中国五大美女小提琴家

Ⅰ 全球小提琴演奏家着名的有哪些

蒂博(1880-1953)，法国小提琴家，他与科尔托、卡 萨尔斯组成的室内乐团，被称赞为“黄金三重奏团” ，是本世纪最高水平的室内乐团。
海菲兹(1901-1987)，犹太血统美籍俄国小提琴家， 6岁即在音乐会上演奏门德尔松的《小提琴协奏曲》 ，对这位演出行程式50万海里的伟大小提琴家的普 遍评论是：海菲兹是小提琴家的楷模，他把炽热的情 感与深邃的智慧熔于一炉，为候控制得恰到好处；凡是在小提琴上可能性做到的，他都能做到，并且做得 出类拨萃、不同一般。他对弓子压力很大，发出宏亮 的声音，左手的力的揉弦带来辉煌的辉煌音色。他的 演奏表情深刻，强弱对比出神入化；风格朴实优美， 销量已超过300万张。他改编过150首小提琴作 品。 最近，rca将海菲兹的全部录音制成cd，全集共 46辑65张cd。
米尔斯坦(1904- )，美籍俄国小提琴家，他的演奏 给人一种严峻的感觉和高贵的气质，技巧极为出色， 跳弓轻巧精确，音色美妙精致、优美，他的精湛技艺 和优美风格使他挤身于当代名家之列。
d·奥伊斯特拉赫(1908-1974)，前苏联小提琴家，他 的演奏技术精湛，风格朴素高尚，表情深刻，气魄豪 放，音色温暖感人，被公认为当代最卓越的小提琴家 之一。
梅纽因(1916- )，犹太血统的美国小提家、指挥家 、国际音乐活动家，1969年起，三次连任国际音乐家理 事会主席。演奏技巧高超、感情丰富、音色清澈甜美，具有非常迷人的魅力。
谢林(1918- )，墨西哥籍波兰小提琴家。他的演奏优 美雅致，风格高尚，音色优美，能很好的表达原着的思 想感情，被认为是一位很敏感、很有修养的艺术家。他录制的6首无伴奏以巴赫奏鸣曲是世界上最具权威的录音。
里奇(1918- )，美国小提琴家，技术高超，演奏19 世纪炫技性曲目尤为得心应手。其演奏惊人的准确，以 技巧取胜。他的演奏继承了帕格尼尼的演奏技巧和风格 。技巧娴熟，音色清澈。他是第一个录制帕格尼尼的24 首随想曲的小提琴家，是最有特色的小提琴大师之一。
斯特恩(1920- )，美籍犹太血统的小提琴家。演技 精确无暇，音色温暖，音量宏大，以力度恰到好处着称 。他与着名指挥家、钢琴家、作曲家伦纳德·柏恩斯坦 同是当代美国音乐界的领袖人物。
格鲁米欧(1921-1986)，比利时小提琴家，比利时小提 琴学派的代表人物之一。他的音色纯净圆润，风格优雅， 技法娴熟，乐曲处理洗练细腻，具有深刻的内涵和耐人 寻味的韵律。
科岗(1924-1982)，前苏联小提琴家，擅长演奏帕格尼 尼的作品。他的演奏具有浓郁的斯拉夫风格，感情丰富 ，轻松自如，纯净精确，明快优雅，富抒情性。演奏不同风格的作品，都能提示乐曲的神韵，令人回味无穷。
拉宾(1936-1972)，美国小提琴家。音色优美，技巧华 丽而娴熟，曲目极其广泛，对个时期的作品都有深刻的 理解和动人的表演。可惜他英年早逝，评论家说，他若 多活几年可以与海菲兹并驾齐驱。
阿卡多(1941- )，意大利小提琴家，指挥。演奏技 艺辉煌，感情丰富，能深深拔动听众的心弦，有“帕格 尼纪专家之称”。
帕尔曼(1945- )，当代最着名的小提琴家之一，生 于以色列，不幸4岁患小儿麻痹，双腿残废，坐轮骑演 奏，演奏感情真挚，风格宏伟，技巧娴熟而辉煌。善于 以变幻无穷的音色表现不同时代作曲家的特点和心理， 具有引人入胜的艺术魄力。
朱克曼(1948- )，当代着名小提琴家，与帕尔曼同 生出于特拉维夫，他的演奏具有火一般的热情，音色 优美、富有歌唱性，技巧和表现力相当出色。他常同妻 子(长笛演奏家)到世界各地演出。
郑京和，韩国着名青年小提琴家，演奏技艺高超，音色 纯净优美，表情丰富，亲切感人。
克雷默(1947- )前苏联小提琴家，演奏技巧精湛， 善于细腻而生动的表现内在情感。
穆特(1963- )，德国女小提琴家，演奏即豪放、冲 动，又温柔、沉静，表现出睿智和较深的音乐感。“ 风格沉静而忠于原作，左手手指十分灵活，颤音妙不可言。”而且经卡拉扬指点后，“揉弦更加饱满、结 实，乐曲的演奏工整完善，一丝不荀”。卡拉扬称赞 她为“自年轻格梅纽因之后的最伟大的青年音乐天才”。

Ⅱ 目前最有名的小提琴演奏家

比较有名的小提琴家还是不少的。
其中伊扎克帕尔曼是比较着名的，《辛德勒名单》中的那段着名旋律就是他演奏的。
伊扎克帕尔曼5岁开始学琴，1958年13岁的帕尔曼被选到美国电视台演出，随后即移居美国。由于帕尔曼在4岁时患小儿麻痹症，成为终身残疾，因而无法站立演奏，但他却以超常的毅力，克服困难，师从伊凡·加拉米安和多罗西·狄雷教授学琴，最终成为世界级小提琴大师。

Ⅲ 请告诉我一些有关小提琴家[沙拉张]的详细介绍

琴坛骄女——萨拉·张

1991年，EMI唱片公司为一位年仅九岁的少年小提琴家推出了她的首张专辑，在当时引来不小的轰动，人们普遍为小提琴界又出现了一位年少有为的人物发出惊叹，小提琴大师梅纽因更对她的演奏做出如此评价：“我想她是我听过的最美妙、完美、理想的小提琴家”，虽然这段感想可能也充满了同样从神童之路走来的大师对后辈的关爱与提携，但不可否认她的出色演奏才是打动大师并发出由衷赞美的决定因素。时光飞逝，在距离首张专辑发行十多年后的今天，这位当年的神童正一步步向着一位成熟的音乐家迈进，这些年她更是当之无愧的“琴坛骄女”，无论演出合约还是唱片的发行，都始终走在同行的前列，她便是美籍韩裔小提琴家萨拉·张
1981年出生于美国费城一个韩国人家庭的萨拉·张，四岁开始学习小提琴起，就不得不称为一个奇迹。学习还不到三年，便得到与指挥家梅塔及纽约爱乐乐团合作在林肯中心着名的“艾弗里·费雪大厅”演出的机会，更意想不到的曲目竟然是帕格尼尼的《D大调第一小提琴协奏曲》！那次合作由于时间匆忙，几乎没有经过什么排练，就正式演出了，但小萨拉倒是毫不畏惧，她近乎完美的发挥让梅塔这位见多识广大师也啧啧称奇，自那之后也不断给她很多机会与帮助。正是由于那次成功的演出，也是她引起了美国小提琴界的“教母”、朱丽亚音乐学院着名教授多萝西·迪蕾的注意，将其收为学生。众所周知，从迪蕾的班中曾走出了帕尔曼、祖克曼、沙哈姆等数不胜数的小提琴家，都大有作为，迪蕾的班级在很长一段时间内也就好比是培养小提琴人才的源头，使很多小提琴学习者仰慕。年幼的萨拉·张能得到迪蕾的教导，自然又向成功迈出一步。迪蕾对这位才气横溢的学生关怀备至，萨拉·张所有的专业课几乎都由她亲自指点（迪蕾班上的学生多达数十位，有很多其实只在她那里挂名，多半的课都是由她的众多助教指导的）。与此同时，迪蕾还尽可能多地为她寻找演出机会，使她在还不满十岁时就与费城、芝加哥、匹兹堡等知名乐团合作，指挥也均是穆蒂、列文、扬松斯这样的大牌。可以说，萨拉今日的成功与这位名师曾今给予的殷殷关切是密不可分的。自1991年起，她成为EMI唱片公司的专属艺术家，走上了职业演奏家的道路，当然在此后数年中也仍然接受着恩师的教导。这些年来，她的足迹遍及世界各地的音乐场所，1997年在卡内基音乐厅的首演更为她带来了不同凡响的声誉，之后她又先后到肯尼迪中心、柏林爱乐大厅亮相。她平均每年在EMI公司推出一张新作，成为该公司中录音制品最畅销的音乐家之一。由于她在首张录音中的出色表现，1993年《留声机》杂志授于她“年度最佳青年艺术家奖”，六年后，她又得到了“艾弗里·费雪”大奖。与很多同行相比，萨拉的艺术之路颇为顺畅，自幼成名、名师指点、多位艺术前辈对她厚爱有佳，并没有参加任何比赛便已获得成功，似乎幸运之神始终对她特别眷顾。
萨拉的录音曲目主要包括了很多重要的协奏曲和一些富有趣味性的小品与少数室内乐作品。虽然这其中的水准也是参差不齐，但总体还是让人留下了不错的印象。
以下几款萨拉·张演奏的小品专辑，无疑是她大部分唱片中是最有吸引力的，而且这几张唱片中的曲目包罗万象，音乐内容丰富多彩，萨拉演奏中的很多优点及一些缺点在这其中便已显而易见。
很多老一代小提琴演奏大师所热爱的小品，如今已渐渐被年轻一代遗忘，很多演奏家总认为这些作品分量太轻，不能显示自己的实力。殊不知，演奏这些小品无论是对自己乐感的培养还是音乐素养的提升都有着很大的帮助，有时一首小品要演释的生动也并不比演奏一首协奏曲或奏鸣曲容易。相比之下，萨拉·张对这类可口的“甜点”倒是情有独衷，已先后出版三张以此类作品为主题的专辑，据悉她的下一张录音仍由克莱斯勒创作与改编的一些小品所组成。
1999年发行的那张《首演独奏会》，可以毫不夸张地说，是到目前为止萨拉·张给我带来最多惊喜的一张唱片。记得我第一次是在电台的节目中欣赏到这张唱片的，她完美的音色让我难以想象这是一们九岁孩童的演奏，难道是又来了个少年梅纽因？这样的好奇令我对她兴趣大增，当即找来这张唱片一聆全貌。
虽然是一张小品专辑，但看的出，在曲目选择上是颇费了一番心思的，试图让听众在短短一小时中，对少年萨拉·张各方面的音乐才能有一个全面的了解。萨拉在录音时虽然还是个在使用1/ā4学生琴的孩子，但她对音乐把握的分寸感及演奏中时刻闪现的灵气已远非一个同龄人所能及。在《旋律》《爱的致意》《安慰曲》《夜曲》等抒情乐曲中，她良好的乐感及自然、纯真的音乐流露把人深深打动。而在演奏帕格尼尼的《随想曲》（分别为E大调第一首与E小调第十五首）、埃尔加《任性的女子》等高难度技术性作品中，她也是那么的轻而易举，让人很是羡慕。当然，她在这张唱片中所演奏的《卡门幻想曲》，每一段落都活灵活现，技术片段干净利落，音乐完全发自她的内心，没有一丝做作。同样的作品，当我于去年聆听她现场演奏时，已完全不是那么回事了，音准的失误姑且不论，单是看她靠脚打拍子便知道她心中的音乐少了很多，但愿那只是因为她不在状态吧。所以，如果你想了解“神童”时期的萨拉·张，这张唱片是必不可少的。
在推出多张协奏曲唱片后，萨拉·张再次出版了一张小品专辑《纯朴的萨拉》，这距她录制首张唱片已有五年，其中的演奏一如既往地可爱，音乐的流露就好比专辑的标题纯朴、真诚。开场的《精灵之舞》精神抖擞，让人眼花缭乱。帕格尼尼的《如歌》、门德尔松的《乘着歌声的翅膀》、格鲁克的《旋律》等作品由她奏来音色迷人、格调高雅，音乐处理细腻，很经得起推敲。而诸如《霍拉舞曲》《木屐舞》《引子与塔兰泰拉》等一些“琴王”海菲兹的拿手好戏，在这位年轻的后生手中同样举重若轻，游刃有余，让人不禁佩服
《冰与火》是萨拉·张在EMI公司推出的第十一张唱片，这时的她已是一位红透半边天的国际级小提琴明星了，在此张专辑中与她合作的是着名男高音多明戈（在此他的角色是指挥）与柏林爱乐乐团，他们共同演释了多首大众喜闻乐见的由管弦乐队伴奏的通俗小提琴名曲。
相比前两张完美的小品专辑，这张唱片就不是那么具有说服力了。《卡门幻想曲》虽然技术水准依然上佳，但总觉得音乐已比不上她自己幼年那么自然，当时音乐中的那些神韵也已有所削弱，这一方面可能因其自幼便给人们带来太多惊喜，是我们对她抱以太大的期望，另一方面或许是她的职业演奏生涯开始的太早，之后正常的学习生活难免会被打乱，缺少了很多必要的练习，随着时间的推移，演奏中的弊端也开始一点点的有所暴露。拉威尔《茨冈》中，很多变换多彩的节奏特制，在她的演奏中也很难寻觅踪迹，让人多少有些感觉乏味。令人欣慰的是，在演奏巴赫《G弦上的咏叹调》、贝多芬《F大调浪漫曲》、马斯内《沉思》、德沃夏克《浪漫曲》时，萨拉·张又让我们听见了从前的她，高贵、恬静，音乐中充满着美妙的幻想。
在萨拉·张所录下的十多首协奏曲中，也有着很多可圈可点之作。帕格尼尼《D大调小提琴协奏曲》（与萨瓦利什及费城交响乐团合作）是当年为她赢得“神童”美誉的作品，为此她在签约EMI的第二年就将它录制成唱片。她的演奏沉着、自信，昂首挺立，慢乐章清新、直率，而且她很懂得如何使音乐柔和、悦耳，末乐章更令人眩晕。整部作品的演奏充满着对人们听觉的诱惑力。这也让人很容易联想到少年时期梅纽因的演奏。萨拉·张演奏柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》（与科林·戴维斯和伦敦交响乐团合作）从第一个音符开始便激发起我的浓厚兴趣，每一个分句都处理得充满诗意和有想象力，听起来总是那么自然优雅。而且她避免了浓重的色彩，音色异常纯净。我尤其喜爱她演奏该协奏曲中的《小坎佐纳》，速度相比很多提琴家要慢些，音色很是真实和甜美，明暗对比尤其细腻。维厄唐的《A小调第五小提琴协奏曲》（与迪图瓦及爱乐乐团合奏）自海菲兹之后，很难找到具有说服力的诠释，而萨拉·张却做到了。她的演奏在首乐章和柔板乐章美丽动人的抒情主题时柔情万种，令人着迷。简短的终曲也是那般的热情奔放。她的门德尔松、德沃夏克的协奏曲均是上佳的演释，这其中只有西贝柳斯协奏曲略显逊色。
这几年中，萨拉·张也经常与一些志同道合的演奏家一起演奏室内乐，相信这对提高她自身的音乐修养又能有很大的帮助。真诚地希望这位“琴坛骄女”能够“骄”而不“傲”，成为一位跨世纪的弦乐大师。

Ⅳ 中国最有名的小提琴演奏家是谁

吕思清、盛中国、李平昌、刘育熙这些都是很出名的小提琴演奏家！希望能采纳

Ⅳ 中国有哪些小提琴演奏家

华人着名的小提琴演奏和教育家

盛中国、俞丽拿、马思聪、吕思清、陈美、李自立、陈刚、何占豪、李传韵、薛伟、黄滨、黄蒙拉、宁峰、陈曦、林耀基、赵薇、林朝阳、王振山、王德荣、靳延平、尚坤等。

拓展资料

俞丽拿（1940一），中国女小提琴演奏家。浙江鄞县姜山镇人（今属浙江宁波市）生于上海。幼年学钢琴1951年进上海音乐学院附中、上海音乐学院管弦系就学，先后师从窦立勋、谭抒真曾被选人外国专家班学习。

1962年在该院毕业。现任上海市音乐家 协会副主席、上海音乐学院教授（任小提琴、中提琴教研室主任、上海音乐学院学科带头人）、俞丽拿小提琴艺术基金董事长。俞丽拿是小提琴协奏曲《梁山伯与祝 英台》最权威的演绎者之一。

数十年来她演奏了无数次《梁祝》，技艺炉火纯青感情细腻丰富。其问俞丽拿曾和不同的指挥家、乐团合作数度将这部作品灌录成唱片，均是非常优秀的版本。其中俞丽拿在1996年与BMG唱片公司合作录制的这部作品具有极高的收藏价值。

Ⅵ 最着名的小提琴家是

中国最着名的小提琴家是薛伟、黄蒙拉、李传韵 、胡坤等等。

薛伟，籍贯江苏无锡，生在河南开封。8岁学琴，14岁考入上海音乐学院附中，19岁考入中央音乐学院，曾师从林耀基、郑石生、周彬佑、陈新之等教授，1985年薛伟获得伦敦市长的帮助，由Midland Bank和Kleinwort Benson赞助到英国Guildhall音乐戏剧学院大师班，跟随尼曼教授学习。自1989年起，年仅25岁的薛伟被英国皇家音乐学院聘为教授，成为该院有史以来最年轻的教授。薛伟曾在1981年中国全国小提琴比赛、1982年英国卡尔·弗莱什国际小提琴大赛、1983年日本国际音乐（小提琴）大赛获奖。1986年薛伟在莫斯科赢取了第八届国际柴可夫斯基小提琴大赛银奖。仅仅两星期后，薛伟返回伦敦参加了卡尔?弗莱什国际小提琴大赛，赢得了金奖并囊括了其他所有奖项。

黄蒙拉出生于上海，先后跟随张欣、俞丽拿教授、乔治.帕克教授 (Gyorgy Pauk) 以及托马斯. 布兰蒂斯教授 (Thoma Brandis ) 学习小提琴，并先后毕业于上海音乐学院、英国皇家音乐学院和德国吕贝克音乐学院。黄蒙拉技巧精湛、心理表现稳定、情感处理细腻，其演奏彰显出一丝不苟的严谨，并融汇了丰富的个性元素。着名的英国《留声机》杂志称赞“黄蒙拉的才华正快速的为世人所知”。
黄蒙拉曾与很多世界知名的交响乐团合作，其中包括德国德累斯顿国家管弦乐团、贝班格交响乐团、斯图加特广播交响乐团、汉堡交响乐团、卢森堡爱乐乐团、丹麦国家交响乐团、瑞士巴塞尔交响乐团、法国尼斯爱乐乐团、捷克爱乐乐团、贝尔格莱德爱乐乐团、日本NHK交响乐团、东京交响乐团、日本爱乐乐团、京都爱乐乐团、大阪爱乐乐团、仙台交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、墨西哥交响乐团、香港管弦乐团以及澳门乐团等。

祖籍东莞，有“小提琴王国中的鬼才”之称的李传韵，是国际知名的年轻一代的中国演奏家，被誉为中国最年轻的小提琴国际大师。07年李传韵登台东莞玉兰大剧院，为东莞父老乡亲演奏。07年李传韵来莞演出，是为完成外祖母的遗愿，届时东莞市民将可在东莞玉兰大剧院聆听“‘春之声’杰出小提琴家李传韵独奏音乐会”，聆听小提琴家李传韵的绝美旋律。
李传韵1980年4月30日生于青岛的一个音乐世家，父母都是专业小提琴演奏家。李传韵三岁便随父母学习小提琴并显示出过人的天赋。2001年，李传韵以香港最杰出小提琴家的身份同香港小交响乐团赴法国音乐节演出，被誉为2001年法国音乐节最吸引的音乐会，李传韵被誉为最天才的青年音乐家，此后李传韵活跃于世界各大舞台。
更值得关注的是，李传韵现在使用的小提琴，是于1784年制造的GB瓜达尼尼意大利名琴，这把GB瓜达尼尼小提琴是瓜达尼尼系列名琴中最好的一种，被誉为全球十把意大利名琴之一，由世界名琴协会·斯特拉底瓦里协会主席杰里夫·富什先生提供并让李传韵免费使用。

胡坤是第一位在国际小提琴比赛中获奖的中国大陆小提琴家，他是一位非常富有激情的演奏家。
他那令人目瞪口呆的演奏技巧和无与伦比的音乐演绎已经让他跻身于世界级演奏大师之林，声誉随着琴声响遍全世界。
十七岁时在西贝柳斯国际小提琴比赛中获奖，成为新中国第一位在国际小提琴比赛中获奖的小提琴家，使中国小提琴在国际比赛中实现了零的突破，后又曾在多次重大国际比赛中获大奖。他是梅纽因大师唯一的私人弟子，多年的师生合作同台演出走遍世界乐坛，是中国大陆第一位走上国际舞台的职业小提琴独奏家。近年来，他又开始了他的指挥生涯，师从于中央音乐学院徐新教授学习指挥，又在伦敦师从世界指挥大师科林 戴维斯爵士（Colin Davis）。

Ⅶ 中国最美最年轻的小提琴家是谁

刘宵算拉琴好长得帅的，老实说中国女小提琴演奏家没有造诣很高的，但杨天娲技术真的是少有的好，13岁录制帕格尼尼24首随想曲，也算世间少有。不管听任何小提琴家演奏，如果对演奏技术不了解，那就闭上眼睛听，最直观的去感受音色的变化和对作品处理的细腻程度，表面投入的只能是表情帝，不是说动作表现的夸张，长得好看就能提高音乐内在的质量的。

Ⅷ 世界上都有谁小提拉得好的

伊扎克·帕尔曼（Itzak Perlman，1945－），以色列着名小提琴家。是理发师之子。4岁时因患小儿麻痹症成为终身残废。年纪很小就学小提琴，在特拉维夫接受音乐教育。作为一个音乐神童，13岁那年他就被送到特为有天赋儿童而设的巡回音乐表演——美国教育部苏利云童星旅行团。此后他获得奖学金和在美国——以色列基金会的帮助留在美国茱利音乐亚学院学习。
1963年帕尔曼进行第一次正式表演，但当时正好发生报业罢工，因此他的演出没有任何评论而受到忽略。1964年他参加纽约的拉云翠特比赛获得第一名并与夏洛克(Sol Hurok)签订合约进行全美50城市巡回演出。1965年作为一位国际级小提琴家他到以色列和以色列爱乐演出8场音乐会获得巨大成功，同年回纽约演出在闭幕后观众5次要求他再次表演。classic
30多年来帕尔曼都是其中一位最着名、最受欢迎的小提琴手。他已经把几乎所有小提琴着名乐曲进行录音。除了独奏他也曾经和世界其他着名演奏家一起录制室内音乐和边缘音乐。

Ⅸ 中国有哪些着名的小提琴家

中国着名的小提琴演奏家之中国最着名小提琴三大演奏家如下：
盛中国，男，祖籍江西临川，出生于重庆。“杰出的音乐表演大师”、“最迷人的小提琴家”、中国的梅纽因（Menuhin）是世界音乐界权威人士对中国小提琴家盛中国的赞誉。代表作品有《梁祝》等。作为中国交响乐团国家级小提琴独奏家，为促进世界文化交流做出了很大贡献。

俞丽拿，中国女小提琴演奏家；浙江鄞县姜山镇人（今浙江宁波市），生于上海。幼年学钢琴，1951年进上海音乐学院附中、上海音乐学院管弦系就学，先后师从窦立勋、谭抒真，曾被选入外国专家班学习，1962年在该院毕业。

吕思清，男，中国小提琴家。他是第一位获得国际小提琴艺术最高奖——意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的东方人。这位被国际权威音乐杂志《The Strad》誉为“难得一见的天才”的杰出中国小提琴家。

Ⅹ 范晨君哪里人

范晨君
中国小提琴家
范晨君，青年小提琴演奏家、德国法兰克福音乐学院小提琴博士、浙江音乐学院青年小提琴教师，是中国大陆如今第二位毕业于世界十大音乐学院—法国巴黎国立高等音乐学院 (CNSMDP) 的小提琴家。
2015年范晨君加入浙江音乐学院担任小提琴双语老师。[1]
中文名
范晨君
国籍
中国
毕业院校
巴黎国立高等音乐学院；法兰克福国立音乐与艺术表演大学
职业
小提琴家
人物介绍主要作品荣誉记录人物采访人物评价TA说
人物介绍
演奏会现场
五岁由母亲启蒙学习小提琴，11岁获红棉杯全国小提琴大赛第五名，同年考取中央音乐学院附小。2000年法国小提琴大师热拉尔-布莱（Gérard Poulet）来校交流时得到大师赏识，2003年在大师的邀请下赴法留学。2004年考取世界十大着名音乐学院--法国巴黎国立音乐学院（即法国巴黎国立高等音乐院），师从亨里克·谢林（Henryk Szeryng）大师的得意门生，法国巴黎歌剧院史上第一位女首席，希乐微-卡奏（SylvieGazeau）教授，并在2008年以年级第一名的优秀成绩毕业。[2]
后随着名钢琴家朱晓玫,法国十大钢琴家克拉尔-德赛（Claire Desert），法国着名重奏组伊赛依四重奏 （Ysaye quatuor）学习室内乐演奏。2010年以第一奖的成绩毕业。同年考取法兰克福音乐和表演艺术学院演奏家专业博士文凭（KonzertExam）,师从德国五大交响乐团之一， 德国班贝格交响乐团（BambergSymphoniker）首席，瓦尔特-福尔希特（Walter Forchert）教授，2014年取得最高演奏家，博士文凭。在校期间应邀为世界最着名音乐出版社之一的Barenreiter出版社 ，为勃拉姆斯圆号三重奏新谱出版录制宣传CD。
范晨君在学业外也积极参与乐团演出，2006年，经世界级指挥，钢琴界大师艾森巴赫先生（ChristophEschenbach）亲自挑选成为巴黎交响乐团（L’orchestrede Paris） 见习团员， 参加该团2006-2007音乐季，并为法巴黎交响乐团2007年音乐季开幕音乐会表演弦乐四重奏。期间与许多世界级大师同台合作，如指挥大卫 金曼（David Zinman）法国钢琴家Pierre-LaurentAimaird等。同年考取美国国际爱斯本音乐节奖学金赴美交流，期间与沙拉张（SaraChang），朗朗（Lang lang）， 沙汉姆（Shaham），希拉里哈恩（Hilary Hahn） 等同台演出。并在2012年从八十余人脱颖而出，考取德国顶尖交响乐团，柏林德意志交响乐团（DeutschesSymphonie Orchester Berlin），成为正式签约实习团员。[3]
范晨君也与许多欧洲着名音乐家合作演出重奏，如德国班贝格交响乐团大提琴首席Matthias Ranft，德国班贝格交响乐团首席Walter Forchert，法兰克福音乐与艺术大学教授Roland Glassl，李昂国立高等音乐学院教授Annick Roussin，法国马尔梅松音乐学院教授Claire de Merlet等。在校期间多次担任乐团首席一职。
她也曾被音乐及小提琴界大师指导，如马克西姆·文格洛夫（maxim vengerov）， 热拉尔 。布莱（GérardPoulet），依达韩岱尔 （ida haendel ），Pamela。Frank ，阿尔班·贝尔格四重奏 （Alban Berg quartet），受邀参加法国格拉夫音乐节温格罗夫大师班，林赛四重奏（lindsay quartet），伊萨伊四重奏（Ysaÿe quartet）等。经常在德国法国举行独奏，重奏音乐会， 曾应邀在巴黎联合国教育、科学及文化组织（UNESCO de Paris），法国巴黎国家钱币博物馆（Hotelde monnaie） ，巴黎卢浮宫，德国科隆伯格（Kronberg），台南音乐厅等演出。她所在的四重奏应邀赴法国奥尔良Orlean，波尔多Grave音乐节等表演。并于2013应邀担任室内乐嘉宾参加德国FrankischeMusiktage音乐节。