A. 湖南最好聽的花鼓戲
湖南最好聽的花鼓戲有《思夫》、《補背褡》、《蘆林記》、《雙盜花》、《雙賣酒》、《牛郎織女 》、《盤夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放風箏》、《梁祝哀史》、《白蛇傳》。
花鼓戲是安徽省、湖北省、湖南省的傳統戲劇。
花鼓戲的音樂曲調基本上屬於曲牌聯綴體,同時又輔以一些板式變化。表演手段豐富多樣,生動活潑,具有鮮明的地方特色和民間歌舞風格。傳統劇目以反映生產勞動、男女愛情、家庭矛盾等民間生活內容為主,在後來的發展中也出現了一些反映現代生活的新作品。
花鼓戲,中國漢族地方戲曲劇種,通常特指湖南花鼓戲。湖北、江西、安徽、河南、陝西等省亦有同名的地方劇種。湖南花鼓戲是湖南各地花鼓戲流派的總稱。
由於流行地區不同而有長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、常德花鼓戲、零陵花鼓戲等六個流派之分,其都各具不同的藝術風格。它源自湘南民歌發展而成,從一旦一丑演唱發展到「三小」演唱。
各地花鼓戲的傳統劇目約有四百多個,音樂曲調三百餘支。按其結構和音樂風格的不同可分為川調、打鑼腔、牌子、小調四類,都有粗獷爽朗、地方色彩濃郁的特點。音樂主要是以極具地方特色的湖南花鼓大筒、以及嗩吶、琵琶、笛子、鑼鼓等民族樂器作伴奏。
曲調活潑輕快,旋律流暢明快。花鼓戲藝術有較大發展,不但整理了如《劉海砍樵》、《打鳥》等傳統戲,而且創作了《雙送糧》、《姑嫂忙》、《三里灣》等不少現代戲。
而《打銅鑼》、《補鍋》、《送貨路上》、《野鴨洲》等已攝製成影片。特別是唱遍大江南北,風靡海內外的湖南花鼓戲名劇《劉海砍樵》其膾炙人口的「比古調」唱段,深受全國各地的人民群眾所喜愛。
B. 花鼓戲歌詞好春來歌名
到春來(選自湖南花鼓戲《打鳥》) 專輯:美女攔江 湖南戲歌 歌手:劉一禎
歌詞:到春來又到春來,芙蓉牡丹百花一齊開;蝴蝶兒呀,飛來飛去成雙結對;蝴蝶兒呀,飛來飛去成雙結對 。到春來又到春來,芙蓉牡丹百花一齊開;蝴蝶兒呀,飛來飛去成雙結對; 不是這首的話就到威信平台:每晚睡前音樂 為你解答,更多好音樂盡在每晚睡前音樂
C. 前兩天在電視上看見的,一個穿白色長款袖子很寬的,短頭發女歌手唱著戲曲風格的歌曲,很好聽
有很多種可能自己看看
1、崑曲
崑曲,又稱「崑腔」、「昆劇」,是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山,明中葉後開始盛行,當時的傳奇戲多用崑曲演唱。除了保持早期崑曲特色的南昆外,還在全國形成許多支脈,如北方的昆弋、湘昆、川昆等。崑曲的風格清麗柔婉、細膩抒情,表演載歌載舞、程式嚴謹,是中國古典戲曲的代表。
2、高腔
高腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它原被稱為「弋陽腔」或「弋腔」,因為它起源於江西弋陽。其特點是表演質朴、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和,只用金鼓擊節,沒有管弦樂伴奏。自明代中葉後,它開始由江西向全國各地流布,並在各地形成不同風格的高腔,如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等 。
3、梆子腔
梆子腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它源出於山西、陝西交界處的「山陝梆子」,特點為唱腔高亢激越,以木梆擊節。然後,它向東、向南發展,在不同地區形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4、京劇
京劇,也稱「皮黃」,由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材,也兼唱一些地方小曲調(如柳子腔、吹腔等)和崑曲曲牌。它形成於北京,時間是在 1840年前後,盛行於20世紀三、四十年代,時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美,是近代中國戲曲的代表。
5、評劇
評劇,清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成,先是在河北農村流行,後進入唐山,稱「唐山落子」。20世紀20年代左右流行於東北地區,出現了一批女演員。20世紀30年代以後,評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟,出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後,以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響,出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行
6、河北梆子
河北梆子,即流行於河北、北京一帶的梆子戲,它源於山、陝交界處的山陝梆子,經由山西傳至河北,結合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節的特點,唱腔高亢激越,善於表演悲劇情節。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等
7、晉劇
晉劇,又名「中路梆子」,系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西,結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節的特點,音樂風格在高亢之餘,也有柔婉細膩的一面。表演通俗質朴。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。
8、蒲劇
蒲劇,又名「蒲州梆子」,系由山西、陝西交界的山陝梆子發展而成,一說此即為原來的山陝梆子。現流行於山西西南部及陝西、河南一帶,在聲腔上近似於秦腔,語言也用陝西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。
9、上黨梆子
上黨梆子,山西四大梆子之一,系由山西西南部的「蒲州梆子」發展而成,流行於山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外,也兼唱崑曲、皮黃、羅羅腔等。劇目有《三關排宴》、《東門會》等。
10、雁劇
雁劇,也稱「北路梆子」,由「蒲州梆子」發展而來,流行於山西北部及河北張家口、內蒙古一帶。據說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。
11、秦腔
秦腔,陝西省地方戲,也叫「陝西梆子」,是最早的梆子腔,約形成於明代中期。其表演粗獷質朴,唱腔高亢激越,其聲如吼,善於表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。
12、二人台
二人台,流行於內蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種,在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成,後來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁,曲詞通俗。劇目多為表現農村生活的小戲,如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉劇
吉劇,流行於吉林省的戲曲劇種。20世紀50年代在東北「二人轉」的基礎上發展而成,曲調輕快、詞句通俗、表演質朴火爆,劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。
14、龍江劇
龍江劇,流行於黑龍江地區,20世紀50年代在東北「二人轉」、拉場戲、影戲及當地民歌基礎上形成,表演輕松幽默,曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。
15、豫劇
豫劇,又稱「河南梆子」。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成,現流行於河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別,現以豫東、豫西調為主。出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等。
16、越調
越調,河南地方劇種,流行於河南及湖北北部地區,因以「四股弦」為主要伴奏樂器,所以也稱「四股弦」。音樂為板腔體為主,也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮弔孝》等。
17、河南曲劇
河南曲劇,河南省地方劇種,流行於河南省及湖北西北部地區,由曲藝「河南曲子」發展而成。唱腔輕柔婉轉,以悲劇內容見長。劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、《花亭會》等。(
18、山東梆子
山東梆子,山東省地方劇種,流行於山東荷澤一帶,因其地古稱「曹州」,故又名「曹州梆子」。此梆子系由山陝梆子經由河南再傳入山東,歷經變化而形成。主要劇目有《牆頭記》等。
19、呂劇
呂劇,山東省地方劇種,流行於山東中部及江蘇、河南一帶。20世紀初由民間說唱藝術「山東琴書」發展而成,1950年定名為「呂劇」。呂劇表演富於生活氣息,通俗質朴,唱腔曲調簡單,易學易唱。所以呂劇在廣大農村影響很大。劇目有《王定保借當》、《小姑賢》和現代戲《李二嫂改嫁》等。
20、淮劇
淮劇,江蘇省地方劇種,流行於江蘇、上海及安徽等地區。它起源於江蘇民間小戲,後又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發展成熟。其表演粗獷樸素。劇目有傳統戲《女審》、《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等
21、滬劇
滬劇,流行於上海一帶的地方劇種,源於上海浦東的民歌,後形成上海灘簧調,又受到蘇州灘簧的影響。20世紀30年代以文明戲的形式在上海演出,並定名為滬劇。劇目多為現代題材,如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆盪火種》等。
22、滑稽戲
滑稽戲,流行於江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。源於上海的「獨角戲」,後發展為滑稽戲,曲調駁雜、表演滑稽。主要劇目有《三毛學生意》、《一二三齊步走》等。
23、越劇
越劇,流行於浙江一帶的地方劇種。它源出於浙江嵊縣的「的篤班」,1916年左右進入上海,以「紹興文戲」的名義演出。先以男演員為主,後變為以女演員為主。1938年後,使用「越劇」這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革,吸收話劇崑曲的表演藝術之長,形成柔婉細膩的表演風格。出現袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、范(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉蘭)派等眾多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。
24、婺劇
婺劇,流行於浙江金華一帶的地方劇種,又名「金華戲」。它是一個多聲腔劇種。其聲腔由高腔、崑曲、灘簧、徽調等組成,各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會》、《牡丹對課》、《斷橋》等。
25、紹劇
紹劇,流行於浙江紹興、寧波一帶的地方劇種,形成於明末。以「三五七」、「二凡」為主要聲腔,表演上以武戲見長,風格粗獷、朴實。劇目有《三打白骨精》、《龍虎鬥》、《吊無常》等。
26、徽劇
徽劇,流行於安徽、江蘇等地區的戲曲劇種,形成於清代中期,系多聲腔的劇種,主要聲腔為拔子、吹腔、二黃,也兼唱崑曲、高腔和西皮。1790年,徽班進京為乾隆慶壽,後演變為京劇。劇目多為歷史題材,如取材於《三國演義》的《水淹七軍》等。
27、黃梅戲
黃梅戲,起源於安徽的戲曲劇種,流行於安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的採茶調,清代中葉後形成民間小戲,稱「黃梅調」,用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下,表演日趨成熟,發展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。
28、閩劇
閩劇,流行於福建地區的戲曲劇種。興起於明中葉,到清代時已基本形成,只是規模較小。20世紀初愛京劇影響規模漸大,聲腔基本完備,包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等。
29、莆仙戲
莆仙戲,福建地方戲,舊稱「興化戲」,明中葉時已完全成熟,流行於莆田、仙游一帶。音樂為曲牌體,表演頗具古意,典雅抒情。劇目有《張協狀元》、《團圓之後》、《春草闖堂》等。
30、梨園戲
梨園戲,一種歷史久遠的戲曲劇種,可看成戲曲的「活化石」。它保存了很多宋元時期的南戲,如《朱文走鬼》、「荊、劉、拜、殺」等。20世紀50年代後,又編演了《董生與李氏》、《節婦吟》等劇目。
31、高甲戲
高甲戲,流行於福建晉江、龍溪一帶,起源於清代中期,後吸收了梨園戲的表演因素及劇目,漸成規模。20世紀20年代又受到京劇的影響,漸漸成熟。它以丑角為主要行當,表演狀如牽線傀儡,很有特色。劇目有《連升三級》、《金魁星》等。
32、贛劇
贛劇,流行於江西省東北部的戲曲劇種,由明代的弋陽腔發展而來,系由弋陽腔、青陽腔、崑腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等。
33、採茶戲
採茶戲,流行於江西各地的戲曲劇種,主要由當地茶農採茶時所唱的歌曲小調結合民間歌舞發展而成。江西採茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子,在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。
34、漢劇
漢劇,一般指流行於湖北、河南、陝西等地的戲曲劇種,源出湖北地區,舊稱「楚調」或「漢調」,主要聲腔是西皮腔,兼唱二黃腔,迄今為止已有近三百年歷史。主要劇目有《宇宙鋒》、《二度梅》、《審陶大》等。又,在湖南常德和廣東也都有漢劇,均為多腔劇種,與湖北漢劇迥然不同。
35、湘劇
湘劇,即湖南省的地方戲曲劇種,流行於長沙、湘潭一帶,源出於明代的弋陽腔,後又吸收崑腔、皮黃等聲腔,形成一個包括高腔、低牌子、崑腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈為主,如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等。
36、祁劇
祁劇,又稱「祁陽戲」,流行於湖南祁陽、邵陽一帶,源出明代弋陽腔,聲腔以高腔為主,兼唱崑曲、彈腔。劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等。
37、湖南花鼓戲
湖南花鼓戲是對湖南各地花鼓、花燈戲的總稱,其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等,它們各有不同的舞台語言,形成了各自的風格。花鼓戲的表演朴實、歡快、活潑,行當以小生、小旦、小丑為主,長於扇子的毛巾的運用。劇目有《打鳥》、《劉海砍樵》等。
38、粵劇
粵劇,流行於廣東、香港、東南亞等粵語語言區。形成於清初,由外地傳入的高腔、崑腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成。音樂為板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關漢卿》等。
39、潮劇
潮劇,流行於廣東汕頭、福建南部及台灣等地區。主要受外地傳入在弋陽腔、崑腔及漢調的影響,形成於明代中葉,在劇目中保留了很多宋元作品,如《陳三五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等。
40、桂劇
桂劇,流行於廣西東北部及湖南南部地區,明末清初時形成,唱腔以皮黃為主,兼唱崑腔、高腔、吹腔等腔調。劇目有《搶傘》、《拾玉鐲》、《櫃中緣》等。
D. 湖南花鼓戲《洗菜心》說的是什麼故事
周志軍來回答你。
湖南花鼓戲《洗菜心》,曲調優美動聽。
我們看看《洗菜心》的主題(核心)唱詞就一目瞭然了:
小妹子綉房中綉呀花綾,忽聽得媽媽娘叫奴一聲,她叫妹子洗菜心,梭那一么子郎當梭,她叫妹子洗菜心。
手提菜籃下河洗呀菜心,跌掉一個戒箍子七錢八九分,急的奴家好傷心,梭那一子一子郎當梭,急的奴家好傷心。
哪一位年少的哥哥呀幫奴撿到戒箍子,許他的燒酒大半斤,還有瓜子落花生喃,梭那一子郎當郎當梭,小妹與他結成親。
大意是:一位美女到河邊洗菜,不小心把戒子掉(水裡)啦,她心裡著急,看看周圍有好多帥哥,就『請求』帥哥們幫她(下水)撿戒子,並許諾,誰幫了她,美女願意送一壺醉人的美酒,外加下酒的花生米,這些都是鋪墊,主要是美女這位美女懷春了吧,甚至願意對帥哥以身相許.,當然哪有帥哥不會鍾情的...........最後,肯定是某位帥哥抱得此美人歸哦。
這就是湖南花鼓戲《洗菜心》所講的故事,怎麼樣,朋友,很浪漫吧。
E. 誰能告訴我一些湖南花鼓戲名字,要多,越多越好
湖南花鼓戲劇目有《打鳥》、《盤花》、《雪梅教子》、《鞭打蘆花》、《綉荷包》、《劉海砍樵》、《補鍋》、《告經承》、《蕎麥記》、《天仙配》、《酒醉花魁》、《送表妹》、《看相》、《清風亭》、《蘆林會》、《八百里洞庭》、《劉海戲蟾》、《小劉海戲蟾》、《打銅鑼》、等。
1、《劉海砍樵》,1984年春晚上湘籍歌唱家李谷一和姜昆的小品演出讓它聞名全國。
2、《雪梅教子》,又名《斷機教子》描寫秦雪梅紡紗織布教養商格的故事。
3、《劉海戲蟾》,古老中國民間傳說故事,來源於道家的典故,劉海上山打柴,看見路旁一隻三足蟾蜍受傷,便趕快上前為之包紮傷口,蟾變成了美麗的姑娘,並與劉海成婚生子,妻子能口吐金錢和元寶,故中國民間有吸財鎮宅辟邪之說。
4、《鞭打蘆花》,古老的傳統民間傳說故事,講述在春秋末期,孔子的弟子閔子騫十歲喪母,繼母李氏對他虐待,給自己親生的兩個兒子做的棉衣里裝的是棉花,給閔子騫做的棉衣里裝的是蘆花。
5、《補鍋》,湖南著名地方花鼓戲,於1965年發行,主要講述的是年輕人的愛情觀。
F. 十大好聽花鼓戲
十大好聽花鼓戲有:《打鳥》、《盤花》、《雪梅教子》、《鞭打蘆花》、《綉荷包》、《劉海砍樵》、《補鍋》、《告經承》、《蕎麥記》、《天仙配》。
1、《打鳥》。
講述天上王母娘娘的七女兒因下凡愛戀凡人最終被抓回天庭的故事。
G. 求湖南花鼓戲 古怪古怪真古怪詳細歌詞 小女子在此謝過了
古怪古怪真古怪,2012年湖南花鼓戲新作《新劉海砍樵》,由王武2012年5月27日創作,歌詞如下:
胡秀英:哎,劉海哥,你往哪廂去?
劉海:我啊,上山砍柴去。
胡秀英:那你也去不成。
劉海:嗨嗨,我劉海是個蠻人子,那我就偏要去。
胡秀英:你去不成。
劉海:左推右推難脫身,背轉身來自思忖,權且做個假依允,瞞過大姐好下山林,回頭我對大姐論,姐姐之事我依從。
胡秀英:你依從了?
劉海:啊,依從了。
胡秀英:哎呀,好啊。
劉海:哎哎哎,慢些,我還要回去稟告一下我母親啊。
胡秀英:哦,你還要回去稟告你的母親。哎,她要是肯呢?
劉海:她要是肯,就提親。
胡秀英:她要是肯就提親,她要是不肯呢?
劉海:不肯就罷。
胡秀英:哎哎哎,罷不得呀。
劉海:依你依你。
胡秀英:你去吧。
劉海:走了走了。
胡秀英:劉海哥,你要來呀。
劉海:來來。
胡秀英:你一定要來啊。
劉海:我一定來。
胡秀英:哎哎哎,劉海哥。
劉海:緊喊我干什麼呀?
胡秀英:你一定要來啦!
劉海:我來,兒子才來。
胡秀英:你看劉海哥慌慌張張而去,想是不會轉來了,這,劉海哥,你不要走,我這里趕來了,一見劉海下了山,兩腳如梭走得忙,怕他一去不回轉,趕上前去對他言。
劉海:古怪古怪真古怪,山林現出大姐來,她把婚事對我講,是真是假實難猜,翻過山坡轉進坳志們那邊山上去砍柴。
胡秀英:劉海哥用的脫身計,他的心思我知情,急急忙忙將他趕,定要與他結為婚。
(7)漂亮美女湖南花鼓戲擴展閱讀:
《新劉海砍樵》是根據唱遍祖國大江南北的湖南花鼓戲《劉海砍樵》的故事創作的一首極具特色的作品,由北京一級綜藝娛樂演員王武創作,該作品帶著自己家鄉湖南的文化,編寫了他人生中第一部戲劇作品。
《新劉海砍樵》用現代的情懷重新詮釋古代的愛情故事。旋律上吸收了花鼓戲的元素,與時尚流行音樂巧妙結合,編曲上中西樂器相互交融,再加上歌唱者極具深情的演唱,把劉海和胡秀英一段堅貞的愛情故事演繹得唯美浪漫、真摯感人。
H. 劉海砍樵 歌詞
原唱:李谷一
詞:不詳
曲:不詳
我這里將海哥好有一比呀!
(男)胡大姐,
(女)哎
(男)我的妻,
(女)啊
(男)你把我比作什麼人羅!
(女)我把你比牛郎,不差毫分哪。
(男)那我就比不上羅!
(女)你比他還有多咯,
(男)胡大姐你是我的妻羅,
(女)劉海哥你是我的夫哇。
(男)胡大姐你隨著我來走羅,
(女)海哥哥你帶路往前行哪,
(男)走羅嗬,
(女)行羅嗬,
(男)走羅嗬,
(女)行羅嗬,
(合)得兒來得兒來得兒來哎哎哎。
(男)我這里將大姐也有一比呀,
(女)劉海哥,
(男)哎
(女)我的夫,
(男)啊
(女)你把我比作什麼人,
(男)我把你比織女,不差毫分哪,
(女)那我就比不上哪!
(男)我看你儼像著她羅。
(女)劉海哥你是我的夫哇,
(男)胡大姐你是我的妻羅,
(女)海哥哥你帶路往前走哇,
(男)我的妻你隨著我來行哪,
(女)走哇,
(男)行羅,
(女)走哇,
(男)行羅,
(合)得兒來得兒來得兒來哎哎哎。
(8)漂亮美女湖南花鼓戲擴展閱讀:
劉海砍樵在湖南城鄉各演出隊曾很盛行,非常好聽,讓全國知道的、或使它走紅全國的是春晚——李谷一和姜昆在1984年春晚的小品演出讓它更加出名。
1984年春節前,在北京的湘籍歌唱家李谷一找湖南方面要去了1961年自己主演過的《劉海砍樵》那段精彩對唱的曲譜,即「比古調」。在央視春節晚會上,她與姜昆一炮打響,使全國都知道有這樣一個「比古調」。
I. 花鼓戲有哪些,其中有哪些好看的花鼓戲
戲劇表現的就是人的內心活動,莎士比亞說過:自有戲劇以來,它的目的始終是反映人生,顯示善惡的本來面目,給它的時代看看它自己演變發展的模型。你知道花鼓戲有哪些名曲嗎?不妨來 花鼓戲文化 里看看吧。
花鼓戲,中國地方戲曲劇種,通常特指為湖南花鼓戲。湖北、安徽、江西、河南、陝西等省有同名的地方劇種。在眾多名為「花鼓戲」的地方戲曲劇種中,屬湖南花鼓戲流傳最廣,影響最大。故在中華人民共和國成立後,湖南花鼓戲藝術便有較大發展,由湖南省花鼓戲劇院整理創作的《打銅鑼》、《補鍋》《劉海砍樵》等劇目,深受全國各地的人民群眾的喜愛。
湖南各地的花鼓戲劇目就有400餘出,湖北有「大本三十六,小出七十二」的說法,大多是反映人民勞動、男女愛情和家庭矛盾的,例如《打鳥》、《盤花》、《雪梅教子》、《鞭打蘆花》、《綉荷包》、《趕子上路》、《劉海砍樵》、《補鍋》、《告經承》、《蕎麥記》、《天仙配》、《酒醉花魁》等。
還有一些以喻老四、張德和為主角的戲,都以濃厚的鄉土氣息反映著當地的風土人情。因此花鼓戲與當地人民的生活關系非常密切,再加上語言不同,師承不同,流派不同,每個地區的花鼓戲都有各自的風格特色,所以花鼓戲的種類也就五花八門了。《夫妻觀燈》、《劉海砍樵》、《《思夫》、《補背褡》、《蘆林記》、《雙盜花》、《雙賣酒》、《劉海戲金蟾》、《林英觀花》、《跳粉牆》、《揀菌子》、《雙下山》。
花鼓戲蘊含了各個地方獨特的藝術表現形式,吸收了各種民間藝術的精華,是地方傳統文化的一塊瑰寶。文化是民族的血脈,是人民的精神家園。對花鼓戲的傳承與發展,有助於更好地弘揚地方傳統文化,激發百姓的愛國熱情,凝聚建設和諧社會的精神動力。
【結束語】其實在業余時間觀看一些戲劇是不錯的選擇,戲劇是藝術的一種表現,好的戲劇能陶冶人的情操。