韩国美女ip

❶ 魔鬼身材女教师，青春期男子高中生到底该如何面对

我觉得一入江湖岁月催，

不胜人间一场醉。

尘世如潮人如水，

只叹江湖几人回。

大家也都知道韩剧全世界都很火，也有很多是这种题材的，毕竟黑天鹅的剧情总是很吸引人，所以这部动漫在韩国一下子就火了起来。为了庆祝自己的作品大卖，工作顺利，作者喵喵把自己的照片也放到了网上，这一下可更是引起了很多的人的激动。因为都以为是一名抠脚大汉的作者，竟然是一名大美女，惊爆了大家的眼镜儿！

而且她的身材和颜值都是很抗打的，长相出众又有才，能成为人气漫画的作者也是有原因的。越看作者的照片就越觉得熟悉，忽然发现她笔下的女主角的模样和她是一个样子。这也就难怪会火了，美女主角加上美女作者，这是一个聊不完的IP。

喵喵从小励志当漫画家，也成功以自己为原型创作了一部火爆的漫画，为了让自己的作品变得更好，喵喵从各个领域寻找灵感和素材，所以每一话都给人饱满的剧情体验。以上观点仅是个人观点。

❷ 韩剧我的ID是江南美人评价好吗

去年一部韩剧《我的id是江南美人》让无数女生为之疯狂，不仅仅因为这是一部甜甜的校园爱情剧，最主要的是剧中男主的扮演者车银优颜值实在是太高了。

可以说《我的id是江南美人》这部剧霸占了去年大部分女生的夏天。

其实，我们每个人都可以从电视剧中找到自己的影子，因为别人的看法我们活的小心翼翼。如今的社会就如电视剧中一样，外貌成为了评价一个人的首要标准，颜值高的人可以获得很多的优势，她们自信，得到赞美犹如家常便饭，而长相普通的人却不得不沦为配角。

这部剧的中心就在于它并没有过多的宣扬整容的好处，也没有批判这种变美的方式，追求美丽是每个人的权利，只要能让我们变得积极向上也未尝不可，只是什么事情过度就会适得其反了。

希望还在迷茫的人可以通过这部剧摆正自己对颜值的看法。

❸ 韩圈有哪些美强惨的代表

首屈一指的是目前韩国当红Blackpink组合的成员Lisa，她唯一在韩国发展的泰国说唱女歌手，97年出生的Lisa今年才20岁出头，已经是泰国顶级明星，会泰英日韩四种语言，19年7月份在ins上的粉丝数是2200万，才过去半年，又激增了600万，目前拥有2800万粉丝，远超很多其他韩国女星，人气堪比世界大咖。娃娃脸，来源于泰国血统的异域风情，深邃而精致的五官，甜美减龄的长相，不笑的时候，让Lisa身上总带着一股酷酷的稚气。穿衣风格挺多变的，但总体呈现一种独特的个性，配上立体的五官，具有高辨识度。

❹ 娱乐圈三大女魔头，你认识的偶像都在这里

1995年，刚刚毕业的龙丹妮在主持湖南卫视首档综艺节目时，因为特立独行的“摇滚青年式”金发和过于随性的主持做派，被打去做了幕后，开始了“沦为制片人”的生涯，一做就是十年。尽管她开创了选秀时代，在幕后这片领域做到了极致，但是谈及早年这段经历，依旧显得“耿耿于怀”。

那会儿的杜华还是一个14岁的初中女生，她最崇拜的偶像是林青霞。在一篇关于林青霞的专访文章中杜华读到：林青霞正是初中时期在路边被星探偶然发现后才出演了《窗边》，踏上了演艺之路。杜华也幻想着拥有这样的机会，她在初中整整三年的时间里，每天在家乡最繁华的街道上走来走去，希望自己也能被发掘，走上明星之路。

而杨天真在95年时还是一个10岁的小女孩，直到又过了10年，她才以中国传媒大学导演专业在读本科生的身份，向当时内地最有权威的经纪人王京花毛遂自荐，进入橙天 娱乐 从事宣传工作。她的目标是成为一个制片人，以宣传的身份进入 娱乐 圈只是第一步，她要为自身强烈的表现力和自我认同感找一个挥洒窗口。

如今，这三位曾志在主持人、明星和制片人的女士，俨然已经成为了 娱乐 圈造星行业的新晋教母。而她们也为自己强烈的“走至台前”欲望找到了出口。

今年3月，《我和我的经纪人》中，杨天真以艺人经纪身份亮相，雷厉风行的职场作风让不少人高呼对她大为改观。4月，杜华送10岁的儿子参与了《变形记》，小小少年代替曾经求而不得的母亲成为了镜头前的焦点。而6月末时，龙丹妮以“星推官”身份出现在《明日之子3》的舞台上，成为了看人稳准狠的“老辣导师”。

这三位不同年代、不同经历的女性已然成为了当前内娱圈炙手可热的经纪人女老板。她们先后借助偶像行业的东风，完成了从大厂螺丝钉到厂牌缔造者的转变，更是走上了一条“殊途同归”的明星化道路。

靠“拼”入行，23岁的三种人生

龙丹妮的综艺首秀，可以追溯到23年前。

1995年，22岁的龙丹妮于浙江传媒学院毕业，正式进入湖南经济电视台工作。她的第一个项目是策划并主持湖南卫视的首档综艺节目《幸运3721》。节目录制第一期时，意气风发的龙丹妮特意烫了一头摇滚青年的金发，坐在观众席中，顺手从口袋里掏出皱皱巴巴的奖品名单宣读，不拘小节的作风令节目导演吴峦大跌眼镜。

要知道，在这档节目之前，内地综艺还多为《综艺大观》模式，主持人字正腔圆，观众一本正经。而龙丹妮昂然自若的神情与洋洋洒洒的动作，都显得与传统综艺节目格格不入。加之并不出色的外形，领导对她的综艺首秀并不满意，建议她转幕后，并寻找了一位美丽优雅的主持人仇晓代替她。

这段经历让龙丹妮一度“意难平”，回忆往昔时，她甚至用“不幸沦为制片人”来形容她当时从台前到幕后的处境。而事实证明，所谓的不幸到了龙丹妮身上，就化为了命中注定。

吸收了港台综艺元素的龙丹妮鬼点子不断，敢于创新并挑战传统。1996年，《幸运3721》首次开创了热线互动的形式，让明星和观众一起嗨起来。现在想来，综艺节目中所谓的“大众参与感”理念的诞生，其实和龙丹妮密不可分。

在 娱乐 节目收视率普遍不到10%的90年代末，《幸运3721》的收视率一度突破60%。2001年之后，升职为湖南经济电视台节目中心主任的她又陆续制作了中国首例大型真人秀《完美假期》，脱口秀《越策越开心》等节目。

龙丹妮的存在，让内地综艺持续跨越了好几个台阶。与其说龙丹妮是选秀教母，不如说她是大陆综艺的领军者。

相比于科班出身的龙丹妮，杜华的入行经历便坎坷的多。

杜华早期的工作方向是互联网电子商务，月薪两三千。毕业后不久的一份工作没有通过试用期，让杜华在整整半年内都处于失业的状态。尽管当时她已经过上了住在地下室，顿顿吃泡面的生活，但依然拒绝了父母的资助。

赚钱和独立，于杜华来说是分不开的。早在大一开始，杜华就拼命赚钱“养活自己”，后来被粉丝赋予的称号“商业鬼才”从这时起便初露端倪。她曾从南方带着成本3元一张的盗版CD到北京加价到10元一张，也曾经在一家公司打工做调查员。那时杜华始终是自给自足的状态，没有要过家里一分钱。

经过了早期的工作不顺，当23岁的杜华从8848电子商务网站跳槽到了当时中国数字音乐最大的内容提供商华友世纪，任市场总监兼华友经纪总经理时，她的那股拼劲儿也渗透到了全部的职业工作中。在《变形记》中，杜华回忆，她怀孕到第九个月才请产假离开公司，生产前一天，接到老板电话要她处理工作。躺在医院的杜华只回应了一句：让我先把孩子生完。

这样的拼劲从当时还在中国传媒大学读导演专业的杨思维身上也能看出，她的斗志来源于她强烈的表现力和自我认同感。

当龙丹妮和杜华尚未直接参与到艺人经纪的环节中时，20岁的杨思维已经向当时内地最有权威的经纪人王京花毛遂自荐，遂进入橙天 娱乐 从事宣传工作。虽然她当时的梦想是成为一位制片人，但艺人经纪在她看来是不错的切口。

杨思维第一个带的艺人是孔维。某次孔维在生日当天出席活动，杨思维说服主办方在现场为孔维庆祝生日。而那次的商业活动，同台的还有那会儿还不是女王的范冰冰。

第二天，凭借生日这个契机，“孔维力压范冰冰”的报道铺天盖地。这样一闹，让当时的范冰冰对杨思维印象深刻，也成就了她们二人之间的缘分。

2008年，出走华谊的范冰冰自立门户，她身边需要有一位能够战斗的人，她第一反应就是杨思维。两人一拍即合，杨思维加入范冰冰团队，title变为宣传总监。那一年，杨思维23岁。

吸收了港台流行文化的龙丹妮在23岁打造了书写内地综艺史的《幸运3721》，23岁的杜华进入了当时规模最大的数字音乐公司的中高层。23岁，是这三位造星女魔头职业生涯中最初的转折点。在同龄人还在为月薪几千元的工作而烦恼的年龄，她们已然在大公司的运作链条中成为了一颗颗“闪闪发亮”的螺丝钉。

李宇春、范冰冰、韩庚，贵人们打造的三大事业高峰

尽管在普通人看来，她们已经取得了同龄人没有的成就，赚到了平凡人赚不到的钱，但她们享受的却是不断开发自身价值的过程。而造星时代的发展与进步，也成就了她们的“野心”。

在龙丹妮、杨天真、杜华三人各自的造星事业中，都分别遇到了“贵人”。

2004年，《超级女声》开创了选秀时代，2005年时李宇春、周笔畅等人的出现，更是轰动了整个 娱乐 行业。这一年的“超女”改变了大陆音乐市场被港台歌手占据主要地位的局面，成为了绝对的时代符号。

而龙丹妮就是这个书写了造星时代 历史 的“画符人”。

可在《超级女声》的比赛结束之后，周笔畅、张靓颖都在同年与天娱宣告解约。在之后几届的“快男快女”比赛中，选手出走也成为了天娱的常态。

2008年，选秀教母龙丹妮临危受命，加入天娱传媒担任总经理，正式开启了明星运营的工作。综艺制片出身的龙丹妮，将文化传承的理念带入到了明星运营的流程之中：文艺青年李宇春，小众不羁音乐人曾轶可，孤独的灵魂歌者华晨宇，均是龙丹妮为他们找到的包装定位。

而李宇春也一度成为天娱的“定海神针”，以一姐的位子在这里一呆就是十年。2010年时，其五年合约到期后选择和天娱再次续约，便曾公开表示其中存在与龙丹妮的人情因素。

在天娱期间，李宇春陆续协助龙丹妮做了《快乐男声2013》和《燃烧吧少年》的导师，为天娱注入了新的力量。哪怕是后来李宇春与天娱解约，依旧应龙丹妮之邀成为《明日之子》的导师，足见两人间的互相成就。

这种善于放大艺人特质使之形成个人品牌，也是杨天真非常擅长的。区别在于，龙丹妮更习惯走进艺人内心，挖掘其文化特质。而杨天真则擅长塑造艺人的外形、性格等理念。

杨天真对自我的认知十分通透。她知道自己在创作方面没有才华和天分，但可以是一个很好的统筹者。于是杨天真要求自己把艺人的事业、生活安排的面面俱到。

范冰冰离开华谊的那年，宣告着明星工作室时代的到来，宣传总监杨思维正是第一批跟着艺人单干的团队成员。在范冰冰个人品牌的形成过程中，杨思维功不可没。

包装范冰冰最初的灵感来自于杨思维听到有女性粉丝称呼其为“范爷”。在网络环境并不成熟的时期，粉丝经济和自来水营销还不成型。杨思维听到此称呼后，迅速做出判断。在后续的工作流程中，将“范爷”的概念发扬光大。这对范冰冰个人形象的塑造，起到了颠覆性的作用。

当时，范冰冰正面临绯闻缠身的困境，口碑严重受损，外界提及时大多围绕着暧昧的花边新闻。而“范爷”称呼的传开，将以往她柔媚的形象增添了许多刚强色彩，有力的实现了其个人形象的华丽转变，也为之后的“我就是豪门”宣言打下了基础。

这一成功包装给杨思维带来的不只是肯定，她也随之成为大众口中城府很深、阴险毒辣之人。这让28岁的杨思维感到委屈又失落，强烈需要来自于外界的认同感。她从不认为自己使用过任何不正当的手段。甚至自诩为“天真”小姐，试图用内心的纯粹、自我的尊重去对抗世界。

而当杨天真陷入对自我定位的怀疑和 探索 时，杜华却并没有精力考虑这些，她的路要难走的多。2009年，杜华任职五年的华友世纪被盛大收购，基于本能的求生欲，杜华决定要给自己“另找出路”，她花了20分钟，找天使投资人要到了第一笔创业基金，建立了乐华 娱乐 ，加入了艺人经纪行业中。

最初的乐华并不生产偶像，其模式与天娱相似，是一家集流行歌手运作、影视投资、演出策划为一体的 娱乐 公司。旗下有孟庭苇、陈好、谢娜等艺人，超女出身的安又琪、周笔畅也陆续签约了乐华。

不幸的是，内地唱片时代在2010年后逐渐走向衰竭，乐华在天使轮融资中获得的200万很快消耗完毕，杜华甚至连员工的工资都开不出，一向好强的她抵押了房子还是不够，不得已向朋友开口，借了300万才暂时度过危机。

幸运的是，杜华深耕造星产业之时，遇到了“贵人”韩庚。

2011年，杜华最终用明星股东的概念将与韩国SM公司解约的韩庚纳入麾下。韩系爱豆出身的韩庚，建议杜华把韩国培养艺人的模式和工业流水线引进到中国，二人达成一致。国内的偶像产业也在此时打下了根基。

变身光鲜女老板前的蹉跎岁月

在贵人的帮助下，三人的事业飞速上升。但与此同时，瓶颈期和焦虑也伴随着时代和产业的发展向她们袭来。

2011年左右，杜华在国内外挖掘了一批有潜质的练习生，并在韩国接受了为期3-5年的练习生培训。那时，国内还没有企业在做这样的事情，乐华才得已安心长线发展造星事业，不必急于求成。

三年后，由中韩5位成员组成的偶像男团UNIQ正式出道。杜华在微博放言，UNIQ不红她就退出 娱乐 圈，旗下艺人纷纷跟注。

但在韩国，UNIQ难以在庞大的偶像市场环境下出头。而在国内，属于唱跳偶像的舞台却屈指可数。除王一博在2016年加入《天天向上》，以主持人的身份获得些许知名度之外，其他成员在偶像元年开启之前，始终是石沉大海的状态。

UNIQ出道后的第三年，赶上国内的限韩令，这导致UNIQ无法以完整体形式在国内发展。但杜华并没有放弃造星事业。2016年初，乐华又和韩国星船公司合作推出了宇宙少女，但依然没有达到出圈的水准。如今的女顶流爱豆孟美岐、吴宣仪当时在组合中还是绿叶一般的存在。

作为内地深耕偶像产业的第一位试水者，杜华的“野心”是将乐华培养成中国的SM，哪怕这条路走得很艰难，但对于开创内地的偶像时代，杜华依然有着如此迫切的希望。

同样急于在事业上转型的还有杨天真。2014年，范冰冰的发展到了稳定牢固的阶段，于杨天真而言已没有再多的挑战性，她想要寻找更大自身价值。于是，杨天真离开范冰冰，成立了壹心 娱乐 。

公司创立初期，范冰冰依然是杨天真摘不掉的标签。那时，杨天真很抗拒谈到范冰冰，害怕别人将她在行业内取得的所有成就，都归结于获范冰冰的光环之下。她既担忧，又焦虑。

但作为公司的老板，杨天真鲜少会让这些负面情绪流露在外，风风火火的行事作风贯穿始终。她习惯为艺人冲锋陷阵，做他们的引领者和守护者。

壹心 娱乐 的艺人宋佳曾回忆，在一次红毯活动中，作为新人的她不能带工作人员入场，杨天真被保安拦在场外时，当机立断从包里抽出一条金光闪闪的披肩，霸气地披在身上，冲保安大喊：“你不要碰我！我告诉你，你不要碰我！我是嘉宾。”保安当初被震住，二话没说便放她进去。

杨天真将自己“包装”成了一位浑身是胆的女强人，看似无懈可击的杨天真时刻让旗下艺人感受到了一种安全感。但她本人，却没有将这样的安全感给予自己。

另一边，进入不惑之年的龙丹妮也感受到了前所未有的危机。网络时代的到来，冲淡了传统选秀节目的热潮，自2013《快乐男声》后，湖南卫视的选秀进入瓶颈期，龙丹妮一手打造的厂牌也走向落寞。

为了输出新的文化IP，龙丹妮试图将天娱打造成内容制作公司。2014年，天娱和央视合作了《嗨，2014》，随后又制作了网络综艺《HI歌》。节目播出效果虽不理想，但龙丹妮的“野心”却蓄势待发，她并不甘心依附于湖南卫视这个平台，想开拓更大的事业。

偶像元年，“女魔头”诞生

在她们艰难的考虑如何扭转局面、度过瓶颈期之时，流量时代的到来却赋予了她们全新的价值。

杨天真无疑是最早吃到偶像红利的人。

2016年，归国两年的鹿晗选择加入壹心 娱乐 。为专业演员服务十余年的杨天真，第一次见识到了流量的厉害。为了维护鹿晗回国发展后的形象，杨天真通过粉丝运营的方式维系了鹿晗与粉丝的粘性，又通过综艺强化了鹿晗“傻狍子”的形象，提升了鹿晗的国民度。

伴随着中国初代顶级流量的影响力，壹心 娱乐 和杨天真的名声也在行业中突然壮大起来。

伴随着新世纪大门打开的是流量粉丝的质疑与攻击。2015年，杨天真选择关掉微博评论。她无法做到不被外界言论影响心情，在大批粉丝的心中，杨天真早已和流量爱豆一起“出道”了，而作为一个幕后的老板，她既需要为艺人的一举一动、资源动向买单，也被赋予了站在台前需要承担的压力。外貌、性格都成为了粉丝常常攻击她的地方。

于是年初，杨天真带着壹心 娱乐 的艺人和工作人员共同录制了大型职场秀—《我和我的经纪人》。节目中，杨天真真正站在了台前，任万千观众打量，也让无数粉丝围观。她甚至说：如果腾讯一定要做一档这样的节目，那一定是我们公司。

从幕后到台前，杨天真清晰的展示了自己的行事风格，并试图通过主动曝光的模式向大众证明自己是对的，无论无关的人如何指手画脚，都无法阻碍她做出决定。

聚光灯下，她悄无声息的回击着一切。

开始在选秀节目中担任导师的龙丹妮，似乎也有同样的思考。

2017年，龙丹妮从天娱传媒离职，带着副总裁马昊，和她打造出的偶像团体X玖少年团，成立了哇唧唧哇。

龙丹妮创业后的首战大获成功。哇唧唧哇为毛不易量身定做的厂牌强化了他平凡和现实主义音乐诗人的概念，也让他成为了2018年乐坛一颗闪亮的新星。

这样的胜利在被称作偶像元年的2018到来之时进一步放大。哇唧唧哇作为《创造101》选出的火箭少女的官方运营公司，获得了市场上更多的关注和目光，围绕着“火箭”逆风中极速上升，自强独立的概念，哇唧唧哇为火少量身定做了系统的企划包装，一年中，团综、音乐、综艺、代言资源都陆续到位。

在“养女”一飞冲天的同时，哇唧唧哇的“亲儿子”，旗下练习生焉栩嘉、夏之光、赵磊三人通过《创造营2019》再度成团出道，年龄最大的肖战也在近期通过网剧《陈情令》人气直线上涨。

然而与成就伴随而来的还有远超过此前数年的非议。全新的流量势力和饭圈思维的席卷让龙丹妮的造星和培育标准无时无刻不被粉丝围攻。在铺天盖地的质疑声中，龙丹妮的一举一动都会被粉丝进行解读。

龙丹妮所幸直接担任起《明日之子3》的星推官，走到台前，站在一线亲自挑选选手。尽管在大众看来，龙丹妮对选手的评价和选择标准似乎不可理喻，但作为内容至上的老板，她似乎就是有这么一种底气，让别人看到她是如何选人的，让非议者明白，她凌驾于大众、甚至于艺人之上的苛刻造星标准。

偶像元年的到来可不止捧红了一个哇唧唧哇，杜华也趁着时代东风向市场输送了一批高人气偶像，让乐华成为了逐渐被大众熟悉的造星基地。

2018年，《偶像练习生》、《创造101》诞生后，中国的 娱乐 市场进入了偶像元年。数偶像公司如雨后春笋般冒出，而有着长达7年的练习生培训经验的乐华无疑占据了绝对的优势。旗下艺人王一博、程潇在两档节目中分别担任导师身份，在比赛期间，乐华七子、孟美岐、吴宣仪也逐渐成为了炙手可热的新星。

但作为偶像公司的老板，杜华也没能逃脱粉丝的疯狂唾骂。骨子里高傲又好强的杜华从不会向任何人低头。她始终都是稳操胜券、志在必得的样子。

她甚至在乐华 娱乐 完全扎稳了偶像产业根基时开始参与到曝光中去，圆了自己年轻时的明星梦。2018年至今，她先后为 《vogue》和《 时尚 COSMO》拍了两组杂志大片，并将写真图设为了自己的微博和微信的头像。有“黑粉”为她开通了超话，成立了后援会和粉丝站，杜华知道这些都是为了diss她而存在，但她却表现的毫不在乎。

甚至在今年4月，杜华还送10岁的儿子参与了湖南卫视的节目《变形记》，镜头中，他的儿子赵小果成了需要交换的问题少年，节目一出，顿时引发轩然大波，而在舆论浪潮中，杜华不为所动，小小少年已经是YHBOYS组合中的一员，代替曾经求而不得的母亲成为了镜头前的焦点。

渴望成为主持人的龙丹妮、希望走上明星路的杜华、想以制片人切入 娱乐 行业的杨天真，都以她们曾经怎样也无法想到的方式，成为了如今的样子。

现在的这三位女魔头，在时代的助推下，借助偶像浪潮，也完成了自己的明星光环加身，一步步主动亦或被迫的走向了台前。

闪光灯下他们的身份，有着统一的名字——造星女老板。这或许不是她们最初的梦想，但骄傲的造星者身份，既是满足了她们最早的自我输出欲望的有效途径，也有助于加固她们的厂牌和特色认知。

而大众的非议和舆论的围攻，也在无形中，助推光环变得愈发炙热。

❺ 女盆友姓马整个萌萌的外号

就叫萌萌，因为有只马就是这么叫的

❻ 从超女到浪姐，公司市值逼近1200亿，女人的一生快被芒果TV承包了

这15年间，从湖南卫视到芒果TV，从龙丹妮到吴梦知，从《超女》到《浪姐》，摸索出的，也是一条女性综艺节目之路。

文 | 曾诗雅

编辑 | 金匝

运营 | 一凡

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从那个船形舞台中央开始，“乘风破浪”的气势正向四面八方涌去。
上线9小时播放量破亿，连续一周居全网综艺热度榜冠军，如今节目播到第四期，微博超话阅读次数达235.3亿，超9万人在豆瓣打出了8.2的高分。收视、热度、口碑……《乘风破浪的姐姐》（以下称《浪姐》）成为了目前风头最盛的综艺。
姐姐们的女团梦，也带着芒果TV的母公司芒果超媒在资本市场一同“乘风破浪”——自6月12日开播以来，芒果超媒的股价一周内上涨近200亿元，市值从939亿元一举越过千亿大关，一度逼近1200亿元。这些数据意味着，芒果超媒的最高市值已经相当于近4个万达电影、9个华策影视。
过去，在长视频行业里，从体量上来说，一直是爱优腾（爱奇艺、优酷、腾讯的简称）在前的格局，芒果TV只能位居第四。拿2019年爱奇艺与芒果超媒的数据举例，芒果超媒的全年营收收入是125亿，爱奇艺的同期数据是它的2.3倍，广告收入也是如此，相差2.5倍，会员收入上，爱奇艺高达144.4亿元人民币，是它的8.5倍。
烧钱，疯狂抢购头部内容，也是长视频行业的特征，也是在2019年，有数据显示，爱优腾三家合起来共亏损多达200多亿，而芒果TV获得视频内容的方式则是自制或向大股东湖南卫视采购为主，成本较低，净利11.56亿元。
如今，《浪姐》的舞台在瞩目中拉开帷幕，给芒果超媒的财富增长带去更多想象空间。

据悉，拥有13家赞助商的《浪姐》已经被定位为S级的综艺节目（综艺等级分为S/A/B，S是最高级别）。有分析师预测，乐观假设下，《浪姐》的赞助广告将带来5.46亿元收入，保守值也为3.64亿元。同时，在《浪姐》的会员收入拉动作用下，叠加其他各类综艺节目，2020年芒果TV会员收入最佳情况可达31.01亿元，最少也有25.06亿元。
传统收入模式之外，《浪姐》IP将联合抖音进行12场带货直播。6月26日晚间，吴昕、丁当、海陆这三位姐姐和成团见证人黄晓明出现在“芒果TV好物”直播间。近四个小时直播过后，姐姐们创下371.9万的销售额，624.6万的观看人数，以及16.3万的新增粉丝数。
舞台下，资本开宴，芒果TV簇拥着热闹和盛大；舞台上，灯光亮起，姐姐们散发出沉稳的气场。

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《浪姐》的盛况，很容易让人联想到2005年的夏天。那时还没有芒果TV，周五的夜晚属于湖南卫视，属于另一档全民高度参与的节目——《超级女声》。在互联网尚未将人们密切连结的年代，很多人发着每条0.5元到1元的短信为偶像投票，有些“玉米”们甚至会搭着飞机去往另一个城市，举着海报在街头巷尾拉票。超女总决赛这一晚，湖南卫视的收视率高达11.75%，至今仍被看作收视神话。毕竟，就连常年占据全国占据收视榜首的《新闻联播》，收视率也仅达到11个点。

那一年，《时代周刊》把一期封面留给冠军李宇春，并把她定义为“中国新偶像”。而新偶像背后的制造者，是“内地选秀教母”龙丹妮，当时她的团队中，有一位名叫吴梦知的女孩，主要负责各类选秀节目的幕后撰稿。
15年过去，吴梦知已经成为《浪姐》的总导演，她运用自己擅长的温情文案，在节目开场写道：“每个女人砺砺一生，都在面对性别与年龄，生活与自己的锤问。”
也是吴梦知，去磨了《超女》当年的选秀冠军李宇春为节目写了主题曲《无价之姐》。“狂我的狂妄，荒我的荒唐，打翻青春的鸡汤，管你的脸方不方……”刺破女艺人的刻板印象，开始关注真实的女性成长。
屏幕另一端，被戳到痛点的观众们接过了这碗鸡汤。浪姐们的女团梦，一半是共同感知，镜头内外，明星或素人，谁都舔过青春的糖，也尝过岁月的残酷，另一半是代理满足，30+也可以活得潇洒自如，不被束缚，尽情追梦。
而这15年间，从湖南卫视到芒果TV，从龙丹妮到吴梦知，从《超女》到《浪姐》，摸索出的，也是一条女性综艺节目之路。
2019年6月，中泰证券发表的研报显示，芒果TV受众75%是女性，90%的用户年龄在35岁以下。芒果TV俨然已成为“女性专家”，从《我家那小子》《我家那闺女》《婚前21天》这样的 情感 综艺，到《婆婆和妈妈》《妻子的浪漫旅行》聚焦家庭关系的节目，再到《爸爸去哪儿》《妈妈是超人》的亲子档，以及《花儿与少年》的旅行真人秀，友情、恋爱、婚姻、 育儿 、婆媳关系……处在不同年龄段的女性，总能在芒果TV找到自己对应的某一种生活场景。有人因此总结：“女性的一生，都快被芒果TV给承包了。”
这些女性综艺背后，也站着芒果TV的一群女性导演或者制片人。尽管芒果TV被诟病为许多综艺是“借鉴”了韩国综艺节目的形式，或者是直接购买了版权翻拍，但吴梦知还是带领着团队做出了被热议的本土现象级节目，比如她担当导演的《花儿与少年2》，衍生出“花学”的概念。而与她在《浪姐》搭档的另一位总制片人何忱，也是综艺《明星大侦探》前两季的总导演，这档偏硬的推理节目，在芒果TV月活只有4000万左右的2016年，有了口碑和热度的双赢，豆瓣7万人评分9.3，累计播放量13亿。

但路铺得越长，也走得越窄。根据网络指数，2020年一季度，芒果 TV 播放最高的三档综艺中，《朋友请听好》的女性/男性用户TGI（偏好度）分别为148.24/51.02，《明星大侦探》的女性/男性用户TGI分别为131.45/68.07，《妻子的浪漫旅行》女性/男性用户TGI 分别为 148.5/50.75。
直到《浪姐》登台，失调的男女比变得平衡，女性专家破圈，开始得到男性观众的青睐。根据网络指数，《浪姐》关注人群中有46%年龄在20-29岁，男女观众比例为48：52。
除了综艺，芒果TV的另一大优势是自制剧，一直走的也是女性甜宠路线。比如今年4月份的《楼下女友请签收》、5月份的《韫色过浓》、6月份的《奈何boss又如何》……少女的梦幻泡影在芒果TV出品的剧集里被吹得无限大。
而和这些甜宠剧一起出现的《浪姐》，就像在一众“傻白甜”里穿着高跟鞋哒哒而来的“大女主”，一定程度上拯救了用户疲倦的审美。一直围绕女性的芒果在《浪姐》上似乎有了一种觉醒，把陈年不变的少女梦幻泡泡，终于变成可飒可成熟的三十而立。

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《浪姐》的胜利，也是芒果TV的短暂胜利。
《浪姐》背后的吴梦知，很早就醒悟到行业里竞争的激烈。她在2014年的采访中坦言：“以前做一个节目，像造一艘小船放进一面湖里；现在做一个节目，就像把一滴水放入汪洋大海。”
这一年，吴梦知依靠高收视的《花儿与少年》，被称作写出“百万文案”的才女，同一时间段，芒果TV依靠湖南卫视给予独家版权的《花儿与少年》《变形记》，完成了原始积累。到了2017年，芒果超媒率先打破了爱优腾无法盈利的魔咒，实现盈利4.89亿元，是国内第一家宣布盈利的视频网站。

但与此同时，长视频的海洋里，波涛汹涌，竞争此起彼伏。2014年，爱奇艺推出当年的爆款《奇葩说》，总播放量为2.3亿，5000万元的冠名费成为当时互联网综艺节目的冠名之最，这个纪录，后来被同样由爱奇艺独播的《奔跑吧兄弟》第三季所打破。
综艺元年之后，优酷有了《火星情报局》，入局尚晚的腾讯也逐渐有了《创造101》《明日之子》《心动的信号》等自制网综。
而在自制剧上，爱优腾也纷纷购入IP发力，进行烧钱大战，有优酷的《白夜追兇》，腾讯的《陈情令》，以及今年夏天与《浪姐》一起大热的爱奇艺的《隐秘的角落》。
比起爱优腾，烧不起钱的芒果TV，背靠的是湖南卫视的“广电湘军”，扬内容之长，走以小博大的自制路线。目前，芒果超媒有16支自制团队，自有内容制作人员逾1500人。
人才的贮备是芒果的骄傲，但人才的流动也是隐忧。一波从湖南卫视走出的“湘军”，出现在芒果的竞争对手中。比如龙丹妮在2017年离开湖南卫视，创立公司哇唧唧哇，与腾讯合作推出的《明日之子》《创造101》都大获成功，捧红了唱《消愁》的毛不易和锦鲤杨超越。而雷瑛和陈刚共同经营的鱼子酱文化传播有限公司，与爱奇艺合作制作出《偶像练习生》《青春有你2》等热爆款选秀节目，雷瑛曾任金鹰卡通卫视总监、湖南金鹰卡通有限公司董事长、湖南卫视《潇湘晨光》制片人，副总裁陈刚也是三届超女、一届快男的导演。
《浪姐》风头正劲，但无论是姐姐们，还是造浪者，抑或说芒果TV“乘风破浪”，也都只是一时。爆款播完，没有下一款优质内容接过火炬，平台就会陷入沉寂。后续节目能否继续保持口碑与收视双高？姐姐们离开舞台后的中年礼赞又要响在何处？内容潮头芒果TV又能否禁得住下一阵风起和浪涌？
这些，还都是未知数。

参考资料：

经济观察报《芒果超媒市值暴涨破千亿：乘风破浪的“姐姐”究竟多吸金？》

资本侦探《市值破千亿，芒果超媒真能乘风破浪？》

创业最前线《姐姐们乘风破浪，芒果TV野蛮生长》

DoNews 《乘风破浪的姐姐：不要养成，要“氪金”》

毒眸《比姐姐风头更盛的，是7天涨了快200亿的芒果超媒》

深响《“电视湘军”，<姐姐>背后的造浪者》

Ifeng电影《打造<姐姐>的芒果TV闷声发大财？局限在这里！》

新浪 娱乐 《揭秘芒果台最牛撰稿人吴梦知》

羊城晚报《网综崛起的这十年》

想看更多，请移步每日人物公号（ID：meirirenwu)

❼ 这女的是谁什么电影

主演:金花媛 智在瑞 尹美丽 这三个女你图上的是：智在瑞不过很奇怪，在网络搜索 智在瑞 不会出现你图上这位。反而是另外一个人。韩国比较出名另外一个演员。演过2015色即是空这部电影

❽ 女人比男人寿命长原因

女性一般比男性敏感，这也是女性更长寿的一大原因，因为她们善于表达自己的情绪，遇到问题会寻求支持。
1、太乐观的人易早亡

乐观有两面性，一方面乐天派情绪积极，看得开，可以减少发病率。但另一方面，过度乐观的人往往会忽视身心存在的问题，认为强壮到“什么病都不会生”，会错误认识自己的身体状况，因此治疗不及时。

日本同志社大学研究者对减肥俱乐部的肥胖者进行调查后发现，越是性格乐观的人减肥成果越小。因为乐天派总是看到积极、有希望的一面，所以他们不是十分关心自己的体重问题。

相似地，乐观派对于自己战胜困难和疾病的能力非常有信心。这也解释了美国加利福尼亚大学的研究结果，过于乐观开朗的人易英年早逝。

因此，天生乐观的人一定要多留意身体发出的疾病信号，建立疾病是不可避免、无法预知的意识。

2、爱焦虑的人保护胃

巴黎笛卡尔大学和多伦多毒瘾与心理健康中心的研究者发现，焦虑、依赖、情绪不稳定等性格会促使人吸烟喝酒，借此缓解内心的不安。

这种性格的人还常常会有饮食习惯不规律、睡眠障碍等问题，这些都会导致他们体内生产高于正常值的胃酸，严重时会造成胃溃疡。

焦虑要分情况调整，过度焦虑是一种疾病，患焦虑症后需要及时治疗。轻度焦虑是正常的，不少外在因素都会导致短期的焦虑，如高考临近等。这时应积极调整心态，多向朋友倾诉，或者参加一些活动转移注意力。

3、易怒的人当心癌

愤怒是人的一种基本情绪，也是一种自我防御，但过度愤怒、易怒或者冲动性过强就说明人的抑制能力较差，这是一种最不健康的性格。

雅典一家医院统计发现，参加乳腺癌检查的448名女性中，易怒的人诊断出乳腺癌的可能性更大。

美国克莱顿大学医学院的研究也证实，易怒的男性患结肠癌比重高。研究者认为，人的敌意和愤怒抑制了免疫系统的有效性，从而使他们更易感染疾病。

此外，纽约西奈山医学院的研究者证明，愤怒的人对压力反应更快也更强烈，这会使他们血压升高、心率加快，增加50%患心脏疾病的可能。

因此，易怒型的人要多去了解自己的暴怒点，然后尽量避开。如果已经生气了，就应积极进行心理疏导。

4、害羞的人中风风险高

害羞的人一般情绪波动较少，这其实对身体并不好，因为有时候释放情绪能够起发泄作用。

美国芝加哥西北大学一项历时30年的研究发现，害羞的人患心脏病或中风的可能高出常人50%。这可能是因为他们常处于抗拒状态，无法随外籍变化迅速调整，一旦遇到新情况会承受更大的压力。

此外，美国加州大学研究显示，害羞的人也更容易受病毒感染。这是由于内向的人淋巴细胞比较不活跃，因而免疫系统较差。

实际上，害羞是缺乏自信的表现，代表一个人的社会交往能力不够。所以要在这方面加强锻炼，克服在众人面前表现出的焦虑不安。

5、敏感的人相对长寿

女性一般比男性敏感，这也是女性更长寿的一大原因，因为她们善于表达自己的情绪，遇到问题会寻求支持。

英国格拉斯哥大学一项研究发现，如果男人具备一些女人特质，他们的生活压力会相对较低，患心脏病的可能性也减少。

这可能是因为这类男士更易跟别人谈论自己的感受，并且会在需要时寻求帮助，而不是自己默默硬撑着，身体不舒服时也会向医生求助。 不过，倾诉应掌握一个度，可承受的事情就先自我化解，不要什么都倾诉，整天在抱怨。

6、有责任感的人生病少

英国爱丁堡大学与格拉斯哥社会与公共健康联合中心的研究者发现，这种类型的人健康情况较佳。他们不太容易患各种疾病，如糖尿病等。

❾ 《爱的迫降》观后感

《爱的迫降》越来越精彩了，看了这一集就想着下一集，可是一周才更新两集，这可如何是好?太难为剧粉们了。这部剧之所以这么红，不仅仅是因为男女主是顶流演员和他们的高颜值，更因为这有趣搞笑又高能的剧情啊!
《爱的迫降 사랑의 불시착 2019.1080P》网络网盘高清免费资源在线观看
链接：https://pan..com/s/1rt6m4xi-EUIWTdEsTUm27w?pwd=cio6
提取码：cio6
该剧讲述了韩国财阀继承女尹世利（孙艺珍 饰）因滑翔伞事故被迫降到朝鲜，爱上默默守护她的朝鲜特级军官（玄彬 饰）的故事。

❿ 包贝尔大烂片《大红包》为什么能统治内地影市20天因为克拉拉

离春节档还有10天，内地影市一片萧条。

然而，

有一部豆瓣4.7的大烂片居然连续12天拿下单日票房冠军。

你没猜错，正是

包贝尔、克拉拉领衔的大俗喜剧《大红包》

反观，由大鹏执导的《吉祥如意》

虽然豆瓣评分高达8.1，堪称2021年口碑最佳华语片

上映至今，票房不到900万。

根据猫眼专业版预测：

一直到2月11日，

单日票房第一将由《大红包》持续把持。

最终票房有望达到2.3亿

市场就是这么残酷！

影迷心中 “口碑好票房就好”“谁会去看包贝尔大烂片” 的正义，并没有得到伸张。

豆瓣4.7《大红包》的最终票房

竟然比DC《神奇女侠1984》(1.6亿)和张艺谋《一秒钟》(1.3亿)还要高。

实在让业界大跌眼镜。

不由地，让口袋君想到周总理的名言：

人民喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？

为什么大烂片《大红包》能统治内地影市20天？

口袋君以下就来分享

你绝对无法在其他自媒体上

看到的独家干货：

究竟是什么因素

决定了电影票房的高低？

最近，我悟出了一个公式:

电影票房

‖

类型的整体受众面

X

此片在该类型中的稀缺度

X

整个上映周期市场对此类型的饥渴度

X

电影片名的传播成本

公式比较干。

口袋君用具体案例来一个个解析

正式开始前，

先来一张 内地影史票房Top10表

请大家先仔细体会下

这10部大卖作品的

类型、稀缺度、饥渴度、以及片名传播成本。

01

类型的整体受众面

对于商业电影而言，

类型就是赛道 ，是影响票房高低的重要因素。

从内地影史票房Top10来看，

动作、喜剧、战争、科幻类型的总体受众面

肯定要强于剧情、文艺、动画。

因此，

想要打破剧情片和纪录片边界的《吉祥如意》

从一诞生起，

票房体量就远不如贺岁喜剧《大红包》

02

此片在该类型中的稀缺度

稀缺是所有爆款的前提条件。

对于电影票房而言，

最重要的就是四大稀缺元素。

首先是口碑的稀缺性。

《电锯惊魂》8.7。好于99%的恐怖片。

《玩具总动员4》豆瓣8.7。只好于88%动画片

意味着：

动画片赛道比恐怖片赛道更容易出佳作。

按照这个逻辑来推理：

若有一部国产恐怖片豆瓣8字头，票房大概率会爆。

张艺谋的《一秒钟》

和影迷圈力推的大鹏新作《吉祥如意》

均处在佳作频出的剧情片阵营。

《一秒钟》豆瓣7.8，好于66%的剧情片

《吉祥如意》豆瓣8.1，好于76%的剧情片

剧情电影，本身就不属于大卖的类型赛道

口碑的稀缺性直接决定了票房。

所以，

《一秒钟》和《吉祥如意》票房都不太行。

反观，

豆瓣9.0的《我不是药神》在口碑层面，极度稀缺。

最终，票房大卖31亿。

第二，则是类型的稀缺度。

《战狼2》，

吴京在高投资动作片的大类型中，硬生生地开辟出了军事子类型。

《流浪地球》，

则开创了国产科幻大片的里程碑。

事实证明：

在细分类型上，第一个吃螃蟹的电影大片

要是口碑撑住了，极有可能是超级大胜。

第三，投资高低

第四，演员卡司的稀缺性

也对票房高低影响非常大。

比如，

4年没有拍华语片的吴彦祖，

这次回归《除暴》演大反派，让影迷甚是想念。

在豆瓣仅为6.3的情况下，照样豪取5.4亿的票房。

《扫毒2》

刘德华VS古天乐，强强联合的卡司组合很稀缺。

豆瓣6.0，票房13亿。 成就港片票房王。

由此推理：

今年定档7月30日的《怒火·重案》票房会非常不错。

两大稀缺性：

1）陈木胜遗作。

这部之后，世间再无他的电影作品。

2）当了4年厨子的谢霆锋，终于回归电影圈，饰演大反派。

甄子丹PK谢霆锋生死相搏，实在太让人期待！

而深究《大红包》的稀缺性。

首先，必须吐槽：

《大红包》这片真的很差。

观影体验实在是每况愈下！

第一幕，中规中矩。

克拉拉试戏、卖弄性感。

第二幕，槽点满满。

假婚礼办地极为三俗。

前女友那副嘴脸，也太蛇精腹黑了吧，
她直接把克拉拉的演员资料发到公司群里不就能拆穿谎言了嘛。

第三幕，轰然倒塌。

克拉拉突然爱上包贝尔，
公司同事突然谅解，老丈人突然同意这门亲事。
剧本逻辑经不起任何推敲。尬到无以复加。

果然，

豆瓣4.7，好于5%的喜剧片。

典型的大烂片，口碑上肯定不算稀缺。

俗喜剧，类型也不稀缺。

质感像低成本网大，投资也不稀缺。

那就只剩下 演员卡司稀缺 了。

包贝尔，烂片之王。

《断片之险途夺宝》豆瓣2.9
《我的女友是机器人》豆瓣3.8
《胖子行动队》豆瓣4.2
《大红包》豆瓣4.8。

看到他的脸就烦，吓退一大帮潜在观众。

显然，一点也不稀缺。

据此，《大红包》的稀缺性有且只剩下

韩裔大美女克拉拉

克拉拉有多美？废话少说！口袋君上图：

韩国尤物很多。

但到中国拍电影，接地气地满足男性性幻想的目前只有她一个。

克拉拉，本名李成敏。背景相当复杂。

1986年出生于瑞士，英国籍，韩裔。

2004年，18岁的她，

在韩国美女的网络评选中，脱颖而出成为第一，开始出演韩剧，正式出道。

真正让克拉拉一举成名的

是13年的韩国职业棒球赛。

凭借完美的身材亮相开球仪式

自此成为性感代名词。

2014年，

28岁的克拉拉迎来事业的巅峰：

先是主演《急诊男女》人气暴涨，

之后又被美国 时尚 杂志《More》

评为“世界最美丽女星”第二名。

自此，“亚洲第一美女”的美誉被冠在她的头上。

然而，一年后，

克拉拉却将一手捧红她的经纪公司老板

以性骚扰罪名告上了法庭。

本以为，克拉拉在打同情牌。

没想到，在即将开庭前，

被媒体曝光了一组聊天记录。

发现：

克拉拉主动勾引这位老板，老板没有上当，

克拉拉恼羞成怒反将对方告上法庭。

祸不单行！

韩媒又继续曝光：

克拉拉在大众最为关心的感情生活上撒谎：

一会儿说自己多年没有恋情，

一会又说刚和交往一个月的男友分手。

自此，

在韩国这样对艺人品德要求非常严格，以及大佬控制核心资源的国家，

原本前途似锦的克拉拉完全被封杀，再也得不到好的资源了。

2016年，克拉拉转投中国影视圈。

在肖央主演的《情圣》中，

她饰演的YOYO以一袭红衣，

伴着《我在人民广场吃炸鸡》惊艳亮相，

成为该片最大的亮点

力助《情圣》拿下6.6亿的高票房。

这次，

克拉拉在《大红包》中，

从花瓶女配直接晋升为女一号，竟然占据海报C位。

也彻底暴露了她的最大缺点： 中文台词不行。

对于喜剧来说，
主要就是靠演员的语言来让观众发笑。

而在《大红包》里，
克拉拉中英夹杂的生硬台词，
与包贝尔、张一鸣、贾冰、王小利等东北腔十足的小品式捧哏，实在不搭配，非常别扭。

但颜值就是正义

在这部主要面向三四线城市的下沉沙雕电影中，

让上次在《情圣》中没看够克拉拉的男性观众，彻底一下爽够，造就了《大红包》连续统治内地影市20天的“盛况”。

03

整个上映周期 市场对此类型片的饥渴度

经过长期观察，口袋君发现：

每次大片荒后，都会是一个好机会。

因为市场对新片会有很强的饥渴度。

疫情复工后，

顶着压力上的《八佰》，最终拿下31亿，成为2020年全球票房王。

而同属战争大片的

《金刚川》上映时间离《八佰》仅差2个月，最终报收11亿。

两部同类型商业大作20亿的票房差，便是 市场饥渴度对票房影响的最好体现。

显然，

从元旦档到春节档的这40天时间，

没有一部新片，

能做到《大红包》这样卖点明晰、真正接到三四线观众地气。

山中无老虎，猴子称大王。

在新春贺岁之际，

去影院看看《大红包》，无脑笑一笑，成为了最优的选择。

04

电影片名的传播成本

口袋君真心发现：

片名对一部电影的票房极其重要。

什么叫电影片名的传播成本？

以下是口袋君邀请朋友去看《新神榜：哪咤重生》的聊天记录

由于《新神榜：哪咤重生》

这个片名实在太拗口难记，口袋君都没有想到打上去。

在各种电影微信群里，

几乎所有人谈这部片都缩写成《哪咤》

有人就冒出来说：怎么又来了部《哪咤》
我只能解释：是追光动画的现代版哪咤。
各种歧义。

传播成本太高太高。

而已统治内地院线10多天的《大红包》就简单明了

1）主题清晰： 一个关于送红包的故事。

2）类型明显： 俗喜剧。

3）场景贴切： 红包是微信聊天下的高频词

4）卖点明确： 红包在中国式人际关系中，一个非常暧昧和灰色的敏感带。

一言以蔽之，

一个传播成本低的好片名，真的是价值千金。

比如，

《中国女排》就是价值30亿票房的好片名。

《夺冠》 就最多10亿级了。

同理可得，

张涵予领衔的《中国·医生》也是很有票房爆款相的好片名。

因此，仔细想来

大鹏的《吉祥如意》和张震的《缉魂》

虽然口碑很好，

但这样的片名对于传播来说，解释成本真的太高了。

纵观近10年以来的内地商业片票房，

从来都不是

豆瓣评分越高，票房就越高的二元线性世界，

而是关乎

类型赛道、稀缺性(口碑、子类型创新、投资体量、演员卡司)、档期饥渴度、片名传播成本的复杂博弈。

文章的最后，口袋君用这个

独家发明的票房模型

来分析两部备受瞩目的大作。

《战狼2》大卖原因分析

【类型赛道】

动作大片，无疑是商业类型之王。

【稀缺性】

在《战狼2》之前，还没有一部军事动作片敢投资1.5亿的成本(其中8000万是吴京自掏腰包的个人资产)

豆瓣7字头，对于这样体量的动作大片来说，已相当不错。

【饥渴度】

《战狼2》上映时，正好是建军90周年大阅兵，民族情绪高涨。

剧情又是中国英雄到国外去打老外救侨胞。

实在太应景了！

【片名传播成本】

有了首部曲的铺垫，《战狼2》更为深入人心。

片名卖点清晰，传播成本很低。

结论：

《战狼2》大卖56.9亿票房

实在是天时地利人和三者完美结合的完美体现。

期待《战狼3》！

《唐探3》票房前景分析

【类型赛道】

喜剧的整体受众面很广，仅次于动作片。

【稀缺性】

8亿投资的喜剧推理片，市场上非常稀缺。

王宝强和刘昊然属于观众缘很好的演员。

现在，就看口碑了：

若《唐探3》能到豆瓣7字头，稀缺性进一步加强

【饥渴度】

整整一年多的等待，爆棚的预售数据(1.5亿)，观众已非常饥渴

【片名传播成本】

经过了5年的布局，《唐探3》这个IP已经家喻户晓，传播成本很低。

结论：

《唐人街探案3》春节档1个打6个，票房必爆！

在信息大爆炸的时代，

能够看到这里的童鞋，想必这篇推文很对你胃口。

口袋君感知到：

你很有可能想问这样一个问题

口袋君送你三句话：

1）商业的本质就是预测

2）预测的本质就是【推理+相信】

2）很多事物的底层逻辑是相通的

经过我长期观察，

下一篇推文，口袋君就来谈谈：

股价和票房到底有什么关系？

回答你刚才的问题：

懂票房预测有什么用？

可以买股票赚钱的。