⑴ 中国舞的手位有哪些
中国舞的手位有兰花掌、按掌、兰花指、拳形等。兰花掌就是将你的大拇指与中指指节微贴,使你的虎口自然与手掌合拢,形成以中指为主要用力点,带动其余3指指尖上翘的状态。
按掌:以兰花掌做准备,将手臂放置于胸腹之间的位置,形成一个圆弧状,并且要做到沉肘。
兰花指:将你的大拇指与中指放松撘在一起,形成一个O状,食指上翘,其余的手指保持松弛,与中指靠拢即可。
拳形:拇指与食指相贴搭,食指与其余三指依次相握,形成拳形。
顺风旗:是山膀与托掌的组合手位,手以掌形,手臂要朝前成长弧形,手臂要略低于你的肩膀,要做到沉肩,松肘,将你的手掌往外推。
基本云手:双手交于胸前时要保持圆臂,要含胸提气。双手配合的感觉要像在胸前揉抚一个圆球一样,完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉,眼睛要先跟随上面的手,后随下面的手,要有浑厚的内涵气质。
冲靠云手:在基本云手的基础上,加以上身冲靠为动律带动云手的同时,加上脚的前后移动重心,整个过程要完成两次上身的冲靠,两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕。
⑵ 中国舞技巧
学习中国舞教你“软”如少女!今天教大家“元宝跳”,“点翻”,“串翻”技巧!学习中国舞的同学记得收藏:
《元宝跳》技巧知识梳理:
1、元宝跳技巧:放开自己,不要害怕,胳膊和腿尽量伸直打开,经由前蹉步上步推地起跳 ,前腿经擦地踢出 ,空中快速吸回成正吸腿的同时 ,后腿向后踢成紫金冠 ,仰胸双手展翅舞姿 。
2、元宝跳要求 : 快速在空中形成舞姿,前腿吸回时 ,头仰向上方 。 敞胸 ,后腿主动上踢 。 跳起下后腰时 ,要向上方提气拔起 ,收腹立腰,头向上顶。
《点翻》技巧知识梳理:
1、点翻技巧:点翻是一个双手成立圆并在半脚尖上完成的过程。手在四个点位置中,上着天,下着地,左右顶着墙,一只脚的半脚尖顶高不放下来,一只脚每次点在正侧方向上,翻的过程中大腰保持直立,胸腰上挑,髋关节保持直立和一个平面不转动,并且留头甩头。
2、点翻要求:半脚尖的力量,手臂划圆的路线。刚开始就以半脚尖小碎步,保持两臂平举练习。点翻时要注意胸腰的翻转和头部的翻转,在过程中要挑腰。
《串翻》技巧知识梳理:
1、串翻是在上身完成“立圆”翻转的基础上,脚下做左右脚交替跳步,形成移动在线的翻身动势。
2、腰部挺直,不可摇晃;留头甩头,头引导身体;双臂立圆,脚下快速地蹬地起跳,脚尖落地。
⑶ 中国舞中的基本手位有哪些啊
1、一位手
左手不动,右手保持弯度成椭圆形。从手指尖开始慢慢向旁打开。在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
(3)中国无双手美女扩展阅读:
其他动作:
Plie(弯曲)Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。
1、Demi Plie(一半 弯曲)舞蹈动作膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
2、Grand Plie(大、深 弯曲)舞蹈动作膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。
参考资料:网络-舞蹈动作
⑷ 这个女的是谁
貌似是杨丽萍?跳孔雀舞出名的那个。。。。
杨丽萍一般指杨丽萍(舞蹈艺术家),更多含义请参阅杨丽萍(多义词)。
杨丽萍[4-5],着名舞蹈艺术家,中国舞蹈家协会副主席、《云南印象》总编导、中国民族民间舞蹈等级考试专家委员会委员[6]。被誉为中国五美人之一。1958年11月10日生于云南,洱源白族人。身高1.65米,体重45公斤。
杨丽萍生活在父母离异的家庭,和两妹妹一个弟弟跟母亲过。在杨丽萍的童年
杨丽萍舞蹈(17张)
记忆里,大都与贫穷与歧视有关,但她有一份大多数人少有的快乐态度,从小酷爱舞蹈的她,没有进过任何舞蹈学校,然而她凭借着惊人的舞蹈天赋,在1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团。
1980年后调入中央民族歌舞团。以“孔雀舞”闻名,被誉为继毛相、刀美兰之后的“中国第二代孔雀王”,是国内第一个举办个人舞蹈晚会的青年舞蹈家。
1986年她创作并表演了独舞《雀之灵》,一举成名。
1988年被《北京日报》评为当年十大新闻人物之一。
1989年电视片《杨丽萍的舞蹈艺术》面世。
从1988年至今多次参加央视春节联欢晚会演出。1988年春晚 舞蹈:民族大联舞——《节日之夜》 表演者:姜昌善(朝鲜族) 李忠梅 郎晓兰 赵青 高娃 齐木格(蒙古族) 丁洁 官明军 沈培艺 李恒达 杨丽萍(白族) 。1989年春晚舞蹈:《舞之魂》《版纳三色》《孔雀》 表演者:杨丽萍(白族)。1992年春晚舞蹈:《瑞雪》 表演者:杨丽萍(白族)。1993年春晚舞蹈:《两棵树》 表演者:杨丽萍 陆亚。1998年春晚舞蹈:《梅》 领舞:杨丽萍。2006年春晚舞蹈《岁寒三友--松、竹、梅》表演:谭元元、杨丽萍、刘岩(杨丽萍表演《竹舞》)。2012年春晚舞蹈《雀之恋》表演:杨丽萍 王迪。另参加2012年湖南卫视春晚舞蹈《春》表演:杨丽萍 小彩旗。[7]
2011年获首届中华艺文奖。[8]
多年来她出访世界很多国家进行艺术交流,相继在菲律宾、新加坡、俄罗斯、美国、德国、法国、英国、比利时、荷兰、意大利、加拿大、巴西、阿根廷、智利、澳大利亚、新西兰、日本、台湾等30多个国家和地区举行专场舞蹈晚会,演出上千场。多才多艺的她还自编自导自演了电影《太阳鸟》,并在1998年第22届蒙特利尔国际电影节上荣获评委会特别大奖。[2-3]
舞蹈风格
杨丽萍式的舞蹈风格,最大胆和成功之处在于她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式,转化为静态的,而且她的舞蹈风格又大多源于自然和真实的生活。在杨丽萍的意识中,大自然是最美、最真实、最深刻的体现,通过感悟,她力争用自己朴实的语言去构架人类最美的梦想。所有看杨丽萍舞蹈的人,都会进入她构架的如诗如画的意境,都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。
一九九九年元月,在西藏气候最为恶劣的季节,杨丽萍去了拉萨进行创作
杨丽萍
生活体验。在参观大昭寺,一缕极透的阳光从屋顶泄来,射在壁画上,慢慢地在移动。杨丽萍突然眼睛一亮,旋身融入阳光之中,情不自禁的摆起来。她就是这样地酷爱着舞蹈艺术。每当杨丽萍站在舞台上,看似每一次都是在重复她自己,但每一次又都是不同的,因为她每一次的舞动,既是自然的再现,同时又是一次艺术的重生。
她在舞台上,有一种深不可测的魔力,一举一动,哪怕是一个休止符,都有如微风从一泓止水上空掠过,寂静的身体里,便有了细浪追逐的声音。她让人动情于自己的感动,自己的发现,她的世界无需用人的语言便能读懂。
杨丽萍的舞很纯很纯,离现实的炊烟很远很远,却离我们心灵所渴求的东西很近很近。她的舞总是和“灵”、“魂”有关,借助人们熟悉的意象来表现人的内心境界、空间、梦想和意识活动等等,她的舞总给人以超然、空灵、淡泊、抒情而又自我意识强烈的印象,她是一位真正的“舞蹈诗人”。
一生酷爱舞蹈到痴迷,牺牲自己给人间美的享受,值得人民大众爱戴的舞蹈诗人!
2012-9-21,杨丽萍的第一部舞剧《孔雀》在锦城艺术宫上演。在演出前,杨丽萍接受了媒体的采访。如今的她,虽然还活跃在舞台上,可是不知不觉多了一个身份,“董事长”。而且,她自己的云南杨丽萍文化传播有限公司将在三到五年时间上市。“以商业运作的方式将一位艺术家的创造力和艺术价值长久地留存、传承,是我和我们公司正在进行的探索。”[9]
⑸ 中国最厉害的女舞者
中国最具潜力的美女舞蹈家——王亚彬 王亚彬,中国舞蹈界新生代青年舞蹈家、多栖演员,六岁习舞,九岁考入北京舞蹈学院附中,六年后保送本科,
⑹ 汉唐古典舞的手型,体态的要领是什么
中国古典舞的基本手位如下:
1、基本云手
双手交叉胸前时要保持圆臂,要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样,完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手。
后随下面的手,要有浑厚的内涵气质。节奏处理基本上同“云肩转腰”一样,先做连绵不断的慢速,然后在慢中给以“点”的处理,强调轻重缓急的节奏变化。
2、冲靠云手
在基本云手的基础上,加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠,两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕。
3、大开大合云手
强调“横拧开合”的技术要领。要尽量挺拔上身并横拧,二位手臂要向后打开一些,上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。左臂要尽量后掰,之后从头前饶过,接着变“走
上身留下身”动律转体过来。
(6)中国无双手美女扩展阅读:
形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。形是形象艺术最基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的传达媒介。
中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”,仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的内在气质。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。
如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道湾”、戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“拧麻花”,中国民间舞“胶州秧歌”的“辗、拧、转、韧”,“海洋秧歌”的“拦、探、拧、波浪”和“花鼓灯”的“斜塔”,武术中的“龙形猿步”、“八卦”等无一不贯穿着、人体的“拧、倾、圆、曲”之美。
⑺ 中国舞蹈界都有哪几位着名的美女舞蹈家
第一个就想到金姐了啊,特别喜欢她。绝对算是上是一个美女舞蹈家,她活的很通透,知道自己的人生应该要怎样过,对自己也够严格,才得到了今天的成就。个人认为,金姐不是“毒舌”,只是说的大实话而已。
⑻ 在头条上有一个小视频是:有四个美女双手上下来回比划的手势视频
嗯,那个手那叫做手势舞那个舞蹈还是比较流行的,然后很多人都在跳,然后点击量也挺高的。
⑼ 中国古典舞中,西施、赵飞燕、杨贵妃的代表作分别是什么
西施:《响屐舞》.西施,名夷光,春秋时期越国人,天生丽质,与郑旦一起被越王勾践献给吴王夫差,成为吴王最宠爱的妃子,为勾践的东山再起起了掩护作用,表现了一个爱国女子的高尚思想情操。后吴国终被勾践所灭。吴灭后西施随着吴王而去,那时西施已爱上吴王。西施发愤苦练《响屐舞》,在悠扬的乐曲中,翩跹起舞,婀娜迷人,进而训练礼节,由一位浣纱女成为修养有素的宫女,举手投足间,均显出体态美,待人接物,十分得体。然后,又给她制作华丽适体的宫装,方进献吴王。吴王夫差大喜,在姑苏建造春宵宫,筑大池,池中设青龙舟,日与西施为水戏,又为西施建造了表演歌舞和欢宴的馆娃阁、灵馆等,西施擅长跳“响屐舞”,夫差又专门为她筑“响屐廊”,用数以百计的大缸,上铺木板,西施穿木屐起舞,裙系小铃,放置起来,铃声和大缸的回响声,“铮铮嗒嗒”交织在一起,使夫差如醉如痴,沉湎女色,不理朝政,终于走向亡国丧身的道路。在十几年的时光里,西施也感受到了夫差的爱。
赵飞燕:《归风送远操》。赵飞燕,原名宜主,是西汉汉成帝的皇后和汉哀帝时的皇太后。赵飞燕是一位在中国历史上传奇的人物和神话般的美女。赵飞燕的秀丽姿容,轻盈身材和出众的舞技,使得她在后宫嫔妃中如鹤立鸡群。她表演的一种舞步,手如拈花颤动,身形似风轻移,令成帝十分着迷。成帝为她举行的舞技表演设在后宫太液池中瀛洲高榭 上。成帝以玉环击节拍,冯无方吹笙伴奏。赵飞燕跳起《归风送远操》。一阵风起,赵飞燕险些跌入池中,多亏冯无方抓住她薄如蝉翼的云水裙,才有惊无险。汉成帝又命宫女手托水晶盘,令飞燕盘上歌舞助兴,赵飞燕的绝妙舞技,前无古人后无来者,给汉成帝带来全新的视觉享受,成帝对她更加迷恋。
杨玉环:《霓裳羽衣》。杨玉环,字太真。唐朝大诗人白居易在他的名篇《霓裳羽衣舞歌》中对它进行了详尽的描绘:
轻盈的旋转像雪花飘舞,矫健的前行像受惊的游龙。
垂下的双手像柳丝那样娇美无力,舞裙斜着飘起时仿佛白云升起。
美眉流盼说不尽娇美之态,舞袖迎风飘飞带着万种风情。
是上元夫人(道教中的女神)招来了仙女萼绿华,是西王母扬袖送别仙女许飞琼。
快节奏的第十二遍舞曲繁富华丽,就像跳动珍珠撞击玉片一样亮丽清脆。
舞罢时像飞翔的鸾凤收起翅膀,舞曲终了余音不绝于耳,就像长长的鹤鸣一般。
通过这些传神的描绘,我们不难想象《霓裳羽衣》高雅脱俗的风姿神韵,以及杨贵妃美妙高超的舞姿。
⑽ 中国古典舞手位
中国古典舞的基本手位如下:
1、基本云手
双手交叉胸前时要保持圆臂,要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样,完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手,后随下面的手,要有浑厚的内涵气质。
节奏处理基本上同“云肩转腰”一样,先做连绵不断的慢速,然后在慢中给以“点”的处理,强调轻重缓急的节奏变化。
2、冲靠云手
在基本云手的基础上,加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠,两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕。
3、大开大合云手
强调“横拧开合”的技术要领。要尽量挺拔上身并横拧,二位手臂要向后打开一些,
上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。左臂要尽量后掰,之后从头前饶过,接着变“走上身,留下身”动律转体过来。
(10)中国无双手美女扩展阅读
古典舞的基本要素
1、形
形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。形是形象艺术最基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的传达媒介。
中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”,仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的内在气质。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。
如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道湾”、戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“拧麻花”,中国民间舞“胶州秧歌”的“辗、拧、转、韧”。
“海洋秧歌”的“拦、探、拧、波浪”和“花鼓灯”的“斜塔”,武术中的“龙形猿步”、“八卦”等无一不贯穿着、人体的“拧、倾、圆、曲”之美。掌握体态及造型的曲线美还需要具有相应的素质能力。