画家喜欢什么样的美女

❶ 画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么

绘画做为以图象呈现的视觉艺术，其带给人们最直接最直观的感受就是美的感受，无论是国画还是油画无论是山水画还是人物画都是这样，所以人们说绘画艺术是美的艺术，绘画被纳入美术的范畴也概因如此。

人物画是绘画中常见的题材。以女性形象为主体或主题的人物画又是人物画中比例较大且最为人们喜闻乐见的表现形式，特别是西方油画中，以表现女性人体之美或以女性人体表现人文主义精神或表达人的思想情感的人体艺术油画占了相当大的比例，这也给人们留下了画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品的印象。

因为女性的美，为人们乐见，为人们欣赏，为人们喜欢，不仅男人们喜欢，女人们也喜欢，所以女性形象就成为艺术作品的常客，女性题材就成为艺术创作永恒的主题。而女性题材的作品广受欢迎，有市场有影响，又成为画家们艺术创作的动力和源泉。特别是油画突出的造型与色彩特性，又为塑造完美女性形象提供了条件，使以女性为题材的艺术创作形成一种良性机制。

❷ 为什么画家总喜欢画裸体女人呢

呵呵，男人的身体也许没有线条把，再说根据世界历史，从古至今，男性色狼很多了，所以来说，原本为了吸引眼球，画家画裸体女人，但是，社会慢慢发展，这也就成了一种艺术，一种美，所以这并不为奇，女性的身体总比男性的身体有吸引力把！
以后可能会有男性裸体写真哦，社会在发展，这并不是没有可能！总之这是一种艺术，并不是为了去满足那些男性的需求，所以，我们去欣赏艺术把！

❸ 欧洲文艺复兴时期为何很多画家喜欢画裸体女人

在文艺复兴时期，很多艺术家都喜欢画裸体的女人，这对于思想还不怎么开放的中方来说是可耻的，但是对于西方的艺术家来说，这代表了他们反抗宗教教会的压迫。在这种思想的潮流下，人们的思想开始了解放，社会开始了突飞猛进的进步。

在人类的起源最先是母系时代，女性是众生之母。欧洲的信仰十分的强烈，他们信仰的第一个人就是亚当，亚当初来世上就是赤身裸体，踏进伊亩园的。对于欧洲来说，他们通过各种方法来讴歌女性的美，例如神话油画，雕塑，种种带有神秘色彩的都是在为女性的美而加持。这不仅可以描写女性的美，还可以满足思想自由的表达需要。

女性人体在欧洲已经形成了传统，在中国，从最初的国画也开始慢慢的接受了这种画风。每一种风格都是各自国家千百年来沉淀下来的，我们都应该尊重。

❹ 西方绘画多喜欢表现女性人体艺术的题材，是画家钟爱吗

我们说，人体艺术的最高境界是外在美和内涵美的统一，是艺术性和思想性的统一，是人体美和意韵美的统一。

人体艺术源自西方，是西方艺术的重要表现形式和内容。人体艺术主要包括人体雕塑、人体油画、人体摄影和人体彩绘。其中人们见诸最多影响最大的就是人体油画了。

达芬奇的《岩间圣母》不仅表现出女性身体特有的阴柔之美，而且画面反映的主题传递的气息闪烁着母性慈爱的人性的光辉。

约翰-柯里尔的《马背上的葛瓦黛夫人》不仅塑造了葛瓦黛夫人美丽的容貌形体，而且揭示了葛瓦黛真诚善良充满大爱的美丽心灵，令人在读画中感动不已。

安格尔的《泉》是一幅正面全身呈站立造型的少女人体油画，这样的油画很不好表现，差之毫厘，可能就归于荒诞。但是画家准确地把握好了形式美和内容美的统一，艺术地展现出女主人容貌形体的美和内心的清澈透明纯净，人们在审视这幅画时不会有其他无聊的想法和杂念，而从中得到至真至美的艺术享受。

❺ 为何画家总是喜欢画女人体男的不美吗

其实作为画家来说 女体比较圆润饱满 画出来会比较具有美感
人体的骨骼肌肉由皮肤包裹 男体教女体来说 骨骼并不突出明显
初学者或者刚接触人体绘画的人们大部分都会用男体做为绘画的对象
可是真正有难度的还是女体
一张画之所以好 最基本的是它符合人体结构 具有体感和质感 如果对骨骼肌肉把握不完整 那绝对画不好人体的

女体比男体更难控制 因为结构不突出 而且女人天生肤质柔和 在画面效果的体现上,要比男体更能吸引人们注意

所以这就是美院考试头像大部分情况都为男人头像,但是色彩粉头大都为女头的原因啦.

❻ 西方绘画大师，为何大多都是喜爱去画女性

纵观中西方绘画历程，有静物，动物以及各种各样的山水，但是在西方绘画史上比较常见的且着名的绘画大多以女性为主要内容。原因主要有艺术追求还有宗教因素以及当时的潮流推动，还有各国王室的鼓励。

在商品经济和纸张技术发展的过程中，越来越多的平民参与到其中，绘画作品逐渐转化为可以获取利益的商品，其中贵族和王室是主要的购买者，与此同时有些画家发现，贵族和王室对色情有着独特的偏爱，因此绘画中的女性尤其是裸体的性感女性越来越多。

然而也不是所有的绘画作品都是出于博得男性赤裸裸的目光，还有一部分是为了突破桎梏，展现出女性勇敢追求自由，拼搏向上，为了自己的权利而奋斗的形象，在这样的绘画作品中，女性往往是高昂起头，坚定目光，并且通过画作就能看出这个女性的想法，以及高昂的姿态。

由于文化差距的不同，我们中国人可能在看到这些作品的时候感觉害羞，西方人却比较开放，他们不仅喜欢画裸体的女性，还不介意画一些不是很漂亮的女性，他们不是完全为了抓住人的眼球，只要是真实的人体，他们就愿意欣赏，他们看到的是绘画所能展现出的最真实的美感。

❼ 画家杨彦追求艺术，53岁情定非洲，花四千万娶24岁黑人美女，后来怎样

“春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。”——李商隐

所有人都期待自己的爱情终可以是白头偕老的婚姻，可现实风雨下的爱情很难等到童话的结局，往往是无法曝光于天下的地下情缘或者是日益变质的感情。

没有人不愿意等一个与自己契合的灵魂，但无论过去还是现在，现实充满无奈，它总是勾画太多框架和标准，比如金钱还有地位，或者是美貌与身材，或者是年龄与地域，这些都是固有思想中必需要相当的固有条件，可大千世界中每一种爱情都有属于自己的模样。

结语：

“斯人若彩虹，遇上方知有。”

爱情的甜蜜是无数的细枝末节的琐碎，它的重要是日积月累堆砌而成的不朽山脉，它不应受社会眼光的质疑，而是冲破世俗的枷锁，爱情是两人的事情。杨彦和爱达的爱情故事给予许多人希望，他们等到最契合的灵魂，也是最浪漫的爱。灵魂伴侣的幸运是多少人一辈子都无法遇到的。

❽ 为娶21岁非洲美女，52岁知名画家杨彦花4000万举行婚礼，现状如何

随着科学技术的发展，地球变成了“地球村”，各国交往越来越密切。西方思想的涌入，对中国人的影响很大，思想更开放，中国人和外国人结婚的例子越来越多。这不，50多岁的着名国画家杨彦喜欢上了21岁的非洲美女，为了娶她不惜花了4000万。如今，他们怎么样了？

面对种种质疑，杨彦没有直接回应，而是用实际行动向人们表达自己的态度。他和爱达谈了一年恋爱后，便结婚了。这场婚礼很隆重豪华，他不惜斥资4000万在北京举行婚礼，还邀请了不少重量级的嘉宾为自己助阵。爱达看到杨彦为自己做的一切，非常感动。他们的婚后生活很简单，杨彦继续钻研画画，爱达则充当他的助手，成了他背后的女人。没过多久，爱达生下了一个女儿，一家过着平淡且幸福的日子。而那些质疑声越来越少，他们经常一起出席重要场合，很有默契，羡慕他们的声音反而多了起来。

❾ 为什么画家爱画不穿衣服的女人

因为好画。衣服这东西不是那么容易画的。什么质感，硬度，样式都多了去了，还要考虑风、光影、与人体接触产生的变化。哪有裸体好画！

❿ 一些画家总喜欢画女性人物，有何缘故呢

女性人体艺术，是西方绘画最喜欢表现、且最为主要的题材之一。

这当然和创作作品的画家自身，画家的创作倾向和偏好有关，但除此之外，也离不开西方历史和社会，整个大体环境的影响。

画家自身的内部因素，和西方社会整体大环境下的外部因素，两者相辅，共同促进、发展，使得女性人体艺术，成为西方绘画艺术上，不可或缺的一道亮丽风景线。

而男性画家，他们较之于普通男性，有着更为敏锐的感知和表达力，他们将看到感受到的美，捕捉、记录，描绘下来。

其次，除画家自身对女性的刻画，在看到其他前辈大师和同行，所创作出的优秀作品后，反过来，又给画家灵感和刺激，激发他们不断地创作出更多新作品来。

文艺复兴大师拉斐尔笔下的圣母，慈爱温情、充满着人性光辉；波提切利笔下的女神，身姿妙曼、情致动人；威尼斯大师提香笔下的女子，柔媚惑人、富丽华贵；巴洛克大师鲁本斯笔下的女性，丰腴健硕、肉感十足……

一位位大师不断地创作、改进、描绘，发展呈现出千百种的女子姿态，不计其数的优秀女性人体绘画作品

第一层是，在整个西方社会上，女性人体、女性人体艺术，有着渊源悠久的发展和传承历史。

自公元前古希腊时期，便有着对人体之美的高度崇拜和描绘。希腊时期的雕塑作品，是描绘女性人体艺术之美的巅峰，《断臂的维纳斯》、《胜利女神》是其中的佼佼之作