小美女歌舞團

⑴ 「瞞」不住了，隱藏了31年的黃宏老婆終於曝光，她到底是誰

俗話說一個成功的男人背後，一定有一位優秀的女人。這句話用在小品演員黃宏身上最合適不過。黃宏是我們非常熟悉的喜劇笑星，還是總政歌舞團國家一級演員，他取得如此好成績的背後，離不開妻子段小潔默默的支持。

春晚的舞台上走出很多能人奇才，尤其是趙本山的《賣拐》，宋丹丹的《小崔說事》以及蔡明的《北京歡迎你》。他們這些人的優秀作品可以說陪伴了一代人的成長，給全國人民觀眾留下了經典的回憶。但在睿姐的腦海里也有著一位「春晚常客」，他曾24次榮登春晚，但在一次風波後，他便杳無音信。

不得不說黃宏真的娶了一個賢內助，段小潔這么多年把家裡打理的有理有條，從來沒有抱怨過丈夫在除夕夜期間不能回家過年，因為理解因為懂得這對老夫妻直到現在生活都非常幸福，黃宏前幾年真的是工作繁忙，這幾年工作量少後就經常陪伴自己的老婆。

段小潔從來沒有想過藉助黃宏的名氣繼續發展事業，只想安心新的為家庭付出，減少丈夫在外對家庭的擔心。值得一提的是，黃宏這一輩子與很多漂亮的小品女演員都合作過，而妻子段小潔的樣貌與她們不相上下。現在黃宏，這一對夫妻年齡都非常大了，黃宏也變得越來越老，可妻子段小潔仍然十分年輕。

⑵ 什麼是歌舞秀

西音樂劇的起源方

音樂劇是以具有吸引力的情節為支撐，以演員的戲劇性表演為根基，使音樂、舞蹈得以充分發揮其潛能，並把這些因素融合為有機統一體的藝術。英國和美國是音樂劇的全盛國度，從音樂劇發展的角度來看，倫敦西區和紐約百老匯可稱作為音樂劇的發源地。然而音樂劇在英、美兩國也有著不同的歷史背景：在美國，它較多地受爵士樂、踢踏舞、戲劇性的話劇和含歌唱的喜劇的影響；在英國，音樂劇更多的與輕歌劇、話劇，特別是莎士比亞、莫里哀、易卜生的戲劇背景相關，舞蹈方面則更接近芭蕾。但英國音樂劇自吉爾伯特（Arthur Sullivan）和蘇利溫(William Gilbert)之後，便繼續著小歌劇傳統，一直難以與百老匯的作品抗衡，直到70年代局面才開始扭轉；而在美國雖然最初上演的多是英國的舶來品，但不久以後，美國藝術家便創造出完全美國化的音樂劇作品，並使其不斷發展和完善。因此，從歷史的角度來看，是英國啟迪了美國創造出音樂劇這種融合通俗戲劇、音樂、歌舞的新型戲劇形式。在這里本文將進一步探究美國是如何把來自歐洲的各種音樂娛樂傳統融合發展成為音樂劇。

關於音樂劇的起源，目前說法甚多：一說起源於歐洲19世紀古典輕歌劇和喜歌劇；一說起源於美國本土的由鄉村歌曲、黑人靈歌與爵士音樂和流行歌舞拼裝而成的歌舞雜耍；一說起源於19世紀英國人創造的「音樂滑稽劇」和「音樂喜劇」；一說是1866年的《黑鉤子》以及後來的「話劇加歌舞」的戲劇類型。另外還有一種「綜合起源說」，認為音樂劇這種極為復雜的文化現象，不大可能僅從單一文化源流中生成，它必須從多種文化成分中吸取養料構築自己的藝術血肉，因此它的形式來源必須是多元化的。
本文對音樂劇起源這個問題的探討，認為「綜合起源說」比較靠得住。這是因為「綜合起源說」不僅接納了其它各說的成果，而且此說較其它各種說法更接近於音樂劇發展歷史的實際狀態。對此，朱利安·梅特（Julian Mates）在他的《美國音樂劇舞台》（America』s Musical Stage）一書中提出：「恰恰是多種元素的作用才使我們的音樂舞台多姿多彩，美國音樂劇的發展綜合了音樂舞台的所有元素，從馬戲到芭蕾，從情節劇（Melodrama）到嚴肅歌劇；而且天才演員的出現，社會變遷以及聽眾品味的變化，都會導致音樂劇的變化。」梅特的觀點提醒我們要以更廣闊的視角來看待音樂劇的歷史來源。接下來本文便以梅特的觀點為依據，考察遍及歐洲的各種音樂舞台元素和黑人音樂對美國音樂劇的影響，直到美國音樂劇作為一種音樂藝術體裁開始走向正軌。

一、 歌劇對音樂劇的影響

西方文化中深厚的歌劇傳統無論在情節內容，還是在表演方法方面都是音樂劇借鑒和模仿的對象。歐洲歌劇強勁的生命力使它們能不斷結合時尚，吸納流行元素，從而產生出民間歌劇、喜歌劇、輕歌劇等，這些戲劇形式都曾飄洋過海來到美國，並引發當地許多模仿之作。在這里，本文將首先考慮這些歌劇其自身的特點與差別，以及它們為音樂劇所做的貢獻。

1、從民間歌劇到喜歌劇

早在18世紀歌劇就已輸入北美，但歌劇本身必須有很大的改變以適應當地的口味，如，宣敘調被對白取代，復雜的聲部組合被簡化為合唱等。當時的北美因其一度是英國的殖民地，在音樂和戲劇欣賞方面也深受英國影響。正當嚴肅歌劇逐漸讓人厭倦之時，一部被稱為民間歌劇的作品《乞丐歌劇》（The Beggar』s Opera）先在英國，接著在美國大獲成功。該劇於1728年首演於倫敦，並以對白把歌曲串連起來和採用當時的民歌及流行歌曲曲調填詞為特色。歌劇內容反映下層社會生活，登場人物不再是傳統歌劇中的仙女和英雄，而變成強盜、小偷、妓女、乞丐等，對官僚政客的貪污腐化和嚴肅大歌劇的陳規陋習，都作了尖銳的諷刺。現實主義的題材，精彩的表演，新穎的音樂運用立刻使該劇引起轟動。

最初的民間歌劇基本與《乞丐歌劇》同出一轍，以散漫的對白取代宣敘調，偶爾穿插有舞蹈，情節以喜劇為主。音樂曲調取自當時的流行歌曲並重新填詞再配以新編的情節，只是歌曲與情節的聯系不太緊密。當民間歌劇繼續向前發展，其歌曲便不再只採用流行於街頭的曲調，而開始到處借鑒東拼西湊，於是一種大雜燴的表演形式便由然而生。這種形式不光採用當時的流行歌曲，還從各時代、各地區、各著名音樂家等等的音樂作品中選出好聽的曲調，挑選大家喜歡的舞蹈串聯於一體。英國在1762年演出的《愛在鄉村》（Love in a village）一劇，傳到北美便立即產生大量模仿之作。

當流行曲調和過去的作品被反復借用以至毫無新意之後，邏輯上必然導致新創作的出現。起初這種新創作仍然帶有大雜燴色彩，常常是許多人一起寫歌、一起譜曲，沒有誰會在意因此造成的風格不統一。接下來的進一步發展就是完全由一個人完成全劇所有的歌詞或曲調，由於不再借用民間流行的曲調，但仍保留著喜劇的形式，我們把這種新創作的作品稱為喜歌劇。

當喜歌劇發展到19世紀，歌劇和民間歌劇雖然仍始終擁有許多觀眾，但相比之下，喜歌劇在美國音樂舞台中的位置更為重要。喜歌劇有專門譜寫的樂譜，並在這點回到了歌劇的模式，但與大歌劇不同的是喜歌劇在浪漫的故事情節中點綴著許多專門譜寫的樂譜和精心設計的舞蹈，只是歌曲和舞蹈與情節之間沒有緊密的內在聯系。雖然如此，喜歌劇，特別是喜歌劇中的歌曲，卻反映出美國當時的現實生活和時代精神。滑稽的表現或諷刺時事要聞成為絕好的主題，當然也有許多以愛國為主題的作品，這些作品的出現使美國喜歌劇有了自己的特色，從而和英國喜歌劇區別開來。

2、小歌劇(Operetta)的影響

小歌劇是民間歌劇和喜歌劇繼續相互融合滲透的產物。法國奧芬巴赫（Jacques Offenbach）是小歌劇的創始者，他的《地獄中的奧非歐》（Orpheus in the underworld，1858）是第一部完善的小歌劇，他不僅從民間歌劇中採納了大眾喜愛的諷刺形式，並配上當時政治的社會的和令人發笑的等等素材,在演出中，雖然有對白，但唱腔、劇情規模等更接近嚴肅大歌劇。奧芬巴赫的作品在美國內戰之後流行於美國，他的觀眾往往也是義大利歌劇迷。

繼奧芬巴赫之後，維也納的「華爾茲之王」約翰·小施特勞斯（Johan Strauss II）也有傑出的小歌劇作品，但讓小歌劇達到新高度的是英國人蘇利溫（Arthur Sullivan）和吉爾伯特（William Gilbert）。作曲家蘇利溫與幽默作家吉爾伯特的合作始於1871年，到90年代合作終止時，他們奉獻出13部小歌劇，他們大量膾炙人口的作品，成為19世紀晚期英國小歌劇創作的範本。1878年吉爾伯特和蘇利溫創作的《皇家艦隊》（H.M.S. Pinafore）席捲北美，各大劇團爭相演出該劇，僅在波士頓就有241場演出。舶來的歐洲小歌劇在美國的成功演出對美國本土的小歌劇創作起到良好的促進作用，雖然在歐洲影響下產生了許多小歌劇作品，但與歐洲的水平相比，仍然存在不小的差距。

美國人蘇薩（John Plilip Sousa），在歐洲的影響下，最先創作小歌劇他自1879年起寫了一部《走私船》（The Smuggles）後寫了共19部作品，但和歐洲作品沒什麼區別。使美國小歌劇真正具有鮮明美國風格是由赫伯特（Victor Herbert）開始。赫伯特憑其第一部小歌劇《安那尼亞斯王子》（Prince Ananise，1894）一炮走紅，取得轟動性的成功後，便一發不可收的在二十年間先後創作了五十餘部小歌劇，其中以1903年的《娃娃谷》（Babes in Toyland），1906年的《紅磨坊》（The Red Mill）1910年的。《頑皮的小瑪麗》（Naughty Marietta）堪稱經典之作，從而確立了他在美國百老匯小歌劇方面的龍頭老大地位。

赫伯特及後來的龍伯格（Sigmund Romberg）、弗雷蒙（Roudolf Friml）等人的小歌劇在藝術特徵上依然與維也納小歌劇一脈相承，較為注重音樂的表現，強調音樂的主導地位，追求曲調的優美動聽，然而對戲劇的展開和各種藝術因素的有機結合，則沒有考慮為特定的人物性格和特定時間地點寫作，只把精彩的布置，好看的戲服，優美的曲調，演員精湛的演技置於首要位置。為人聲寫作的寬廣旋律是精心安排的、十分完善的，但其出發點並不是圍繞故事的需要，結果造成音樂與內容不統一。到了20世紀20年代末，在美國音樂舞台一度興盛的小歌劇自赫伯特的謝世逐漸衰落，但在後來很多的音樂劇作品中仍然可以看到很濃的小歌劇風味，而勒納（Alan Jay Lerner）和洛維（Frederick Loewe）的《窈窕淑女》更是顛峰之作。

概觀小歌劇作品上承歌劇四百年的傳統，以異國他鄉或神話歷史為背景，選取傳奇式的角色，透過動聽的歌曲闡述一段曲折的愛情故事。這些作品在音樂化的敘事形式上已至臻成熟，對白與歌曲之間銜接流暢，但大多數小歌劇甚少涉及深刻的社會題材，而在戲劇與音樂設計上，又預留了許多與劇情不太相關而純粹為歌手炫技的花俏橋段，以至這些作品多半缺少嚴謹的組構模式。盡管存在這些不足，小歌劇對音樂劇的發展仍起了非常重要的作用它深刻地影響了觀眾的欣賞品味，在觀眾中形成了一套評判標准，從而使新鮮生動的劇本、優美的音樂和文雅的劇詩成為編創者的追求目標，並提醒了音樂劇要以嚴肅的劇場樣式加強其藝術深度。

二、 歐洲城市各種娛樂性的雜劇

相對於大雅之堂的劇場，歐洲各大城市的雜耍劇院、各種表演場和低級酒吧、

妓院為音樂劇的誕生提供了更活潑熱鬧的表演空間。從滑稽秀（Burlesque）、雜耍秀（Varirty）、綜藝秀（Vaudeville）時事秀（Reveue）等歌舞表演形式，到齊格飛爾德的富麗秀（Follies），這類世俗的、甚至被禁止的舞台表演，都被與歐洲同根的美國人所接受。這種表演時至今日仍然興盛不衰，一直深受歡迎，正是經過這些催化劑的作用帶給音樂劇更多的親和力，才逐漸融合成今天我們喜愛的百老匯音樂劇。

1、從滑稽秀到雜耍秀再到綜藝秀

19世紀的工業革命和移民潮使美國人口激增，城市增多，社會中下層對娛樂節目的呼聲日益強烈，大量非英語國家的移民觀眾和演員由於交流上的原因，都對歌劇和有大量對白的劇目不感興趣，他們需要直觀的、簡單的但一定要幽默或刺激的表演，於是在這些娛樂場所便充斥著滑稽秀和雜耍秀。這些表演之所以稱為「秀」，是因為在情節上比較粗糙，很難算上是「劇」，只好統稱為「show」（秀）。

早期的滑稽秀是滑稽化的短篇小品，在19世紀40年代以調侃莎士比亞的戲劇最為流行。滑稽秀演員喬治·L.福克斯（George L. Fox）也以滑稽化的哈姆雷特出名，他的面部肌肉異常靈活，能夠製造出意想不到的表情。但繼福克斯之後的滑稽秀無可挽回的走上了色情化的路線，滑稽秀表演中經常穿插的歌舞吸引了觀眾越來越多的注意力。1868年，莉迪亞·湯普森（Lydia Thompson）的「英國金發」舞蹈團帶來了脫衣舞，在這個舞蹈團引起震驚之後，滑稽秀變成了色情表演的同意語。滑稽秀很快成為酒店娛樂的重頭戲，在各種大眾娛樂場所，馬戲、歌唱、舞蹈、時事秀和色情滑稽秀按老闆喜好的比例摻和在一起，號稱雜耍秀。

最初的雜耍秀只能面向男士，這種表演常被認為是「不幹凈」的，這不僅由於表演中的色情成分，也由於劇場惡劣的環境。到了19世紀80年代有了很大的改變，許多雜耍秀開始面向家庭，色情內容因此取消，劇場環境也大為該觀。1881年托尼·帕斯特（Tony Pastor）首先推出了「干凈的」雜耍秀，後來又以家庭為單位贈送優惠券或者兒童玩具，吸引了社會各階層的觀眾包括一些在紐約很有影響的人物。於是其他人競相仿效，本傑明·富蘭克林·基思（Benjamin Franklin Keith）和愛德華·富蘭克林·阿爾比（Edward F. Albee）建立了一系列雜耍秀劇場，成功的商業運作使他們在演藝界勢力龐大。從基思開始採用「Vaudeville」（綜藝秀）一詞來指稱這種「干凈」的雜耍秀。綜藝秀以片段式的雜耍、脫口秀、爆笑劇和歌舞表演為主，其形態頗像現代的綜藝節目。其表演者可以是樂師、流浪藝人、大力士、柔術演員、走鋼絲的和吐火人等等，而擔當報幕員的往往是一個丑角，把一些平常的表演鼓吹成重磅節目。綜藝秀在電影發明之前極其盛行的娛樂活動，但隨著有聲電影的興起便逐漸銷聲匿跡。

2、話劇加歌舞的《黑鉤子》（The Black Crook）

1866年，法國某芭蕾舞團應約來紐約演出他們的芭蕾舞劇《林間雌鹿》，卻因預定的紐約音樂學院劇場毀於火災而使演出場所無著落。與此同時恰有一部根據小說《浮士德》改編的情節劇《黑鉤子》准備在一家由公園改建的大劇院上演。劇場失火事件使該劇老闆突發其想，乘機將這個法國芭蕾舞團連人帶布景帶舞劇全部僱用。將兩部從內容到形式都牛馬不相及的戲湊合起來，讓芭蕾舞演員們表演劇中的神仙和妖怪的舞蹈場面。由於在話劇結構里加入了80多位身穿肉色緊身衣並光著大腿跳舞的美女和光怪陸離的舞台機關布景，自然對觀眾形成一種銳不可擋的誘惑。因此，這部「大雜燴」居然連續演出了16個月並在全美巡迴演出高達475場。

《黑鉤子》的陡然爆發，令其他劇團和劇院老闆垂涎，於是紛紛仿作。這類「話劇加歌舞」的戲劇類型，其特點是：歌劇式的題材，從滑稽秀和雜耍秀中學來得美腿秀，再在劇中的高潮和幕間插入某些歌舞或配樂，多以追求耳目之娛和感官刺激為能事。這種戲劇類型雖然戲劇和歌舞表演拼湊的痕跡明顯，但它為後來的大型劇目、華麗場面設定了標准，是以往舞台表演諸多元素的一次大綜合。盡管此時各種表演元素已聚集在一起，但並沒有內在的有機聯系，還需要時間使它們容為一體。

3、時事秀（Revue）和富麗秀（Follies）

時事秀實際上是滑稽秀和綜藝秀的一種較為嚴肅的綜合形式，「Revue」一詞來自法語，美國人稱之為「French Revue」，其最初形式是法國人每年都進行模仿性的表演，把去年的時事再現出來加以諷喻，再配上豪華的歌舞和喜劇演員的插科打諢。在19世紀90年代，時事秀開始流行於美國舞台，時事秀在反映時事主題的同時，重視華麗歌舞場面，包容各種表演元素。此外，其腳本、歌詞、音樂都是專為展現特定主題而專門寫成，由此時事秀便與其他相似的表演類型（如，綜藝秀等）區分開。百老匯的第一部時事秀是1894年的《往日重現》（The Passing Show），此後連續幾年裡，都有類似的時事秀在百老匯上演，進入20世紀，時事秀已牢牢占據了紐約舞台。

美國時事秀進一步發展便成為富麗秀（Follies）。百老匯頂級製作人齊格飛爾德（Florenz Ziegfeld ）接納了未婚妻法國歌舞明伶海德（Anna Held）的建議仿照法國時事秀（Folies-Berger法文）的型式，製作一部以如雲美女為號召的豪華歌舞秀，但他的用意卻不在諷刺時事，並將之命名為「富麗秀」（Follies）。1907年這檔極盡奢華的秀在奧林匹亞劇院頂層的小花園劇場推出，反應相當強烈。自富麗秀問世，齊格飛爾德喊出「讓美國姑娘光艷照人」（Glorifying The American Girls）的口號，一時間轟動全國。在富麗秀里，最具代表性的節目通常是一位或多位俊俏的男高音身著禮服唱著軟調子的情歌揭幕，接著，美女們便穿著極誇張、極美艷的並保證富麗堂皇的豪華服飾踩著金雕玉砌的階梯，朗誦著著作詞家精心撰寫的詩篇，一級一級的下凡親臨人間。總之一定豪華、絢爛、優雅、精緻、富麗堂皇。齊格飛爾德的富麗秀規模宏大，製作精細，它是綜藝秀和時事秀全面融合的巔峰之作，為百老匯音樂劇的發展留下深刻的影響。
滑稽戲、雜耍秀、綜藝秀、時事秀、富麗秀，這一組表演形式可以說是音樂劇舞台上的近親，和歌劇家族重劇情的舞台表演相比，它們把流行歌舞注入到音樂劇當中，在音樂劇後來的歷史發展進程中，重劇情與重歌舞成為兩條發展主線。

⑶ 這個MM是誰

劉芸
劉芸的描述：清麗佳人

姓 名：劉芸

拼 音：liuyun

身高：165cm

體重：48kg

星座：摩 羯 座

血型：B型(因為媽媽是AB型，所以自我感覺是B型偏A)

現住地： 北京-東城區

籍貫： 湖 南 長 沙

民 族：漢 族

出生日期：1983年12月26日(今年24歲)

年齡段： 青年(21-35)

地 區： 大陸

國 籍： 中國

語 言：普通話

畢業院校：中央戲劇學院

目前職業：演員 影視演員(影視)

特 長：表演 舞 蹈

性格：50%男孩性格、50%女孩性格；不記仇(其實不是忘了，而是無原則)

愛好：舞蹈、買靴子、吃、旅遊、養狗、玩冒險游戲(比如過山車、滑雪、蹦極等)

缺點：任性、軸、常丟東西

自我介紹：劉芸亮麗的外形給人留下深刻的印象，演技上的迅速成長，已經讓人忘記了她才出道不過幾年，這讓不少同齡演員望塵莫及。學生時代就成為中央戲劇學院的校花，並有影迷為其建立網站，成名後隨這影迷數量的擴大使得公司每天都會收到影迷的來信，一顆新星逐漸升起。

劉芸是個長沙女生，但人人都說她長得像個異族美女；她本是吃湘菜長大的，在北京卻只吃川菜；她有很多化妝品，卻一點也不會化妝；她自以為很成熟的時候，其實很幼稚，可是當她真的成熟起來以後，她又常常覺得很茫然；她有很多短裙和靴子，卻喜歡男孩子的冒險把戲；她總喜歡請朋友吃飯，可總是在埋單的時候才發現錢包里一分錢也沒有……采訪結束，她邊走邊向我們揮手，高聲喊著：「別忘了看我主演的《大漢天子2》，湖南衛視，每天——晚上——七點——半——」

在她自以為成熟的時候，其實還很幼稚，可是當她真的成熟起來以後，她又常常覺得很茫然。

劉芸在王府井大街的人流中突然停下，拿出睫毛夾當眾夾起睫毛來。助理連聲「呵斥」：「當心夾著眼皮！一會兒到房間里再弄！」「不行，我等不及了。」說罷，她取出一個小手鏡繼續夾睫毛。

本來說好了事先化好妝的，結果劉芸素著一張臉就來了。因為她不會化妝，「不是一般的不會，而是一點兒也不會」。可是，劉芸卻堪稱「擁有全北京最專業、最壯觀的化妝品」，都是在劇組化妝師的「旨意」下買的，「用自己的比較干凈嘛」。就這樣，拍一部戲買一套化妝品，幾年下來規模蔚為大觀。這次拍戲原本只需要咖啡色眼影，劉芸竟買來一堆，五顏六色，讓化妝師大嘆「孺子不可教」。

不過，劉芸倒很會塗睫毛膏，還會夾睫毛。不巧這次又趕上她忘記帶睫毛夾，別人幫她臨時找了一個，她便有些迫不及待了。半個小時後，劉芸又突然停下來拚命揉眼睛，助理再次「呵斥」———可是已經來不及了，她自個兒掏出鏡子一看，已然成了熊貓眼。

其實，早在劉芸11歲的時候，她還是很有思想也很有憂患意識的。那年廣州舞蹈學院去長沙挑選學生，看中了劉芸，問她小小年紀願不願意去廣州。於是，11歲的劉芸對自己說：「難道我一輩子都待在長沙嗎？不，我要出去！」17歲那年，劉芸畢業分配到廣州文工團成了正式的國家幹部，她又對自己說：「難道我就一輩子都給人家伴舞嗎？」於是，她毅然辭職來到北京，報考了中戲表演系。

大一時的劉芸身著小西褲、白襯衣和細跟鞋，每天一副成熟小白領的樣子去上課。可是現在，劉芸卻穿著粉色T恤、百褶短裙、球鞋，她不會再問自己：「難道我要一輩子當演員嗎？」因為演員是當定了，即使將來結婚，她也要一半事業一半家庭。

實際上，她就是……

重復式購衣狂

劉芸喜歡粉色，因此她有很多的粉色T恤、裙子、腕錶、手鏈、項鏈等等。實際上，她總喜歡買差不多的衣服，每次逛街都瘋狂地買回很多新款衣物，可回家打開衣櫥一看，全都是同一種風格、同一種款式。比如，她喜歡靴子，就買了10雙靴子，雖然每一款都有小小的不同，可是在別人眼裡，就覺得劉芸整天穿靴子。

史努比看不起HELLOKITTY

劉芸屬狗，她特別喜歡史努比。她有一個大大的旅行箱，還有一個小小的旅行包，都是史努比圖案的。每次去機場，劉芸都趾高氣揚地拖著它們。但是，她不喜歡HELLOKITTY，她還因此認為那些喜歡這只粉色乖乖貓的人都是在裝嫩。

和媽媽一起游歐洲

劉芸喜歡旅遊，劉芸的媽媽也喜歡旅遊，可是劉芸的爸爸要上班。所以劉芸就把媽媽接到北京，給了她一個大大的驚喜———母女二人共游歐洲。

旅途並不一帆風順，最初幾天媽媽總是管著女兒，不讓吃麥當勞、不讓喝可樂、不讓亂花錢……於是兩個人還鬧了點小別扭。

不過三天後，母女旅伴就度過了磨合期，一起瘋玩，就像姐妹花。

劉芸登美版時代周刊封面 成八零後新代表

在出演《紅拂女》、《大漢天子2》等眾多高收視率作品後，時尚偶像劉芸人氣爆增，最近更是有消息傳出其一躍登上了美版時代周刊的封面，成為了中國八零後新生代的代表，風頭一時無兩。

美國的《時代周刊》早在1923年就已經創建，英文名為TIME，其與姐妹雜志《財富》一直都對全球的各個領域都有著深厚長遠的影響。《時代周刊》每期都會選出一位封面人物，或商界精英，或政壇領袖，或影視明星，至今很多人仍以登上時代周刊封面為榮。

《時代周刊》評價：「劉芸代表了中國剛剛成長起來的新一代，他們年輕、快樂、不愁吃穿、無拘無束、真實自然。」照片中，劉芸身著白色棉布T恤，素麵朝天，不化妝、不戴首飾、不做發型，在鏡頭前展示本來面目。

長相甜美可人的劉芸此次獲選，可以說這將在她的出道不久、就已經成績斐然的演藝事業上再立了一座豐碑，為她今後的發展更增添了多元化的選擇和方向。同時，也在繼「平民偶像」李宇春(最新動態、個人檔案、FLASHMV專輯)的入選之後，劉芸搖身一變成為了八零後新生代中不可多得的藝人界的青年領袖。

從第一部戲《三重門》中女一號清純可愛的沈溪兒、到《紅拂女》中堪與舒淇(最新動態、個人檔案)爭相鬥艷的性感殺手尺素、再到《鹿鼎記》里嬌蠻可愛的小郡主沐劍屏……自在中國戲劇學院畢業後，劉芸一路走來，相當順利。這當中雖有導演們的指導，年輕的劉芸，她的表演也不能忽視，而這個小女生身上所具有的巨大潛力，也正在發出耀眼奪目的光彩。

劉芸操舊業接演新片 受舞蹈老師高度贊揚

許多喜歡劉芸的觀眾都知道她有著炯炯有神的迷人大眼睛和天使般的燦爛微笑，剛剛出演了內地版的《鹿鼎記》和都市浪漫愛情劇《巧克力情人》。然而卻有很少的觀眾知道可愛公主劉芸身上還有一個令人意想不到的絕活，那就是她曾經苦練了八年的舞蹈，在熒幕上美麗的「小郡主」昔日曾經是舞池裡一顆耀眼的新星。

這一次，欣賞劉芸的觀眾們可要一飽眼福了。據悉，劉芸將在接下來的新片中重操舊業，扮演一個舞者，在劇中將會有許多跳舞的精彩場面，這也實現了她一直以來的心願。劉芸11歲的時候就已經在廣州舞蹈學院學習舞蹈，畢業了就到了廣東南方歌舞團。後來中戲老師來挑演員，劉芸毅然辭去「鐵飯碗」，克服困難，考入中戲表演系。

《巧克力情人》一殺青，劉芸馬上就從蓉城劇組趕回來，開始了緊鑼密鼓的舞蹈訓練。積極認真的態度和謙虛的個性讓舞蹈老師對她大為贊賞，更稱她非常有舞蹈天賦。剛剛編好的舞蹈，簡單地跟她重復幾次，她就會了，而且跳得相當的投入和有感覺，令人嘆服。相信在新片中，讓人眼前一亮的劉芸將會有非常精彩的演出。

央視評選電視劇人氣王 劉芸暫居言情檔榜首

新浪娛樂訊 由中央電視台主辦的CCTV「你最喜歡的電視劇演員是誰？」評選活動目前正在央視網站上如火如荼地進行中，甜美女星劉芸(blog)力壓群芳，目前排在言情劇檔的榜首。

有著一雙會說話的眼睛的劉芸自出道以來就備受關注，從中戲畢業後出演了偶像劇《三重門》，為大家所熟悉和喜愛。而與舒淇一同合作的熱播劇《紅拂女》中，劉芸所飾演的尺素，其古裝扮相也令人眼前一亮。近日，劉芸更是拓開了自己的戲路，不僅隨著張紀中(blog)版古裝大戲《鹿鼎記》未映先紅，也加盟了香港著名導演霍耀良的新戲《巧克力情人》，一舉奠定了自己言情劇人氣王的位置。

主 要 【電 視 劇】 作 品

2007年6月《巧克力情人》飾演 黎麗 導演:霍耀良

(劇中小郡主 劉芸 將以甜美可愛的造型演繹一名美少女記者，這也是繼上部戲《鑽石王老五的艱難愛情》之後,劉 芸再次出演記者，劇中她和香港新晉男星黎諾懿攜手演繹了一段浪漫而又卡通的愛情故事。）

（劇中女主角劉芸扮演的黎麗是一個對愛執著又充滿幻想的女孩，和所有女孩一樣，她也幻想有一天會和白馬王子有一場浪漫而又隆重的婚禮。）

2007年4月《愛的潘多拉》(《鑽石王老五的艱難愛情》)飾演 於飛 導演:田有良

(於飛：(劉芸飾)

某雜志社記者，林雨馨大學同學，閨中密友，也是林雨馨愛情的見證人。)

2006年7月《鹿鼎記》主演 小郡主 沐劍屏 導演：張紀中

2005年《紅拂女》 飾演 尺素(女二號) 導演：梁德華

2005年 《了凡》 主演 趙靈兒(女一號)導演：游本昌

2004年《追凶》 主演 林芳(女一號) 導演：哈斯曹魯

2003年《汗血寶馬》 主演 風車(女一號) 導演：吳子牛

2003年《大漢天子2》 主演 秋蟬(女一號) 導演：范秀明

2002年《三重門》 主演 沈溪兒(女一號) 導演：金琛

2002年《新五女拜壽》 主演 暖雲 導演：張建偉

2002年《我為歌狂》 主演 麥雲潔 導演：徐利

2002年《命運的承諾》飾楊若榴(女二號) 導演：於淳

主要【電影】作品

2006《大道如天》 主演 姍姍 導演：宋江波
2002《走向太陽》 主演 小豆子 導演：宋江波

【雜志】
2007年8月份 美國《TIME》（時代周刊）封面
2007年9月份 《優雅》雜志封面
2007年10月 《尚舞》雜志封面
2007年10月10日 《影視圖書周報》封面

【廣告代言】
「露露」杏仁露
「御芝堂」減肥葯及護系列
TCL王牌彩電
形象代言 「藍爽」休閑

⑷ 演藝圈裡丫丫是誰

演藝圈裡丫丫是佟麗婭。

因為婭諧音為丫，好友就給了佟麗婭起了一個親切的稱呼——丫丫。

2000年，佟麗婭成為了新疆歌舞團的舞蹈演員。2004年，進入中國歌舞團擔任舞蹈演員。2006年，因出演情感劇《新不了情》而踏入影視圈。2008年，憑借古裝劇《母儀天下》在影視領域嶄露頭角。

2011年開始，她因出演穿越劇《宮鎖心玉》、愛情劇《北京愛情故事》獲得更多關注；並義務出任錫伯族形象大使。2014年，憑借家庭劇《斷奶》獲得第13屆華鼎獎中國百強電視劇最佳女演員獎。

個人生活

2012年3月17日，佟麗婭與陳思誠在湖南衛視《快樂大本營》中公布戀情。2014年1月16日，二人在大溪地舉行婚禮。

2015年5月，佟麗婭再次與陳思誠合作拍攝電影；同年10月21日，陳思誠在媒體微信群里曬出夫妻二人與嬰兒裝的合影，證實佟麗婭已懷孕，將有猴寶寶。

⑸ 誰知道關於劉亦菲的資料，歌，影片

劉亦菲
劉亦菲自言是個典型B型血的人，雙重性格——有時活潑有時內向。

姓名：劉亦菲

原名：劉茜美子

小名: 茜茜

英文名：Crystal

英文名含義：高貴、典雅、美麗的女性

生日：1987年8月25日

血型：B型

星座：處女座

生肖：兔

出生地：武漢

國籍：美國

身高：169 cm

學歷：2002年7月考入北京電影學院表演系本科

演藝經紀：紅星塢娛樂傳媒投資有限公司

唱片：Sony Music Artists Inc（日本總部）

職業：演員

幸運數字：6

偶像：費雯麗、奧黛麗．赫本

喜歡的歌星：席琳狄翁、王菲

喜歡的運動：網球、高爾夫球

食物：話梅、奶糖、芒果、西瓜

最喜歡的地方：維也納、巴黎、大理、洛杉磯

最討厭的男孩子：抽煙、花言巧語

最喜歡的電影：亂世佳人
亦菲寄言：
我不是那種對自己有打算、有規劃的人，但是在我心裡一直有個目標：就是努力朝著藝術家的方向走，我不想做膚淺的、曇花一現的明星。
劉亦菲1987年8月出生在武漢，父親是大學教授，母親是舞蹈演員，家境殷實,10歲時隨父母遠赴美國。2002年年初回到北京，7月即被北京電影學院表演系破格錄取。

之後相繼拍攝了電視劇《金粉世家》、《天龍八部》，尤以奪得萬眾矚目的「神仙姐姐」王語嫣一角聲名鵲起。劉亦菲天生一個美人胚，身材修長(身高167厘米、體重48公斤)，秀發及腰，肌膚光潔如玉，一雙攝人心魄的鳳眼，飄若驚鴻。

曾經是頗有人緣的攝影模特:

劉亦菲去美國之前在武漢鄱陽街小學念書，媽媽是武漢歌舞團的獨舞演員。劉亦菲長在武漢，現在走在武漢的主要街道，仍然可以看見一些影樓里懸掛著她的藝術照片。原來她曾是武漢小有名氣的攝影模特。

1995年年僅8歲的劉亦菲參加中南商都第二屆「童花杯」童裝模特大獎賽獲得冠軍

在攝影師眼裡，這孩子文靜乖巧，小小年紀極有主張，頗具星相。我看過一篇給劉亦菲拍照的攝影師談她的文章，其中寫道：「她特別優秀，我拍了七八年照片，極少碰到這么有個性的拍攝對象。她非常漂亮，一點也不怵鏡頭，鏡頭在她面前似乎不存在了。她表達自我的慾望非常強，很多姿勢，根本不需要攝影師說，她便擺得很到位。當時我就想，這女孩以後肯定有發展。」

據說，許多影樓為了出新曾打算換其他的模特做樣冊，但卻遭來很多顧客的不滿，他們表示正是看了劉亦菲的照片才來拍照的，如果換了她人，他們也許就沒有這個願望了。

這些攝影師還有一個共識：生活中的劉亦菲比照片上更漂亮。這一點也是我見到劉亦菲的直接印象。可能也是眾多的金庸迷最初看到她的照片，並不接納她演王語嫣的原因吧。劉亦菲也承認照片是一個很重要因素，「網上流傳的我的一些照片，都不是我提供的，大多是別人搶拍的，沒有記錄真實的我。」

這段做攝影模特的經歷算是劉亦菲最初的藝術經歷。她的母親介紹說，劉亦菲小時候就顯現出很好的藝術天賦，唱歌、跳舞、彈鋼琴她都有很好的悟性，母親也有意讓她在藝術上有所發展。

愛上王語嫣:

「一條白綢子就可以殺人，它把現實生活中許多不可能的事情展現出來，是成人的童話世界。」對「神仙姐姐」王語嫣她也有自己的一番理解，「王語嫣其實只是個凡人，她善良、靦腆、多才又多情，只是在段譽眼中才成了神仙。我平時也是個很安靜的人，和她的氣質很像。」

劉亦菲稱通過一段時間的拍攝，她已經愛上了王語嫣。如果讓她重新選擇《天龍八部》的角色，她還會鎖定王語嫣。「從第一次聽到這個名字我就特別喜歡，我想如果我姓王的話，我一定也要叫王語嫣，甚至我都想叫劉語嫣好不好聽呀。我從小就喜歡這種性格的女孩子，靜靜的，柔柔的，沒有什麼心計，很簡單很純潔的女孩子。哪怕讓我在《天龍》里再選多少次，我還是會選她。」

當記者提到很多人對她的形象和表演仍持懷疑態度時，劉亦菲顯露出美國式的自信：「有壓力是好事，壓力也是動力，可以促使我更認真地工作。大家覺得我跟他們心中的王語嫣有距離，如果我演得很好，更證明我的演技。我想我一定不會讓大家失望的。」

劉亦菲的自信、成熟很容易讓人忘記了她的年齡，倒與劇中的神仙姐姐的端莊嫻靜相符合。她說在片場她沒把自己當小孩讓別人呵護，「大家都很平等，而且我有時還會照顧鍾鈴、木婉清她們呢！」據說，林志穎就很受益於劉亦菲的照顧，因為劉亦菲的媽媽每天幫女兒熬燕窩、煲湯，都會順便幫林志穎准備一份。

說到拍攝中最難忘的一次經歷，她說是躺在地上吊威亞的那場戲，因為她始終要保持下腰的狀態，時間長了很痛苦。還有每次背那些武術秘笈的台詞，她感覺很拗口.

《天龍八部》的總導演周曉文對劉亦菲有如下評價：「從目前拍完的戲來看，我對劉亦菲的表演很滿意，這個小孩兒的悟性很好，我給她的提示她領會得很到位。有一場表現段譽和王語嫣的感情戲，我們在湖邊從下午一直拍到第二天早上四點鍾，很辛苦，這小孩兒也從不叫累。她很有可塑的潛力。」

《金粉世家》第一次「觸電」:

劉亦菲在《金粉世家》中扮演的白秀珠原定是屬意韓國演員的，後來因為韓國演員不能如期到位，才決定重新選角，這時劇組已經開機了。6月的一天，製片人喝茶時無意中看見了劉亦菲任形象代言的房地產廣告，於是她有了第一次「觸電」的機會。

6月18日，劉亦菲走進了《金粉世家》劇組。面對一張白紙、沒有任何錶演經驗的劉亦菲，導演心中無底，劇組上下也在「打鼓」。

但是半個月後，她就打消了所有人的疑慮。

一次，拍攝一場與陳坤扮演的金燕西爭吵後白秀珠失意醉酒流淚的戲，劉亦菲就是哭不出來。導演就讓人在她喝的啤酒里偷偷加了些二鍋頭，不知情的劉亦菲一喝就真醉了，她硬撐著身子、雙眼迷離，正是白秀珠的傷感模樣。隨著導演的一聲「停」，現場人員一致拍手叫好。拍完這場戲後，劉亦菲病了三天。

劉亦菲自言「非常幸運，第一次演戲就能與這么整齊的製作班底合作，這里既有藝術家，也有不少畢業於專業藝術院校的優秀演員，從他們身上自己學到了不少表演技巧。」

雖然才演了兩部戲，但劉亦菲稱她已愛上了表演，「我覺得塑造一個人物很有成就感。」問她喜歡演什麼樣的角色，她說越簡單越好，不想反差那麼大。說到未來的打算，她稱拍完《天龍八部》她就該去電影學院上學了。

後記:

雖然十幾歲的劉亦菲看起來有些早熟，但仍不失小女孩的純真。

她喜歡卡通片，喜歡櫻桃小丸子。

因為這幾年一直生活在美國，劉亦菲對哈韓、哈日沒有太多的體會，她喜歡的演員是：費雯麗和奧黛麗·赫本。問她喜歡哪個導演，她很坦白：「我看電視不怎麼看片頭片尾，導演……我不太知道。」

讓她在蕭峰、虛竹、段譽中選一個生活中愛人，她有一點矜持：「一定要這樣選嗎……那我還是選段譽吧，選最愛我的那個人。」

影視作品：

電視劇：

2002年——四十集電視連續劇《金粉世家》 飾：白秀珠

2003年——三十八集電視連續劇《天龍八部》 飾：王語嫣

2004年——四十集電視連續劇《仙劍奇俠傳》 飾：趙靈兒

2005年——四十集電視連續劇《神鵰俠侶》 飾：小龍女

2005年——《豆蔻年華》 客串

電影：

2004年——《五月之戀》飾 瑄瑄

2004年——《戀愛大贏家（台譯：喜歡你喜歡我）》飾 金巧莉
音樂專輯:
2006——《真夜中のドア》(譯深夜之門 日語專輯僅在日本發售)
2006——《劉亦菲》(首張國語大碟)
廣告代言：

金菲國際公寓形象代言人

2004年——天順護膚霜形象代言

2005年至2006年——潘婷品牌形象代言

2005年——聖馬田休閑服形象代言

2005年——白鴿水果型飲料形象代言

2005年——瑞珠聚乙烯醇滴眼液形象代言

2005年——完美世界系列網路游戲形象代言

2006年——伊利優酸乳廣告

目前亦菲在采訪中唱過的歌曲：

我願意

姐姐妹妹站起來

北風吹

Eyes on me

My heart will go on

伊利廣告歌「我要我的滋味」

劉亦菲1987年8月25日出生於武漢，父親是法文教授，母親是舞蹈演員。

年僅8歲的劉亦菲，在中南商都第二屆「童花杯」童裝模特大獎賽中獲得冠軍。

亦菲在十歲時便遠赴美國...現今也是美國國籍。

在成為演員之前，亦菲也是武漢地區小有名氣的攝影模特。

「劉亦菲是我攝影生涯中難得一見的人才，她的鏡頭感非常好，表現欲很強，許多造型不用我說該怎樣做她就能擺的很到位，而且她很有主見，和攝影工作室的合約都是小小年紀的她自己簽的」。

這是武漢的一名攝影師對劉亦菲的評價。

亦菲於2002年年初回到了祖國，因為在美國呆了一段時間，她顯得比內地同齡女孩更加的成熟洋氣...

劉亦菲天生一個美人胚，她身材高挑修長，鵝蛋臉，有著如嬰兒般吹彈即破的肌膚。最與眾不同的是她的眼睛，這是一雙能「攝人心魂」的鳳眼；此外她的體態優雅裊娜，配上那一頭長及腰際的秀發，簡直就是「飄若驚鴻」，被譽為「天上有，地上無」的超完美版的青春美少女。

而在同年的7月，劉亦菲被北京電影學院表演系破格錄取。

亦菲回國後...製片人游建鳴在喝茶時無意中就看見了其任形象代言的房地產廣告，立即被這有著「一臉星相而光芒四射」的女孩所吸引，當即決定由其出演《金粉世家》女二號白秀珠，在劇中與男主角金燕西演繹出一段剪不斷的情感糾纏。

公正地說，天生一幅明星樣的劉亦菲涉足影視界是遲早的事情，但她的出道還得歸功於《金粉世家》製片人游建鳴的慧眼識星。

從事影視業近20年的游建鳴堅信自己絕對不會看走眼，他對劇組的人員說，劉亦菲絕對是一個星光逼人即將冉冉升起的明星。

從此劉亦菲的演藝生涯開始了...

一部《金粉世家》讓大家認識了年紀輕輕的劉亦菲...隨後的《天龍八部》她出演神仙姐姐「王語嫣」，從此美名傳華夏！

出演《仙劍奇俠傳》中的「趙靈兒」雖然有所爭議，但依然倍受期待！

《五月之戀》讓我們又一次感受到亦菲的純情和清新！

《喜歡你喜歡我（戀愛大贏家）》是亦菲的第二部電影力作！

經過激烈的「神鵰選角」風波，亦菲終於脫穎而出，讓我們預祝新一代「小龍女」劉亦菲的出演成功！

⑹ 艷光四射歌舞團的劇情

薔葳（陳煜明飾）一臉桃色，看著鏡中女裝的自己，他不禁懷念起一個男孩——阿陽（鍾以慶飾）。
阿陽剛剛溺水身亡，薔葳還清楚地記得那年夏天，他們躺在一起，彷彿永遠都不會分開了似的。伴著「嗤嗤」的蟬聲，他們進入甜蜜夢鄉。
薔葳晚上是美艷扮裝皇後，伴著艷光流水，迎著輕輕海風在花車上演出；白天，換一身裝束，他又成為葬禮中的招魂道士。這次阿陽的葬禮，負責招魂的正是薔葳。
薔葳不禁又想起他們剛認識的時候，他們的車拋錨了，在阿陽的幫助下，他們修好了車子。眼前這個皮膚黝黑的陽光少年，讓薔葳不禁覺得心動，有些害羞。而阿陽對扮裝皇後的表演不但沒有排斥，反而也被薔葳吸引。他們的愛情就此開始，可是好景不長，沒想到阿陽就此與他天各一方。
這天的招魂儀式，阿陽的家人因為忘記帶上阿陽的衣服，而無法完成。薔葳忽然想起來自己身上的一件衣服是阿陽留下的，他希望阿陽的魂魄可以找到家，於是脫下那件小背心，對著大海悲痛哭泣。他的哭聲，比阿陽的家人還要凄慘。
入殮的前一天，薔葳總覺得阿陽這樣不明不白的離開他總是不甘心，於是非要去見他最後一面。卻對著眼前的這個「清朝古人」感到非常陌生。同行的璐璐（賴昱錡飾）、麗麗（馬翊骯飾）、胖妞（王明璋飾）都認為這種方式把阿陽弄得又土又舊。於是，薔葳決定要用自己的方式來祭奠他。
薔葳請了一個排位回家，「姐妹」們整天安慰薔葳，希望他能開心的生活。可是薔葳的腦海中仍舊不同的浮現阿陽的影子。他們曾經共舞，曾經在海邊賞景……而今，孤苦的薔葳到哪裡去尋找他呢？依稀中，他看見阿陽走向大海，只剩下一片薄霧；他又看到阿陽騎著摩托車追了上來，可是清醒之後，又只剩下空盪盪的高速公路；他看見阿陽坐在他面前，聽他訴說了自己的願望，卻搖搖頭……
斯人已逝，留下未亡人獨自憔悴。薔葳不能終止自己的思念，只能用臆想和揣測完成心願。花車上，姐妹們為阿陽祁福、招魂，一路上，薔葳的眼裡都噙著淚水。
終於，這天，他把那件黃色小背心拋了出去，阿陽的魂魄去哪裡了？那是屬於他自己的。只剩下一朵黃色的玫瑰，伴著薔葳走向未來的路途。

⑺ 總政歌舞團有哪些美女

譚晶、白雪、祖海等

⑻ 還記得娶了1.2米袖珍女孩的1.8米廈門小伙嗎兩人網戀認識，現狀如何

關於1.2米袖珍女孩和1.8米廈門小伙的結婚的事情發生在好幾年前，當時在網上傳的時間還挺長的。據悉那個1.2米袖珍女孩名叫侯麗君，那位1.8米小伙名叫王亞，兩人都在網上通過聊天認識的。王亞比侯麗君大6歲，還是她的一個粉絲，兩人之間有不少共同話題，時間一長以後就變成好朋友，最終很成功走到了一起。婚後的兩人過得非常幸福，即便是現在依然把她寵成小公主，很多人都羨慕他們之間的愛情。

就在她全心全意工作的時候，在網上意外遇到一個男子，兩人聊得非常投緣，彼此互生好感。等到大家見面的時候，他才發現這個男子是一個1.8米的大帥哥，並沒有嫌棄她1.2米的身高，反而覺得她看起來非常可愛。那名男子還是她的一個粉絲，很早之前就喜歡看她的表演，對她的遭遇也很同情，直接表示想要照顧她一輩子。被這位男子感動的侯麗君最終還是跟他在一起了，兩人如今非常幸福甜蜜。

⑼ 劉雙平的人物經歷

八十年代的武大校園，充滿了昂揚向上的理想主義氛圍，空氣中彌漫著改革創新的氣息，有詩歌無市儈，有擔當不犬儒。劉雙平和很多同學一樣，清貧卻至純，簡單而激情洋溢。
期間，劉雙平和一位叫「劉輝平」的同班同學形影不離，常常一起探討深奧的哲學問題，被戲稱為「劉氏兄弟」。大三時，他倆積極響應劉道玉校長「鼓勵學生開展業余科研」的號召，懷揣成為社會學家的夢想，專題研究中國婚姻風俗，奔赴雲南實地調研。他們整理考察調研成果，編寫了關於「中國婚姻風俗」的書稿，獲得了哲學系學生最高獎——「李達哲學獎」。 1986年，劉雙平以「校長秘書」身份留校，在校長辦公室工作。他陽光開朗，勤奮上進，深得劉道玉校長賞識。好寫打油詩的他曾寫下一首《珞珈打油》來直抒胸臆：「改革開放春滿園，武大處處要爭先。校長身邊無小事，千萬不能有閃失。各項工作求一流，當天的工作不能留。愛崗敬業不偷閑，人生價值看貢獻。」
1987年夏天，正值中央和地方向經濟欠發達地區派支教講師團，湖北省指派由武大牽頭，6家省直單位和高校抽調20多名青年骨幹組成鄂西分團，團長由武大委派。用人不拘一格的劉道玉校長慧眼識珠，把這個機會給了留校不滿一年、還未轉正的劉雙平，破格提拔他為副科長、擔任湖北省87屆支教講師團鄂西分團團長。一支20多人的年輕隊伍，分布在恩施、來鳳、咸豐、宣恩、建始5地，大小事都由劉雙平張羅。在這段短暫而又珍貴的歲月里磨練，劉雙平不僅脫胎換骨地「早熟」了，還結識了兩位知己——時任《湖北日報》駐鄂西記者站記者趙洪松、《鄂西報》記者向東，留下了「恩施三結義」的佳話。
1992年10月，著名哲學家陶德麟教授升任武大校長，劉雙平又在陶校長身邊工作。陶德麟教授曾在黨的「一大」代表、武大前校長李達教授身邊擔任多年的學術助手兼秘書，劉雙平後來被校友們戲稱為「李達秘書的秘書」。2010年10月，在陶德麟教授80華誕學術研討會上，劉雙平還同幾位哲學系校友向武漢大學陶德麟哲學基金捐款，推動武大哲學教學與研究。 1993年，配合武大校慶活動，劉雙平編寫了20餘萬字的通俗版校史——《漫話武大》（武大出版社出版）。該書考證清楚了很多歷史人物同武大的淵源，第一次對武大校史進行了系統梳理，後來被廣泛引用，劉雙平也因此多了一個「武大校史專家」的頭銜。武大「收地先鋒」
1995年，追奉「無功就是過」的劉雙平「折騰」了一件有意義的事情——為武大收回3畝多「失地」。這塊土地位於武大東湖邊，當年用作毛主席下榻武漢東湖賓館時的警戒崗哨。毛主席逝世後，警衛任務結束，部隊卻駐紮下來。劉雙平通過校友伍修權將軍等人的幫助，部隊也積極配合，妥善地收回了這塊「寶地」，成為武大的「收地先鋒」。後來，武大又陸續收回了100餘畝土地。為此，武大專門發文通報嘉獎劉雙平，這也是他談及母校工作經歷時最自豪的一件事。 劉雙平到北京工作後不久，便與武大北京校友會副會長、中國新聞漫畫研究會會長、著名漫畫家方成結下忘年之交。
出生於1918年的方成，是中國漫畫界的一顆常青樹，不僅在漫畫領域成就卓著，還將漫畫融入國畫，在國畫人物畫領域獨樹一幟。方成常以「打油詩」配幽默畫，詩、書、畫珠聯璧合，形成了獨特的「方成風格」。方成是漫畫家中的「幽默家」，《武大郎開店》、《不要叫我老爺》等代表作具有廣泛社會影響。方成還以幽默實踐為基礎，潛心幽默理論研究，著述頗豐，享有「學者型漫畫家」的美譽。2009年，方成榮獲「中國動漫藝術終身成就獎」，2010年獲「首屆中國美術獎之終身成就獎」。
1998年，在劉雙平的組織下，「方成先生80壽辰漫畫展」在武大成功舉辦。因為方成漫畫的魔力，劉雙平喜歡上漫畫，愛上了幽默藝術。通過方成，劉雙平還與「漫壇四老」中的另外「三老」（：華君武、丁聰、廖冰兄）結下不解之緣。劉雙平曾撰文說，「漫壇四老」個個都有傑出藝術成就：華君武是漫畫家中的「革命家」，作品具有強烈的諷刺性和戰斗性，如匕首刺向落後和腐朽；
丁聰是漫畫家中的「藝術家」，作品充滿童心，畫工精細，線條優美；廖冰兄是漫畫家中的「思想家」，作品有深邃的思想內涵，讓人靈魂震撼；方成是漫畫家中的「幽默家」，作品詼諧機智，讓人捧腹。源於對幽默的興趣，劉雙平不知不覺地跨入喜劇藝術領域，與藝術開始結緣。 2000年，劉雙平加盟中國歌舞團（中央歌舞團），擔任團長助理，實現了人生的大跨度轉變。在這里，他既當領導又當學生，虛心向戴愛蓮、陳維亞等藝術家請教，迅速成長為文化管理專家。曾帶隊參加「慶祝澳門回歸一周年」慰問演出、「西藏和平解放50周年」慰問演出、赴泰國與朱拉蓬公主進行友好交流演出等，均取得圓滿成功。
2002年6月，作為中直院團改革的試點，中國歌舞團（中央歌舞團）與東莞市達成合作協議，在該市組建自負盈虧的中國歌舞團東莞分團，劉雙平受命擔任團長。在這個嶄新的平台上，劉雙平積極探索文藝院團市場化的管理模式和運行機制，展現了過人的經營管理才能。 為了提升市場競爭力，分團打造了美女如雲的舞蹈隊，贏得了「美女歌舞團」的美譽；繼歌、舞、樂隊之後，分團成立了曲藝隊，常邀請鄧小林、白樺、孫晨等相聲演員加盟演出。分團在東莞一炮打響，迅速成為南國一道亮麗的文化風景線，並在2003年的文化部春節晚會上精彩亮相，好評如潮，劉雙平也因此享譽文藝界。期間，劉雙平曾寫下一首《東莞打油》：「體制改革下嶺南，創辦美女歌舞團；激情燃燒不畏難，紅綢飄舞火東莞；南國之夜真不凡，不做第一不為男。」劉雙平後來調回北京時，當地領導評價他為「東莞文化建設的功臣」。 漫畫大師方成與相聲大師侯寶林很早就是莫逆之交。方成酷愛侯寶林的相聲，不僅認為侯寶林是中國最傑出的幽默大師，常言「西方有卓別林，東方有侯寶林」，還花很大精力研究侯寶林的相聲，寫過好幾本專著。方成對侯寶林的崇拜影響了劉雙平，他也開始從漫畫過渡到研究相聲。但劉雙平最喜歡「單口大王」劉寶瑞的相聲，偶爾還同方成笑臉爭論幾句。
劉雙平還曾經同笑星鄧小林經常切磋相聲。上世紀80年代末，鄧小林從重慶調入中國廣播說唱團，成為姜昆的弟子，也就是「侯寶林弟子的弟子的弟子」（姜昆是馬季的弟子，馬季是侯寶林的弟子）。1991年，鄧小林與白樺在央視春晚表演相聲《學唱》，惟妙惟肖地模仿李谷一、殷秀梅等9位著名歌唱家的演唱風格，備受好評。2001年7月，中央團藝術團赴西藏慰問演出，時任中央藝術團昌都分團領隊的劉雙平與鄧小林成為「患難」之交。劉雙平在中國歌舞團東莞分團工作期間，鄧小林傾力支持，兩人得以時常探討相聲。興致所至時，沒日沒夜，反復琢磨抖「包袱」的技巧，探討如何「鋪平墊穩」、「三番四抖」、「前鋪後縫」、「聲東擊西」，還在一起創作相聲段子。
從漫畫到相聲，再到小品，以及後來的二人轉，劉雙平與藝術結緣越來越深。 2003年11月17日，劉雙平應鄧小林的邀請赴遼寧開原《馬大帥》劇組探班，第一次見到了心中的偶像——喜劇大師趙本山。在開原，劉雙平白天看趙本山導戲拍戲，晚上與鄧小林去小劇場看二人轉。劉雙平被東北二人轉的獨特魅力所深深吸引，即興寫下一首《二人轉打油》：「夫妻二人台上鬧，不由你不笑；丑角嘴似一把刀，旦角展風騷；觀眾興奮如火燒，回家心要飄。」
最讓劉雙平興奮的是與趙本山每天閑暇時的交談，從相聲到小品、從小品到二人轉、從侯寶林到梅蘭芳、從《劉老根》到《馬大帥》，趙本山的獨到見解使讓他如沐春風，深受啟發。臨別時，劉雙平情不自禁地寫下一首《開原打油》：「開原有緣會本山，神侃藝術心神歡；大師果然不一般，幽默星空最燦爛；真想變成東北漢，天天笑看二人轉」。 2006年底，求賢若渴的趙本山邀請劉雙平加盟本山傳媒，劉雙平欣然應約並於2007年初「闖關東」，擔任本山傳媒集團總裁，實現了「變成東北漢」的夢想。在這里，劉雙平如魚得水，大展才華，將自己的人生演繹得有聲有色。
按照趙本山的戰略思路，在劉雙平的積極推動下，2009年5月，「劉老根大舞台」北京劇場盛大開業，「綠色二人轉」正式進京，掀開了東北二人轉近300年歷史嶄新的一頁。驕人的業績中浸透著劉雙平辛勤的汗水，他因此榮獲了「首都精神文明建設獎」。 2010年4月，劉雙平任本山傳媒的藝術總監，成為繼趙本山之後本山傳媒的第二任藝術總監，也是第一個擔任二人轉藝術總監的南方人。
2013年6月，劉雙平帶領劉小光、王小寶等演員，歷時4個多月創作了《江山無限》、《白蛇傳》等小品，備受觀眾歡迎。對於在劉雙平帶領下的這種「演員人人弄新節目、個個都能當導演、員工人人參與創作、個個都能上台配戲」的「長春模式」和濃厚藝術創作氛圍，趙本山給予了高度評價，並對創作團隊予以重獎。劉雙平喜歡舞台，常上台為二人轉演員配戲，被二人轉演員戲稱為「著名的配戲表演藝術家」。
劉雙平還兼任本山傳媒集團的新聞發言人，時常同各類媒體、並通過媒體同公眾進行溝通和交流，維護和提升企業的形象和聲譽。若遇突發事件、傳聞謠言等，劉雙平總是坦誠面對、及時發聲，有效地澄清了事實、消除了誤解、增進了互信。
劉雙平為人低調謙遜、沉穩嚴謹，對傳統媒體、網路媒體、社交媒體以及輿情管理等頗有研究，知悉媒體運作流程和傳播規律，在媒體圈擁有良好的口碑和人脈資源。

⑽ 東方歌舞團四大美女歌手名字

劉玉婉這個名字，對全國的觀眾和聽眾來說，我想並不陌生。因為她參加6年中央電視台春節晚會和歌舞晚會，連續8年參加文化部春節晚會，多次參加中央電視台「心連心」藝術團和各省市電視台大型文藝晚會，為多部電影、電視劇配唱主題曲，曾經出訪亞洲、美洲、非洲、歐洲等50多個國家和地區。她的歌聲傳遍世界各地和祖國的四面八方。她的名字在國內外因與「美麗的百靈，婉轉的夜鶯」緊密相聯而家喻戶曉。
劉玉婉多才多藝，綜合素質很好。在中國歌舞團業務考核中她多次被評為第一名。她基本功底扎實、演唱技巧嫻熟；對音樂很有悟性，她既能比較准確地把握不同地域的色彩，民族風格濃郁，地域特色鮮明的歌曲，又擅長演唱具有較高難度的藝術歌曲和創作歌曲。她音質純凈，清脆明亮；音色圓潤，甜美悅耳。她的歌唱字正腔圓，聲情並茂；她的表演輕盈靈巧,優雅端莊。聽她的歌聲，似飲甘露，韻味綿長。
劉玉婉在中國音樂學院聲樂系和優秀青年演員民族聲樂研究生班學習八年，我一直教她。這個學生，德才兼備，品學兼優，成績優異，全面發展，曾獲中國音樂學院90屆畢業生惟一的「學院大獎」。從優秀學生到出色的青年歌唱家，這是她勤奮刻苦、不懈努力的結果。作為她的師長看著她進步成長非常高興，高興我對她的殷切希望正在一步步變成現實。祝她成功！
金鐵霖
(以上文字來自劉玉婉的老師,她的資料不是很好找,這個不知行不行)
潘丹——畢業於北京舞蹈學院，現任中國東方歌舞團舞蹈演員。先後參加過《1997香港回歸大型歌舞晚會》、《中國申奧大型歌舞晚會》（赴俄羅斯）。曾出訪過香港、澳門、韓國、越南、俄羅斯、波蘭、保加利亞、南斯拉夫、加拿大、澳大利亞等國家。1990年獲北京專業院校《五月鮮花》業余歌手大賽一等獎。2000年獲北京有線電視台「模仿秀冠軍」。2002年、2003年參加東方歌舞團推出的大型歌舞晚會《蔚藍色的浪漫》和《華彩唱風流》，擔任節目主持人及歌手。
至於你想要的於慶海，我只查到一個畫家叫此名字；王培也查不出。