中国美女油画

⑴ 是一幅画，画中有个女人，头上缠着头巾，好像是幅名画。貌似不是中国的。女人也很清秀

《戴珍珠耳环的少女》。

《戴珍珠耳环的少女》是17世纪荷兰画家约翰内斯·维米尔于1665年创作完成的一幅油画。是约翰内斯·维米尔的代表作之一。

该画描绘了一名身穿棕色衣服，佩戴黄、蓝色头巾的少女，气质超凡出众，宁静中淡恬从容、欲言又止的神态栩栩如生，看似带有一种既含蓄又惆怅的、似有似无的伤感表情，惊鸿一瞥的回眸使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目，平实的情感也由此具有了净化人类心灵的魅力。

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创作背景：

17世纪中期正是荷兰的文化艺术逐渐失去其本来的文化特色的特殊时期，在荷兰新兴的资本主义制度下，社会赋予人民更多的民主和自由，好像春雨复苏大地，万物觉醒。

这也使得美术摆脱了宗教和宫廷的束缚，更加广泛地面向世俗生活。新兴资产者和市民阶层为了给自己树碑立传，美化生活环境和附庸风雅，大量订购油画。

基于这样的创作土壤，画家们也不再关注社会重大题材的表现，而是更多地注重对生活细节的描绘以迎合资产阶级和市民阶层的审美趣味。

“荷兰小画派”在这样的氛围中便应运而生了。维米尔就是其中的代表人物之一。

《戴珍珠耳环的少女》即正是画家在这个时间段内所作，并于1665年创作完成的，据说，画面里的女主人公是以他当时年仅14岁的长女玛利亚为模特儿的。

⑵ 最擅长画美女的三位油画家，你最欣赏哪一位

冷锋

⑶ 首富黄泽金的这幅超性感美女画是工笔画还是油画

是啥也不可能是工笔画啊，工笔画属于中国画的一种......估计是油画？

⑷ 史上最美女人的油画

我应该知道你说的是那副了，一个女的坐姿吧，然后说她丈夫画了那副就死了之类的，。不过那是网络红图罢了，可能类似的”网络神画“还不止一幅，就是漫画，至于是不是油画不重要，因为画本身很一般，只不过介绍写得很离奇罢了。
而且就我所知那画很可能是个美丽的故事罢了，在艺术史里找不到这个东西，而且画本身没有什么特别的东西，真正好的画在网络上也不容易火，因为大多数人不懂艺术，不懂得人听那故事会被吸引。
ps，那个画我在很多论坛上看到过，，不过 没找到，，你去谷歌搜关键词可能能找得到。

⑸ 油画 一个女人，长的很漂亮，抱着一个瓶子，那油画叫什么名字啊。或直接发上来也行

这幅油画名字叫做《泉》。

《泉》（spring），别名《春之仙女》，是法国新古典主义画家安格尔于1830年至1856年所创作的一幅布面油画，现藏于法国奥塞美术馆。

该画运用柔和并且富有变化曲色彩和柔美的曲线，表现出女性人体的古典之美。年轻的裸女手拿陶罐，让里面的水缓缓地倾例出来，微屈的双膝和因举起陶罐所表现出的肌肉曲线营造一种典雅、纯洁的脱俗之美。

在深色的背景下，一个裸体的少女正扛着一个水罐在洗澡。她柔嫩的脚下是质感很坚硬的青灰色岩石。周围零星地点缀着几朵娇小的野花，从而烘托出一种安静、纯洁的氛围。少女的身体以米洛的维纳斯的姿态反立，同样以柔美的曲线变化展现在眼前。

少女用两手扶持着左肩上的水罐，那清澈的流水正流过那玉雕一般的躯体二没有表情的脸上，现出一种纯洁、无邪的神态，尤其是那双美丽的大眼，更充满了童稚，如泉水般宁静、清亮。

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创作背景

在西方古典艺术家的眼里，女性形象是他们普遍钟爱的表现对象，米洛的维纳斯，被奉为永恒的经典，代表爱与美的维纳斯，即使双臂残缺仍不失为一种美；提香塑造了乌尔比诺的维纳斯，达·芬奇塑造了好多女性形象，代表了古典艺术的典型形象。

安格尔的题材并不多，甚至反反复复画同一题材、使用同一造型——女性。

1830年，安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间，开始为作品《泉》起稿创作，可是迟迟没有完稿。直至1856年，76岁高龄的他才在助手亚历山大·莱格菲和吉恩·保罗艾蒂安·巴尔泽的协助下完成此画。

最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，企图使形象更单纯化的“维纳斯”样式。

⑹ 赏着名的经典女性油画

赏着名的经典女性油画：《蒙娜丽莎》、《无名女郎》、《海伦娜.弗尔曼肖像》、《珍珠女郎》、《沉睡的维纳斯》

1、蒙娜丽莎

达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。

画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。

2、无名女郎

1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国特列恰科夫美术馆藏。这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡着名的亚历山大剧院。

究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

3、海伦娜.弗尔曼肖像

《海伦娜·弗尔曼肖像》这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。

4、珍珠女郎

柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏此画作是一幅色彩优美的肖像杰作，它描绘一个戴着用树叶编的“花环”的青年女子。一片树叶在她的前额投下了影子，观众把这个影子误认作珍珠。这虽是一个错觉，却包含着对这幅画的真理性的判断。

5、沉睡的维纳斯

《沉睡的维纳斯》是意大利文艺复兴艺术大师乔尔乔内创作于1510年的一幅油画。画作显示了希腊神话爱神维纳斯赤裸沉睡的情景。乔尔乔内未完成该画，后由提香完成景观和天空。现藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆。

⑺ 中国当代女油画家有哪些

阎萍(1956-)出生于山东济南。1983年毕业于山东艺术学院。1991年入中央美术

学院油画研究班学习，1993年参加“第二届中国油画展年展”获银奖，“93中国油

画展双年展”获优秀奖。1994年参加“首届中国油画展学会展”、中国当代美术评

论家提名为“全国22名90年代最具代笔性画家作品展”。1995年参加“中国优秀女

画家邀请展”(北京)，及“中国现代油画展”(美国)，并获第三届 油画年展银奖。

1996年参加“上海双年展油画年展银奖。1996年参加“上海双年展邀请展”、“第

二届中国油画展展”(北京)。1997年参加“香港回归艺术大展邀请展”(上海)、

“当代中国油画展展”(香港大学博物馆)。1998年参加“九人画展”(北京)。1999

年参加“国际美术邀请展”(青岛)及“第九届全国美展”并获优秀奖。2000年参加

“20世纪中国油画展展”(北京)。2001年举办“亚洲巡回个展”(北京、香港、新加

坡)。百幅以上作品，广泛被美国、日本、加拿大、瑞典、比利时、新加坡、香港、

台湾、中国美术馆、海外美术馆、博物馆以及国内外私人收藏。

⑻ 关于一个女孩的中国油画

是这张吗？

作者简介：艾轩，1947年11月11日出生于浙江金华。曾任北京市政府高级文艺职称评审委员，现为中国美术家协会会员、北京画院艺术委员会委员、油画创作室主任、国家一级美术师。1981年油画《有志者》参加“第二届全国青年美展”获银奖1984年油画《第三代人》参加“第六届全国优秀作品展”1985年油画《若尔盖冻土带》为中国美术馆收藏1986年油画《雪》参加“第二届亚洲美术展览”日本福冈美术馆收藏1986年油画《她走了没说什幺》参加在法国举办的“第18届海滨—卡涅国际美术展览”并获荣誉奖1987年3月油画《陌生人》等参加在美国纽约哈克尼斯中心举办的“首届中国油画展”1987年10月在纽约曼哈顿麦迪逊大道举办个人油画展1989年油画《孩子》入选“摩纳哥蒙特卡罗国际美术大展”1991年油画《歌声离我远去》参加英国克里斯蒂拍卖公司在香港举办的首次中国油画拍卖1993年随中国美术家代表团访问德国、荷兰、奥地利并举办画展1994年油画《荒原往事》入选“第二届中国油画展”1995年参加“第一届国际艺苑油画展”1995年入编《中国当代10家风格与技法研究》1997年油画《又清又冷的空气》入选“中国油画肖像艺术百年回顾展”艾轩风格的最大特点是借景抒怀。他画西藏高原的景色和孤独的人物，主要是为了抒发自己内心世界的感情，因此，他的作品与其说是西藏风情画，毋宁说是他内心的独白。在这一幅幅画中，都有艾轩的影子。沉默无语和静静思考，无名的孤独感渗透在画中人物和整个画面气氛之中。独自一人在一望无际的草地、雪野、荒原、他（她）们生活在大自然融为一体的世界里。艾轩风格的另一特点是他巧妙地把孤寂的抒情性与少许的神秘感美妙地结合在一起。本来，孤独本身即有某种神秘性，在浩瀚的荒原中的孤独，其神秘的意味更浓。但作者始终不忽视人和自然景色的优美，即使采用奇特构图（如《说不清明天的风》）加强画面不平凡的效果，作者也不忘记给予观众以审美的满足。所以，艾轩是用美的魅力把观众带进有宗教情绪和神秘气氛的艺术世界里的。他的画有象征的意念（如《也许天还是那样蓝》、《说不清明天的风》、《歌声离我远去》），运用的是点到为止的含蓄手法，似弦上之箭，引而不发，其征服力和感染力似乎更为强烈。艾轩风格中还有一点值得特别提起的，那就是他绘画语言的洗练与精致。这种绘画语言的求得，既与制作的技术有关，又不全是制作的技术问题。他把粗俗的生活往“雅”里面，精心安排，覂意推敲。轮廓线的分明，外轮廓的大效果，和由此形成的空间分割，以及轮廓内的微妙关系（质地感、色调的变化等）……这都使他迷恋和陶醉。但他处理得谨慎而有分寸，既保留来自生活的感受，又赋予理性的秩序。当然，他尽量避免“做”的痕迹。艾轩近年来勤奋地劳动覂，推出一幅幅新作。我在他乐观、开朗而又深沉的性格中预感到，他的目标是既明确而又朦胧的，路是会越走越窄，也会越走越宽的。何以这样说？这是因为艾轩很有头脑和很善于思考，他会沿覂他自己选定的路向前走，至于那路的尽头是什幺，他自己似乎也说不清楚。他要不断变化，不断创新，他还必须走窄路，走“独木桥”。到那时，他会“柳暗花明又一村”，前途无比光明。艾轩，就是这样一个不断有追求的人。—邵大箴（中央美术学院教授，美术评论家）

⑼ 请帮忙列举一下中国当代着名的女油画家

阎萍(1956-)出生于山东济南。1983年毕业于山东艺术学院。1991年入中央美术学院油画研究班学习，1993年参加“第二届中国油画展年展”获银，“93中国油画展双年展”获优秀奖。1994年参加“首届中国油画展学会展”、中国当代美术评论家提名为“全国22名90年代最具代笔性画家作品展”。1995年参加“中国优秀女画家邀请展”(北京)，及“中国现代油画展”(美国)，并获第三届 油画年展银奖。1996年参加“上海双年展油画年展银奖。1996年参加“上海双年展邀请展”、“第二届中国油画展展”(北京)。1997年参加“香港回归艺术大展邀请展”(上海)、“当代中国油画展展”(香港大学博物馆)。1998年参加“九人画展”(北京)。1999年参加“国际美术邀请展”(青岛)及“第九届全国美展”并获优秀奖。2000年参加“20世纪中国油画展展”(北京)。2001年举办“亚洲巡回个展”(北京、香港、新加坡)。百幅以上作品，广泛被美国、日本、加拿大、瑞典、比利时、新加坡、香港、台湾、中国美术馆、海外美术馆、博物馆以及国内外私人收藏。

叶南 ：
中国美术家协会会员、俄罗斯美术家协会会员、
国际美术家协会会员、中国油画学会会员，
1989年公派赴俄罗斯列宾美院留学
1996年以全优的成绩毕业于列宾美院，获硕士学位。
现任教于中央美术学院基础部，副教授。

王俊英，女，1970年出生于辽宁省大连市，1994年毕业于鲁迅美术学院油画系。世界艺术家协会理事，新神州艺术院高级荣誉顾问。法国艺术家协会会员，连续三届法国文化艺术国家级大奖获得者，中国美术家协会会员，跨世纪百名中国优秀美术家之一，辽宁省美协及多家文化艺术协会会员及理事，出版有多部美术专集，简历入编《世界名人集》，国内外多家报刊、美术专刊、电台、电视台曾专题介绍。

徐晓燕：（1960-)河北省承德人。1982年毕业于河北师大美术系油画专业。现居北京。曾参加“中国油画展双年展”，1993年北京，中国美术馆；“中国油画展年展”，1995年，北京，中国美术馆；“中华女画家邀请展”，1995年北京，中国美术馆；“中国油画展学会展”，1995年中国油画展年展“ 金奖”； 1996年北京，中国美术馆；“上海美术双年展”1996年，上海美术馆；“走向新世纪中国青年油画展”1997年北京，中国美术馆；“世纪女性艺术”邀请展，1998年北京，中国美术馆；“China 46中国当代艺术展”，1998年世纪女性艺术展“收藏家奖”。1999年墨尔本，艺术无国界美术馆；“世纪之门艺术展”2000年成都现代美术馆；“女画家的世界本色”2000年北京国际艺苑美术馆；“20世纪中国油画展展”2000年北京，中国美术馆，曾获奖：1993年中国油画展双年展“学院奖 ”；2001年作品《怒放》绿色系列参加成都“架上非架上成都双年展”。作品收藏于上海美术馆、山艺术文教基金会美术馆、泰达当代艺术博物馆及海内外私人收藏家。

韦蓉：1963年出生于北京。1983年毕业于中央美术学院附中。1987年毕业于中央美术学院版画系。现在中央美术学院附中任教。她于1988年在法国使馆文化处举办首次个展。其作品参加“女画家的世界八人画展”、“第七届全国美展”、“新生代画展”、“纽约·东西方的相遇艺术展”。

申玲：1965年生，辽宁人。1989年毕业于中央美术学院油画系，现在中央美术学院附中任教。1988年在中国美术馆举办个展。1991年在中央美术学院画廊举办个展。1992年与台湾雕塑家朱铭在巴黎举办联展。1993年在中国美术馆举办个展。作品在第二届中国油画年展中获优秀奖。1994年参加北京首届批评家提名展。1996年至1997年参加中国首届当代艺术大展。其作品被中国美术馆和海外收藏家广泛收藏。

喻红：1966年出生。
1988年 毕业于中央美术学院油画糸。
1988年 任教于中央美术学院油画糸。
1995年 毕业于中央美术学院油画糸读硕士研究生班。
1986年 油画《自画像》参加上海举行的首届“中国油画展”。
1988年 油画《寂静》等参加北京中国美术馆“油画人体艺术大展”。
1989年 油画《自画像》参加摩纳哥蒙特卡罗“蒙特卡罗国际艺术展”；《蝴蝶梦》参加在南京“第七届全国美展”；《美发厅》等参加澳门“中国女艺术家精英展”；《金色的肖像》等参加在日本巡回展出的“中国女艺术家作品展”。
1990年 油画《米色的肖橡》等作品参加北京“女画家的世界展”；《怀旧的肖像》等20余幅作品参加首次北京“喻红油画展”。
1991年 油画《初学者》等参加北京“新生代艺术展”；《烈日当空》参加北京举行的“中国油画年展”；《情人们》等参加北京“20世纪·中国”展。
1993 年 油画《初学者》等参加在德国、荷兰、英国、丹麦巡回展出的“中国前卫艺术展”；《中国公主》等参加在意大利威尼斯“威尼斯双年展”；《米色的肖像》参加美国纽约苏荷区Z画廊举行的“中国现代艺术展”；《有玫瑰花的肖像》等参加美国纽约苏荷区举行的“红星照耀中国”艺术展。
1994年 油画《艳阳天》等参加美国纽约东村“喻红、刘小东近作展”；《梦游》等参加纽约西村“转换”展；《金色的惊喜》参加北京“中国·韩国女艺术家作品展”；《怀旧的肖像》参加美国康州博物馆“东西相遇”展；《走钢丝》参加北京“’94新铸联杯中国画·油画精品展”并获优秀奖；《圣婴》等参加北京“中央美术学院油画糸教师作品展”；《林中孕妇》等参加北京国际艺苑“女画家的世界”第二届展；《艳阳天》参加北京首届“中国油画学会展”；《黄花肖像》参加北京“中国画肖像百年展”；《初夏》等参加芝加哥Art-Misia画廊“中国当代女艺术家联展”。

夏俊娜：1971年出生于内蒙古，1995年毕业于中央美术学院油画系。毕业创作获得中央美术学院优秀奖和日本冈松家族奖学金。分配到北京第一师范学校任教。出版画册《生命的丰年》浙江人民美术出版社，《X的肖像——陈丹燕VS夏俊娜》浙江人民美术出版社,接受《世界时装之苑<ELLE>》杂志采访。接受《中国妇女海外版》杂志采访。

林菁菁：1970年生于福建
1992年毕业于福建师范大学美术系 现寓居北京，职业画家 中国油画家静物作品展（新加坡）
1993年博雅油画大赛（深圳）
1994年进修于中央美术学院 中国画家美术作品(秘鲁)
1995年首届中国风景油画展(北京中国美术馆) 第三届中国油画年展(北京中国美术馆)
1996年油画作品展(北京国际艺苑美术馆) 三个人的风景展(北京) 现实:今天与明天——96中国当代艺术展（北京国际艺苑美术馆）
1997年中国艺术大展中国当代油画展（上海刘海栗美术馆） 走向新世纪——中国青年油画展（北京中国美术馆） “都市人格”组合展（北京）
1998年“世纪·女性”艺术大展（北京中国美术馆） 亚太地区当代艺术邀请展（福建省画院） 当代中国山水画、油画风景展（北京中国美术馆） “两性平台”艺术展（天津）
1999年中国当代油画名家百人小幅画展（北京中国美术馆）