Ⅰ 世界上最著名的肖像畫——《蒙娜麗莎》 主要寫了什麼
《蒙娜麗莎》原作的尺寸:縱77cm、橫53cm,該作品畫在一塊黑色的楊木板上。《蒙娜麗莎》畫像沒有眉毛和睫毛,面龐看起來十分和諧。
直視蒙娜麗莎的嘴巴,會覺得她沒怎麼笑;然而當看著她的眼睛,感覺到她臉頰的陰影時,又會覺得她在微笑。蒙娜麗莎的微笑中,含有83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼、2%的憤怒。
蒙娜麗莎,坐在一把半圓形的木椅上,背後是一道欄桿,隔開了人物和背景,背景有道路、河流、橋、山巒,它們在達·芬奇「無界漸變著色法」的筆法下,和蒙娜麗莎的微笑融為一體,散發著夢幻而神秘的氣息。
(1)著名女人肖像油畫圖片擴展閱讀:
一、人文背景
文藝復興是盛行於14世紀到17世紀的一場歐洲思想文化運動。
在中世紀晚期發源於佛羅倫薩,後擴展至歐洲各國。歐洲源自對基督教統治下中世紀的批判,產生了世俗價值觀念。人的觀念在達·芬奇等藝術家的觀念里居於核心的地位,《蒙娜麗莎》也展現了神性和人性的光輝,肯定了人從自然狀態脫離而存在的意義。
二、創作過程
《蒙娜麗莎》油畫:該作品經過了四個創作階段:第一層,是一幅對未知對象的肖像草稿,從輪廓可以看出,有較大的頭、鼻、雙手和較小的嘴唇;在第二層里,達·芬奇用一幅《佩戴珍珠發飾的肖像畫》覆蓋了最初的草稿。
第三層,是1503年創作的《麗莎·格拉迪尼肖像》,帕斯卡認為這才是蒙娜麗莎的原貌,也是他所認為的「另一幅女人的畫像」。
畫中的蒙娜麗莎眼睛看向左邊,面帶微笑,這是當時標準的肖像畫模樣。第四層,是《蒙娜麗莎》油畫作品:臉微微向右轉了過來,就連目光也是向右的。
Ⅱ 外國少女油畫肖像, 側坐 看起來憂郁, 求畫名
雷諾阿的代表作《伊雷娜·卡昂·當韋爾小姐》,
網路圖片搜索下,關鍵詞「伊雷娜小姐」。
Ⅲ 世界人物名畫有哪些
1、披紗巾的少女:
《披紗巾的少女》是義大利的拉斐爾·桑蒂於16世紀創作的油彩肖像畫。這幅肖像運用了一種極為豐富的繪畫語言。畫家充分發揮他那色彩的表現力,在這幅畫上每一筆都是一絲不苟的。從美麗膚色到華貴服飾上的綿密衣褶都被細致入微地描繪出來。
Ⅳ 世界四大博物館珍藏油畫,除了《蒙娜麗莎》,還有哪幾幅
世界四大博物館分別是法國的盧浮宮、俄羅斯艾爾米塔什博物館、英國大英博物館還有美國的大都會博物館。艾爾米塔什博物館的前身其實是女皇自己私人的居住地,葉卡捷琳娜二世這個女人可是十分了不得的,是當時俄羅斯唯一一位被冠以大帝之名的女皇,俄羅斯在她的領導下,先後吞並了很多國家,對於人民而言,她也是一位不可多得的好皇帝。博物館中的著名油畫有凡·倫勃朗油的浪子回頭、達芬奇的哺乳聖母、柏諾瓦的聖母。大都會藝術博物館是1872年開始向大眾開放,這個博物館的的收藏品大大小小有著盡300萬件,其價值難以想像。有德加油所作的舞蹈教室、洛伊茨油的作品華盛頓橫渡特拉華河。
Ⅳ 世界著名的少女油畫有哪些
1、《自由引導人民》
《自由引導人民》(法語:La Liberté guidant le peuple)是法國畫家歐仁·德拉克羅瓦為紀念1830年法國七月革命而創作的一幅油畫。該畫作在1831年的巴黎沙龍會展(Salon de Paris)上第一次正式對外進行展覽,於1874年被盧浮宮博物館收藏。
畫面展示的奪取七月革命勝利關鍵時刻的巷戰場面,以浪漫主義的手法巧妙地將寫意和寫實結合起來,運用豐富而熾烈的色彩和明暗對比,充滿著動勢的構圖,奔放的筆觸,緊湊的結構,表現了革命者高漲的熱情,歌頌了以工人、小資產階級和知識分子為參加主體的七月革命,該作品成為代表法蘭西民族精神的標志。
Ⅵ 世界名畫:一個女人的肖像畫,幫我看看叫什麼
魯本斯《修莎勒·弗爾曼》
Ⅶ 賞著名的經典女性油畫
賞著名的經典女性油畫:《蒙娜麗莎》、《無名女郎》、《海倫娜.弗爾曼肖像》、《珍珠女郎》、《沉睡的維納斯》
1、蒙娜麗莎
達.芬奇的《蒙娜麗莎》成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級婦女形象。據記載,蒙娜麗莎原是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子,當時年僅24歲。
畫面中的蒙娜麗莎呈現著微妙的笑容,眉宇間透出內心的歡愉。畫家以高超的繪畫技巧,表現了這位女性臉上掠過的微笑,特別是微翹的嘴角,舒展的笑肌,使蒙娜麗莎的笑容平靜安祥而又意味深長。這正是古代義大利中產階級有教養的婦女特有的矜持的美好表現,不少美術史家稱它為"神秘的微笑"。
2、無名女郎
1883年I.N.克拉姆斯柯依俄國特列恰科夫美術館藏。這是一幅頗具美學價值的性格肖像畫,畫家以精湛的技藝表現出對象的精神氣質。畫中的無名女郎高傲而又自尊,她穿戴著俄國上流社會豪華的服飾,坐在華貴的敞蓬馬車上,背景是聖彼得堡著名的亞歷山大劇院。
究竟「無名女郎」是誰,至今仍是個謎。畫家在肖像畫上創造了一種新的表現風格,即用主題性的情節來描繪肖像,展示出一個剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國知識女性形象。
3、海倫娜.弗爾曼肖像
《海倫娜·弗爾曼肖像》這幅肖像人物油畫是用漂亮和生動的色彩筆觸來描繪的,線條十分流暢。這是魯本斯筆下的婦女形象的特點,是他所處的上流社會環境,迎合上層貴族的審美要求,所以他筆下的人物,尤其是婦女幾乎都是貴婦人。
4、珍珠女郎
柯羅1868-1870年70×55厘米巴黎盧浮宮藏此畫作是一幅色彩優美的肖像傑作,它描繪一個戴著用樹葉編的「花環」的青年女子。一片樹葉在她的前額投下了影子,觀眾把這個影子誤認作珍珠。這雖是一個錯覺,卻包含著對這幅畫的真理性的判斷。
5、沉睡的維納斯
《沉睡的維納斯》是義大利文藝復興藝術大師喬爾喬內創作於1510年的一幅油畫。畫作顯示了希臘神話愛神維納斯赤裸沉睡的情景。喬爾喬內未完成該畫,後由提香完成景觀和天空。現藏於德國德累斯頓的歷代大師美術館。
Ⅷ 誰是著名的西方人體油畫大師,卻畫出了東方女性神韻的美
十九世紀的法國巴黎,享有世界「藝術之都」之譽。新古典主義、浪漫主義、批判現實主義,印象派、後印象派等等,都在這一時期產生。這里大師雲集,群英薈萃,各派競秀,異彩紛呈。
這其中,有一位重量級的繪畫大師,以擅長人體油畫著稱。特別值得一提的是,他的人體油畫中大都透著一種娟秀溫婉柔潤靈動纖巧典雅的東方女性的美。說到這里,大家或許已經想到這位畫家的名字:安格爾。對,就是他,讓-奧古斯特-安格爾。
《泉》的畫面中,一位正在沐浴的美麗少女雙手擎舉著一隻醬紫色的陶罐,一隻腿略微前傾以垂直構型站立於一面墨綠色的壁龕前,展示出青春女子特有的身體曲線美;少女表情單一,面向前方,目光中透著青純無邪的神韻;畫家用缺少光澤的天鵝絨般的筆觸描繪出女子柔潤彈性充滿青春活力的肌膚;從陶罐中瀉出的清冽透明的泉水更加烘托出少女美麗皎潔的容貌和清澈純凈的內心。《泉》中女子的面容身段都透著東方女性纖巧秀麗清純溫婉典雅莊重的美。
《泉》被譽為西方人體油畫的巔峰之作。安格爾用這幅畫再次詮釋了他「靜穆的偉大,崇高的單純」的藝術理念。
Ⅸ 世界著名肖像油畫欣賞
在滾滾流動的藝術潮流中,肖像畫作為人物畫中獨具風味的一種形式而流傳下來。在國內外眾多著名畫家的筆觸下,更是涌現出不少傑出作品,令世界眼前一亮。接下來,就有小編帶大家走入藝術的殿堂,欣賞欣賞世界級的著名肖像油畫吧!
蒙娜麗莎-達芬奇
說到肖像畫,大家腦海以一定會不由自主地出現《蒙娜麗莎》,這是一幅享譽世界的名畫,也是達芬奇的輝煌藝術成就之一。在畫中,一位有產階級婦女形象被塑造得惟妙惟肖,她姿態端莊優雅,笑容溫柔微妙,尤其是她奇妙嫵媚的神韻,使人物的魅力被展現得淋漓盡致。蒙娜麗莎背景中消失的藍天、她嘴角神秘莫測的微笑與她不見的眉毛更是為這幅畫蒙上一了層神秘的面紗,至今仍被許多藝術家不斷地考證著。
珍珠女郎-柯羅
這幅油畫作品在世界名畫中位列第七,是一副用色優美的肖像油畫。畫中的年輕模特身著義大利的民間服飾,面部沒有微笑的表情,彷彿是凝視、沉思這什麼。在她美麗的頭發上,戴著用樹葉編成的花環,而在陽光下,樹葉的陰影投影在她的額間,彷彿是一顆鑲嵌著的光澤飽滿的珍珠。柯羅在人物畫上的風格一向以和諧完整著稱,這幅畫更是以此營造了一種清新卻又濃郁的氛圍。而「影子」與「珍珠」的錯覺,則體現了對錯覺的沉思、對真理性的判斷。
割掉耳朵後的自畫像-梵高
梵高是印象派的著名代表藝術家之一,他的畫風中融合了東西方的藝術畫法與濃烈的個人氣質,畫風具有鮮明的特色。割掉耳朵後的自畫像這幅畫創作於1888年的二月,正值梵高割耳朵一個多月後,此時梵高正處於阿爾勒的精神狀態。畫中的人像有著高高的前額,一個挺挺的鷹勾鼻,但他的雙頰下陷,顴骨突出,給人留下了深刻的印象。梵高的這一幅自畫像,是他自身性格的映射於剖析,毫不掩飾地展現出了他性格中與眾不同的一面。
惟妙惟肖的肖像畫不僅刻畫出了生動的人物,更代表了藝術家當時的藝術風格與創作狀態。小編在上文中所介紹的三幅名畫就是很好的例子。閑暇之餘,大家可以多多欣賞名家的畫作,陶冶自己的情操,提升自身的藝術素養。
Ⅹ 畢加索著名的女人畫叫什麼名
《亞威農少女》由西班牙著名畫家畢加索創作於1907年,是第一張被認為有立體主義傾向的作品。現藏於紐約現代藝術博物館。