身辛亥革命。解放后，曾任全国人大委员会副委员长，全国政协副主席等职位。在上世纪60年代，何香凝被推举为中国美术家协会主席，开创由女画家执掌画坛“帅印”之先河。作为中国着名的女画家，何香凝的画风具有深厚的传统文化素养，格调高雅，受岭南画风的影响，同时又吸收了西方绘画技法，给人耳目一新的感觉。
3、陆小曼(1903-1965)陆小曼江苏人，是绝对的美女加才女。陆小曼在18岁的时候就已经精通英文和法文，多才多艺，她擅长戏剧，是徐志摩的夫人,曾与徐志摩合作创作《卞昆冈》五幕话剧。她谙昆曲，也能演皮黄，写得一手好文章，有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。
4、方君璧(1898-1986)方君璧，作品曾入选法国春季沙龙展，是中国第一位于巴黎高等美术学院就读的女留学生，回国后她积极投身国内早期西画教育，并在近二十年的时间里，将所学西方技巧与中国传统精神相结合，成为我国“中西融合”的重要实践者。 蔡元培称其作品“借欧洲写实之手腕、达中国抽象之气韵”。
5、关紫兰(1903-1986)关紫兰是中国最早留学东洋且接受西方野兽派影响的女画家，从20年代起就表现出强烈的现代艺术倾向。她用笔豪放，潇洒肆意，毫无矫饰。她的作品蕴涵着坚毅与沉雄，一派大家风范，形成了融合东西方韵致、带有浪漫色彩并具有女性温情的独特风格。

② 古代有哪些女画家

管道升(1262~1319),字仲姬,德清县茅山村(今属干山乡)人，元代着名的女性书法家、画家、诗词创作家。
管道升自幼聪慧，能诗善画，嫁赵孟頫，册封魏国夫人。元延裆六年五月十日病卒，葬东衡里戏台山(今洛舍乡东衡村)。擅画墨竹，笔意清绝。又工山水、佛像、诗文书法。着《墨竹谱》1卷。传世作品有《水竹图卷》、《秋深帖》、《山楼绣佛图》、《长明庵图》等。赵孟頫，字子昂，号松雪，他在字画方面都颇有造诣，赵孟頫官居江浙儒学提举，是一位文化高官。
明代最着名的十位女画家

柳如是（1618－1664年），本姓杨，名爱儿，字如是，号影怜、河东君，江苏吴江人。早年曾为南京名妓，后归“东林领袖”钱谦益为妾。她博考群籍，能书擅画，与黄媛介为诗、画密友。柳如是虽赋才情，但流存下的画作甚少

顾眉（1619－1664年），字眉生，一字眉庄，上元（今江苏南京）人。秦淮名妓，后为崇祯进士龚鼎孳（字孝升）宠妾，改姓徐，号善财君、梅生，时称横波夫人。她才貌双全，精诗擅画，通晓音律。尤以撇笔画墨兰为人称绝，与以画兰着称的马守真难分伯仲。清张庚《国朝画征录》称其：“工墨兰，独出己意，不袭前人法。”古代女画家无论闺阁还是妓家，她们的画不为人所重，其原因之一是她们在创作上缺乏积极进取的精神。顾眉画兰能不袭前人之法，实属难得。
李因（1610－1685年），字今生，号是庵、龛山逸史，钱塘（今浙江杭州）人。早年为江浙名妓，后嫁光禄寺少卿葛征奇为妾。她擅墨笔山水、花鸟。山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨点染，“以烟云掩映树石”。花鸟画在师法明中晚期陈淳（字道复，号白阳山人）的写意画风基础上，又以自然为师，从生活中汲取创作灵感。她最终在创作上避开了女画家惯有的构图小气、笔致纤弱等弊病，以潇洒随意及疏爽隽逸的艺术风貌备受时人赞许。

文俶（1595—1634年），字端容，长洲（今江苏苏州）人。明代画家文从简女，文征明玄孙女，精于花草虫蝶画的创作。花鸟画是女性画家们最热衷表现的题材，出于女性细腻的情感和她们对花鸟特有的偏爱，及花鸟具有托物言志、比兴的审美意趣，促使深居中的女子，对自己生活中最常见的花鸟加以表现并形成了一定的创作规模，文俶便是其中最有代表性的画家之一。明末钱谦益给予文俶的艺术极高的评价：“点染写生，自出新意，画家以为本朝独绝。”清代张庚在《国朝画征续录》中则赋予文俶更高的赞誉：“吴中闺秀工丹青者，三百年来推文俶为独绝云

薛素素（生卒年不详），名薛五，字润娘，号雪素。她是位相貌俊美，而于诗文、书画、箫、弈、马术、刺绣等又无所不能的江南名妓。绘画上的造诣更使她从容地走进文人们的笔墨酬答之中。她“尤工兰竹，下笔迅扫，各具意态。虽名画好手，不能过也。”（胡应麟《甲乙剩言》）

方维仪（1585－1668年），名仲贤，字维仪，桐城(今属安徽)人。人物画创作在女性画家的笔下较为丰富，既有仕女画，又有宗教人物画、还有反映男性社会生活方面的作品。这其中表现救苦救难教义的佛像画最多，妇女们既已坠入尘寰中的苦境，自然向往解脱痛苦。方维仪便因命运坎坷多难，导致她毕生以虔诚之心绘制带有救苦救难教义的观音、罗汉像，以求精神上的寄托。

马守真（1548－1604年），小字玄儿、月娇，号湘兰，金陵（今江苏南京）人。秦淮名妓。她聪颖机敏，能诗擅画，又轻财重义。其往来于文人墨客间，尤与文士王稚登（字伯谷）最为友善。马守真以画兰之精、画兰之专而名扬江南，因此自号“马湘兰”。其作品不注重对兰之外在形态的细致刻划，而重在通过对兰的描绘抒发内心之逸气。其笔下之兰具有脱俗的飘逸之气与野趣，与男性文人画家，尤其是“吴门画派”中文征明等人的花卉有着更多的相近之处，反映了妓家对男性文人画家的迎合性及师承性。

李翠兰，生平不详，擅以宋李公麟白描法创作人物画，线条外柔内刚，富有表现力度

仇珠（生卒年不详），活跃于明代中期，号杜陵内史，原籍江苏太仓，寓居吴郡。当女性在封建社会的重重伦理道德的束缚下，政治上无地位、经济上不独立、婚姻中不自主时，她们的绘画艺术亦不为社会所关注，只是在专业性较强的书籍中才有关于她们简单而重复的记载。仇珠仅知为“吴门画派”画家仇英之女。她自幼观父作画，渐通笔墨之道，深受仇英工笔重彩人物画风的影响，擅绘仕女画，笔致工细精整，设色于明丽鲜亮中毫无媚俗浮躁之气。

傅道坤（生卒年不详），会稽（今浙江绍兴）人。自幼受良好的家庭文化环境影响，喜书擅画，“尤工山水，唐宋名画，临摹逼真，笔意清丽，神色飞动，咸比之管夫人。”（明姜绍书《无声诗史》）

③ 纵观整个艺术史，第一位杰出的女性画家是谁

纵观整个艺术史，第一位杰出的女性画家应该是意大利女画家阿特米西亚·真蒂莱斯基(Artemisia Gentileschi，1593-)。

总之，意大利女画家阿特米西亚·真蒂莱斯基是艺术史上第一位伟大的女画家，她的一生是用画笔与性别歧视抗争一生。

④ 明清女画家都有谁

明清二代涌现出多位擅绘女性形象的女画家，她们身份不一，其中既有大家闺秀如方维仪、邢慈静、黄媛介、金礼嬴等人，亦有青楼名妓如薛素素、李香君等人。不同身份的明清女画家在画题选择上并没有表现出泾渭分明的倾向，反而相互之间颇有相惜之意。不少闺阁画家就曾跨越身份的鸿沟图绘前代名妓肖像，如金礼嬴曾绘《顾横波夫人小影》，管筠曾绘《柳如是小像》 。女画家笔下的女性形象，无论是自画像还是他人肖像，无论是宗教题材或是仕女题材，其中多少带有女画家自身容貌的影子。

⑤ 求国内外知名的女画家的名字

近代女画家：潘玉良、郭谦、康金梅、方君璧
元代女画家：管道升
明代女画家：仇珠、李翠兰、傅道坤、马守真、方维仪、薛素素、文俶、李因、
柳如是、顾眉生、周淑禧、黄媛介
清朝女画家：王端淑、陈书、马荃、蒋季锡、恽冰、骆绮兰、廖云锦

⑥ 世界上有哪些着名的女画家她们。的画，在世界上排名很靠前吗

伊丽莎白-路易丝·维热-勒布伦Elisabeth Louise Vigee-Le Brun (1755-1842)
1783和1789之间，是维热-勒布伦最有创造性和多产年代，这期间她展出的肖像和历史作品的数量，超过当时巴黎高等艺术学院两年一次的艺术沙龙的数量。即使在流亡期间也没有停止绘画，1801年返回巴黎后，维热-勒布伦仍致力于肖像画。一生共创作了八百多幅作品，其中大多是肖像画。是一位非常勤奋而多产的画家。

世界着名女画家Leonora Garrington莉奥诺拉.卡林顿
女性超现实主义代表画家

⑦ 世界上有哪些着名女画家

1.方君璧——（1898—1986年），女，福建闽侯人。中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。出生于名门望族，曾经留学法国，在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定。被誉为“东方杰出的女画家”。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。

2.伊丽莎白·路易丝·维热·勒布伦（ElisabethLouiseVigee-LeBrun）——1755年出生于法国，学肖像画成名后，被选为法兰西皇家绘画雕塑学院院士，1842年在巴黎逝世。在国外，许多着名的艺术院校都聘请她为“荣誉教师”她是法国最杰出的女画家。代表作品《画家和她的女儿》。

3.乔治亚·欧姬芙——出生于1887年的11月15日，被称为美国毕加索，20世纪艺术大师之一，她的作品大多以花朵、海螺、岩石纹理为主，在同色调中富有细微的变化，产生出来富有韵律感的画面。代表作品《曼陀罗/白花1号》。

4.琼安·米契儿——美国第二代抽象画代表画家，曾和德库宁与克莱因学习过绘画。米契儿被称为被严重低估的女画家，她的作品一直被德库宁和波洛克所掩盖。不过近几年，人们又重新认识到了这位富有才华的艺术家，她被认为是所有女画家中拍卖总价格最高的画家。代表作品《无题》。

5.贝尔特·莫里——索先后从师着名的风景诗人柯罗和印象派代表画家马奈，后与莫奈、塞尚结识，在1847年组成了印象派，莫里索成为印象派创始人之一，也是其中最出色的女画家。

她曾经在成名时感叹：“毕竟，女人在生活中的职业还是生儿育女。”我们都可以想象的到，在社会各个时期，女性想成为一名出色的画家，要遭遇的偏见和反对太多太多了。代表作品《午餐后的闲谈》。

(7)历史上有哪些美女画家扩展阅读

方君璧（1898—1986年），女，福建闽侯人。中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。出生于名门望族，曾经留学法国，在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定。被誉为“东方杰出的女画家”。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。

方君璧，福建闽侯人。出生于名门望族，方家启蒙得先，家长送君璧的六兄声涛、七兄声洞、七姐君瑛、四嫂曾醒四人留学日本。

君璧诞生那年，戊戌变法失败，两年后，八国联军攻陷北京，古老的中国在风暴中进入二十世纪。在这生死存亡之际，方家姐弟毅然投身革命，加入孙中山领导的同盟会。方君瑛25岁，为人正直，深受孙中山器重，被选任同盟会暗杀部部长。辛亥年(1911年)三月，方声洞结合革命党人潜入广州起义，事败，声洞率队冲锋，中弹身亡，葬于黄花岗，为七十二烈士之一。

过半年，武昌起义，各省纷纷响应，清帝被迫退位，民国成立。革命成功之后，方君瑛、曾醒无意当官，申请官费前往法国留学。曾醒遂带其十弟仲鸣、君瑛带其十一妹君璧同行。时1912年，曾仲鸣16岁，方君璧14岁，到法国留学。

二十年代的中国，在社会上崭露头角的女性画家真是微乎其微，方君璧是当时极少数（仅有关紫兰、蔡威廉、潘玉良等几位）之一。

方君璧《吹笛女》

1924年 布面油画73x1475px签名：Fantchunpi 君璧 1924

此作品是至今中国艺术市场中出现的、方君璧创作年代最早、同时也是方君璧艺术生涯中最重要的一件作品，是中国艺术史上里程碑式的作品。

《吹笛女》作为方君璧最富盛名和最具代表性的作品，在众多的艺术史书籍中被收录，同时也多次在博物馆主题展和其回顾展中亮相。1978年，香港大学为庆祝艺术系的成立而举办“方君璧作品精选展”，《吹笛女》在其中，并在展览名单中排列第一的位置。

此画亦在1984年法国赛努奇博物馆举办的“方君璧从画六十年回顾展”中展出，并收录在展览画册中。2011年9月，参加由巴黎博物馆协会和赛努奇博物馆主办的、全面展示在法国活跃的中国艺术家的大展“巴黎的华人艺术家”中，《吹笛女》再次与大众见面。

⑧ 欧洲文艺复兴时期 饱受慢痛折磨的女画家

莎弗里斯芭·安贵索拉

意大利传奇女画誉锋家——莎弗里斯芭·安贵索拉（1532—1628）她出生在十六世纪上半叶，是西方近代所有女画家的前辈，莎弗里斯芭·安贵索拉，意大利文艺复兴盛期女性画家的第一杆旗帜和第一盏灯塔。就是她，用自己的艺术证明了在才艺和精神上，女性和男性是平等的。她的名声在当时响彻欧洲，她的作品在生前已经非常抢手，她的人格更是受到上层的敬重，她活到九十六岁的高龄，当才子画家凡·戴克去拜访没余她时，那已经是十七世纪初叶，她请年轻人为自己画像，而且叮咛说，不要让顶上来光，这样她的皱纹就不会太明显。凡·戴克在日记里记下了老人的这段幽默和温馨。那年，莎弗里斯芭九十岁。
莎弗里斯芭是个有运气的孩子，她的运气是她的父亲，一个颇富裕的小贵族。她的母亲在生了七个孩子后就仙逝了，留下六个女孩和一个男孩。父亲毫不犹豫地担负起抚育和培养儿女的重任。他是个开朗的人，宣称自己终生做鳏夫，职业当父亲。果然，他都做得出类拔萃。
父亲给了儿女最好的教育，按照各自的兴趣，孩子们学了不同的技艺，大多喜欢音乐和文学，中间只有莎弗里斯芭和最小的妹妹坚决要学画，父亲欣然应允，而且大力支持。看女儿有了进步时，父亲毫不犹豫地把作品寄给当时的巨鼎式人物：米开朗基罗！而且，米开朗基罗还给这位父亲回了信，赞许说这个小姑娘大有前途。父亲的高兴自然不用描述了。
莎弗里斯芭曾跟随两个画家学艺，十八岁完成学徒生涯，成为当地画家行会的成员，这是很少有的事情。1559年，二十七岁时，她已经成为西班牙王室的宫廷画家，不可一世的菲利普二世和伊萨贝拉王后对这位女画家宠爱有加。在西班牙宫廷供职了十年后，女画家同一个西西里的老贵族结婚了，国王和王后亲自为她操办了华丽又隆重的婚礼，再送她和丈夫踏上回国的路程——西西里的帕莱莫。
婚后的生活很快乐，丈夫支持她继续画画。不久丈夫过世了，莎弗里斯芭准备回归故里，北方中部的克莱默那古城，那时她刚五十出头。没想到，旅途乘船，她竟同船长相爱了，两人旋风般地结婚后就定居在热那亚，船长仍然开心地做船长，莎弗里斯芭仍然乐于画画，同伦勃朗一样，她画了不少自画像，每幅画上最突出的就是她的那双超大的眼睛。专注地看着画外。
女画家的长寿是个奇迹庆察晌。她第二任丈夫过世以后，她竟不能决定，是留在热那亚守着第二个丈夫的坟墓，还是回到帕莱莫，同第一个丈夫的灵魂作伴。她最后决定回帕莱莫，并一直在那里住到过世。
莎弗里斯芭传世的作品不少，不少博物馆还为她定期举办展览。记得在维也纳艺术史博物馆的展览上，给我印象最深的是她的一幅三人肖像，一家的三个孩子，俩女孩，中间一男孩，都不怎么漂亮，穿着很严肃，各自看一个方向，大女孩手里拿着扇子，神情有些矜持，看着画家,显然天真已经开始褪去；男孩手里抱着吉娃娃狗，面对画家，显得有些紧张敏感，但仍然是个孩子；最的小女孩最淡定，天然释然地两手重叠，闲适地放在身前，空着，侧身站在边上，一脸得意,因童真而满足的神情，似乎对什么都很胸有成竹。活灵活现的肖像。
孩子们的衣服仅仅是整齐，女孩穿着红底黑色条纹的外裙，男孩干脆黑色，算不上华丽。画面背景是虚淡的橄榄绿色，一点变化或陪衬都没有，女画家好像根本就没有动心思摆设或导演什么。记得当时在展览上，才看了一眼画，就觉得再也找不出更多的特色，想在说点什么似乎很难。但转念细想时，就发现这幅画的特点了：生动。表现生动是大师的手段。
老实话，我当时就看了一眼，还不太懂如何看肖像。但这一眼，印象深刻，经年难忘，就明白了：传神写照。这几个孩子各有个性，脑子里各有活动。这不仅是肖像，这是文学，是诗，因为它可以让你读出或想象出很多东西。
莎弗里斯芭的画风其实有不少达·芬奇的影响。她并没有见过大师，但在西班牙宫廷时，她见过柯勒乔的油画，而这位意大利画家则是达·芬奇最忠实的非嫡传弟子。
女画家漫长且传奇的一生，也是创作丰富的一生，历史这样安排，恐怕就是为了给女性某种启示吧。

⑨ 世界上有哪些着名女画家

1.方君璧——（1898—1986年），女，福建闽侯人。

中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。

出生于名门望族，曾经留学法国，在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。

1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定。

被誉为“东方杰出的女画家”。

代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。

2.伊丽莎白·路易丝·维热·勒布伦（ElisabethLouiseVigee-LeBrun）——1755年出生于法国，学肖像画成名后，被选为法兰西皇家绘画雕塑学院院士，1842年在巴黎逝世。

在国外，许多着名的艺术院校都聘请她为“荣誉教师”她是法国最杰出的女画家。

代表作品《画家和她的女儿》。

3.乔治亚·欧姬芙——出生于1887年的11月15日，被称为美国毕加索，20世纪艺术大师之一，她的作品大多以花朵、海螺、岩石纹理为主，在同色调中富有细微的变化，产生出来富有韵律感的画面。

代表作品《曼陀罗/白花1号》。

4.琼安·米契儿——美国第二代抽象画代表画家，曾和德库宁与克莱因学习过绘画。

米契儿被称为被严重低估的女画家，她的作品一直被德库宁和波洛克所掩盖。

不过近几年，人们又重新认识到了这位富有才华的艺术家，她被认为是所有女画家中拍卖总价格最高的画家。败喊

代表作品《无题》。

5.贝尔特·莫里——索先后从师着名的风景诗人柯罗和印象派代表画家马奈，后与莫奈、塞尚结识，在1847年组成了印象派，莫里索成为印象派创始人之一，也是其中最出色的女画家。

她曾经在成名时感叹：“毕竟，女人在生活中的职业还是生儿育女。”我们都可以想象的到，在社会各个时期，女性想成为一名出色的画家，要遭遇的偏见和反对太多太多了。

代表作品《午餐后的闲谈》。

(9)历史上有哪些美女画家扩展阅读

方君璧（1898—1986年），女，福建闽侯人。

中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。

出生于名门望族，曾经留学法国，在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。

1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定。

被誉为“东方杰出的女画家”。

代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。

方君璧，福建闽侯人。

出生于名门望族，方家启蒙得先，家举腔长送君璧的六兄声涛、七兄声洞、七姐君瑛、四嫂曾醒四人留学日本。

君璧诞生那年，戊戌变法失败，两年后，八国联军攻陷北京，古老的中国在风暴中进入二十世纪。

在这生死存亡之际，方家姐弟毅然投身革命，加入孙中山领导的同盟会。

方君瑛25岁，为人正直，深受孙中山器重，被选任同盟会暗杀部部长。

辛亥年(1911年)三月，方声洞结合革命党人潜入广州起义，事败，声洞率队察答野冲锋，中弹身亡，葬于黄花岗，为七十二烈士之一。

过半年，武昌起义，各省纷纷响应，清帝被迫退位，民国成立。

革命成功之后，方君瑛、曾醒无意当官，申请官费前往法国留学。

曾醒遂带其十弟仲鸣、君瑛带其十一妹君璧同行。

时1912年，曾仲鸣16岁，方君璧14岁，到法国留学。

二十年代的中国，在社会上崭露头角的女性画家真是微乎其微，方君璧是当时极少数（仅有关紫兰、蔡威廉、潘玉良等几位）之一。

方君璧《吹笛女》

1924年 布面油画73x1475px签名：Fantchunpi 君璧 1924

此作品是至今中国艺术市场中出现的、方君璧创作年代最早、同时也是方君璧艺术生涯中最重要的一件作品，是中国艺术史上里程碑式的作品。

《吹笛女》作为方君璧最富盛名和最具代表性的作品，在众多的艺术史书籍中被收录，同时也多次在博物馆主题展和其回顾展中亮相。

1978年，香港大学为庆祝艺术系的成立而举办“方君璧作品精选展”，《吹笛女》在其中，并在展览名单中排列第一的位置。

此画亦在1984年法国赛努奇博物馆举办的“方君璧从画六十年回顾展”中展出，并收录在展览画册中。

2011年9月，参加由巴黎博物馆协会和赛努奇博物馆主办的、全面展示在法国活跃的中国艺术家的大展“巴黎的华人艺术家”中，《吹笛女》再次与大众见面。

⑩ 我国古代有无着名的女画家

说到古代能配得上“着名”二字的女画家，怕只有赵孟頫的夫人管道升了,其它的仅仅是青楼玩墨而已。
管道升(1262~1319),字仲姬,德清县茅山村(今属干山乡)人，元代着名的女性书法家、画家、诗词创作家。

管道升自幼聪慧，能诗善画，嫁赵孟頫，册封魏国夫人。元延裆六年五月十日病卒，葬东衡里戏台山(今洛舍乡东衡村)。擅画墨竹，笔意清绝。又工山水、佛像、诗文书法。着《墨竹谱》1卷。传世作品有《水竹图卷》、《秋深帖》、《山楼绣佛图》、《长明庵图》等。赵孟頫，字子昂，号松雪，他在字画方面都颇有造诣，赵孟頫官居江浙儒学提举，是一位文化高官。

元仁宗尝将赵孟頫、管道升及赵雍书法合装一卷轴，藏之秘书监，曰：“使后世知我朝有一家夫妇父子皆善书，亦奇事也。”

管道升有一首着名的《我侬词》，据说赵孟頫在看了《我侬词》之后，不由得被深深地打动了，从此再没有提过纳妾之事。《我侬词》全文如下：“你侬我侬，忒煞情多；情多处，热似火；把一块泥，捻一个你，塑一个我。将咱两个一齐打破，用水调和；再捻一个你，再塑一个我。我泥中有你，你泥中有我：我与你生同一个衾（qin,念二声），死同一个椁（guo,念三声）。”

《秋深帖》的故事：

一日，赵孟頫忙中偷闲和夫人管道升登上院中假山，在凉亭内欣赏秋日美景，突然管家送来一封书信，夫人接过信札一看，原来是娘家来的，她看完后对夫君笑道：“久未回乡，家人甚为惦念，婶婶盼我们能回乡一见呢！”赵孟頫不禁无奈地摇摇头：“我何尝不想回乡共享天伦之乐，只是如今身在官场，俗务缠身，身不由已啊！”他的夫人当然深知夫君的志向与心思，而赵孟頫也甚为体谅夫人思亲之苦。于是二人商量着给家人送去果脯蜜饯点心等当地特产，而赵孟頫知道夫人全家笃信佛教，于是他还为夫人的婶婶专门准备了一百条香烛作为礼物，东西准备妥当后，夫妻二人兴致很高，命人展纸研墨，回复一封家书。

虽然只是一封给婶婶问安、馈赠的家信，但我们可以看到，这封家书一气呵成，气韵流动。这就是流传至今、我们现在看到的着名国宝书帖《秋深帖》。《秋深帖》纵26.9厘米、横53.3厘米，字共计十八行，全帖为行书，其笔力扎实、体态修长，秀媚圆润，畅朗劲健。

这封家书以赵孟頫的妻子管道升的口吻写道：“道升跪复婶婶夫人妆前，道升久不奉字，不胜驰想，秋深渐寒，计惟淑履请安。” 当时季节渐入深秋，书信表达了他们对长辈的思念。信中还向婶婶讲述了家里的亲戚往来，“近尊堂太夫人与令侄吉师父，皆在此一再相会，想婶婶亦已知之”。