1. 女扮男装的所有戏曲
越剧小生一大把美女女扮男装，京剧、黄梅戏也有。不过戏里演的是男的。
戏中剧情女扮男装《谢瑶环》、《英台抗婚》、《铁弓缘》、《挡马》、《俏潘安》
2. 中国哪位女明星（既会唱歌又演过戏）最漂亮
漂亮的有：
早期港剧，港影时期的女神：黎姿，王祖贤，张敏，李若彤，朱茵，范文芳，温碧霞，邱淑贞，梁小冰，周慧敏，戚美珍，黎美娴，曾华倩，赵雅芝，张玉嬿，谢宁，袁洁莹，叶全真，梅艳芳
早期大陆剧女神：陈晓旭
现在的女神：刘亦菲，舒畅，佟丽娅，毛晓彤，唐艺昕，郭珍霓，万茜，韩雪，李沁，金晨，陈瑶，娜扎，郭晓婷，苏青，程媛媛，高洋，刘诗诗，景甜，张钧甯，桂纶镁，杜若溪，韩瑜，李彩桦，林允儿，申珉熙，甘婷婷，何琢言，张萌，张嘉倪，白冰
3. 黄梅戏《天女散花》
黄梅戏《天女散花》
黄梅戏《天女散花》，在生活中黄梅戏，深受各地群众的喜爱。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富表现力；其中《天女散花》是很多人喜欢听的，下面来了解黄梅戏《天女散花》。
天女散花出自黄梅戏游龙戏凤选段。
唱词欣赏
鲜花开放满天庭 〔满天庭〕
万紫千红 万紫千红别有春
采得仙花下人世 好分春色到凡尘
国色天香世无伦 百媚千娇画不成
天上鲜花谁爱护 不如散给有情人
参考资料
香港的黄梅调早期也在舞台上占有一定的份量,着名的歌星奚秀兰唱的黄梅调就大受欢迎。她唱的音色柔美,韵味十足,使人神往。七十年代,香港产的“三用机”几乎都播放这首歌。
奚秀兰是十来岁从安徽来港的,她是黄梅种子,号称香港的 “刘三姐”,曾给香港歌坛带来清新甜美的歌声,可是,后来她移居新加坡,“带走了香港黄梅一片云”。
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。黄梅戏起源于湖北黄梅，原名黄梅调、采茶戏等，现流布于安徽省安庆市、湖北省黄梅县等地。
天女散花（tiān nǚ sàn huā）
天女散花，是中国古代的一则典故，同时也是一个成语与传说。以该典故衍生出来的京剧、黄梅戏、壁画比较多。“天女散花”一词原本来源自佛教中《维摩诘经·观众生品》里的一则故事。讲述天女百花仙子散花来试菩萨声闻弟子的道行，花则于菩萨的身上落去，则到了弟子身上花便不落。寓意为天女散花的景象如同大雪漫天飞的样子。又示意为天女散花，把鲜花撒向大地，用鲜花来点缀在山林与草树之间。
相关记载：
唐、宋之间《设斋叹佛文》：“天女散花，缀山林之草树。”
明·曹学·《蜀中名胜记》·卷二：“（成都）东城楼，即散花楼也……。”
《舆地纪胜》：“散花楼，隋开皇建，乃天女散花之处。”
佛经，《维摩经·观众生品》略云：“维磨室中有一天女，以天花散诸菩萨，悉皆堕落，至大弟子，便着身不堕，天女曰结习未尽，故花着身。”
寓意：“天女散花”又叫“仙女散花”，寓意春满人间，吉庆常在。中国传统吉祥图案之十六：仙女云中飞舞散花。
【详细解释】
释义：原为佛教故事。天女散花以试菩萨和声闻弟子的道行，花至菩萨身上即落去，至弟子身上便不落。
寓意：后多形容抛洒东西或大雪纷飞的样子。
出处：《维摩经·观众生品》：“时维摩诘室有一天女，见诸大人闻所说说法，便现其身，即以天华散诸菩萨、大弟子上，华至诸菩萨即皆堕落，至大弟子便着不堕。一切弟子神力去华，不能令去。”
示例：天女散花，缀山林之草树。（唐·宋之问《设斋叹佛文》）
用法：作谓语、宾语、定语；指抛洒东西。
黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼着称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉。
清末湖北省黄梅县一带的采茶调传入毗邻的`安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，当时称为怀腔或怀调，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。后以安庆为中心，经过一百多年的发展，黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。
黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩；彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用；主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有平词、火攻、二行、三行之分，其中平词是正本戏中最主要的唱腔，曲调严肃庄重，优美大方。
黄梅戏以抒情见长，韵味丰厚，唱腔纯朴清新，细腻动人，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群众的喜爱。
在音乐伴奏上，早期黄梅戏由三人演奏堂鼓、钹、小锣、大锣等打击乐器，同时参加帮腔，号称“三打七唱”。中华人民共和国成立以后，黄梅戏正式确立了以高胡为主奏乐器的伴奏体系。
黄梅戏的脚色行当体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花等行。虽有分工，但并无严格限制，演员常可兼扮他行。
黄梅戏的表演载歌载舞，质朴细致，真实活泼，富于生活气息，以崇尚情感体验着称，具有清新自然、优美流畅的艺术风格。
黄梅戏中有许多为人熟知的优秀剧目，而以《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》《夫妻观灯》《打猪草》《纺棉纱》等最具代表性。
4. 贾静雯是唱戏出身吗她唱过戏么
贾静雯个人档案
姓名：贾静雯
生日：1974年10月7日
籍贯：天津
星座：天秤座
血型：A型
身高：160公分
体重：47KG
学历：北京电影学院
出生地：台湾
贾静雯三项条件:“爱我的”、“爱动物的”、“会过生活的”三项条件缺一不可
绰号：在<梁祝>里和张凤书并称“大小无趣”，在<旗开得胜>里号称“走音公主”
语言：普通话、闽南语
经纪公司：最佳娱乐
入行经过：走在路上被星探发现，先拍广告、主持儿童节目，再去演戏
生活态度：超积极工作狂，工作即娱乐
兴趣嗜好：运动、看电影、演戏、画国画
初吻年纪：高三(竟然是在教室)
喜爱的运动：保龄、游泳、慢跑、爬山
喜爱的食品：只要是食物都爱，尤其水果
喜爱的动物：猫狗动物都爱，最高记录家中养了20只猫
最喜欢的颜色 蓝、紫、黑、白
喜爱的电影：很多，变脸是满喜欢的一部
最喜欢的演员：罗伯特·德尼罗、梅格瑞恩、尼古拉斯凯奇
最得意的电影作品：真情狂爱
最得意的电视作品：饰演四千金筱智
最得意的广告：出任最佳女主角广告代言人通 讯 地 址 114台北市内湖区旧宗路一段159号5楼
最佳娱乐: 经济公司
电视戏剧演出：
电 视 作 品 1990 《家佳福》
1992 《母鸡带小鸭》、《又凉又暖的季节》、《纳桑麻谷我的家》
1994 中视八点档连续剧《那年我们都很酷》
1995 中视剧场《水晶花》
台视八点档连续剧《情爱红尘》
《台湾演义》
1996 中视八点档连续剧《天师钟馗》
中视八点档连续剧《新龙门客栈》
中视精选剧坊《碧海明月心》
中视金钟单元剧《紧握我的手》
中视文化单元连续剧《宝贝花家庭》
广电基金《春风少年》
1997 广电基金《美丽好女人》
台视周三单元连续剧《法医奇案》
台视八点档连续剧《四千金》
台视八点档连续剧《情比姊妹深》
民视九点档《星座女人之狮子座》
华视八点档《施公奇案之玉箫神笛》
1998 华视《天使夜未眠》
台视《明天有你》
1999 华视八点档连续剧《小李飞刀》
民视八点档《七世夫妻之梁山伯与祝英台》
《回旋刀》、《中华儿女英雄传》
2000 民视金钟剧《我要努力做好人》
天王星网络电视《爱的故事书》
民视八点档连续剧《长男的媳妇》
2001 民视八点档《飞龙在天》
《大汉天子》
2002 民视九点档《超人气学园》
华视八点档《倚天屠龙记》
2003 至尊红颜 双龙会 神医侠侣（即将播出）
2004 向左走向右走 秦王李世民(两部戏估计年底播出)
综 艺 节 目:
1994欢乐青春大书包
1995华伟音乐台《找乐子》
1995 神仙指头
1996民视《街头酷必乐》
1996 华视儿童节目《超级小玩家》
1996青春教室
1999 三立《完全娱乐》代班主播 旗开得胜
2000少年兵团-旗开得胜 娱乐新闻代班主持一集
2001 民视《综艺有乐町》、《综艺战舰》 娱乐e时代(广播)
2002娱乐百分百代班主播
2003娱乐百分百代班主播
电影演出：
恶女列传、真情狂爱、为人民服务
广告演出：
《妞妞甜八宝》、《可口饼干》、
《统一花茶》、《立即棒》、《爱面族》、
《即时面》、《最佳女主角 X 3》、《纪梵希彩妆》、
《恋金女人系列－时尚金饰》、《晶球优酪乳》、
《莎薇内衣风情篇》、《津津芦笋汗汁》、《莎薇内衣丽人篇》
网路剧演出：
天王星影视娱乐网站---爱的故事书
荣誉纪录：
1998网路票选军中情人第二名。
1998网路票选最新漂亮宝贝(拥有众多网路支持群众)。
1998最有潜力新人奖。
1998入围金钟最佳儿童节目主持人奖。
2001男人帮全球百位美女第66名。
2002男人帮全球百位美女第3名。2003男人帮全球百大性感美女亚洲区第一名。
2004 50位最受注目完美女性第七名
2004 男人帮全球百大吸引人美女第二名
生活经历
贾静雯的现在我们或多或少都不陌生，但她的过去，我们大部分都不了解。
萤幕上妩媚动人的贾静雯，其实有一个非常顽皮的童年，青少年时期更是追求者不断，一直到父亲过世，她咬紧牙关独立撑持家计，这段成长历程让她更懂得珍惜目前所拥有的一切。
从小就是美人胚子的贾静雯，童年几乎都餐厅里度过，因为她的爷爷奶奶与爸妈在现在台北市顶好市场后面开了一家相当出名的餐厅“天津卫”，从小她就在餐厅里跑来跑去，包括上补习课都是安排在餐厅里面。
对贾静雯的父母亲来说，婴儿时期的贾静雯是个相当好带的孩子，既爱拍照又特别爱作怪表情，襁褓中的她，因为不吵不闹，连喝奶都是妈妈拿着衣架架着奶瓶喂她，而她就这么乖乖地喝了，小时候的她很漂亮很可爱，人见人爱，也难怪妈妈总会说她愈大愈丑。
六、七岁时候的贾静雯，因为爱吃糖，吃出了满口的黑牙，每次拍照都抿着嘴，露出蒙娜丽莎的微笑，平日则在“孩子王”堂哥带领下，干尽各种顽皮事，无形中让她的胆子也特别大。
贾静雯记忆深刻的事是，她的一口烂牙遍各个牙医，偏偏她很怕看牙医，有一回她去长庚看牙齿，因为怕得要死而拼命挣扎，医生只好把她捆绑在椅子上，她为了挣脱于是死命掐住护士小姐，掐得人家的手臂都黑青了，气得医生把她赶出去。
贾静雯说，她人生最低潮的时候其实与父亲有很大的关系，就是她在拍“四千金”前后那段时期，因为父亲经商失败，她与爸妈、弟弟四人、五只猫窝在十坪大的房子，足足一年多，这件事对他们家每个人的打击都很大，也让他们对于现在可以租四十坪的房子安顿下来感到好满足。
那段时间，已经进入演艺圈发展的贾静雯面临家里的负债累累、爸爸病况严重，自己又有层出不穷的绯闻，心情非常无助与烦闷，贾静雯难过的说：“为了不让卧病在床的父亲看到我的绯闻而担心，母亲每天早上起来等到报纸，立刻抽出影剧版，回想这段日子，我很庆幸自己没让父亲担心了。”
那段时间所经历的感情事件，让我成长学习很多，并进而改变了心态，如果那时妈妈让她跳出自己的手掌心，她会更了解社会的状况，更懂得如何去处理所有的突发状况。”
贾静雯的父亲过世已经几年，几年来，她的工作越来越顺利，如愿还清了家里的负债，也为自己与家人租了更大的房子，还晋升八点档的女主角，贾静雯笑说：“现在的日子，是我在那段苦日子以来最幸福的一段时光，就算轧戏我还是很快乐，因为我回到家的感觉是踏实的，这种三个人、五只猫、一条狗、一只老鼠的生活，真的让我感到很满足。”
“妞妞”贾静雯近年来星运亨通，不但主持节目，而且还是民视力捧的当家花旦，谈到她出道的过程，其实相当有趣。原来贾静雯真的是在逛街的时候被星探发现，请她拍了生平第一支广告“妞妞甜八宝”，当然也就是这支广告，让贾静雯从此多了个“妞妞”的外号。
为了追求自己在表演艺术方面的精进，贾静雯在陆续拍摄其他广告，以及演出“佳家福”，“青春大书包”和主持华视儿童节目“神仙指头”之余，决定前往北京艺术学院念书，力求进步的结果，贾静雯的演技越来越生动自然，戏约当然也跟着接踵而至。
十七岁就出道，贾静雯因为外型相清纯可爱，使她从大陆念书返台后，陆续接演了中视单元剧“我的爸爸是主播”、台视八点档“情爱红尘”，前者她饰演寇世勋的女，后者她暗恋秦汉，自此，贾静雯的演艺事业扶摇直上，知名度随之上涨不少，甚至连日本NHK电台，都曾经特地来台访问这位漂亮美眉。也因为她接演了华视单元剧“天使夜未眠”，爆发出制作人黄河南送她钻石耳环，而她却又转送别人的风波，所幸经过一番唇舌解释后，误会冰释，而黄河南也在翌年以两百万元酬劳，请她担任“最佳女主角”代言，足见贾静雯已成为不少制作人心目中的重要女演员。
此外，贾静雯在台视八点档“四千金”、“明天有你”中表现优异，使她逐渐奠定自己在八点档的地位与份量，甚至被民视力捧，先后挑大梁主演“梁山伯与祝英台”与“飞龙在天”，两部戏都有收视第一的佳绩，回首来时路，十年的星路历程使从一个没没无名的少女，变成民视当家花旦，贾静雯心里除了感谢还是感谢。
虽然贾静雯的家中因经营餐厅与其他生意失败，导致她必须亲自负担家计，但这个小女人却无怨无悔扛起家中经济，不但主持节目、演戏、拍广告，而且还和朋友一起开设一家纽约物品专卖店，生意居然还相当不错，眼见家人的生活品质逐渐大有提升，贾静雯对自己的辛苦付出，既欣慰又有成就感，她笑道：“能把家人照顾好，就是我最大的成就。”
廿八年华的女孩，总是有一些感情经历，贾静雯也不例外，从出道至今，她的名字先后和胡瓜、黄河南、马景涛、黄建群、江宏恩、“罗密欧”连在一起，但是，到目前为止，贾静雯一直没有正面承认和这其中的任何一位男士拍拖。
在现实生活中，贾静雯和黄建群曾经交往过，为此还引起轩然大波，如今两人虽然早已不再联络，但是回想起那段感情，贾静雯表示自己当时还年轻不懂事，谈了这段感情不仅伤害了别人，也伤害了自己，随着岁月的增长，她已逐渐领悟到真正的爱情，是不能够带着伤害别人的成份在内，经过这段感情，贾静雯的感情观更趡成熟。
就在拍摄台视八点档“明天有你”时，贾静雯和马景涛因合作而相识，当时贾静雯对马景涛的印象颇佳，还曾经表示小马哥很好相处、个性随和，彼此都抱持好感，没想到还没开始发展，互有的感觉就被媒体报导出来，当然这种似有若无的感觉就此被打断。
美丽的女郎，总是无法与绯闻绝缘，贾静雯其实也很渴望谈一场轰轰烈烈的恋爱，却因一直忙着工作，使她无暇拍拖约会，贾静雯表示，她其实也很想拍拖，但是几乎每天要拍戏、录影节目，连睡眠的时间都没有，更遑论认识男朋友，所以，现阶段她只能跟工作谈恋爱！
小时候又古灵精怪的贾静雯，曾经和堂哥一伙人，爬到四楼的顶楼向楼下的行人丢鸡蛋，反正他们家餐厅里鸡蛋最多，如果丢中了倒楣的行人，他们就赶紧缩头躲起来，如果丢不中，那倒楣的可是他们了，堂哥会要他们裹着棉被从四楼滚下来，这种上山下海、爬树吃花的生活，让跟着堂哥皮透的贾静雯一度认为自己恐怕不会活太久。
上了小学后，贾静雯依然皮样不改，几个小孩一起上家教，小学没毕业就前前后后换了十几个家教，有一回堂哥遇到不喜欢的家教，就装鬼吓老师，直到把老师吓哭吓跑还不肯罢休，要不就是在门口张贴“吉屋出租”，让老师在一个小时内来回跑了好几趟，死命按门铃，而他们则在屋里偷笑。
国中时，贾静雯终于离开了堂哥的“魔掌”，但也因为小时候皮过了头，让她上国中时出奇的自闭。国中二年级时，贾静雯开始拍广告，因为功课不怎么好，老师经常嘀咕她：“为什么漂漂亮亮一个女孩子，却不爱念书？”最离谱的是，她平时上课很安静，不念书到底都在干什么？老师一直搞不懂。
贾静雯笑说：“我上课时都静静的看着窗外，那时的我真的很像琼瑶笔下的女主角，天天看着窗外幻想楼下会经过什么白马王子，当时我真的很不爱念书，唯一喜欢的老师就是把地图画得很美的地理老师。
贾静雯说，初一时她戴着红框近视眼镜，绑了两条辫子，直到某天班上的美女带去配隐形眼镜，把头发放下来梳直，她才告别丑小鸭的岁月，就在“转型”后一礼拜，她收到生平的第一封情书，“回想那时我一手拿着扫把，一手接过情书，还跟人家说‘谢谢’，真的很拙，但那种心情至今想起还会心蹦蹦跳呢！”
上了高中，贾静雯在华冈念了一年便转到北京电影学院就读，因为饮食不正常而吃成了胖娃娃，而父亲也因转战大陆，生意出现了问题。
贾静雯，她从小跟妈妈很好，记得妈妈常告诉她，不要求他们功课要多好，但品一定要很好，这点她真的做到，妈妈很辛苦，也很固执。她的工作在面对***保守时，对她造成很大的压力，这些年，她一直灌输妈妈一个观念：她总有一天会跳出她的保护，跳出她的手掌心。现在妈妈已经比较能够了解了。
至于贾静雯与爸爸的相处，则可以用又爱又恨来形容，印象中，爸爸很情绪化，玩的时候可以玩得很疯，凶起来的时候很可怕，还会打人。小时候一直把她当成男孩子看。罚她的招数完全比照男生，例如蹲马步总是得蹲足一个小时！她现在小腿肚粗粗的。爸爸实在要负大部分的责任。
5. 前两天在电视上看见的，一个穿白色长款袖子很宽的，短头发女歌手唱着戏曲风格的歌曲，很好听
有很多种可能自己看看
1、昆曲
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。
3、梆子腔
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
4、京剧
京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在 1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
5、评剧
评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等着名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行
6、河北梆子
河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。河北梆子着名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等
7、晋剧
晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。现流行于山西中部及内蒙、河北一带。它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。表演通俗质朴。着名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。
8、蒲剧
蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。着名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。
9、上党梆子
上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。剧目有《三关排宴》、《东门会》等。
10、雁剧
雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。据说它对河北梆子的形成有很大影响。剧目有《血手印》、《金水桥》等。
11、秦腔
秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
12、二人台
二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。表演生活气息浓郁，曲词通俗。剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉剧
吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成，曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆，剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。
14、龙江剧
龙江剧，流行于黑龙江地区，20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成，表演轻松幽默，曲词通俗。剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。
15、豫剧
豫剧，又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等着名旦角演员。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
16、越调
越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区，因以“四股弦”为主要伴奏乐器，所以也称“四股弦”。音乐为板腔体为主，也唱曲牌。着名演员有申凤梅等。剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。
17、河南曲剧
河南曲剧，河南省地方剧种，流行于河南省及湖北西北部地区，由曲艺“河南曲子”发展而成。唱腔轻柔婉转，以悲剧内容见长。剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。（
18、山东梆子
山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷泽一带，因其地古称“曹州”，故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东，历经变化而形成。主要剧目有《墙头记》等。
19、吕剧
吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及江苏、河南一带。20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成，1950年定名为“吕剧”。吕剧表演富于生活气息，通俗质朴，唱腔曲调简单，易学易唱。所以吕剧在广大农村影响很大。剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。
20、淮剧
淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。其表演粗犷朴素。剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等
21、沪剧
沪剧，流行于上海一带的地方剧种，源于上海浦东的民歌，后形成上海滩簧调，又受到苏州滩簧的影响。20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出，并定名为沪剧。剧目多为现代题材，如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。
22、滑稽戏
滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
23、越剧
越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。先以男演员为主，后变为以女演员为主。1938年后，使用“越剧”这一名称。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。
24、婺剧
婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。它是一个多声腔剧种。其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成，各有其剧目及表演特色。剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。
25、绍剧
绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种，形成于明末。以“三五七”、“二凡”为主要声腔，表演上以武戏见长，风格粗犷、朴实。剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。
26、徽剧
徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年，徽班进京为干隆庆寿，后演变为京剧。剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。
27、黄梅戏
黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”，用安庆方言演唱。20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。着名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。
28、闽剧
闽剧，流行于福建地区的戏曲剧种。兴起于明中叶，到清代时已基本形成，只是规模较小。20世纪初爱京剧影响规模渐大，声腔基本完备，包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。
29、莆仙戏
莆仙戏，福建地方戏，旧称“兴化戏”，明中叶时已完全成熟，流行于莆田、仙游一带。音乐为曲牌体，表演颇具古意，典雅抒情。剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。
30、梨园戏
梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。它保存了很多宋元时期的南戏，如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。20世纪50年代后，又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。
31、高甲戏
高甲戏，流行于福建晋江、龙溪一带，起源于清代中期，后吸收了梨园戏的表演因素及剧目，渐成规模。20世纪20年代又受到京剧的影响，渐渐成熟。它以丑角为主要行当，表演状如牵线傀儡，很有特色。剧目有《连升三级》、《金魁星》等。
32、赣剧
赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
33、采茶戏
采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种，主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。剧目有《孙成打酒》等。
34、汉剧
汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种，源出湖北地区，旧称“楚调”或“汉调”，主要声腔是西皮腔，兼唱二黄腔，迄今为止已有近三百年历史。主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。又，在湖南常德和广东也都有汉剧，均为多腔剧种，与湖北汉剧迥然不同。
35、湘剧
湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
36、祁剧
祁剧，又称“祁阳戏”，流行于湖南祁阳、邵阳一带，源出明代弋阳腔，声腔以高腔为主，兼唱昆曲、弹腔。剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。
37、湖南花鼓戏
湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
38、粤剧
粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。音乐为板腔体、曲牌体兼用。剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
39、潮剧
潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。
40、桂剧
桂剧，流行于广西东北部及湖南南部地区，明末清初时形成，唱腔以皮黄为主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调。剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等。
6. 在京剧界堪称“第一美人”的演员是谁
京剧界“第一美人” 京剧作为中华民族的国粹经典，有着百余年的发展 历史 ，在鼎盛时期，每个人都会哼唱几句，已经称为了一种“流行”。随着 科技 的发展，已经不再那么受欢迎，但还是走出了国门，在国际上备受瞩目，享有一定的名誉。 在京剧的各个发展过程中，不同的 历史 时期，出现了很多名角儿。 其中，谁能堪称“京剧界第一美人”呢？ 京剧是融演唱、表演为一体综合类型的剧种。既然要在京剧界中选出“第一美人”，既要有好嗓子，也要有丰富的演唱技巧，最重要的就是有好扮相。 京剧旦行美女如云，入选旦行演员先决条件就是颜值，身段，嗓音，不具备这些先天优势入选不了旦行。而具备这些条件的京剧名角儿有：李维康、李胜素、张火丁。 李维康、李胜素二人都是梅派的传人，说她们为“京剧界美人”也不为过；而张火丁，则是程派的传人，也可称为“京剧界美人”了。 “京剧美人” ●李维康
着名京剧演员； 工青衣 家喻户晓的京剧界泰斗级别的人物； 1958年，考入中国戏曲学校； 1966年，毕业 曾任中国戏曲学校的教授； 首届中国戏曲梅花奖得主； 1985年，全国现代戏汇演主演一等奖； 首都京剧振新杯最佳演员； 1986年，第四届大众电视金鹰奖最佳女主角奖； 1989年，首届“金唱片”奖 1993年，梅兰芳金奖大赛金奖得主 扮相端庄 台风大方 嗓音宽亮、甜美 行腔富有创新 熔梅、程、张等流派与一炉 借鉴地方戏曲与歌曲 根据自身条件 兼收并蓄 以情带唱 形成了自己独特的演唱风格
着名京剧旦角； 工青衣、花衫； 京剧界领军当活名角； 10岁学戏； 1986年，毕业于 河北艺校 1987年，首届 CCTV全国青京赛 获得优秀奖项； 1991年，全国京剧 演员电视剧大奖赛最佳 表演得主； 1996年，第十三届中国 戏曲梅花奖的得主； 1997年，获得古巴第十四 届杰出青年艺术家称号 1998年，入中国京剧优秀青年演员研究生深造； 2001年，毕业； 不仅在内地享有名气，在香港、台湾等地区也非常受欢迎，多次率团在国内外演出； 首次将京剧唱响音乐之都-奥地利维也纳金色大厅； 2017年，获得中国金唱片戏曲、曲艺类最佳演员奖； 2014年，首度将京剧旋律唱响世界音乐之都--奥地利维也纳金色大厅； 凭借清亮含蓄 华丽温婉的嗓音 征服了海内外的观众 为传扬和传播京剧文化做出了卓约的成绩 “京剧美人”
李胜素
张火丁
国家一级演员； 1989年，毕业于天津戏曲学校； 1989年，考入北京军区战友京剧团； 1995年，调入中国京剧院； 原国家京剧院青衣演员； 曾成立张火丁京剧艺术工作室； 着名京剧程派艺术家赵荣琛的关门弟子； 1991年，获得全国中青年京剧演员电视大赛荧屏将； 1992年，获全国青年京剧团、新剧目汇演表演奖； 1994年，成功举办了首次个人专场演出； 1996年，获全国现代戏交流演出表演奖 1999年，举办了接连三场个人专场演出； 2001年，获文化部青年京剧展演荣誉奖； 继承了赵荣琛的精湛演技，高超的技术； 演出后，获得了多家报刊的高度赞扬与希望的文章； 极佳的天赋，很快成为了程派的佼佼者； 音色纯正优美 行腔低回婉转 表演节奏鲜明 身段丰富多彩 有不少戏迷认为，李胜素是“京剧界第一美人”，从艺几十年，身为梅派青衣，通过多年的表演积累，获得了不少戏迷，表演过英气勃发的女将军“穆桂英”；有贵气逼人的贵妃娘娘“杨玉怀”等。 演绎了不少青衣角色，而青衣有一大特点就是“美”。能驾驭不同风格的青衣人物，这已经不仅是“功夫扎实”，其中长相也有着一定的优势，而李胜素也是京剧公认的第一美人。
京剧是国粹，百余年的发展史，使这个剧种不但深受国人的喜爱，而且还走出国门，在国际上也有了一定的声誉。在京剧的各个发展阶段，不同的 历史 时期，出现了许多的名角儿。
谁可堪称京剧界第一大美人？我认为，应该有年龄段和年代的划分。如果按照这个划分法，目前仍活跃在京剧舞台的，年长的当属李维康，中年的应该是李胜素，年轻的当属丁晓君。
京剧，是融演唱、表演为一体的一个综合类剧种。既要有天赋的好嗓子，又要有丰富的演唱技巧，还需要有好的扮相。这几个条件缺一不可，李维康、李胜素、丁晓君，堪称三个不同年龄段的典型人物，说他们是京剧界的第一大美女，实不为过。
这三人有一个共同的特点，都是梅派的传人。而在京剧的四大流派中，喜欢梅派的人更多一些。梅派的经典剧目《贵妃醉酒》中“海岛冰轮初转腾”为广大京剧爱好者所熟知。只要你分别听一听上述三人的演唱，便会为她们的唱功与扮相而叹为观止。还有《坐宫》中的选段，三人的演唱都是上乘的。还有《梨花颂》最近很是流行，李胜素的演唱更是夺人眼目。
京剧流派艺术讲究传承关系，青年京剧演员丁晓君，师承杜近芳。她在京剧《红色娘子军》中扮演吴清华，演唱和扮相都很受大家的喜爱，成为青年经济演员中的姣姣者，有很大的发展潜力。
你好，我是伊家，很荣幸回答你的问题！
我说是一个85后的小戏迷，对传统艺术很是喜爱，尤其是是京剧！我最喜欢的京剧选段有三出，《坐宫》，《四郎探母》，《智斗》因为在这三处戏了里面都有我最喜欢的李胜素老师，如果说京剧第一美人的话，我第一个想到的人就是李胜素，非她莫属！
其实关于李胜素这个京剧界“第一美人”的头衔，并不是我认为的，她从艺几十年，身为梅派青衣的一个大角儿，这么多年的表演和舞台经验的积累，也是坐拥很大批“粉丝”的。她的相貌大气端庄，舞台上以青衣为主，没一点内涵的人，怎么可能在舞台上站的稳呢？
盘点一下李胜素老师在舞台上演过的角色，有英气飒爽的女将军“穆桂英”，有贵气伶人的贵妃娘娘“杨玉环”，有缠绵婉转的红颜知己“虞姬”等等。她舞台上表演了这么多年，完美诠释了很多的青衣人物，而青衣角色的最大特点就是“美”。李胜素能将各种风格的青衣人物都驾驭的几乎完美，这不仅是因为“功夫扎实”，也得归功于李胜素容貌优势。
李胜素
着名京剧旦角；工青衣、花衫；京剧界领军当活名角；
10岁学戏；1986年，毕业于河北艺校
1987年，首届CCTV全国青京赛获得优秀奖项；
1991年，全国京剧演员电视剧大奖赛最佳表演得主；
1996年，第十三届中国戏曲梅花奖的得主；
1997年，获得古巴第十四届杰出青年艺术家称号
1998年，入中国京剧优秀青年演员研究生深造；
2001年，首届全国京剧优秀青年演员评比展演闭幕式举行，荣誉奖和一、二、三等奖各有得主。
不仅在内地享有名气，在香港、台湾等地区也非常受欢迎，多次率团在国内外演出；
首次将京剧唱响音乐之都-奥地利维也纳金色大厅；
2017年，获得中国金唱片戏曲、曲艺类最佳演员奖；
2014年，首度将京剧旋律唱响世界音乐之都--奥地利维也纳金色大厅；
凭借清亮含蓄，华丽温婉的嗓音，征服了海内外的观众
为传扬和传播京剧文化做出了卓约的成绩。
我最喜欢的京剧选段《四郎探母》，到现在还记忆犹新
（李胜素．于魁智 版）
(公主) 听他言吓得我浑身是汗,十五载到今日才吐真言.原来是杨家将把名姓改换,他思家乡想骨肉不得团圆. 我这里走上前再把礼见…..
(白)驸马!尊一声驸马爷细听咱言,早晚间休怪我言语怠慢,不知者不怪罪你的海量放宽.
(杨白)公主啊![快板] 我和你好夫妻恩德不浅,贤公主又何必礼义太谦,杨延辉有一日愁眉得展,誓不忘贤公主恩重如山.
(公主)说什么夫妻情恩德不浅,咱与你隔南北千里姻缘,因何故终日里愁眉不展,有什么心腹事你只管明言.
(杨) 非是我终日里愁眉难展,有一桩心腹事不敢明言,萧天佐摆天门两国交战,老娘亲押粮草来到北番.贤公主若得我母子相见, 待来生做牛马结草衔环 .
(公主)你那里休的要巧语来辩,你要拜高堂母我就不阻拦.
(杨) 公主虽然不阻挡,无有令箭怎过关.
(公主)有心赠你金批箭,怕你一去就不回还.
(杨) 公主赐我的金枇箭,见母一面即刻还 .
(公主)宋营离此路途远,一夜之间你怎能够还
(杨) 宋营间隔路途远,快马加鞭一夜还.
(公主)适才教咱盟誓言,你也天就表一番.
(杨)公主教我盟誓愿,屈膝跪在地平川.我若探母不回转......
(公主白)怎么样啊 (杨白)哎呀![摇板]黄沙盖脸尸骨不全
(公主白)严重了
（公主）一见驸马盟誓言，咱家才把心放宽去到后宫巧改扮,盗来令箭你好出关.
（公主白）你等着 (杨)公主去盗金批箭,本宫才把心放宽.扭转头来叫小番,备爷的战马扣连环,爷好过关.
当鼓点一响，李胜素立马就进入了状态。那个音色纯正优美、行腔低回婉转
表演节奏鲜明、身段丰富多彩，举手投足之间方显端庄大气，绝对的大家风范。
我看过一段专业人士对李胜素的点评，说她扮相端庄、台风大方、嗓音华丽温婉、清亮含蓄，为传扬和传播京剧文化做出了卓约的成绩，是梅派后学者中的翘楚。
京剧界第一美人李胜素当之无愧！李胜素也是京剧公认的第一美人！
李胜素
李胜素，1966年2月16日出生在河北柏乡，毕业于中国戏曲学院，中国国家京剧院主要演员，国家一级演员。 1987年，凭京剧《廉锦枫》，获全国青年京剧演员电视大赛优秀表演奖。1991年，凭京剧《红线盗盒》，获全国中青年京剧演员电视大赛最佳表演奖。1992年，凭京剧《孟丽君》，获全国京剧青年团队新剧目汇演优秀演员表演奖。1996年，获第十三届戏剧梅花奖。1997年，获古巴第十四届“杰出青年艺术家”称号。2001年，获全国京剧优秀青年演员评比展演荣誉奖。2004年，唱响奥地利维也纳金色大厅，为京剧艺术做出卓越贡献。2017年12月29日，凭《交响京剧——杨门女将》，获第十届中国金唱片奖戏曲、曲艺类最佳演员奖。 2018年10月30-31日，主演的国家京剧院的现代京剧《西安事变》在上海东方艺术中心演出，在剧中饰演宋美龄。
中文名
李胜素
星座
水瓶座
出生地
河北省邢台市柏乡县
国籍
中华人民共和国
出生日期
1966年2月16日（正月二十七）
性别
女
民族
汉族
代表作品
穆桂英挂帅、贵妃醉酒、四郎探母、霸王别姬、二进宫、凤还巢、大登殿等
职业
京剧演员
毕业院校
中国戏曲学院研究生班（第二届）
主要成就
中国戏剧梅花奖；中国金唱片奖等
属相
马
供职单位
国家京剧院
艺术流派
梅派（青衣）
恩师
梅葆玖
国家京剧院:
京剧是表演艺术，不是竞技 体育 。百花园里争奇斗艳，各有千秋，只能是见仁见智。“谁堪称第一美女”？这同样是个伪戏迷的问题。
她是京剧界的“第一美人”，53岁的她依旧美若天仙，颇得梅派神韵。
说到京剧，人们往往会想到李胜素，不错，她被人们誉为京剧界演员“第一美人”，国家一级演员，现任国家京剧院一团团长，是当今京剧界的领军人物，享受国务院政府特殊津贴。
1. 成功的秘诀，是在养成迅速去做的习惯，要趁着潮水涨得最高的一刹那，不但没有阻力，而且能帮忙你迅速地成功。——劳伦斯
2. 学习对每个人的重要性大家都知道，我们都知道学习代表未来，成绩代表过去，学习成就人生，学习改变命运，学习可以致富，这些话语其实一点都不夸张，学习真的可以改变我们的命运，学习真的可以成就我们的人生，学习也确实可以致富。
3. 世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。
4. 莫找借口失败，只找理由成功。(不为失败找理由，要为成功找方法)
5. 人生最痛苦的事，莫过于那不断的努力而梦想永远是无法实现。令人欣慰的是，我听见时间长廊另一端有个声音说:“也许今天无法实现，明天也不能。重要的是，它在你心里。重要的是，你一直在努力。”
6. 快乐要懂得分享，才能加倍地快乐。
7. 我承认，我不算完美，但是，我很真。
8. 早晨的霞光灿烂无比，早晨的露珠晶莹无比，早晨的鲜花美丽无比，早晨的空气新鲜无比，早晨的情绪舒畅无比，祝你早安!
9. 早安!天上的云好洁白，希望你的心情也如白云一般
10. 生活不是林黛玉，不会因为忧伤而风情万种。
11. 大海若没有千尺深度，哪有如山浪头。
12. 你还要长大 几经苦苦挣扎几度重新站立绝不服输。
13. 无所畏惧，坚持到底，决不放弃。
14. 就经验性来说，人强烈追求什么的时候，那东西基本上是不来的，而当你极力回避它的时候，它却自然找到头上。
15. 我们要怀有一种 健康 而活泼的心情，善待自己的生命!要用自己的。
16. 每个人都在人海茫茫中，学会了思考人生。不要让心太累，不要追想太多已经不属于自己的人和事。你我所走过的每一个地方，每一个人，也许都将成为驿站、成为过客。
17. 格脾气相似的人啊，适合在一起闹腾，反之互补的人则适合在一起变老。
18. 往前走就是牛逼闪闪的未来。
19. 世人皆知，为你不知。
20. 珍惜我们美好的明天,青春如此华美，却在烟火在散场。
大家也许想问，李胜素到底是怎样的一个人？凭什么称她为京剧第一美女？下面我就来详细八卦一下她的身世背景与她的亲身经历。
11. 大海若没有千尺深度，哪有如山浪头。
12. 你还要长大 几经苦苦挣扎几度重新站立绝不服输。
13. 无所畏惧，坚持到底，决不放弃。
14. 就经验性来说，人强烈追求什么的时候，那东西基本上是不来的，而当你极力回避它的时候，它却自然找到头上。
15. 我们要怀有一种 健康 而活泼的心情，善待自己的生命!要用自己的。
16. 每个人都在人海茫茫中，学会了思考人生。不要让心太累，不要追想太多已经不属于自己的人和事。你我所走过的每一个地方，每一个人，也许都将成为驿站、成为过客。
17. 格脾气相似的人啊，适合在一起闹腾，反之互补的人则适合在一起变老。
18. 往前走就是牛逼闪闪的未来。
19. 世人皆知，为你不知。
20. 珍惜我们美好的明天,青春如此华美，却在烟火在散场。
1966年，李胜素出生在河北省邢台市柏乡县的一个农民家庭，其父母都喜欢唱戏，从小李胜素就特别喜爱唱歌，而且声音特别清脆动听，对唱戏有极高的天赋。在她10岁那年，偶然的一次机会，她被选中并招进入戏班开始学戏，成为团体中年龄最小也是最有潜力的豫剧弟子，因此迈出了人生第一步。
13岁该唱京戏，1986年毕业，分配到正规剧组，唱腔优美，受到很多观众的喜爱与支持。1987年，李胜素拜刘秀荣为师，于1988年正式入梅派，随梅葆玖老师学戏。
我觉得，一个人想要成名，首先是自身的天赋，其次是机遇或者得到贵人相助，三是自身的努力与苦练技能，使得自己不断成长，不断超越，三个因素缺一不可，李胜素做到了，所谓的名师出高徒，不过是一个幌子，关键还是靠自己的造化。
经过十年如一日的坚持，她几乎超越了当今所有人，开启了 历史 的先河，她那清亮含蓄、华丽温婉的嗓音，对中国艺术的热爱与执着，感染了无数的观众，为中国京剧艺术发扬光大做出了卓越贡献。在舞台上的她装扮清秀，楚楚可人，无论是声音，还是动作，都极其传神，甚至到了出神入化的地步，可驾驭一切的角色。
如今的53她依然美若天仙，颇得梅派神韵，被人们誉为京剧界“第一美人”，我觉得她当之无愧，大家喜欢李胜素的戏吗
目前中国京剧公认的 第一美女是李胜素 ，李胜素是中国国家京剧院主要演员，国家一级演员，工青衣、花衫。
李胜素现在在京剧界的地位非常高，而且她并非出身世家，而是 出身在一个农村家庭 里，因为父母喜欢唱戏李胜素从小就跟着哼唱，结果练就了一副好嗓子。
李胜素 其实从小学的是豫剧， 不过因为嗓子条件好被河北省艺术学校破格录取，却不怎么顺利，曾经想改行，后来遇到梅葆玖先生看中她她的天赋，并收她为徒，这是 梅葆玖先生在内地收的第一位弟子。
2004年，她将美妙的京剧旋律唱响 世界音乐之都——奥地利维也纳金色大厅 ，开 历史 之先河，被誉为“ 当代中国京剧第一人” 。
在我看来，这个问题问的有点大了，因为这个京剧界“第一美人”的头衔，着实有点重。不过，这个问题对于像我这种对京剧了解的并不多的“90后”来说，反而是一个比较简单的题目，因为我最喜欢的京剧选段有三出，《四郎探母》，《坐宫》，《智斗》，并且都是由于魁智和李胜素表演的，所以如果让我来选这个“第一美人”，我一定会选李胜素。
其实关于李胜素这个京剧界“第一美人”的头衔，并不是只有我一个人是这么认为的，她从艺几十年，身为梅派青衣的一个大角儿，通过这么多年的表演积累，也是收获了一大批“粉丝”的。她本身的长相就很大气端庄，而在舞台上的角色，又是以青衣为重，没一点资本的人，怎么可能在舞台上站的住呢？
细数一下李胜素老师在舞台上出演过的角色，有英气勃发的女将军“穆桂英”，有贵气逼人的贵妃娘娘“杨玉环”，有哀怨婉转的红颜知己“虞姬”等等。她舞台上表演了这么多年，完美演绎了很多的青衣人物，而青衣角色的一大特点就是“美”。李胜素能将不同风格的青衣人物都驾驭的很好，这不仅是因为人家的“功夫扎实”，也得益于自己长相优势。
我最喜欢的京剧选段《智斗》，就是由于魁智、李胜素和杨赤三人在不带妆的情况下表演的，虽然整体看上去，他们几个人有种“即兴表演”的感觉，但是当鼓点一响，无论是于魁智扮演的“刁德一”，还是李胜素出演的“阿庆嫂”，立马就进入了状态。细一看李胜素在不带妆表演时，那个身段才是最真实的，举手投足之间方显端庄大气，唱腔甘醇有味，绝对的大家风范。
我看过一段业内人士对于李胜素的评价，说她扮相俊俏，秀丽动人，音色清亮含蓄，华丽婉转，是梅派后学者中的翘楚。甚至有人说，她在同辈京剧演员中，都是属于佼佼者，能达到她那个状态的人，屈指可数。这就是一个典型的实力与颜值齐飞的表演艺术家啊。
谢谢题主的提问。说实在的，这个问题提的不太好，或者说不太好评判。所谓“京剧界第一美人”的说法，既不够严谨，也明显缺乏评判标准，完全属于观众的主观印象。
粗略浏览了一下部分答友的回答，几乎百分之百的答案是李胜素老师。对此个人不敢苟同。如果硬要说一个所谓“京剧界第一美人”，个人觉得是迟小秋老师。
个人看来，迟小秋老师的扮相是最美的，没有之一。
迟小秋老师属于公认的、正统的程派传人。明正则言顺，迟小秋老师全面而系统的继承了程派艺术，并有所创新。迟小秋老师虽出身贫寒，但非常努力，十九岁就摘得第二届梅花奖。
关于迟老师的表演艺术，引用一位戏迷的评语就是：“静时如古滕盘树，动时如行云流水，闭口时含苞待放，开口时如鲜花怒放。动静适宜，灵动流畅，更引人的是她用一腔人生 情感 在唱，感人心扉，已入禅境。”
个人觉得，如果一位演员的表演能把你带到情境里面，又觉得合情合理，仿佛她就是戏中人一样，不知不觉间引发了共鸣，那么其功力可见一斑。迟小秋老师就是这样一位出色的京剧演员。