女人人體裸體藝術圖片

⑴ 為什麼有人說「油畫裸體是藝術，照片裸體就是淫穢」

首先，裸露是一種行為！行為！行為！

至於是不是藝術，還得分開看。

比如說裸體雕塑，比如思考者、斷臂維納斯、大衛等等，都是一種藝術！

但在公眾場合猥瑣的裸露，那就是一種無恥行為！

藝術給人的感覺是高大上的，是能給人美的感受的作品。

藝術欣賞是對藝術作品的感知、體驗、理解、想像、再創造等綜合心理活動，是人們以藝術形象為對象的通過藝術作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動。

即便在非常開放的歐美國家，裸露也是有前提的，那就是不能妨礙他人，或者引起他人的反感，否則就等於侵犯了公眾利益，可能面臨法律的懲處。

⑵ 一位裸著上身，抱著一個陶罐兒的少女的油畫叫什麼名字誰畫的謝謝

回答：名字叫做《陶》，它的作者是謝楚余。

1962年生於廣東汕頭市。1988年畢業於廣州美術學院油畫系，廣州美院油畫系副教授，廣東美術創作院畫家。因一副油畫「抱陶女」——《陶》而出名。

1988年畢業於廣州美術學院油畫系，19研究生班，1992年完成研究生專業課程並任油畫系講師，1993年應美國加州設計學院邀請赴美作學術交流和考察。1998年考入中央美術學院油畫系同等學歷研究生班。1991年參加"依維爾古典油畫技法材料研究班"和"西方當代藝術新材料研習班"學習。現為廣州美院油畫系副教授，廣東美術創作院畫家。

網路：《陶》

⑶ 在西洋油畫中，女性模特人體藝術的俏麗究竟在哪裡呢

在數以千計的西方油畫中，女性模特人體藝術佔了相當的比重，成為西方油畫最大的亮點。

從油畫誕生之初文藝復興中期的十五世紀，以達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等為代表的油畫藝術家就致力於女性模特人體藝術的創作實踐，從研究人體結構入手，以素描為基礎，追求人物造型的精準逼真，運用焦點透視法凸顯畫面的立體空間感，運用光線色彩充分表達人物的思想情感，開創了古典主義人物寫實油畫的成功範例。

應該說，西方油畫女性模特人體藝術表現出的女性的俏麗之美是多視角全方位的。有表現女性楚楚動人之容貌美的，有表現女性凹凸有致之身體曲線美的；有全身的，有半身的；有站姿的，有坐姿的，有側姿卧姿的；有動態的，有靜態的。或美麗端莊，或婀娜纖巧，或溫柔嫵媚，或飄逸靈動，或豐姿綽約，或恬淡寧靜，或冰肌玉骨，或豐滿圓潤，或莊重典雅，或風情萬種，真個是千姿百態，千變萬化，千般嬌媚，萬種風情，美侖美奐，美不勝言。女性模特人體油畫成為西方油畫中最亮麗的風景。

⑷ 有哪些享譽世界的裸體名畫

安格爾：《泉》

這幅畫是安格爾的得意之作。1856年象徵「清高絕俗和庄嚴肅穆的美」 的最傑出的作品《泉》的誕生，標志著安格爾藝術達到光輝的頂峰。《泉》也是西方美術史上描寫女性人體的優秀作品之一。

《泉》實現了安格爾對人體美與古典美完美結合的形式追求。在這里，他展示了人類普遍贊美的恬靜美、抒情美和純潔美。他描繪一位舉罐倒水的裸體少女，其肌肉因安格爾美麗柔緩的曲線而更具魅力，身軀略呈S型，婀娜多姿，雙目透出清純，雖然身體袒露，卻讓人覺得她如清泉般聖潔。

畫面左下角那朵含苞未放的雛菊下是她的象徵。頭頂上的綠葉，腳下明凈如鑒的潭泉，幽靜的山都增加了這幅畫的意境。從這幅畫里，人們感到的是一個寧謐、幽靜的抒情詩般的境界，心靈得到慰藉，感情得到升華的崇高境界。《泉》使人聯想到山泉，聯想到生命的源泉，聯想到少女的純潔。

謝謝閱讀！

藝術為生活添色彩。公眾號【瑞亞子】

⑸ 歐洲文藝復興時期為何很多畫家喜歡畫裸體女人

在文藝復興時期，很多藝術家都喜歡畫裸體的女人，這對於思想還不怎麼開放的中方來說是可恥的，但是對於西方的藝術家來說，這代表了他們反抗宗教教會的壓迫。在這種思想的潮流下，人們的思想開始了解放，社會開始了突飛猛進的進步。

在人類的起源最先是母系時代，女性是眾生之母。歐洲的信仰十分的強烈，他們信仰的第一個人就是亞當，亞當初來世上就是赤身裸體，踏進伊畝園的。對於歐洲來說，他們通過各種方法來謳歌女性的美，例如神話油畫，雕塑，種種帶有神秘色彩的都是在為女性的美而加持。這不僅可以描寫女性的美，還可以滿足思想自由的表達需要。

女性人體在歐洲已經形成了傳統，在中國，從最初的國畫也開始慢慢的接受了這種畫風。每一種風格都是各自國家千百年來沉澱下來的，我們都應該尊重。

⑹ 西方油畫藝術中為什麼有許多表現裸露人體的作品

喜歡油畫藝術的朋友們不難發現，在大量傳世的西方經典油畫中，有許多表現裸露人體的作品。其中有不少是世界著名油畫大師的代表作。比如達芬奇的《麗達與天鵝》、米開朗基羅的《創世紀》、拉斐爾的《美惠三美神》、喬爾喬內的《沉睡的維納斯》、提香的《田園合奏》、丟勒的《亞當與夏娃》、魯本斯的《土與水》、倫勃朗的《娜達厄》、委拉斯貴支的《鏡前的維納斯》、戈雅的《未著衣的瑪哈》、安格爾的《泉》、布格羅的《春天的來臨》、雷諾阿的《大浴女》、格維德的《雅典娜女神》、馬蒂斯的《跳舞的人們》、畢加索的《亞威農的女人》等等。

所謂「天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往」。從事繪畫的畫家也要穿衣吃飯養家糊口，很多時候，畫家畫畫是為了生存生活。14世紀至19世紀的很多人體油畫都是王室貴族達官貴人跟畫家定製繪制出來的。如義大利文藝復興時期的很多人體油畫都是當時的大財團美第奇家族定製的。法國19世紀人體油畫大師安格爾的《大宮女》是拿破倫國王的妹妹那不勒斯王妃卡洛琳定製的。等等。因為有人喜歡，而且給的價格不菲，也促使很多畫家熱心創作人體油畫。

三，繪畫技法與風格的原因

業內普遍認為，在油畫描繪的各類物象中，人物畫是最難描繪的。因為人的五官和身體結構組織肌膚表現比較復雜，並且人又是鮮活生動的，有著豐富多樣多變的動作表情，而且人又是人們最熟悉的。而在人物畫中，人體畫又是難度最大的，特別是女人體畫，從端莊秀麗溫柔嫵媚一顰一笑風情萬種的容貌，到富有韻律的身體曲線，美輪美奐，卻更難以刻畫描繪。

因此，習畫者和畫家們普遍把畫好人物畫、肖像畫、人體畫作為錘煉提高繪畫造型具象能力和展示繪畫技法風格必不可少的「必修課」和「硬功」來對待。安格爾就說：畫不好人體油畫的畫家，算不上是真正的畫家。基於這樣一種認識，人體油畫成為西方畫家們致力追求樂於表現的繪畫題材。

綜上所述，西方油畫中之所以裸露人體的作品比較多，有歷史的原因，文化的原因，有現實的原因，市場的原因，也有油畫技法風格的原因。

⑺ 為什麼「裸體」藝術在國畫中少有，在油畫作品中卻很常見

西方文化與中國文化最大的區別，就是一個奔放大膽更具創新能力，一個傳統深刻更具有人文和思想力。當這兩種思想表現在繪畫上，風格就特別的鮮明了。油畫作為西洋畫派的代表，在其風格上要麼抽象，要麼奔放，而“人體藝術”就是其中一個主流。

但是為什麼同樣也是畫人，中國的水墨畫卻幾乎不會出現這種“人體”畫作呢？其實最主要還是中西方文化的差異。接受能力和欣賞水平不同，會有不同的畫作表現形式也正常。那具體有哪些原因造成這樣的現象呢？且聽小女子一一道來。

可是在中國，也就是這十多年人們的觀念稍微改變了一些，慢慢能接受一點西方的潮流藝術。在以前，人們大多是”談性色變“的，最大膽的人撐死了只敢寫一些小黃文來博眼球，要讓他們畫”人體藝術“，那怕是要把牢底坐穿的。哪怕是現在，在國內老百姓的眼裡，”人體藝術“的畫作，那也是上不得檯面的東西，並沒有什麼市場。

其實不論是油畫還是國畫，也不論有沒有”人體藝術“畫的出現，只要是好畫，只要能讓大家喜歡，抱著欣賞的角度去看待這些作品就行了，何必在意別的呢？

⑻ 在西方很多的人體藝術，為何要用裸體來表現

很對西方的人體藝術都會用裸體來表現，究其原因可以歸結為以下幾點：（一）思想解放，認識改變後的自然表現；（二）為了展現出人體之美；（三）展現自己的慾望，迎合市場。

裸體固然能成為一種藝術形式，同時也是人慾望的直接展現，對於非藝術家的廣大受眾而言，裸體畫對他們會造成極大的吸引。不可否認使用裸體作為藝術形式也有迎合市場的目的。藝術家為了生存也存在打著藝術的幌子，利用人們的慾望牟利的可能性。

⑼ 從「裸態裝身」到「覆蓋裝身」，由人體繪畫到人體攝影，「人體藝術」的發展經歷了什麼

人體藝術最早在西方起源，准確地說應該是在古希臘，根據考證，是從殘臂的維納斯開始，以到後來的米開朗基羅的一些人體雕塑，那時都是赤裸裸的將女人或者男人的身體毫無掩飾的呈現給觀眾，從那些藝術作品上，你可以看到西方人對於自己身體的熱愛和細微的認知，他們對於自身從科學，美學各個方面進行了全面的詮釋，而不像東方，在對於身體的問題山，總是顯得那麼遮遮掩掩，羞羞澀澀。於是自然而然人體藝術便也就成長在了西方 人體藝術在中國藝壇絕跡了幾乎近40年，直到1985年人體油畫才突破禁區，得以展出。

於是自然而然人體藝術便也就成長在了西方，人體藝術在中國藝壇絕跡了幾乎近40年，直到1985年人體油畫才突破禁區，得以展出。以後人體雕塑逐漸出現在街頭、廣場、展覽大廳。1987年轟動一時的健美比賽活動，是人體美的直接展示，對長期存在的封建狹隘、僵化脆弱的舊思想體系是一次有力的沖擊。