① 可以给我一份中国现代女画家的简介吗(当代)
【何香凝】
(1878-1972)国民党革命派杰出代表、现代画家。号双清楼主,广东南海人。廖仲恺夫人。
曾任中央人民政府委员,全国人民代表大会常务委员会副委员长,政协会国委员会副主席,华侨事务委员会主任,中国美术家协会主席,中华全国妇女联合会名誉主席,中国国民党革命委员会中央主席、擅画,所作山水、花哉,笔致圆浑质朴,尤工狮、虎、鹿、鹤等动物画,意态生动逼真。1961年曾作《万古长青》图祝颂中国共产党建党四十周年。能诗。着有《何香凝诗画集》。1972年9月1日在北京病逝。
【萧淑芳】1925-1928年北平国立艺专学习油画及中国 画。 1929-1930年南京中央大学艺术系从师徐悲鸿学素描、油画。 1937-1940年到英国和法国习油画、雕 塑,开人个画展,出版“中国儿童游戏”画册等。1940 -1946年在上海师专任美术教员并开个人画展。1947 -1949年任教于北平国立艺专。 1950-现在中央美术学院国画系副教授、教授,中国美术家协会会员。1973 -1977年为国宾馆、外交部驻外大使馆作画,均收藏于国内外使馆中。 1980-1988年与吴作人应邀出访及 文化交流。先后访问阿根庭、美国、加拿大、日本、澳 大 利亚、法国、比利时、荷兰卢森堡、新加坡及香港等地, 开画展并讲学。 1993年在北京中央美术学院 画廊开个人花卉展。创作作品:水彩“丁香”、“少先队员”、“内蒙人物”等国画“ 欣欣向荣”“山花烂漫”、“万紫千红”“展翅青云”等作品为国内外博物馆收藏。
【潘玉良】1895年生于苏州,原名陈玉清,后改名为张玉良。玉良幼年父母早逝,少年因生活所迫飘泊芜湖,沦落风尘。一个偶然的机会,潘赞化走进了她的生活,将其救出火坑,并与之结为伉债俪,玉良为表感激之情,遂改为潘姓。
1921年,玉良入法国里昂国立美术专门学校学画,才艺得到了发挥。潘氏早期作品《春之歌》吸取了印象派的光色变化,营造出诗一样的画境。《仰卧女人体》则造型简洁,浑相厚重,意境甜美沉静。
1940年后,潘玉良将中国传统的线描手法融入西方绘画技巧,作到了水乳交融。她笔下的女人体典雅素静,高贵脱俗,人体结构与质感用淡彩点染出,其背景则运用点彩和交错的短线来制造层次,呈现出秀美灵逸又坚实饱满的极富独创性和个性化的审美情趣。
潘玉良因久居海外,其作品在中国内地出现较少。佳士得、苏富比拍卖公司自1995年以来在中国台北与香港举办的当代华人油画、素描、水彩及雕塑拍卖会中,多有潘玉良的作品参拍,颇受收藏界的欢迎。
② 国画|新时代女画家王保清,笔趣墨韵的洒脱
新时代女画家王保清简历——新时代女画家王保清最新力作精彩不断,自幼热爱绘画,1988年,精攻画虎,也擅长山水,花鸟,走兽,人物等,形成了自己独特的风格。
一说是文人画笔趣墨味的洒脱,
另说是集胸聚怀的视像再造之睿智
百家千说,林林总总……
其实,
中国画同其他绘画艺术一样,
最初的理念都是来源于生活,
也有着从生活和自然景物中
寻求技法的传统
动物画一般会赋予其吉祥的寓意,
被广泛的应用为装饰和送礼,
气韵生动,画家以笔立骨,以墨取象,极具欣赏价值。
大胆而富有创意,流露出最真实的表现
真实、简单、自然。
河南商丘画家王保清——新时代女画家、快手河南王保清画家,新作不断,创意顾盼有情、 相映成趣,其作品极具观赏收藏价值。
③ 当代女性画家
辽宁鞍山 刘晓丹 北京 魏东
自20世纪80年代以来,伴随着思想解放和市场经济发展,女性绘画展现崭新面貌。大批女性画家用独特的风格表现世界,呈显出空前的开放性和创造性,并以鲜明的女性意识享誉当代画坛。刘虹、阎萍、徐晓燕、喻红、夏俊娜是当代女性油画家的重要代表,其作品在当前中国艺术市场的当代油画板块表现也最为活跃。以下以年龄为序,略述其艺术简历及市场概况。
女人与女性——刘虹
刘虹,生于1956年5月,陕西凤翔人。1982年毕业于四川美术学院油画系,1986年毕业于该系研究生班,留校任教。后任四川美术学院油画系主任、教授,现供职于中国艺术研究院。
刘虹的作品以“女性”题材着称。她的研究生毕业创作《冥想》系列,展示了女性的受伤和自怜状态,被视作国内较早具有女性意识的“女性主义绘画”。她1992年至90年代末完成的《自语》系列,时空更加理性,色彩减弱到几近黑白。作品中用布包裹头脸、处于自闭和自语状态的女人,呈现出特有的孤寂、脆弱和挣扎,是多数女性无从进行精神交流的写照。
她在世纪之交的《觅迷》和《倏》系列中,视野由冷峻的理性封闭转向流行文化,将女体律动为连续的幻影,用朱红色造成尖锐的突兀。她2002年开始的《时光》系列创作,以“美丽女人”切入当下生活,着衣的美女们虽然仍略带忧伤,但从隐秘的内心靠近了现实的“花花世界”。她2004年开始的《失忆的鱼》系列,以“鱼水之欢”铺排了性与生命母题,鱼成为女人生命状态的隐喻和性的暗示。其近作《丽色——唇语》系列则采集了各色都市美女图像,将视点聚集在时尚女性彰显性感的唇部,连同刺目的鲜艳发式,构成了炫耀色相的消费时代景观。
刘虹是四川美院最着名的“77、78级”的一员,并在毕业后留校任教,是四川画派最资深的女画家之一。朵云轩在2006年春拍中提出中国当代油画地域板块的概念后,川派美术市场整体走强,张晓刚、周春芽、罗中立等“77、78级”领军人物如日中天。相对而言,刘虹作品的行情虽然也有不俗表现,但价值却远远被低估。
早在1994年,刘虹就有作品在中国嘉德上拍。新世纪以来,其作品的拍卖成交量和成交额不断增加,特别从2005年起,出现巨大的增幅。2005年,其《人体》等8件上拍作品全部成交,总成交额45.9万元。2006年,其作品成交多达18件,总成交额300余万元,其中《明朗的天》在北京嘉信以88万元成交,为目前个人最高价。2007年,其作品共成交12件,总成交额320余万元。
截至2010年1月中旬,刘虹作品共成交55件,总成交额844万元,在中国油画家中排名161位。其成交作品以《失忆的鱼》系列最多,达21件,在其成交价居前20名的作品中占有半数。
让绘画彻底女人——阎萍
阎萍,生于1956年6月,山东济南人。现为中国人民大学徐悲鸿艺术学院教授。她1983年毕业于山东艺术学院,留校任教。1984年,其《矿大嫂》获第六届全国美展优秀奖。
阎萍1989年至1991年在中央美术学院研修,毕业创作《母与子》系列,以生动的情趣和敏锐的色彩感得到好评。该系列来源于母爱,描绘她和孩子的幸福生活。1993年,其《母与子系列之二》获第二届中国油画年展银奖。1995年,其《母与子系列之八》获第三届中国油画年展银奖。
《戏班子》是阎萍的另一个重要系列,其情景来源于她插队时接触到的戏班子生活。作品描绘演员平淡的动作、表情,以对比台上才子佳人的儒雅与幕后戏子生活的粗糙。2003年,她的《小戏班子》获全国第三届油画展优秀奖。此外,2004年其《青庄稼》获第十届全国美展银奖。
阎萍吸取西方绘画的技法情调表现传统的中国生活,赋予许多日常场景以特有的人文意义。她最喜欢类似于孩童皮肤和花朵的粉色系,充满了浓郁的女性魅力与幻想。她借鉴中国大写意技法,将形象融于斑驳生辉的色彩组合中,画面酣畅淋漓。
阎萍作品已被中国美术馆及海内外多家美术机构收藏,并较早被国内拍卖市场认可。1996年,其《母与子》在中国嘉德以4.4万元成交,之后屡有作品在该拍卖行成交。2004年,其《2003年作母与子》在中国嘉德成交价突破20万元。2005年,其上拍作品的数量猛增至15件,并有14件成交,总成交额407万元,其中《2004年作母与子》《雨天》《唱戏的人》成交价均超过60万元。2006年,其作品成交多达24件,总成交额近900万元,其中《像鸟儿一样飞》《呼吸粉红》成交价均突破100万元。
2007年,阎萍作品上拍25件,仅1件流拍,总成交额达1200余万元,其中《喘息》《难忘西厢记》《人间五月天》《2003年作母与子》《2000年作戏班子》成交价均逾100万元。2008年,其作品成交量虽然减少到17件,但总成交额仍超过1000万元,其中《蓝色心情》在阳光艾德拍卖公司以358万元成交,为其个人最高价纪录。
截至2010年1月中旬,阎萍作品共成交95件,总成交额3748万元。在中国油画家中排名51位,居当代女性画家第二。其成交作品以《母与子》和《戏班子》系列比重最大,并以后者价格较高。
大地之歌——徐晓燕
徐晓燕,生于1960年,河北承德人。她1982年毕业于河北师大美术系,任教于华北石油教育学院,1987年任教于河北保定师专,1998年辞职到北京做职业画家。
自1990年代初,她创作了大量以大地为主题的风景画,贾方舟称之为“光色交响中的大地之歌”。其成名作 《秋季风景》系列描绘秋风中伫立的秸秆、枯草,充满悲剧意象。1995年,其《秋季风景之十二》获第三届中国油画年展金奖。
自1990年代中期,徐晓燕完成了《乐土》和《大地的肌肤》系列,作品融入更多人生感悟和生存体验,气息更加苦涩压抑,意境更加旷远深邃。前者描绘秋收后的狼藉肃杀,画面沉郁凝重;后者描绘大地的创伤裂痕,充满被宰割的痛感。她2000年赴美访学,据大白菜照片完成《怒放》系列,反复用不同色调演绎微观的生命过程。
2004年,她的《辉煌》系列重回大地母题,作品一扫悲怆情调,高扬收获的玉米地的辉煌气象,色彩明快,情绪高昂。她2006年的《边缘地带》系列,描绘被工业产品和垃圾包围的美丽风景,陷入对人类行为的反省和对残酷现实的无奈。
徐晓燕作品1993年获中国油画双年展学院奖后,陆续参加多次海内外重要展览,并被中国美术馆、上海美术馆等艺术机构及私人收藏。她作为最成功的职业画家之一,在北京画家村数百位女性画家中表现极为出色,备受收藏者关注。
早在1996年,徐晓燕的《秋季风景系列之十二》就在中国嘉德以4.95万元成交。2004年,其《乐土系列之三》在中国嘉德以27.5万元成交。2005年,其作品共成交15件,总成交额300余万元,其中《辉煌系列之二》《辉煌系列之三》《辉煌系列之五》成交价均超过50万元。2006年,其作品共成交19件,总成交额700余万元。其中《大望京》在康坦普瑞拍卖公司以418万元成交,为个人价格最高,也是当代女性油画家的最高价格纪录。2007年,其作品共成交22件,总成交额近300万元,其中《2005年作辉煌系列》在中贸圣佳以53.8万元成交。2008年,其作品成交20件。
截至2010年1月中旬,徐晓燕作品共成交97件,总成交额1790万元,在中国油画家中排名107位。其成交作品各系列都有涉及,但以《辉煌系列》最为醒目,在其成交价居前10名的作品中多达6件。
时代的记录——喻红
喻红,生于1966年,北京人。1988年毕业于中央美术学院油画系,并留校任教,1996年获该系硕士学位。
喻红作品专以人物为题材,有很明显的自传性。其1988年至1993年的作品,多描绘单色背景下无聊站立的朋友,呈现同年龄人共有的茫然和焦虑。1990年,其《肖像系列》参加了女画家的世界展览,并在美院画廊举办个展。1991年,她的《初学者》等参加了新生代艺术展,由此,她成为新生代女性画家的杰出代表。
喻红从1999年开始创作的《目击成长》系列曾在多座城市巡展。该系列以其个人线索展示社会变迁,突显女性对自身和环境的关切。作品选取从其出生至今每年的个人生活照片,制成油画后,与记录社会的新闻照片并置。她自2002年创作的《她》系列,选取各种女性的生活或工作照片,制成油画后,与她们最喜欢的照片并置。该系列以肖像方式,呈现不同层面和境遇的女性的生存状态。
从2007年开始,喻红完成了与传统经典有关的作品,包括依据唐代《捣练图》而作的《春恋图》、依据埃及宗教画《天梯》而作的《天梯》等。
喻红是写实功力极深的学院画家,本科毕业前的素描习作已成学院典范,其创作有很强的写实主义特征。她后来的作品由具象转向抽象,寓言意味加强,在新生代画家中风格独具。一贯关注女性画家群体的画廊“长征空间”与她多年合作,认为她是中国最好的女艺术家,是架上绘画的最关键人物。
早在1994年,喻红的《水晶杯》便在中国嘉德拍至1.76万元。从2005年起,其作品上拍踊跃,当年6件上拍作品全部成交,总成交额200余万元。2006年,其作品共成交13件,总成交额近500万元,其中《1997年作无题》在纽约苏富比以9.6万美元(合人民币77.5万元)成交。
2007年,喻红作品共成交9件,总成交额300余万元。2008年,其作品共成交11件,总成交额490余万元,其中《花花世界》在中国嘉德以134万元成交,《好·藏女卓玛》在香港苏富比以101万元人民币成交。2009年,其《此时此刻》在春秋拍卖公司以139万元成交,为个人最高价。
截至2010年1月中旬,喻红作品共成交52件,总成交额1833万元,在中国油画家中排名111位。
随心所欲——夏俊娜
夏俊娜,生于1971年,内蒙古人。1991年毕业于中央美术学院附中,1995年毕业于该院油画系第四工作室,任教一年后辞职,专心创作。
1995年,夏俊娜的《秋》在中国油画年展中获得银奖。在2000年的二十世纪中国油画展上,夏俊娜是年龄最小的参展画家,台湾《艺术新闻》以《从李铁夫到夏俊娜》一文概括中国百年油画的历史承继。2005年,在上海美术馆和中国美术馆相继举办她的个展“生命的丰年”。
夏俊娜的创作多以美女和鲜花为题,作品捕捉其记忆深处的理想生活情调,隐含着她的精神乐园。其色彩营养多采自西方,早期受巴尔蒂斯、维亚尔、博纳尔的影响较大。自2000年起,她在油画媒介中融入东方文化情结,与西方油画拉开了距离。她不喜欢写生,作画随心所欲,打破了常规的叙述空间和光影秩序。其画面中三维写实与二维抽象并存,散发着优雅神秘的光芒。她以国画的写意性笔法书写油画,将水墨意识注入油彩之中,展现出新鲜的超现实气氛。
夏俊娜作为知名度最高的年轻女画家,具有极高的市场认可度。其作品走向市场得益于画廊的运作。她刚毕业就受到北京春夏翰墨画廊的推重,之后得到上海艺博画廊的支持,1999年在该画廊为其举办的首次个展上,参展作品全部售空。2002年,她作为第一位与环碧堂画廊签约的画家,被推向国际市场。
自1996年《秋》在中国嘉德以8.25万元成交后,至1999年,夏俊娜有8件作品拍卖成交。进入新世纪,其作品的成交价格不断攀升。2005年,其作品上拍36件,仅流拍2件,总成交额1200余万元,其中《东篱赋》《镜花缘》《樱花》《金线顶》《闲》《风筝》《傲霜图》成交价均超过50万元。2006年,其作品成交多达47件,总成交额近1500万元,其中《1995年作秋》在北京保利以90.2万元成交,另有10件均超过50万元。2007年,其作品成交24件,总成交额近900万元,其中《望海潮》在诚铭国际以132万元成交。
截至2010年1月中旬,夏俊娜作品共成交153件,总成交额4450万元,在中国油画家中排名44位,在中国女画家中,排名仅逊于潘玉良。以她如此年纪创下如此辉煌的行情,当属中国油画市场的一大奇观。
④ 请帮忙列举一下中国当代着名的女油画家
阎萍(1956-)出生于山东济南。1983年毕业于山东艺术学院。1991年入中央美术学院油画研究班学习,1993年参加“第二届中国油画展年展”获银,“93中国油画展双年展”获优秀奖。1994年参加“首届中国油画展学会展”、中国当代美术评论家提名为“全国22名90年代最具代笔性画家作品展”。1995年参加“中国优秀女画家邀请展”(北京),及“中国现代油画展”(美国),并获第三届 油画年展银奖。1996年参加“上海双年展油画年展银奖。1996年参加“上海双年展邀请展”、“第二届中国油画展展”(北京)。1997年参加“香港回归艺术大展邀请展”(上海)、“当代中国油画展展”(香港大学博物馆)。1998年参加“九人画展”(北京)。1999年参加“国际美术邀请展”(青岛)及“第九届全国美展”并获优秀奖。2000年参加“20世纪中国油画展展”(北京)。2001年举办“亚洲巡回个展”(北京、香港、新加坡)。百幅以上作品,广泛被美国、日本、加拿大、瑞典、比利时、新加坡、香港、台湾、中国美术馆、海外美术馆、博物馆以及国内外私人收藏。
叶南 :
中国美术家协会会员、俄罗斯美术家协会会员、
国际美术家协会会员、中国油画学会会员,
1989年公派赴俄罗斯列宾美院留学
1996年以全优的成绩毕业于列宾美院,获硕士学位。
现任教于中央美术学院基础部,副教授。
王俊英,女,1970年出生于辽宁省大连市,1994年毕业于鲁迅美术学院油画系。世界艺术家协会理事,新神州艺术院高级荣誉顾问。法国艺术家协会会员,连续三届法国文化艺术国家级大奖获得者,中国美术家协会会员,跨世纪百名中国优秀美术家之一,辽宁省美协及多家文化艺术协会会员及理事,出版有多部美术专集,简历入编《世界名人集》,国内外多家报刊、美术专刊、电台、电视台曾专题介绍。
徐晓燕:(1960-)河北省承德人。1982年毕业于河北师大美术系油画专业。现居北京。曾参加“中国油画展双年展”,1993年北京,中国美术馆;“中国油画展年展”,1995年,北京,中国美术馆;“中华女画家邀请展”,1995年北京,中国美术馆;“中国油画展学会展”,1995年中国油画展年展“ 金奖”; 1996年北京,中国美术馆;“上海美术双年展”1996年,上海美术馆;“走向新世纪中国青年油画展”1997年北京,中国美术馆;“世纪女性艺术”邀请展,1998年北京,中国美术馆;“China 46中国当代艺术展”,1998年世纪女性艺术展“收藏家奖”。1999年墨尔本,艺术无国界美术馆;“世纪之门艺术展”2000年成都现代美术馆;“女画家的世界本色”2000年北京国际艺苑美术馆;“20世纪中国油画展展”2000年北京,中国美术馆,曾获奖:1993年中国油画展双年展“学院奖 ”;2001年作品《怒放》绿色系列参加成都“架上非架上成都双年展”。作品收藏于上海美术馆、山艺术文教基金会美术馆、泰达当代艺术博物馆及海内外私人收藏家。
韦蓉:1963年出生于北京。1983年毕业于中央美术学院附中。1987年毕业于中央美术学院版画系。现在中央美术学院附中任教。她于1988年在法国使馆文化处举办首次个展。其作品参加“女画家的世界八人画展”、“第七届全国美展”、“新生代画展”、“纽约·东西方的相遇艺术展”。
申玲:1965年生,辽宁人。1989年毕业于中央美术学院油画系,现在中央美术学院附中任教。1988年在中国美术馆举办个展。1991年在中央美术学院画廊举办个展。1992年与台湾雕塑家朱铭在巴黎举办联展。1993年在中国美术馆举办个展。作品在第二届中国油画年展中获优秀奖。1994年参加北京首届批评家提名展。1996年至1997年参加中国首届当代艺术大展。其作品被中国美术馆和海外收藏家广泛收藏。
喻红:1966年出生。
1988年 毕业于中央美术学院油画糸。
1988年 任教于中央美术学院油画糸。
1995年 毕业于中央美术学院油画糸读硕士研究生班。
1986年 油画《自画像》参加上海举行的首届“中国油画展”。
1988年 油画《寂静》等参加北京中国美术馆“油画人体艺术大展”。
1989年 油画《自画像》参加摩纳哥蒙特卡罗“蒙特卡罗国际艺术展”;《蝴蝶梦》参加在南京“第七届全国美展”;《美发厅》等参加澳门“中国女艺术家精英展”;《金色的肖像》等参加在日本巡回展出的“中国女艺术家作品展”。
1990年 油画《米色的肖橡》等作品参加北京“女画家的世界展”;《怀旧的肖像》等20余幅作品参加首次北京“喻红油画展”。
1991年 油画《初学者》等参加北京“新生代艺术展”;《烈日当空》参加北京举行的“中国油画年展”;《情人们》等参加北京“20世纪·中国”展。
1993 年 油画《初学者》等参加在德国、荷兰、英国、丹麦巡回展出的“中国前卫艺术展”;《中国公主》等参加在意大利威尼斯“威尼斯双年展”;《米色的肖像》参加美国纽约苏荷区Z画廊举行的“中国现代艺术展”;《有玫瑰花的肖像》等参加美国纽约苏荷区举行的“红星照耀中国”艺术展。
1994年 油画《艳阳天》等参加美国纽约东村“喻红、刘小东近作展”;《梦游》等参加纽约西村“转换”展;《金色的惊喜》参加北京“中国·韩国女艺术家作品展”;《怀旧的肖像》参加美国康州博物馆“东西相遇”展;《走钢丝》参加北京“’94新铸联杯中国画·油画精品展”并获优秀奖;《圣婴》等参加北京“中央美术学院油画糸教师作品展”;《林中孕妇》等参加北京国际艺苑“女画家的世界”第二届展;《艳阳天》参加北京首届“中国油画学会展”;《黄花肖像》参加北京“中国画肖像百年展”;《初夏》等参加芝加哥Art-Misia画廊“中国当代女艺术家联展”。
夏俊娜:1971年出生于内蒙古,1995年毕业于中央美术学院油画系。毕业创作获得中央美术学院优秀奖和日本冈松家族奖学金。分配到北京第一师范学校任教。出版画册《生命的丰年》浙江人民美术出版社,《X的肖像——陈丹燕VS夏俊娜》浙江人民美术出版社,接受《世界时装之苑<ELLE>》杂志采访。接受《中国妇女海外版》杂志采访。
林菁菁:1970年生于福建
1992年毕业于福建师范大学美术系 现寓居北京,职业画家 中国油画家静物作品展(新加坡)
1993年博雅油画大赛(深圳)
1994年进修于中央美术学院 中国画家美术作品(秘鲁)
1995年首届中国风景油画展(北京中国美术馆) 第三届中国油画年展(北京中国美术馆)
1996年油画作品展(北京国际艺苑美术馆) 三个人的风景展(北京) 现实:今天与明天——96中国当代艺术展(北京国际艺苑美术馆)
1997年中国艺术大展中国当代油画展(上海刘海栗美术馆) 走向新世纪——中国青年油画展(北京中国美术馆) “都市人格”组合展(北京)
1998年“世纪·女性”艺术大展(北京中国美术馆) 亚太地区当代艺术邀请展(福建省画院) 当代中国山水画、油画风景展(北京中国美术馆) “两性平台”艺术展(天津)
1999年中国当代油画名家百人小幅画展(北京中国美术馆)
⑤ 着名女画家有哪些
1、潘玉良(1895-1977)
潘玉良,中国传奇女画家,出身卑微,曾被人卖到青楼,从姬妾到一代画魂,潘玉良铮铮铁骨不屈服于命运的安排,敢于同世俗观念相决裂,与不平命运抗争。怀着对艺术的满腔热情,以顽强奋斗的精神,醉心于对艺术的追求。
⑥ 中 国有哪些知名女画家
1、潘玉良(1895-1977)潘玉良,中国传奇女画家,潘玉良拥有独特的画风,为了艺术,她两度远涉重洋到法国去探索艺术的真谛。整整花了40年的时间,创造了“融中西画于一治”的卓有成就的中国女画家。
2、何香凝(1878-1972)何香凝是中国民主革命的代表人廖仲恺的夫人,早年投身辛亥革命。解放后,曾任全国人大委员会副委员长,全国政协副主席等职位。在上世纪60年代,何香凝被推举为中国美术家协会主席,开创由女画家执掌画坛“帅印”之先河。作为中国着名的女画家,何香凝的画风具有深厚的传统文化素养,格调高雅,受岭南画风的影响,同时又吸收了西方绘画技法,给人耳目一新的感觉。
3、陆小曼(1903-1965)陆小曼江苏人,是绝对的美女加才女。陆小曼在18岁的时候就已经精通英文和法文,多才多艺,她擅长戏剧,是徐志摩的夫人,曾与徐志摩合作创作《卞昆冈》五幕话剧。她谙昆曲,也能演皮黄,写得一手好文章,有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。
4、方君璧(1898-1986)方君璧,作品曾入选法国春季沙龙展,是中国第一位于巴黎高等美术学院就读的女留学生,回国后她积极投身国内早期西画教育,并在近二十年的时间里,将所学西方技巧与中国传统精神相结合,成为我国“中西融合”的重要实践者。 蔡元培称其作品“借欧洲写实之手腕、达中国抽象之气韵”。
5、关紫兰(1903-1986)关紫兰是中国最早留学东洋且接受西方野兽派影响的女画家,从20年代起就表现出强烈的现代艺术倾向。她用笔豪放,潇洒肆意,毫无矫饰。她的作品蕴涵着坚毅与沉雄,一派大家风范,形成了融合东西方韵致、带有浪漫色彩并具有女性温情的独特风格。
⑦ 中国现代画家徐乐乐现在能排到什么位置
在中国现代画家中,石鲁、王流秋、吴冠中等人可都是其中的佼佼者。但是我现在要给大家介绍的,可是中国现代一位美女画家,她就是徐乐乐,当然,或许现在大多数的网友们对于徐乐乐这个名字都不算太了解,但是她却是能够在中国现代画家中拍上前十的人物,下面就请大家再听我介绍一下,深入了解一下她吧。
总得来说,徐乐乐作为"新文人画"派中的重要画家,她清丽精致的笔墨,完美的诠释了古人那种画卷气,同样作为中国画坛引人注目的女性画家,她也正是以其与众不同且意趣盎然的画风,越来越吸引别人的喜爱。也正是如此,她在中国现代所有画家中,绝对能上得了前十。
⑧ 中国近现代女画家
1、何香凝
何香凝(1878.06.27-1972.09.01),女权运动的先驱之一,民革主要创始人,国民党元老,建立民国的功臣,“三大政策”的忠实执行者,抗日统一战线的一个方面军,也是新中国创始人之一。
1909年4月10日,何香凝转学东京本乡女子美术学校日本画高等科。在学校里,她除接受老师端管紫川先生讲授的山水、花卉画外,还每周两次向日本帝室画师田中赖章学画狮、虎等动物。
作为中国革命的元老级人物,何香凝一直没有放下画笔,早期作品有浓厚的日本画风格,她以梅花和老虎为题材的绘画作品享誉海内外。
她擅作花鸟,偶作山水,笔致圆浑细腻,色彩古艳雅逸,意态生动。擅长中国画。作品有《狮》、《梅花》、《高松图》等。
何香凝的画作立意讲究,她常借对松、梅、狮、虎及山川等的描绘,抒情明志。她的充满斗争之意的作品不仅记录着本世纪初叶以来的变幻风云,是中国现代史的缩影,同时也是她七十年革命生涯和人格品行的生动写照。
2、潘玉良
潘玉良(1895—1977年),中国着名女画家、雕塑家。1921年考得官费赴法留学,先后进了里昂中法大学和国立美专,与徐悲鸿同学,1923年又进入巴黎国立美术学院。
潘玉良的作品陈列于罗马美术展览会,曾获意大利政府美术奖金。1929年,潘玉良归国后,曾任上海美专及上海艺大西洋画系主任,后任中央大学艺术系教授。
1937年旅居巴黎,曾任巴黎中国艺术会会长,多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。曾为张大千雕塑头像,又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。
代表作品《格鲁赛头像》。
3、陆小曼
陆小曼 (1903年11月7日-1965年4月3日),名眉,别名小眉、小龙,江苏常州人,近代女画家。师从刘海粟、陈半丁、贺天健等名家,晚年被吸收为上海中国画院专业画师。
曾参加新中国第一次和第二次全国画展。陆小曼擅长戏剧,曾与徐志摩合作创作五幕话剧《卞昆冈》。
她还谙昆曲,也能演皮黄,写得一手好文章,有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。因与徐志摩的婚恋而成为着名近代人物。1965年4月3日于上海华东医院逝世,享年62岁。
4、方君璧
方君璧(1898—1986年),女,福建闽侯人。中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。出生于名门望族,曾经留学法国,在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。
1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”,给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定。被誉为“东方杰出的女画家”。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
5、陈小翠
陈小翠(1907-1968),又名玉翠、翠娜,别署翠候、翠吟楼主,斋名翠楼。女,浙江杭县人。擅长中国画,十三岁即能诗,有神童之称,后从杨士猷、冯超然学画。
擅长工笔仕女和花卉画,风格隽雅清丽,饶具风姿。擅书法,笔致清峭,有俊拔挺秀之趣。上海中国画院画师。着有《翠楼吟草》十三卷等。
参考资料来源:网络——何香凝
参考资料来源:网络——潘玉良
参考资料来源:网络——陆小曼
参考资料来源:网络——方君璧
参考资料来源:网络——陈小翠
⑨ 当代国画艺术家:王静文旗袍人物作品
当代国画艺术家 :王静文 旗袍人物作品
我热爱画画!我认为现代生活中不要说学习美术能给你带来多大的收益,最起码的它为你的生活增添了一份乐趣,是高质量生活的一部分。陶冶情操修身养性对于画画来说再适合不过了。
我喜欢穿旗袍,更喜欢画穿旗袍的女子。像江南烟雨酝酿写成的诗句,锦衣旗袍诗,曼玉花样时,古典的身姿,绚丽的花色,不需姿态,萦一泓羞涩的笑容,亦能成就一场惊鸿。
穿上旗袍拿起毛笔,端坐案头画上几幅小品,充满优雅气质,现代女性充满个性,张扬,时尚,坚强,却少了点婉约。含蓄一笑 ,深情回眸,低头垂怜,才情满腹,造就了民国范儿美女从内而外渗透出的迷人风姿,无论命运如何,至少香如故。陆小曼,林徽因,周璇,阮玲玉 。
虽然这几年每天忙于指导国展教学,自己的作品作少完成,这几幅作品也是几年前的旧作,翻出来共赏。
但是画画能提高人的审美,提高造型能力,对色彩的感知,画画是一种表达人们情感的方式,也可以说它是一种记录生活的方式,记录成长的方式。
画画的人自带着一种神秘的气质,当你知道一个人会画画时那肯定会改变原本对他的印象,这不仅是绘画的魅力,也是绘画成就一个人本身的魅力。
学习绘画也是掌握了一项技能,一个人一辈子不能没有一项技能,学习了绘画整个人大概也会自信起来吧,毕竟专心做一件事情的人真的很迷人。
现代社会,很多人都把时间浪费在手机上,为何不学习绘画来丰富自己的生活呢。
王静文、职业画家,1978年出生,山东东营市人。
中国美术家协会会员
中国女画家协会会员
中国工笔画协会会员
中国民族促进会会员
山东省美术家协会会员
东营市静文艺术学校校长
师从桑建国先生。结业于中国国家画院苗再新高研班,任东营市静文艺术学校校长,曾任桑建国北京创作室执行导师。
作品《凉山之秋》入选中国美协举办的第三届“八荒通神--哈尔滨美术双年展(入选作品)
作品《代代相传》入选“中国(南昌)军事美术作品展(入选作品)
作品《港湾》入选“悲鸿精神”第二届全国中国画作品展(入会资格)
作品《小球迷》入选“第九届中国体育美术作品展览 (入会资格)
作品《走向辉煌》入选“庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展暨第13届全军美术作品展 (入会资格)
⑩ 中国画的最好的女油画
中国最具代表性女画家闫平油画作品当属闫平的作品。
闫平,1956年生于山东,中国当代艺术家,她是中国最具代表性的女性艺术家之一,并深深影响着许多年轻的画家,在她的作品中,笔触粗粝而率真,野性而富有生命力,作为一名女性画家,她的作品完全没有娇柔唯美之感,而是以自由松动的笔触跟色彩描绘了许多生活场景,这些日常被闫平处理得异常生猛和硬气,一股豪放之气扑面而来,她是艺术里的“女侠”,一支画笔将生活的真性情、自然的生命力以及人的内在性都描绘了出来。