雲南山歌委郎與十二大美女

Ⅰ 李白的詩有哪些

李白的詩共有六千多首，以下是他比較有名的一些：

宣州謝朓樓餞別校書叔雲

李白

棄我去者，昨日之日不可留。
亂我心者，今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁①，對此可以酣高樓。
蓬萊文章②建安骨，中間小謝又清發。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天覽日月。
抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。

【注釋】
①秋雁：喻李雲。
②蓬萊文章：這里指李雲供職的秘書省。

【簡析】
詩旨在以蓬萊文章比李雲，以謝�清發自喻。借送別以贊對方，惜其生不稱世。 開首二句，不寫敘別，不寫樓，卻直抒郁結，道出心中煩憂。三、四句突作轉折，從 苦悶中轉到爽郎壯闊的境界，展開了一幅秋空送雁圖。一「送」，一「酣」，點出了 「餞別」的主題。「蓬萊」四句，贊美對方文章如蓬萊宮幽藏，剛健遒勁，有建安風 骨。又流露自己才能，以謝�自比，表達了對高潔理想的追求。同時也表現了詩人的 文藝觀。末四句抒寫感慨，理想與現實不可調和，不免煩憂苦悶，只好在「弄扁舟」 中去尋求寄託。思想感情瞬息萬變，藝術結構騰挪跌宕，起落無端，斷續無跡，深刻 地表現了詩人矛盾的心情。語言豪放自然，音律和諧統一。「抽刀斷水水更流，舉杯 銷愁愁更愁」句，是千百年來描摹愁緒的名言，眾口交贊。

蜀道難

李白

噫吁，危呼高哉！
蜀道之難難於上青天。
蠶叢及魚鳧①，開國何茫然。
爾來四萬八千歲，始與秦塞通人煙。
西當太白②有鳥道③，可以橫絕峨嵋巔。
地崩山摧壯士死，然後天梯石棧相鉤連。④
上有六龍回日⑤之高標⑥，下有沖波逆折之回川。
黃鶴之飛尚不得，猿猱欲度愁攀緣。
青泥何盤盤，百步九折縈岩巒。
捫參歷井仰脅息，以手撫膺坐長嘆。⑦
問君西遊何時還，畏途�岩不可攀。
但見悲鳥號古木，雄飛雌從繞林間。
又聞子規⑧啼夜月，愁空山。
蜀道之難難於上青天，使人聽此凋朱顏。
連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。
飛湍瀑流爭喧�，石冰崖轉石萬壑雷。
其險也若此，嗟爾遠道之人，胡為呼來哉。
劍閣崢嶸而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開。
所守或匪親，化為狼與豺。
朝避猛虎，夕避長蛇。
磨牙吮血，殺人如麻。
錦城⑨雖雲樂，不如早還家。
蜀道之難難於上青天，側身西望長咨嗟⑩。

【注釋】
①蠶叢、魚鳧：都是傳說中古蜀國國王。古代的蜀國本與中原不通，至秦惠王滅蜀（公元前三一六），始與中原相通。
②太白：山名，又名太乙山，秦嶺主峰，在今陝西周至、太白縣一帶。舊說因其冬夏積雪，故名。太白山在當進京城長安之西，故雲「西當太白」。
③鳥道：極言山路險窄，僅能容鳥飛過。
④地崩句：相傳秦惠王嫁五美女與蜀，蜀遣五個力士迎之，回到梓潼，見一大蛇入穴中，五人引其尾使出；結果山崩，五人皆被壓死，五女上山化為石。
⑤六龍回日：相傳太陽神乘車，羲和駕六龍而駛之。此指高標阻住了六龍，只得回車。
⑥高標：立木為表記，其最高處叫標，也即這一帶高山的標志。
⑦捫參句：意謂山高入天，竟至可以伸手摸到一路所見星辰。古以星宿分野，凡地上某一區域，都劃在星空某一分野之內，並以天象所示來占卜地上屬邑之吉凶。秦屬井宿分野，蜀屬參宿分里。脅息：屏氣不敢呼吸。
⑧子規：杜鵑鳥，蜀地最多。相傳蜀帝杜宇，號望帝，死後其魂化為子規，啼聲悲 �凄。
⑨錦城：即錦官城，今四川成都市。
⑩咨嗟：嘆息。

【簡析】
這首詩是襲用樂府舊題，意在送友人入蜀。詩人以浪漫主義的手法，展開豐富的想像，藝術地再現了蜀道崢嶸，突兀，強悍、崎嶇等奇麗驚險和不可凌越的磅礴氣勢，藉以歌詠蜀地山川的壯秀，顯示出祖國山河的雄偉壯麗。至於本詩是否有更深的寓意，歷代有各種不同看法。然而就詩論詩，不一定強析有寓意。但從詩中，「所守或匪親，化為狼與豺」看，卻是在寫蜀地山川峻美的同時，告誡當局，蜀地險要，應好好用人防守。詩採用律體與散文間雜，文句參差，筆意縱橫，豪放灑脫。全詩感情強烈，一唱三嘆，回環反復，讀來令人心潮激盪。

子夜秋歌

李白

長安一片月，萬戶搗衣①聲。
秋風吹不盡，總是玉關②情。
何日平胡虜③，良人④罷遠征。

【注釋】
①搗衣：將洗過的衣服放在砧石上，用木杵搗去鹼質。這里指人們准備寒衣。
②玉關：即玉門關。
③虜：對敵方的蔑稱。
④良人：丈夫。

【簡析】
全詩寫征夫之妻秋夜懷思遠征邊陲的良人，希望早日結束戰爭，丈夫免於離家去遠征。雖未直寫愛情，卻字字滲透真摯情意；雖無高談時局，卻又不離時局。情調用意，皆不脫邊塞詩的風韻。

將進酒①

李白

君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見，高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
烹羊宰牛且為樂，會須①一飲三百杯。
岑夫子②，丹丘生③，將進酒，杯莫停。
與君歌一曲，請君為我傾耳聽。
鍾鼓④饌玉⑤何足貴，但願長醉不願醒。
古來聖賢皆寂寞，唯有飲者留其名。
陳王⑥昔時宴平樂⑦，斗酒十千恣歡謔。
主人何為言少錢，徑須⑧沽取⑨對君酌。
五花馬,千金裘， 呼兒將出⑩換美酒，與爾同銷萬古愁。

【注釋】
①會須：應當。
②岑夫子：詩人的一位隱居朋友。一說名勛。
③丹丘生：元丹丘，隱居不仕，與詩人交好。
④鍾鼓：泛指音樂。
⑤饌玉：泛指美食。
⑥陳王：曹植。曹操子，曾被封為陳王。
⑦平樂：觀名，故址在今河南洛陽故城西。
⑧徑須：竟須，猶只管。
⑨沽取：指買酒。取字語詞，無義。
⑩將出：拿出，拉出去。

【簡析】
這首詩意在表達人壽幾何，及時行樂，聖者寂寞，飲者留名的虛無消沉思想，願在長醉中了卻一切。詩的開頭六句，寫人生壽命如黃河之水奔流入海，一去不復重返，如此，應及時行樂，莫負光陰。「天生」十六句，寫人生富貴不能長保，因而「千金散盡」「且為樂」。同時指出「自古聖賢皆寂寞」，只有「飲者留名」千古，並以陳王曹植為例，抒發了詩人內心的不平。「主人」六句結局，寫詩人酒興大作，「五花馬」、「千金裘」都不足惜，只圖一醉方休。表達了詩人曠達的胸懷。「天生我材必有用」句，是詩人自信為人的自我價值，也流露懷才不遇和渴望用世的積極思想感情。詩深沉渾厚，氣象不凡。情極悲憤狂放，語極豪縱沉著，大起大落，奔放跌宕。詩句長短不一，參差錯綜；節奏快慢多變，一瀉千里。

關山月①

李白

明月出天山，蒼茫雲海間。
長風幾萬里，吹度玉門關。
漢下白登道，胡②窺青海灣。
由來征戰地，不見有人還。
戍客望邊色，思歸多苦顏。
高樓③當此夜，嘆息未應閑。

【注釋】
①關山月：樂府《橫吹曲》調名。
②胡：這里指吐蕃。
③高樓：指住在高樓中的戍客之妻。

【簡析】
這首詩在內容上仍繼承古樂府，但詩人筆力渾宏，又有很大的提高。詩的開頭四句，主要寫關、山、月三種因素在內的遼闊的邊塞圖景，從而表現出徵人懷鄉的情緒；中間四句，具體寫到戰爭的景象，戰場悲慘殘酷；後四句寫徵人望邊地而思念家鄉，進而推想妻子月夜高樓嘆息不止。這末了四句與詩人《春思》中的 「當君懷歸日，是妾斷腸時」同一筆調。而「由來征戰地，不見有人還」又與王昌齡的「黃塵足今古，白骨亂蓬蒿」同步。

夢游天姥吟留別

李白

海客談瀛洲①，煙濤微茫信②難求。
越人語天姥，雲霓明滅或可睹。
天姥連天向天橫，勢拔③五嶽掩赤城④。
天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。
我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
謝公宿處今尚在，綠水盪漾清猿啼，
腳著謝公屐，身登青雲梯。
半壁見海日，空中聞天雞。
千岩萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龍吟殷岩泉，�深林兮驚層巔。
雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。
列缺⑤霹靂，丘巒崩摧。
洞天石扇，訇然中開。
青冥浩盪不見底，日月照耀金銀台。
霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。
虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。
惟覺時之枕席，失向來之煙霞。
世間行樂亦如此，古來萬事東流水。
別君去兮何時還？
且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。
安能摧眉⑥折腰事權貴，使我不得開心顏!

【注釋】
①瀛洲：神山名。
②信：果真。
③拔：超越。
④赤城：山名。
⑤列缺：閃電。
⑥摧眉：低眉。

【簡析】
這是一首記夢詩，也是遊仙詩。詩寫夢游名山，著意奇特，構思精密，意境雄偉。感慨深沉激烈，變化惝恍莫測於虛無飄渺的描述中，寄寓著生活現實。雖離奇，但不做作。內容豐富曲折，形象輝煌流麗，富有浪漫主義色彩。形式上雜言相間，兼用騷體，不受律束，體制解放。信手寫來，筆隨興至，詩才橫溢，堪稱絕世名作。

月下獨酌

李白

花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將①影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時同交歡，醉後各分散。
永結無情游，相期②邈雲漢③。

【注釋】
①將：偕，和。
②相期：相約。
③雲漢：天河。

Ⅱ 李白的詩有哪些

《早發白帝城》
唐·李白
朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。
這首有名的七絕，不無誇張和奇想，寫得流麗飄逸，驚世駭俗，美輪美奐，但又不假雕琢，隨心所欲，自然天成。一般讀者不必知道作者寫詩時的心境，只單純地體會詩中所傳達出來的三峽順水行舟的快感就會覺得很美了。其實詩人是把遇赦回江陵時愉快的心情和江山之壯麗多姿、順水行舟之流暢輕快融為一體來表達的。明白了這些情境內涵，美感就更為豐富。前人對此詩好評如潮，如《唐宋詩醇》卷七："順風揚帆，瞬息千里，但道得眼前景色，便疑筆墨間亦有神助。三四設色托起，殊覺自在中流。"又丁龍友雲："此是神來之調。"吳昌琪《刪訂唐詩解》卷一三："插猿聲一句，布景著色之"。應時《李詩緯》卷四："等閑道出，卻使人揣摩不及"。
[編輯本段]賞析
唐肅宗乾元二年（759）春天，李白因永王璘案，流放夜郎，取道四川赴貶地。行至白帝城，忽聞赦書，驚喜交加，旋即放舟東下江陵，故詩題一作「下江陵」。此詩抒寫了當時喜悅暢快的心情。
首句「彩雲間」三字，描寫白帝城地勢之高，為全篇寫下水船走得快這一動態蓄勢。不寫白帝城之極高，則無法體現出長江上下游之間斜度差距之大。白帝城地勢高入雲霄，於是下面幾句中寫舟行之速、行期之短、耳（猿聲）目（萬重山）之不暇迎送，才一一有著落。「彩雲間」也是寫早晨景色，顯示出從晦冥轉為光明的大好氣象，而詩人便在這曙光初燦的時刻，懷著興奮的心情匆匆告別白帝城。
第二句的「千里」和「一日」，以空間之遠與時間之暫作懸殊對比，自是一望而知；其妙處卻在那個「還」字上—「還」，歸來也。它不僅表現出詩人「一日」而行「千里」的痛快，也隱隱透露出遇赦的喜悅。江陵本非李白的家鄉，而「還」字卻親切得儼如回鄉一樣。一個「還」字，暗處傳神，值得細細玩味。
第三句的境界更為神妙。古時長江三峽，「常有高猿長嘯」。然而又何以「啼不住」了呢？我們不妨可以聯想乘了飛快的汽車於盛夏的長晝行駛在林蔭路上，耳聽兩旁樹間鳴蟬的經驗。夫蟬非一，樹非一，鳴聲亦非一，而因車行人速，卻使蟬聲樹影在耳目之間成為「渾然一片」，這大抵就是李白在出峽時為猿聲山影所感受的情景。身在這如脫弦之箭、順流直下的船上，詩人是何等暢快而又興奮啊！清人桂馥讀詩至此，不禁贊嘆道：「妙在第三句，能使通首精神飛越。」（《札朴》）
瞬息之間，輕舟已過「萬重山」。為了形容船快，詩人除了用猿聲山影來烘托，還給船的本身添上了一個「輕」字。直說船快，那自然是笨伯；而這個「輕」字，卻別有一番意蘊。三峽水急灘險，詩人溯流而上時，不僅覺得船重，而且心情更為滯重，「三朝上黃牛，三暮行太遲。三朝又三暮，不覺鬢成絲。」
（《上三峽》）如今順流而下，行船輕如無物，其快速可想而知。而「危乎高哉」的「萬重山」一過，輕舟進入坦途，詩人歷盡艱險重履康莊的快感，亦自不言而喻了。這最後兩句，既是寫景，又是比興，既是個人心情的表達，又是人生經驗的總結，因物興感，精妙無倫。
全詩給人一種鋒棱挺拔、空靈飛動之感。然而只賞其氣勢之豪爽，筆姿之駿利，尚不能得其圜中。全詩洋溢的是詩人經過艱難歲月之後突然迸發的一種激情，故雄峻迅疾中，又有豪情歡悅。快船快意，使人神遠。後人贊此篇謂：「驚風雨而泣鬼神矣」（楊慎《升庵詩話》）。千百年來一直為人視若珍品。為了表達暢快的心情，詩人還特意用上平「刪」韻的間、還、山作韻腳，讀來是那樣悠揚、輕快，令人百誦不厭

名稱】: 望廬山瀑布
【體裁】: 絕句
【年代】: 唐
【作者】：李白
【原文】
日照香爐生紫煙， 遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺， 疑是銀河落九天。

【鑒賞】
香爐，指廬山香爐峰，「在廬山西北，其峰尖圓，煙雲聚散，如博山香爐之狀」（樂史《太平寰宇記》）。可是，到了詩人李白的筆下，便成了另一番景象：一座頂天立地的香爐，冉冉地升起了團團白煙，縹緲於青山藍天之間，在紅日的照射下化成一片紫色的雲霞。這不僅把香爐峰渲染得更美，而且富有浪漫主義色彩，為不尋常的瀑布創造了不尋常的背景。接著詩人才把視線移向山壁上的瀑布。「遙看瀑布掛前川」，前四字是點題；「掛前川」，這是「望」的第一眼形象，瀑布象是一條巨大的白練高掛於山川之間。「掛」字很妙，它化動為靜，惟妙惟肖地表現出傾瀉的瀑布在「遙看」中的形象。誰能將這巨物「掛」起來呢？「壯哉造化功」！所以這「掛」字也包含著詩人對大自然的神奇偉力的贊頌。第三句又極寫瀑布的動態。「飛流直下三千尺」，一筆揮灑，字字鏗鏘有力。「飛」字，把瀑布噴涌而出的景象描繪得極為生動；「直下」，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。然而，詩人猶嫌未足，接著又寫上一句「疑是銀河落九天」，真是想落天外，驚人魂魄。「疑是」值得細味，詩人明明說得恍恍惚惚，而讀者也明知不是，但是又都覺得只有這樣寫，才更為生動、逼真，其奧妙就在於詩人前面的描寫中已經孕育了這一形象。你看！巍巍香爐峰藏在雲煙霧靄之中，遙望瀑布就如從雲端飛流直下，臨空而落，這就自然地聯想到象是一條銀河從天而降。可見，「疑是銀河落九天」這一比喻，雖是奇特，但在詩中並不是憑空而來，而是在形象的刻畫中自然地生發出來的。它誇張而又自然，新奇而又真切，從而振起全篇，使得整個形象變得更為豐富多彩，雄奇瑰麗，既給人留下了深刻的印象，又給人以想像的餘地，顯示出李白那種「萬里一瀉，末勢猶壯」的藝術風格．真美呀!
宋人魏慶之說：「七言詩第五字要響。……所謂響者，致力處也。」（《詩人玉屑》）這個看法在這首詩里似乎特別有說服力。比如一個「生」字，不僅把香爐峰寫「活」了，也隱隱地把山間的煙雲冉冉上升、裊裊浮游的景象表現出來了。「掛」字前面已經提到了，那個「落」字也很精彩，它活畫出高空突兀、巨流傾瀉的磅礴氣勢。很難設想換掉這三個字，這首詩將會變成什麼樣子。
中唐詩人徐凝也寫了一首《廬山瀑布》。詩雲：「虛空落泉千仞直，雷奔入江不暫息。千古長如白練飛，一條界破青山色。」場景雖也不小，但還是給人局促之感，原因大概是它轉來轉去都是瀑布、瀑布……，顯得很實，很板，雖是小詩，卻頗有點大賦的氣味。比起李白那種入乎其內，出乎其外，有形有神，奔放空靈，相去實在甚遠。無怪蘇軾說：「帝遣銀河一派垂，古來唯有謫仙詞。飛流濺沫知多少，不與徐凝洗惡詩。」（《戲徐凝瀑布詩》）話雖不無過激之處，然其基本傾向還是正確的，表現了蘇軾不僅是一位著名的詩人，也是一位頗有見地的鑒賞家。
名句賞析——「飛流直下三千尺，疑是銀河落九天」
廬山風景秀麗，香爐峰的瀑布尤為壯觀，詩人以十分興奮的心情，提筆寫下了這首絕句。前兩句概括地描繪了香爐峰瀑布的奇偉景象。首句從香爐峰寫起，在燦爛的陽光照射下，輕輕的水氣變成了紫色的薄霧，給人一種朦朧的美感。第二句描寫瀑布，一個「掛」字，生動逼真地寫出了瀑布奔騰飛瀉的氣勢。兩句用誇張的比喻和浪漫的想像，集中筆墨進一步描繪瀑布的形象。「飛流」是寫山高水急，「直下」是描繪瀑流直瀉，「三千尺」是誇張瀑布的壯觀，可以說字字珠磯，無一虛設。最後一句把瀑布比作璀璨的銀河，既生動又貼切，而其中一個「疑」字率直道破是詩人的想像，令人感到意味深長。

月下獨酌（四首其一）
作者：李白(唐，701—762年)
花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人①。
月既不解飲②，影徒隨我身。
暫伴月將影③，行樂須及春④。
我歌月徘徊⑤，我舞影零亂。
醒時同(相)交歡，醉後各分散。
永結無情游⑥，相期邈雲漢⑦。
[
原文《月下獨酌》
花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人①。
月既不解飲②，影徒隨我身。
暫伴月將影③，行樂須及春④。
我歌月徘徊⑤，我舞影零亂。
醒時同(相)交歡，醉後各分散。
永結無情游⑥，相期邈雲漢⑦。
詩詞賞析
這首詩約作於天寶三載（744），時李白在長安。詩人寫自己在花間月下獨酌的情景。"對影成三人"句構思奇妙，表現了他孤獨而豪放的情懷。《李詩直解》："此對月獨飲，放懷達觀以自樂也。"傅庚生《中國文學欣賞舉隅》："花間有酒，獨酌無親；雖則無親，邀月與影，乃如三人；雖如三人，月不解飲，影徒隨身；雖不解飲，聊可為伴，雖徒隨身，亦得相將。及時行樂，春光幾何？月徘徊，如聽歌；影零亂，如伴舞。醒時雖同歡，醉後各分散；聚時似無情，情深得永結；雲漢邈相期，相親慰獨酌。此詩一步一轉，愈轉愈奇，雖奇而不離其宗。青蓮奇才，故能爾爾，恐未必苦修能接耳。"
[題解]
原詩共四首，此是第一首。詩寫詩人在月夜花下獨酌，無人親近的冷落情景。詩人運用豐富的想像，表現出由孤獨到不孤獨，由不孤獨到孤獨，再由不孤獨到孤獨的一種復雜感情。 李白仙才曠達，物我之間無所容心。此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一段，寫花、酒、人、月影。詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出「行樂及春」的題意。最後六句為第三段，寫詩人執意與月光和身影永結無情之游，並相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂盪不羈的性格。 邀月對影，千古絕句，正面看似乎真能自得其樂，背面看，卻極度凄涼。
【賞析】
詩人上場時，背景是花間，道具是一壺酒，登場角色只是他自己一個人，動作是獨酌，加上「無相親」三個字，場面單調得很。於是詩人忽發奇想，把天邊的明月，和月光下自己的影子，拉了過來，連自己在內，化成了三個人，舉杯共酌，冷清清的場面，就熱鬧起來了。這是「立」。
可是，盡管詩人那樣盛情，「舉杯邀明月」，明月畢竟是「不解飲」的。至於那影子呢？雖則如陶潛所謂「與子相遇來，未嘗異悲悅，憩蔭若暫乖，止日終不別」（《影答形》），但畢竟影子也不會喝酒；那麼又該怎麼辦呢？姑且暫將明月和身影作伴，在這春暖花開之時（「春」逆挽上文「花」字），及時行樂吧！「顧影獨盡，忽焉復醉。」（陶潛飲酒詩序中語）這四句又把月和影之情，說得虛無不可測，推翻了前案，這是「破」。
其時詩人已經淅入醉鄉了，酒興一發，既歌且舞。歌時月色徘徊，依依不去，好像在傾聽佳音；舞時自己的身影，在月光之下，也轉動零亂，似與自己共舞。醒時相互歡欣，直到酩酊大醉，躺在床上時，月光與身影，才無可奈何地分別。「我歌月徘徊，我舞影零亂，醒時同交歡，醉後各分散」，這四句又把月光和身影，寫得對自己一往情深。這又是「立」。
最後二句，詩人真誠地和「月」、「影」相約:「永結無情游，相期邈雲漢。」然而「月」和「影」畢竟還是無情之物，把無情之物，結為交遊，主要還是在於自己的有情，「永結無情游」句中的「無情」是破，「永結」和「游」是立，又破又立，構成了最後的結論。
題目是「月下獨酌」，詩人運用豐富的想像，表現出一種由獨而不獨，由不獨而獨，再由獨而不獨的復雜情感。表面看來，詩人真能自得其樂，可是背面卻有無限的凄涼。詩人曾有一首《春日醉起言志》的詩:「處世若大夢，胡為勞其生？所以終日醉，頹然卧前楹。覺來盼庭前，一鳥花間鳴。借問此何時，春風語流鶯。感之欲嘆息，對酒還自傾。浩歌待明月，曲盡已忘情。」試看其中「一鳥」、「自傾」、「待明月」等字眼，可見詩人是怎樣的孤獨了。孤獨到了邀月與影那還不算，甚至於以後的歲月，也休想找到共飲之人，所以只能與月光身影永遠結游，並且相約在那邈遠的上天仙境再見。結尾兩句，點盡了詩人的踽踽涼涼之感。 （沈熙乾）

這首詩突出寫一個「獨」字。李白有抱負，有才能，想做一番事業，但是既得不到統治者的賞識和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤獨的包圍之中，感到苦悶、旁徨。從他的詩里，我們可以聽到一個孤獨的靈魂的呼喊，這喊聲里有對那個不合理的社會的抗議，也有對自由與解放的渴望，那股不可遏制的力量真是足以「驚風雨」而「泣鬼神」的。
開頭兩句「花間一壺酒，獨酌無相親」，已點出「獨」字。愛喝酒的人一般是不喜歡獨自一個人喝悶酒的，他們願意有一二知己邊聊邊飲，把心裡積郁已久的話傾訴出來。尤其是當美景良辰，月下花間，更希望有親近的伴侶和自己一起分享風景的優美和酒味的醇香。李白寫這首詩的時候正是這種心情，但是他有酒無親，一肚子話沒處可說，只好「舉杯邀明月，對影成三人」，邀請明月和自己的身影來作伴了。這兩句是從陶淵明的《雜詩》中化出來的，陶詩說:「欲言無予和，揮杯勸孤影。」不過那隻是「兩人」，李白多邀了一個明月，所以是「對影成三人」了。
然而，明月是不會喝酒的，影子也只會默默地跟隨著自己而已。「月既不解飲，影徒隨我身」，結果還只能是自己一個人獨酌。但是有這樣兩個伴侶究竟是好的，「暫伴月將影，行樂須及春」，暫且在月和影的伴隨下，及時地行樂吧！下面接著寫歌舞行樂的情形:「我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉後各分散。」「月徘徊」，是說月被我的歌聲感動了，總在我身邊徘徊著不肯離去。「影零亂」，是說影也在隨著自己的身體做出各種不很規矩的舞姿。這時，詩人和他們已達到感情交融的地步了。所以接下來說:「醒時同交歡，醉後各分散。」趁醒著的時候三人結交成好朋友，醉後不免要各自分散了。但李白是不捨得和他們分散的，最後兩句說:「永結無情游，相期邈雲漢。」「無情」是不沾染世情的意思，「無情游」是超出於一般世俗關系的交遊。李白認為這種擺脫了利害關系的交往，才是最純潔的最真誠的。他在人間找不到這種友誼，便只好和月亮和影子相約，希望同他們永遠結下無情之游，並在高高的天上相會。「雲漢」，就是銀河，這里泛指遠離塵世的天界。這兩句詩雖然表現了出世思想，但李白的這種思想並不完全是消極的，就其對社會上人與人之間庸俗關系的厭惡與否定而言，應當說是含有深刻的積極意義的。
這首詩雖然說「對影成三人」，主要還是寄情於明月。李白從小就喜歡明月，《古朗月行》說:「小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤台鏡，飛在青雲端。」在幼小的李白的心靈里，明月已經是光明皎潔的象徵了。他常常借明月寄託自己的理想，熱切地追求她。《把酒問月》一開頭就說:「青天有月來幾時，我今停杯一問之。人攀明月不可得，月行卻與人相隨。」在《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》這首詩里也說:「俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。」他想攀明月，又想攬明月，都表現了他對於光明的嚮往。正因為他厭惡社會的黑暗與污濁，追求光明與純潔，所以才對明月寄託了那麼深厚的感情，以致連他的死也有傳說，說他是醉後入水中捉月而死的。明月又常常使李白回憶起他的故鄉。青年時代他在四川時曾游歷過峨眉山，峨眉山月給他留下深刻的印象。他寫過一首《峨眉山月歌》，其中說「峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流」，很為人所傳誦。他晚年在武昌又寫過一首《峨眉山月歌》，是為一位四川和尚到長安去而寫了送行的。詩里說他在三峽時看到明月就想起峨眉，峨眉山月萬里相隨，陪伴他來到黃鶴樓；如今又遇到你這峨眉來的客人，那輪峨眉山月一定會送你到長安的；最後他希望這位蜀僧「一振高名滿帝都，歸時還弄峨眉月」。明月是如此地引起李白的鄉情，所以在那首著名的《靜夜思》中，才會說「舉頭望明月，低頭思故鄉」，一看到明月就想起峨眉，想起家鄉四川來了。明月，對於李白又是一個親密的朋友。《夢游天姥吟留別》里說:「我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月。湖月照我影，送我至剡溪。」在另一首題目叫《下終南山過斛斯山人宿置酒》的詩里，他又說:「暮從碧山下，山月隨人歸。」簡直是以兒童的天真在看月的。更有意思的是，當他聽到王昌齡左遷龍標的消息後，寫了一首詩寄給王昌齡，詩里說:「我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。」在李白的想像里，明月可以帶著他的愁心，跟隨王昌齡一直走到邊遠的地方。
當我們知道了明月對李白有這樣多的意義，也就容易理解為什麼在《月下獨酌》這首詩里李白對明月寄予那樣深厚的情誼。「舉杯邀明月，對影成三人」，「永結無情游，相期邈雲漢」，李白從小就與之結為伴侶的，象徵著光明、純潔的，常常使李白思念起故鄉的月亮，是值得李白對她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的偉大詩人李白，也完全配得上做明月的朋友。
詩篇描寫月下獨酌情景。月下獨酌，本是寂寞的，但詩人卻運用豐富的想像，把月亮和自己的身影湊合成了所謂的「三人」。又從「花」字想到「春」字，從「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的環境渲染得十分熱鬧，不僅筆墨傳神，更重要的是表達了詩人善自排遣寂寞的曠達不羈的個性和情感。
從表面上看，詩人好象真能自得其樂，可是背面卻充滿著無限的凄涼。詩人孤獨到了邀月和影，可是還不止於此，甚至連今後的歲月，也不可能找到同飲之人了。所以，只能與月光身影永遠結游，並且約好在天上仙境再見。

【梁甫吟 作者：李白】
長嘯梁父吟，何日見陽春？
君不見，朝歌屠叟辭棘津，八十西來釣渭濱。
寧羞白發照清水，逢時吐氣思經綸。
廣張三千六百釣，風期暗與文王親。
大賢虎變愚不測，當年頗似尋常人。
君不見，高陽酒徒起草中，長揖山東隆準公。
入門不拜逞雄辨，兩女輟洗來趨風。
東下齊城七十二，指揮楚漢如轉蓬。
狂客落拓尚如此，何況我輩當群雄！
我欲攀龍見明主，雷公砰訇震天鼓。
帝旁投壺多玉女，三時大笑開電光。
倏爍晦冥起風雨，閶闔九門不可通，以額觸關閽者怒。
白日不照我精誠，杞國無事憂天傾。
猰貐磨牙競人肉，騶虞不折生草莖。
手接飛猱搏雕虎，側足焦原未言苦。
智者可卷愚者豪，世人見我輕鴻毛。
力排南山三壯士，齊相殺之費二桃。
吳楚弄兵無劇孟，亞夫咍爾為徒勞。
梁父吟，聲正悲。
張公兩龍劍，神物合有時。
風雲感會起屠釣，大人臲阢當安之。
這首詩可能是天寶三載（744）李白離開長安時的作品。作者通過呂尚、驪食其等的故事和一些神話傳說，表達遭受挫折的憤懣以及期盼明君知己的願望。全詩縱橫跌宕，變幻惝恍，淋漓悲壯。葛立方《韻語陽秋》卷十一："首言釣叟遇文王，又言酒徒遇高祖，卒自嘆己之不遇"。清方東樹《昭昧詹言》卷十二："此是大詩，意脈明白而段落迷離莫辨"。曾國藩《求闕齋讀書錄》："太白此詩則抱才而專俟際會之時"。吳生《古今詩范》卷九："雄奇俊偉，韓公所謂光焰萬丈者也。通體設喻，所以錯落而雄深。"也有批評家認為"篇法不甚穩密"，"辭意錯亂而無序"。
【賞析】
《梁甫吟》是古代用作葬歌的一支民間曲調，音調悲切凄苦。古辭今已不傳，宋郭茂倩《樂府詩集》收有諸葛亮所作一首，寫春秋時齊相晏子「二桃殺三士」事，通過對死者的傷悼，譴責讒言害賢的陰謀。李白這首也有「力排南山三壯士，齊相殺之費二桃」之句，顯然是襲用了諸葛亮那首的立意。詩大概寫在李白「賜金放還」，剛離開長安之後。詩中抒寫遭受挫折以後的痛苦和對理想的期待，氣勢奔放，感情熾熱，是李白的代表作之一。
開頭兩句：「長嘯梁甫吟，何時見陽春？」「長嘯」是比高歌更為凄厲激越的感情抒發。詩一上來就單刀直入，顯示詩人此時心情極不平靜，為全詩定下了感情的基調。宋玉《九辯》中有「恐溘死而不得見乎陽春」之句，故「見陽春」有從埋沒中得到重用、從壓抑中得以施展抱負的意思。以下詩句，全是由此生發。
接著，連用兩組「君不見」提出兩個歷史故事。一是說西周呂望（即姜太公）長期埋沒民間，五十歲在棘津當小販，七十歲在朝歌當屠夫，八十歲時還垂釣於渭水之濱，釣了十年（每天一釣，十年共三千六百釣），才得遇文王，遂展平生之志。一是說秦末的酈食其，劉邦原把他當作一個平常儒生，看不起他，但這位自稱「高陽酒徒」的儒生，不僅憑雄辯使劉邦改變了態度，以後還說服齊王率七十二城降漢，成為楚漢相爭中的風雲人物。詩人引用這兩個歷史故事，實際上寄寓著自己的理想與抱負：「大賢虎變愚不測，當年頗似平常人」，「狂客落魄尚如此，何況壯士當群雄」。他不相信自己會長期淪落，毫無作為。詩人對前途有著堅定的信念，所以這里聲調高亢昂揚，語言節奏也較爽利明快，中間雖曾換過一次韻，但都押平聲韻，語氣還是舒展平坦的。
自「我欲攀龍見明主」句起，詩人一下子從樂觀陷入了痛苦。加上改用了仄聲韻，語氣拗怒急促，更使人感到猶如一陣凄風急雨劈面打來。這一段寫法上很象屈原的《離騷》，詩人使自己置身於惝恍迷離、奇幻多變的神話境界中，通過描寫奇特的遭遇來反映對現實生活的感受。你看，他為了求見「明主」，依附著夭矯的飛龍來到天上。可是，凶惡的雷公擂起天鼓，用震耳欲聾的鼓聲來恐嚇他，他想求見的那位「明主」，也只顧同一班女寵作投壺的游戲。他們高興得大笑時天上閃現出耀眼的電光，一時惱怒又使天地昏暗，風雨交加。盡管如此，詩人還是不顧一切以額叩關，冒死求見。不料竟觸怒了守衛天門的閽者。在這段描寫中，詩人的感情表現得那麼強烈，就象浩盪江水從寬廣的河床突然進入峽谷險灘一樣，旋渦四起，奔騰湍急，不可抑止。詩人在天國的遭遇，實際上就是在現實生活中的遭遇，他藉助於幻設的神話境界，盡情傾訴了胸中的忿懣與不平。
自「白日不照吾精誠」以下十二句又另作一段，在這段中，詩人通過各種典故或明或暗地抒寫了內心的憂慮和痛苦，並激烈地抨擊了現實生活中的不合理現象：上皇不能體察我對國家的一片精誠，反說我是「杞人憂天」。權奸們象惡獸猰�那樣磨牙厲齒殘害人民，而詩人的理想則是以仁政治天下。他自信有足夠的才能和勇氣去整頓乾坤，就象古代能用左手接飛猱、右手搏雕虎的勇士那樣，雖置身於危險的焦原仍不以為苦。詩意象是宕起，可是馬上又重重地跌了下來。在現實的生活中，只有庸碌之輩可以趾高氣揚，真有才能的人反而只能收起自己的聰明才智，世人就把我看得輕如鴻毛。古代齊國三個力能排山的勇士被相國晏子設計害死，可見有才能的人往往受到猜疑。明明有劇孟這樣的能人而摒棄不用，國家的前途真是不堪設想了。這一段行文的顯著特點是句子的排列突破了常規。如果要求意思連貫，那麼「手接飛猱」兩句之後，應接寫「力排南山」兩句，「智者可卷」兩句之後，應接寫「吳楚弄兵」兩句。可是詩人卻故意把它們作上下錯落的排列，避免了平鋪直敘。詩人那股洶涌而來的感情激流，至此一波三折，成迂迴盤旋之勢，更顯得恣肆奇橫，筆力雄健。這段的語氣節奏也隨著感情發展而跌宕起伏，忽而急促，忽而舒展，忽而押平聲韻，忽而換仄聲韻，短短十二句竟三易其韻，極盡變化之能事。
最後一段開頭，「梁甫吟，聲正悲」，直接呼應篇首兩句，語氣沉痛而悲愴。突然，詩人又筆鋒一折，「張公兩龍劍」以下四句仍是信心百倍地回答了「何時見陽春」這一設問。詩人確信，正如干將、莫邪二劍不會久沒塵土，我同「明主」一時為小人阻隔，終當有會合之時。既然做過屠夫和釣徒的呂望最後仍能際會風雲，建立功勛，那自己也就應該安時俟命，等待風雲感會的一天到來。飽經挫折的詩人雖然沉浸在迷惘和痛苦之中，卻仍在用各種辦法自我慰藉，始終沒有放棄對理想的追求。
寫長篇歌行最忌呆滯平板，這首詩最大的藝術特色正在於布局奇特，變化莫測。它通篇用典，但表現手法卻不時變換。呂望和酈食其兩個故事是正面描寫，起「以古為鑒」的作用，接著藉助於種種神話故事，寄寓自己的痛苦遭遇，第三段則把幾個不相連屬的典故交織在一起，正如清人沈德潛說的「後半拉雜使事，而不見其跡」，因而詩的意境顯得奇幻多姿，錯落有致：它時而和風麗日，春意盎然，時而濁浪翻滾，險象紛呈；時而語淺意深，明白如話，時而杳冥惝恍，深不可測。加上語言節奏的不斷變化起伏，詩人強烈而又復雜的思想感情表現得淋漓盡致。

Ⅲ 李白的詩

「古風」李白
大雅久不作，吾衰竟誰陳。王風委蔓草，戰國多荊榛。
龍虎相啖食，兵戈逮狂秦。正聲何微茫，哀怨起騷人。
揚馬激頹波，開流盪無垠。廢興雖萬變，憲章亦已淪。
自從建安來，綺麗不足珍。聖代復元古，垂衣貴清真。
群才屬休明，乘運共躍鱗。文質相炳煥，眾星羅秋旻.
我志在刪述，垂輝映千春。希聖如有立，絕筆於獲麟。
蟾蜍薄太清，蝕此瑤台月。圓光虧中天，金魄遂淪沒。
螮蝀入紫微，大明夷朝暉。浮雲隔兩曜，萬象昏陰霏。
蕭蕭長門宮，昔是今已非。桂蠹花不實，天霜下嚴威。
沈嘆終永夕，感我涕沾衣。
秦皇掃六合，虎視何雄哉。飛劍決浮雲，諸侯盡西來。
明斷自天啟，大略駕群才。收兵鑄金人，函谷正東開。
銘功會稽嶺，騁望琅琊台。刑徒七十萬，起土驪山隈。
尚采不死葯，茫然使心哀。連弩射海魚，長鯨正崔嵬。
額鼻象五嶽，揚波噴雲雷。鬐鬣蔽青天，何由睹蓬萊。
徐巿載秦女，樓船幾時回。但見三泉下，金棺葬寒灰。
鳳飛九千仞，五章備彩珍。銜書且虛歸，空入周與秦。
橫絕歷四海，所居未得鄰。吾營紫河車，千載落風塵。
葯物秘海岳，采鉛青溪濱。時登大樓山，舉手望仙真。
羽駕滅去影，飆車絕回輪。尚恐丹液遲，志願不及申。
徒霜鏡中發，羞彼鶴上人。桃李何處開，此花非我春。
唯應清都境，長與韓眾親。
太白何蒼蒼，星辰上森列。去天三百里，邈爾與世絕。
中有綠發翁，披雲卧松雪。不笑亦不語，冥棲在岩穴。
我來逢真人，長跪問寶訣。粲然啟玉齒，授以煉葯說。
銘骨傳其語，竦身已電滅。仰望不可及，蒼然五情熱。
吾將營丹砂，永與世人別。
代馬不思越，越禽不戀燕。情性有所習，土風固其然。
昔別雁門關，今戍龍庭前。驚沙亂海日，飛雪迷胡天。
蟣虱生虎鶡，心魂逐旌旃。苦戰功不賞，忠誠難可宣。
誰憐李飛將，白首沒三邊。
五鶴西北來，飛飛凌太清。仙人綠雲上，自道安期名。
兩兩白玉童，雙吹紫鸞笙。去影忽不見，回風送天聲。
我欲一問之，飄然若流星。願餐金光草，壽與天齊傾。
咸陽二三月，宮柳黃金枝。綠幘誰家子，賣珠輕薄兒。
日暮醉酒歸，白馬驕且馳。意氣人所仰，冶遊方及時。
子雲不曉事，晚獻長楊辭。賦達身已老，草玄鬢若絲。
投閣良可嘆，但為此輩嗤。
莊周夢胡蝶，胡蝶為莊周。一體更變易，萬事良悠悠。
乃知蓬萊水，復作清淺流。青門種瓜人，舊日東陵侯。
富貴故如此，營營何所求。
齊有倜儻生，魯連特高妙。明月出海底，一朝開光曜。
卻秦振英聲，後世仰末照。意輕千金贈，顧向平原笑。
吾亦澹盪人，拂衣可同調。
黃河走東溟，白日落西海。逝川與流光，飄忽不相待。
春容舍我去，秋發已衰改。人生非寒松，年貌豈長在。
吾當乘雲螭，吸景駐光彩。
松柏本孤直，難為桃李顏。昭昭嚴子陵，垂釣滄波間。
身將客星隱，心與浮雲閑。長揖萬乘君，還歸富春山。
清風灑六合，邈然不可攀。使我長嘆息，冥棲岩石間。
君平既棄世，世亦棄君平。觀變窮太易，探元化群生。
寂寞綴道論，空簾閉幽情。騶虞不虛來，鸑鷟有時鳴。
安知天漢上，白日懸高名。海客去已久，誰人測沉冥。
胡關饒風沙，蕭索竟終古。木落秋草黃，登高望戎虜。
荒城空大漠，邊邑無遺堵。白骨橫千霜，嵯峨蔽榛莽。
借問誰凌虐，天驕毒威武。赫怒我聖皇，勞師事鼙鼓。
陽和變殺氣，發卒騷中土。三十六萬人，哀哀淚如雨。
且悲就行役，安得營農圃。不見征戍兒，豈知關山苦。
李牧今不在，邊人飼豺虎。
燕昭延郭隗，遂築黃金台。劇辛方趙至，鄒衍復齊來。
奈何青雲士，棄我如塵埃。珠玉買歌笑，糟糠養賢才。
方知黃鶴舉，千里獨裴回。
寶劍雙蛟龍，雪花照芙蓉。精光射天地，雷騰不可沖。
一去別金匣，飛沉失相從。風胡滅已久，所以潛其鋒。
吳水深萬丈，楚山邈千重。雌雄終不隔，神物會當逢。
金華牧羊兒，乃是紫煙客。我願從之游，未去發已白。
不知繁華子，擾擾何所迫。崑山采瓊蕊，可以煉精魄。
天津三月時，千門桃與李。朝為斷腸花，暮逐東流水。
前水復後水，古今相續流。新人非舊人，年年橋上游。
雞鳴海色動，謁帝羅公侯。月落西上陽，餘輝半城樓。
衣冠照雲日，朝下散皇州。鞍馬如飛龍，黃金絡馬頭。
行人皆辟易，志氣橫嵩丘。入門上高堂，列鼎錯珍羞。
香風引趙舞，清管隨齊謳。七十紫鴛鴦，雙雙戲庭幽。
行樂爭晝夜，自言度千秋。功成身不退，自古多愆尤。
黃犬空嘆息，綠珠成釁仇。何如鴟夷子，散發棹扁舟。
西嶽蓮花山，迢迢見明星。素手把芙蓉，虛步躡太清。
霓裳曳廣帶，飄拂升天行。邀我登雲台，高揖衛叔卿。
恍恍與之去，駕鴻凌紫冥。俯視洛陽川，茫茫走胡兵。
流血塗野草，豺狼盡冠纓。
昔我游齊都，登華不注峰。茲山何峻秀，綠翠如芙蓉。
蕭颯古仙人，了知是赤松。借予一白鹿，自挾兩青龍。
含笑凌倒景，欣然願相從。泣與親友別，欲語再三咽。
勖君青松心，努力保霜雪。世路多險艱，白日欺紅顏。
分手各千里，去去何時還。在世復幾時，倏如飄風度。
空聞紫金經，白首愁相誤。撫己忽自笑，沉吟為誰故。
名利徒煎熬，安得閑餘步。終留赤玉舄，東上蓬萊路。
秦帝如我求，蒼蒼但煙霧。
郢客吟白雪，遺響飛青天。徒勞歌此曲，舉世誰為傳。
試為巴人唱，和者乃數千。吞聲何足道，嘆息空凄然。
秦水別隴首，幽咽多悲聲。胡馬顧朔雪，躞蹀長嘶鳴。
感物動我心，緬然含歸情。昔視秋蛾飛，今見春蠶生。
裊裊桑柘葉，萋萋柳垂榮。急節謝流水，羈心搖懸旌。
揮涕且復去，惻愴何時平。
秋露白如玉，團團下庭綠。我行忽見之，寒早悲歲促。
人生鳥過目，胡乃自結束。景公一何愚，牛山淚相續。
物苦不知足，得隴又望蜀。人心若波瀾，世路有屈曲。
三萬六千日，夜夜當秉燭。
大車揚飛塵，亭午暗阡陌。中貴多黃金，連雲開甲宅。
路逢斗雞者，冠蓋何輝赫。鼻息干虹霓，行人皆怵惕。
世無洗耳翁，誰知堯與跖。
世道日交喪，澆風散淳源。不採芳桂枝，反棲惡木根。
所以桃李樹，吐花竟不言。大運有興沒，群動爭飛奔。
歸來廣成子，去入無窮門。
碧荷生幽泉，朝日艷且鮮。秋花冒綠水，密葉羅青煙。
秀色空絕世，馨香竟誰傳。坐看飛霜滿，凋此紅芳年。
結根未得所，願托華池邊。
燕趙有秀色，綺樓青雲端。眉目艷皎月，一笑傾城歡。
常恐碧草晚，坐泣秋風寒。纖手怨玉琴，清晨起長嘆。
焉得偶君子，共乘雙飛鸞。
容顏若飛電，時景如飄風。草綠霜已白，日西月復東。
華鬢不耐秋，颯然成衰蓬。古來賢聖人，一一誰成功。
君子變猿鶴，小人為沙蟲。不及廣成子，乘雲駕輕鴻。
三季分戰國，七雄成亂麻。王風何怨怒，世道終紛拏。
至人洞玄象，高舉凌紫霞。仲尼欲浮海，吾祖之流沙。
聖賢共淪沒，臨歧胡咄嗟。
玄風變太古，道喪無時還。擾擾季葉人，雞鳴趨四關。
但識金馬門，誰知蓬萊山。白首死羅綺，笑歌無時閑。
綠酒哂丹液，青娥凋素顏。大儒揮金椎，琢之詩禮間。
蒼蒼三株樹，冥目焉能攀。
鄭客西入關，行行未能已。白馬華山君，相逢平原里。
璧遺鎬池君，明年祖龍死。秦人相謂曰，吾屬可去矣。
一往桃花源，千春隔流水。
蓐收肅金氣，西陸弦海月。秋蟬號階軒，感物憂不歇。
良辰竟何許，大運有淪忽。天寒悲風生，夜久眾星沒。
惻惻不忍言，哀歌逮明發。
北溟有巨魚，身長數千里。仰噴三山雪，橫吞百川水。
憑陵隨海運，燀赫因風起。吾觀摩天飛，九萬方未已。
羽檄如流星，虎符合專城。喧呼救邊急，群鳥皆夜鳴。
白日曜紫微，三公運權衡。天地皆得一，澹然四海清。
借問此何為，答言楚徵兵。渡瀘及五月，將赴雲南征。
怯卒非戰士，炎方難遠行。長號別嚴親，日月慘光晶。
泣盡繼以血，心摧兩無聲。困獸當猛虎，窮魚餌奔鯨。
千去不一回，投軀豈全生。如何舞干戚，一使有苗平。
醜女來效顰，還家驚四鄰。壽陵失本步，笑殺邯鄲人。
一曲斐然子，雕蟲喪天真。棘刺造沐猴，三年費精神。
功成無所用，楚楚且華身。大雅思文王，頌聲久崩淪。
安得郢中質，一揮成斧斤。
抱玉入楚國，見疑古所聞。良寶終見棄，徒勞三獻君。
直木忌先伐，芳蘭哀自焚。盈滿天所損，沉冥道為群。
東海沉碧水，西關乘紫雲。魯連及柱史，可以躡清芬。
燕臣昔慟哭，五月飛秋霜。庶女號蒼天，震風擊齊堂。
精誠有所感，造化為悲傷。而我竟何辜，遠身金殿傍。
浮雲蔽紫闥，白日難回光。群沙穢明珠，眾草凌孤芳。
古來共嘆息，流淚空沾裳。
孤蘭生幽園，眾草共蕪沒。雖照陽春暉，復悲高秋月。
飛霜早淅瀝，綠艷恐休歇。若無清風吹，香氣為誰發。
登高望四海，天地何漫漫。霜被群物秋，風飄大荒寒。
榮華東流水，萬事皆波瀾。白日掩徂輝，浮雲無定端。
梧桐巢燕雀，枳棘棲鴛鸞。且復歸去來，劍歌行路難。
鳳飢不啄粟，所食唯琅玕.焉能與群雞，刺蹙爭一餐。
朝鳴昆丘樹，夕飲砥柱湍。歸飛海路遠，獨宿天霜寒。
幸遇王子晉，結交青雲端。懷恩未得報，感別空長嘆。
朝弄紫沂海，夕披丹霞裳。揮手摺若木，拂此西日光。
雲臥遊八極，玉顏已千霜。飄飄入無倪，稽首祈上皇。
呼我游太素，玉杯賜瓊漿。一餐歷萬歲，何用還故鄉。
永隨長風去，天外恣飄揚。
搖裔雙白鷗，鳴飛滄江流。宜與海人狎，豈伊雲鶴儔。
寄形宿沙月，沿芳戲春洲。吾亦洗心者，忘機從爾游。
周穆八荒意，漢皇萬乘尊。淫樂心不極，雄豪安足論。
西海宴王母，北宮邀上元。瑤水聞遺歌，玉懷竟空言。
靈跡成蔓草，徒悲千載魂。
綠蘿紛葳蕤，繚繞松柏枝。草木有所託，歲寒尚不移。
奈何夭桃色，坐嘆葑菲詩。玉顏艷紅彩，雲發非素絲。
君子恩已畢，賤妾將何為。
八荒馳驚飆，萬物盡凋落。浮雲蔽頹陽，洪波振大壑。
龍鳳脫罔罟，飄搖將安托。去去乘白駒，空山詠場藿。
一百四十年，國容何赫然。隱隱五鳳樓，峨峨橫三川。
王侯象星月，賓客如雲煙。斗雞金宮里，蹴踘瑤台邊。
舉動搖白日，指揮回青天。當途何翕忽，失路長棄捐。
獨有揚執戟，閉關草太玄。
桃花開東園，含笑誇白日。偶蒙東風榮，生此艷陽質。
豈無佳人色，但恐花不實。宛轉龍火飛，零落早相失。
詎知南山松，獨立自蕭飋.
秦皇按寶劍，赫怒震威神。逐日巡海右，驅石駕滄津。
征卒空九宇，作橋傷萬人。但求蓬島葯，豈思農鳸春。
力盡功不贍，千載為悲辛。
美人出南國，灼灼芙蓉姿。皓齒終不發，芳心空自持。
由來紫宮女，共妒青蛾眉。歸去瀟湘沚，沉吟何足悲。
宋國梧台東，野人得燕石。誇作天下珍，卻哂趙王璧。
趙璧無緇磷，燕石非貞真。流俗多錯誤，豈知玉與珉。
殷後亂天紀，楚懷亦已昏。夷羊滿中野，菉葹盈高門。
比干諫而死，屈平竄湘源。虎口何婉孌，女媭空嬋媛。
彭咸久淪沒，此意與誰論。
青春流驚湍，朱明驟回薄。不忍看秋蓬，飄揚竟何托。
光風滅蘭蕙，白露灑葵藿。美人不我期，草木日零落。
戰國何紛紛，兵戈亂浮雲。趙倚兩虎鬥，晉為六卿分。
奸臣欲竊位，樹黨自相群。果然田成子，一旦殺齊君。
倚劍登高台，悠悠送春目。蒼榛蔽層丘，瓊草隱深谷。
鳳鳥鳴西海，欲集無珍木。鸒斯得所居，蒿下盈萬族。
晉風日已頹，窮途方慟哭。
齊瑟彈東吟，秦弦弄西音。慷慨動顏魄，使人成荒淫。
彼美佞邪子，婉孌來相尋。一笑雙白璧，再歌千黃金。
珍色不貴道，詎惜飛光沉。安識紫霞客，瑤台鳴素琴。
越客采明珠，提攜出南隅。清輝照海月，美價傾皇都。
獻君君按劍，懷寶空長吁。魚目復相哂，寸心增煩紆。
羽族稟萬化，小大各有依。周周亦何辜，六翮掩不揮。
願銜眾禽翼，一向黃河飛。飛者莫我顧，嘆息將安歸。
我到巫山渚，尋古登陽台。天空彩雲滅，地遠清風來。
神女去已久，襄王安在哉。荒淫竟淪替，樵牧徒悲哀。
惻惻泣路歧，哀哀悲素絲。路歧有南北，素絲易變移。
萬事固如此，人生無定期。田竇相傾奪，賓客互盈虧。
世途多翻覆，交道方嶮巇.斗酒強然諾，寸心終自疑。
張陳竟火滅，蕭朱亦星離。眾鳥集榮柯，窮魚守枯池。
嗟嗟失權客，勤問何所規。

Ⅳ 新年有什麼傳統的習俗

中國春節習俗

祭 灶

我國春節，一般是從祭灶揭開序幕的。民謠中"二十三，糖瓜粘"指的即是每年臘月二十三或二十四日的祭灶，有所謂"官三民四船家五"的說法，也就是官府在臘月二十三日，一般民家在二十四日，水上人家則為二十五日舉行祭灶。
祭灶，是一項在我國民間影響很大、流傳極廣的習俗。舊時，差不多家家灶間都設有"灶王爺"神位。人們稱這尊神為"司命菩薩"或"灶君司命"，傳說他是玉皇大帝封的"九天東廚司命灶王府君"，負責管理各家的灶火，被作為一家的保護神而受到崇拜。灶王龕大都設在灶房的北面或東面，中間供上灶王爺的神像。沒有灶王龕的人家，也有將神像直接貼在牆上的。有的神像只畫灶王爺一人，有的則有男女兩人，女神被稱為"灶王奶奶"。這大概是模仿人間夫婦的形象。灶王爺像上大都還印有這一年的日歷，上書"東廚司命主"、"人間監察神"、"一家之主"等文字，以表明灶神的地位。兩旁貼上"上天言好事，下界保平安"的對聯，以保佑全家老小的平安。
灶王爺自上一年的除夕以來就一直留在家中，以保護和監察一家；到了臘月二十三日灶王爺便要上天，去向天上的玉皇大帝匯報這一家人的善行或惡行，送灶神的儀式稱為"送灶"或"辭灶"。玉皇大帝根據灶王爺的匯報，再將這一家在新的一年中應該得到的吉凶禍福的命運交於灶王爺之手。因此，對一家人來說，灶王爺的匯報實在具有重大利害關系。
送灶，多在黃昏入夜之時舉行。一家人先到灶房，擺上桌子，向設在灶壁神龕中的灶王爺敬香，並供上用飴糖和面做成的糖瓜等。然後將竹篾紮成的紙馬和喂牲口的草料。用飴糖供奉灶王爺，是讓他老人家甜甜嘴。有的地方，還將糖塗在灶王爺嘴的四周，邊塗邊說："好話多說，不好話別說。"這是用糖塞住灶王爺的嘴，讓他別說壞話。在唐代著作《輦下歲時記》中，間有"以酒糟塗於灶上使司命(灶王爺)醉酒"的記載。人們用糖塗完灶王爺的嘴後，便將神像揭下，和紙與煙一起上天了。有的地方則是晚上在院子里堆上芝麻秸和松樹枝，再將供了一年的灶君像請出神龕，連同紙馬和草料，點火焚燒。院子被火照得通明，此時一家人圍著火叩頭，邊燒邊禱告： 今年又到二十三， 敬送灶君上西天。 有壯馬，有草料， 一路順風平安到。 供的糖瓜甜又甜， 請對玉皇進好言。
送灶君時，有的地方尚有乞丐數名，喬裝打扮，挨家唱送灶君歌，跳送灶君舞，名為"送灶神"，以此換取食物。
送灶習俗在我國南北各地極為普遍，魯迅先生曾寫有《庚子送灶即事》詩： 只雞膠牙糖，典衣供瓣香。 家中無長物，豈獨少黃羊。
他在《送灶日漫筆》一文中說："灶君上天的那日，街上還賣著一種糖，有柑子那麼大小，在我們那裡也有這東西，然而扁的，像一個厚厚的小烙餅。那就是所謂'膠牙餳'了。本意是在請灶君吃了，粘住他的牙，使他不能調嘴學舌，對玉帝說壞話。"魯迅詩中提到"黃羊"的典故，出於《後漢書·陰識傳》："宣帝時，陰子方者至孝有仁恩。臘日晨炊，而灶神形見，子方再拜受慶；家有黃羊，因以祀之。自是巳後，暴至巨富。至識三世，而遂繁昌，故後常以臘日祀灶而薦黃羊焉。"陰子方看見灶神，殺黃羊祭祀，後來交了好運。從此，殺黃羊祭灶的風俗就流傳下來了。
唐宋時祭灶的供品是相當豐富的。宋代詩人范成大的《祭灶詞》對當時民間祭灶作了極其生動的描寫： 古傳臘月二十四，灶君朝天欲言事。 雲車風馬小留連，家有杯盤豐典祀。 豬頭爛熟雙魚鮮，豆沙甘松米餌圓。 男兒酌獻女兒避，酹酒燒錢灶君喜。 婢子斗爭君莫聞，貓犬觸穢君莫嗔。 送君醉飽登天門，勺長勺短勿復雲， 乞取利市歸來分。
臘月二十三日的祭灶與過年有著密切的關系。因為，在一周後的大年三十晚上，灶王爺便帶著一家人應該得到的吉凶禍福，與其他諸神一同來到人間。灶王爺被認為是為天上諸神引路的。 其他諸神在過完年後再度上天，只有灶王爺會長久地留在人家的廚房內。迎接諸神的儀式稱為"接神"，對灶王爺來說叫做"接灶"。接灶一般在除夕，儀式要簡單得多，到時只要換上新灶燈，在灶龕前燃香就算完事了。
俗語有"男不拜月，女不祭灶"的說法 。有的地方，女人是不祭灶的，據說，灶王爺長得像個小白臉，怕女的祭灶，有"男女之嫌"。對於灶王爺的來歷，說起來源遠流長。在中國的民間諸神中，灶神的資格算是很老的。早在夏代，他已經是民間所尊奉的一位大神了。據古籍《禮記·禮器》孔穎達疏："顓頊氏有子日黎，為祝融，祀為灶神。"《莊子.達生》記載："灶有髻。"司馬彪注釋說："髻，灶神，著赤衣，狀如美女。"《抱朴子.微旨》中又記載："月晦之夜，灶神亦上天白人罪狀。"這些記載，大概是祭灶神的來源吧。還有，或說灶神是鑽木取火的"燧人氏"；或說是神農氏的"火官"；或說是"黃帝作灶"的"蘇吉利"；或說灶神姓張，名單，字子郭；眾說不一。民間則流傳著一個頗為有趣的故事。
據說，古代有一戶姓張的人家，兄弟倆，哥是泥水匠，弟弟是畫師。哥哥拿手的活是盤鍋台，東街請，西坊邀，都誇獎他壘灶手藝高。年長月久出了名，方圓千里都尊稱他為"張灶王"。說來張灶王也怪，不管到誰家壘灶，如遇別人家有糾紛，他愛管閑事。遇上吵鬧的媳婦他要勸，遇上凶婆婆他也要說，好像是個老長輩。以後，左鄰右舍有了事都要找他，大家都很尊敬他。張灶王整整活了七十歲，壽終正寢時正好是臘月二十三日深夜。張灶王一去世，張家可亂了套，原來張灶王是一家之主，家裡事都聽他吩咐，現在大哥離開人間，弟弟只會詩書繪畫，雖已花甲，但從未管過家務。幾房兒媳婦都吵著要分家，畫師被攪得無可奈何，整日愁眉苦臉。有天，他終於想出個好點子。就在臘月二十三日張灶王亡故一周年的祭日，深夜，畫師忽然呼叫著把全家人喊醒，說是大哥顯靈了。他將兒子媳婦全家老小引到廚房，只見黑漆漆的灶壁上，飄動著的燭光若隱若現顯出張灶王和他已故的妻子的容貌，家人都驚呆了。畫師說："我寢時夢見大哥和大嫂已成了仙，玉帝封他為'九天東廚司命灶王府君'。你們平素好吃懶做，妯娌不和，不敬不孝，鬧得家神不安。大哥知道你們在鬧分家，很氣惱，准備上天稟告玉帝，年三十晚下界來懲罰你們。"兒女侄媳們聽了這番話，驚恐不已，立即跪地連連磕頭，忙取來張灶王平日愛吃的甜食供在灶上，懇求灶王爺饒恕。從此後，經常吵鬧的叔伯兄弟和媳婦們再也不敢撒潑，全家平安相處，老少安寧度日。這事給街坊鄰友知道後，一傳十，十傳百，都趕來張家打探虛實。其實，臘月二十三日夜灶壁上的灶王，是畫師預先繪制的。他是假借大哥顯靈來鎮嚇兒女侄媳，不料此法果真靈驗。所以當鄉鄰來找畫師探聽情況時，他只得假戲真做，把畫好的灶王像分送給鄰舍。如些一來，沿鄉流傳，家家戶戶的灶房都貼上了灶王像。歲月流逝就形成了臘月二十三給灶王爺上供、祈求合家平安的習俗。祭灶風俗流傳後，自周朝開始，皇宮也將它列入祭典，在全國立下祭灶的規矩，成為固定的儀式了。

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掃 塵

舉行過灶祭後，便正式地開始做迎接過年的准備。每年從農歷臘月二十三日起到除夕止，我國民間把這段時間叫做"迎春日"，也叫"掃塵日"。掃塵就是年終大掃除，北方稱"掃房"，南方叫"撣塵"。在春節前掃塵，是我國人民素有的傳統習慣。每逢春節來臨，家家戶戶都要打掃環境，清洗各種器具，拆洗被褥窗簾，灑掃六閭庭院，撣拂塵垢蛛網，疏浚明渠暗溝。大江南北，到處洋溢著歡歡喜喜搞衛生、乾乾凈凈迎新春的氣氛。
有趣的是，古時有關掃塵的由來，卻有一個頗為詭異的故事。傳說，古人認為人的身上都附有一個三屍神，他像影子一樣，跟隨著人的行蹤，形影不離。三屍神是個喜歡阿諛奉承、愛搬弄是非的傢伙，他經常在玉帝面前造謠生事，把人間描述得醜陋不堪。久而久之，在玉皇大帝的印象中，人間簡直是個充滿罪惡的骯臟世界。一次。三屍神密報，人間在詛咒天帝，想謀反天庭。玉皇大帝大怒，降旨迅速察明人間犯亂之事，凡怨忿諸神、褻讀神靈的人家，將其罪行書於屋檐下。再讓蜘蛛張網遮掩以作記號。玉皇太帝又命王靈官於除夕之夜下界，凡遇作有記號的人家，滿門斬殺，一個不留。三屍神見此計即將得逞，乘隙飛下凡界，不管青紅皂白，惡狠狠地在每戶人家的屋檐牆角做上記號，好讓王靈宮來個斬盡殺絕。正當三屍神在作惡時，灶君發覺了他的行蹤，大驚失色，急忙找來各家灶王爺商量對策。於是，想出了一個好辦法，於臘月二十三日送灶之日起，到除夕接灶前，每戶人家必須把房屋打掃得乾乾凈凈，哪戶不清潔，灶王爺就拒不進宅。大家遵照灶王爺升天前的囑咐，清掃塵土，撣去蛛網，擦凈門窗，把自家的宅院打掃得煥然一新。等到王靈官除夕奉旨下界查看時，發現家家戶戶窗明幾凈，燈火輝煌，人們團聚歡樂，人間美好無比。王靈官找不到表明劣跡的記號，心中十分奇怪，便趕回天上，將人間祥和安樂、祈求新年如意的情況稟告玉皇大帝。玉皇大帝聽後大為震動，降旨拘押三屍神，下令掌嘴三百，永拘天牢。這次人間劫難多虧灶神搭救，才得倖免。為了感激灶王爺為人們除難消災、賜福張祥，所以民間掃塵總在送灶後開始，直忙到大年夜。
"臘月二十四，撣塵掃房子"的風俗 ，由來已久。據《呂氏春秋》記載，我國在堯舜時代就有春節掃塵的風俗。按民間的說法：因"塵"與"陳"諧音，新春掃塵有"除陳布新"的涵義，其用意是要把一切"窮運"、"晦氣" 統統掃出門。這一習俗寄託著人們破舊立新的願望和辭舊迎新的祈求。

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春 聯

春聯作為一種獨特的文學形式，在我國有著悠久的歷史。它從五代十國時開始，明清兩代尤為興盛，發展到今天已經有一千多年了。
早在秦漢以前，我國民間每逢過年，有在大門的左右懸掛桃符的習俗。桃符就是用桃木做的兩塊大板，上面分別書寫上傳說中的降鬼大神「神荼(tu)」和「郁壘」的名字，用以驅鬼壓邪。這種習俗延續了一千多年。到了五代，人們才開始把聯語題在桃木板上代替了降鬼大神的名字。據歷史記載，後蜀之主孟昶（chang）在公元964年除夕題於卧室門上的對聯「新年納余慶，嘉節號長春」是我國最早的一副春聯。
宋代以後，民間新年懸掛春聯已經相當普遍了，所以王安石的《元日》詩中寫的「千門萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符」就是當時春聯盛況的真實寫照。由於春聯的出現和桃符有著密切的關系，所以古人又稱春聯為「桃符」。
到了明代，明太祖朱元璋大力提倡對聯。他在金陵（現在的南京）定都以後，命令大臣、官員和一般老百姓家除夕前都必須書寫一副對聯貼在門上，他親自穿便裝出巡，挨門挨戶觀賞取樂。當時的文人也把題聯作對當成文雅的樂事，寫春聯便成為一時的社會風尚。
入清以後，乾隆、嘉慶、道光三朝，對聯猶如盛唐的律詩一樣興盛 ，出現了不少膾炙人口的名聯佳對。
隨著各國文化交流的發展，對聯傳入越南、朝鮮、日本、新加坡等國。這些國家至今還保留著貼對聯的風俗。

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年 畫

過年，人們除了貼春聯，剪窗花外，還喜愛在客廳里、卧室中掛貼年畫。一張張新年畫給家家戶戶平添了歡樂的節日氣氛。
年畫是我國的一種古老的民間藝術，他反映了人民大眾的風俗和信仰，寄託著人們對未來的希望。年畫，也和春聯一樣，起源於"門神"。春聯由神荼、郁壘的名字而向文字發展，而年畫依然沿著繪畫方向發展。
隨著木板印刷術的興起，年畫的內容已不僅限於門神之類，而漸漸把財神請到家裡，進而在一些年畫作坊中產生了《福祿壽三星圖》、《天官賜福》、《五穀豐登》、《六畜興旺》、《迎春接福》等彩色年畫、以滿足人們喜慶祈年的美好願望。
因明太祖朱元璋提倡春節貼春聯，年畫也受其影響隨之而盛行開來，全國出現了年畫三個重要產地：蘇州桃花塢，天津楊柳青和山東濰坊；形成了我國年畫的三大流派。
我國收藏最早的年畫是南宋《隨朝窈窕呈傾國之芳容》木刻年畫，畫的是王昭君、趙飛燕、班姬和綠珠四位古代美人。不過我國民間流傳最廣的是一幅《老鼠娶親》的年畫。這畫描繪了老鼠依照人間的風俗迎娶新娘的有趣場面。其畫構圖生動活潑，熱鬧非凡。此畫曾給魯迅先生留下不可磨滅的印象。正如他說的那樣，這幅寓教於樂的《老鼠娶親》，不但喚起成年人的興趣，對兒童的藝術感染更為強烈。
民間流傳新年除夕之夜是老鼠娶親的吉日良辰，人們要放一些食物在床下、灶間，算是送給鼠新郎的禮物，以祈求來年五穀豐登。有些老奶奶在臨睡前常逗孩子說："快把鞋藏好，別讓老鼠偷走當花轎了。"此話即源於此。因此，年畫《老鼠娶親》特別能引起孩子們的共鳴。

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年夜飯

除夕這一天對華人來說是極為重要的。這一天人們准備除舊迎新，吃團圓飯。在古代的中國，一些監獄官員甚至放囚犯回家與家人團圓過年，由此可見"團年飯"對古代中國人是何等的重要。
一年一度的團年飯充分表現出華族家庭成員的互敬互愛，這種互敬互愛使一家人之間的關系更為緊密。家人的團聚往往令一家之主在精神上得到安慰與滿足，老人家眼看兒孫滿堂，一家大小共敘天倫，過去的關懷與撫養子女所付出的心血總算沒有白費，這是何等的幸福。而年輕一輩，也正可以藉此機會向父母的養育之恩表達感激之情。
孩子們在玩耍放爆竹的時候，也正是主婦們在廚房裡最忙碌的時刻，年菜都在前幾天做好了，而年夜飯總要在年三十當天掌廚做出來。在北方，大年初一的餃子也要在三十晚上包出來。這時家家的砧板都在噔噔噔地忙著剁肉、切菜。此時，家家戶戶傳出的砧板聲，大街小巷傳出的爆竹聲，小店鋪子傳出的"劈劈啪啪"的算盤聲和抑揚頓挫的報帳聲，再夾雜著處處的說笑聲，此起彼伏，洋洋盈耳，交織成除夕歡快的樂章。
說到除夕的刀砧聲，鄧雲鄉撰寫的《燕京鄉土記》卻記載著除夕一個十分凄涼的故事：舊社會窮人生活困難，三十晚上是個關。有戶人家，丈夫到三十晚上很晚了尚未拿錢歸來，"家中瓶粟早罄，年貨毫無。女人在家哄睡了孩子，一籌莫展，聽得鄰家的砧板聲，痛苦到極點，不知丈夫能否拿點錢或東西回來，不知明天這個年如何過，又怕自己家中沒有砧板聲惹人笑，便拿刀斬空砧板，一邊噔噔地斬，一邊眼淚潸潸地落……，這個故事讓人聽了．確實心酸。
吃年夜飯，是春節家家戶戶最熱鬧愉快的時候。大年夜．豐盛的年菜擺滿一桌，闔家團聚，圍坐桌旁，共吃團圓飯，心頭的充實感真是難以言喻。人們既是享受滿桌的佳餚盛饌，也是享受那份快樂的氣氛，桌上有大菜、冷盆、熱炒、點心，一般少不了兩樣東西，一是火鍋．一是魚。火鍋沸煮，熱氣騰騰，溫馨撩人，說明紅紅火火；"魚"和"余"諧音，是象徵"吉慶有餘"，也喻示"年年有餘"。還有蘿卜俗稱菜頭，祝願有好彩頭；龍蝦、爆魚等煎炸食物，預祝家運興旺如"烈火烹油"。最後多為一道甜食，祝福往後的日子甜甜蜜蜜，這天，即使不會喝酒的，也多少喝一點。古代，過年喝酒，非常注意酒的品質，有些酒現在已經沒有了，只留下許多動人的酒名，如"葡萄醅"、"蘭尾酒"、"宜春酒"、"梅花酒"、"桃花酒"、"屠蘇酒"等等。在這些酒中間，流傳最久、最普遍的，還是屠蘇酒。但是屠蘇酒的名稱是如何來的？又是用什麼製作的？從來傳說不一。
屠蘇是一種草名，也有人說，屠蘇是古代的一種房尾因為在這種房子里釀的酒，所以稱為屠蘇酒。據說屠蘇酒是漢末名醫華佗創制而成的，其配方為大黃、白術、桂枝、防風、花椒、烏頭、附子等中葯入酒中浸制而成。這種葯具有益氣溫陽、祛風散寒、避除疫癧之邪的功效。後由唐代名醫孫思邈流傳開來的。孫思邈每年臘月，總是要分送給眾鄰鄉親一包葯，告訴大家以葯泡酒，除夕進飲，可以預防瘟疫。孫思邈還將自己的屋子起名為"屠蘇屋"。以後，經過歷代相傳，飲屠蘇酒便成為過年的風俗。古時飲屠蘇酒，方法很別致。一般人飲酒，總是從年長者飲起；但是飲屠蘇酒卻正好相反，是從最年少的飲起。也就是說合家歡聚喝飲屠蘇酒時，先從年少的小兒開始，年紀較長的在後，逐人飲少許。宋朝文學家蘇轍的《除日》詩道："年年最後飲屠蘇，不覺年來七十餘。"說的就是這種風俗。有人不明白這種習慣的意義，董勛解釋說："少者得歲，故賀之；老者失歲，故罰之。"這種風俗在宋朝仍很盛行，如蘇軾在《除夜野宿常州城外》詩中說："但把窮愁博長健，不辭最後飲屠蘇。"蘇軾晚年雖然窮困潦倒，但精神卻很樂觀，他認為只要身體健康，雖然年老也不在意，最後罰飲屠蘇酒自然不必推辭。這種別開生面的飲酒次序，在古代每每令人產生種種感慨，所以給人留有深刻的印象。直至清代，這一習俗仍不衰。今天人們雖已不再大規模盛行此俗，但在節日或平時飲用這些葯酒的習俗仍然存在。
年夜飯的名堂很多，南北各地不同，有餃子、餛飩、長面、元宵等，而且各有講究。北方人過年習慣吃餃子，是取新舊交替"更歲交子"的意思。又因為白面餃子形狀像銀元寶，一盆盆端上桌象徵著"新年大發財，元寶滾進來"之意。有的包餃子時，還把幾枚沸水消毒後的硬幣包進去，說是誰先吃著了，就能多掙錢。吃餃子的習俗，是從漢朝傳下來的。相傳，醫聖張仲景在寒冬臘月，看到窮人的耳朵被凍爛了，便製作了一種"祛寒嬌耳湯"給窮人治凍傷。他用羊肉、辣椒和一些祛寒溫熱的葯材，用麵皮包成耳朵樣子的"嬌耳"，下鍋煮熟，分給窮人吃，人們吃後，覺得渾身變暖，兩耳發熱。以後，人們仿效著做，一直流傳到今天。新年吃餛飩，是取其開初之意。傳說世界生成以前是混沌狀態，盤古開天闢地，才有了宇宙四方，長面，也叫長壽面。新年吃面，是預祝壽長百年。

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守 歲

我國民間在除夕有守歲的習慣。守歲從吃年夜飯開始，這頓年夜飯要慢慢地吃，從掌燈時分入席，有的人家一直要吃到深夜。根據宗懍《荊楚歲時記》的記載，至少在南北朝時已有吃年夜飯的習俗。
守歲的習俗，既有對如水逝去的歲月含惜別留戀之情，又有對來臨的新年寄以美好希望之意。古人在一首《守歲》詩中寫道："相邀守歲阿戎家，蠟炬傳紅向碧紗；三十六旬都浪過，偏從此夜惜年華。"珍惜年華是人之常情，故大詩人蘇軾寫下了《守歲》名句："明年豈無年，心事恐蹉跎；努力盡今夕，少年猶可誇！"由此可見除夕守歲的積極意義。
年三十守歲，俗名"熬年"。為什麼稱作"熬年"呢？民間世世代代流傳著這么一個有趣的故事：相傳，在遠古的洪荒時代，有一種凶惡的怪獸，人們叫他"年"。每到大年三十晚上，年獸就要從海里爬出來傷害人畜，毀壞田園，降災於辛苦了一年的人們。人們為了躲避年獸，臘月三十晚上，天不黑就早早關緊大門，不敢睡覺，坐等天亮，為消磨時光，也為壯膽，他們就喝酒。等年初一早晨年獸不再出來，才敢出門。人們見面互相拱手作揖，祝賀道喜，慶幸沒被年獸吃掉，這樣過了好多年，沒出什麼事情，人們對年獸放鬆了警惕。就在有一年三十晚上，年獸突然竄到江南的一個村子裡，一村子人幾乎被年獸吃光了，只有一家掛紅布簾、穿紅衣的新婚小兩口平安無事。還有幾個童稚，在院里點了一堆竹子在玩耍，火光通紅，竹子燃燒後"啪啪"地爆響，年獸轉到此處，看見火光嚇得掉頭逃竄。此後，人們知道年獸怕紅、怕光、怕響聲，每至年末歲首，家家戶戶就貼紅紙、穿紅袍、掛紅燈、敲鑼打鼓、燃放爆竹，這樣年獸就不敢再來了。在《詩經·小雅.庭燎》篇中，就有"庭燎之光"的記載。所謂"庭燎"就是用竹竿之類製作的火炬，竹竿燃燒後，竹節里的空氣膨脹，竹腔爆裂，發出噼噼啪啪的響聲，這也即是"爆竹"的由來。可是有的地方，村民不知年獸怕紅，常常被年獸吃掉。這事後來傳到天上的紫微星那兒，他為了拯救人們，決心消滅年獸。有一年，他待年獸出來時，就用火球將它擊倒，再用粗鐵鏈將它鎖在石柱上。從此，每到過年，人們總要燒香，請紫微星下界來保平安。
在這"一夜連雙歲，五更分二年"的晚上，家人團圓，歡聚一堂。全家人圍坐在一起，茶點瓜果放滿一桌。大年擺供，蘋果一大盤是少不了的，這叫作"平平安安"。在北方，有的人家還要供一盆飯，年前燒好，要供過年，叫作"隔年飯"，是年年有剩飯，一年到頭吃不完，今年還吃昔年糧的意思。這盆隔年飯一般用大米和小米混合起來煮，北京俗話叫"二米子飯"，是為了有黃有白，這叫作"有金有銀，金銀滿盆"的"金銀飯"。不少地方在守歲時所備的糕點瓜果， 都是想討個吉利的口彩：吃棗（春來早），吃柿餅（事事如意）吃杏仁（幸福人），吃長生果（長生不老），吃年糕（一年比一年高）。除夕之夜，一家老小，邊吃邊樂，談笑暢敘。也有的俗戶人家推牌九，擲骰子，賭梭哈，打麻將，喧嘩笑鬧之聲匯成了除夕歡樂的高潮。

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爆 竹

當午夜交正子時，新年鍾聲敲響，整個中華大地上空，爆竹聲震響天宇。在這"歲之元、月之元、時之元"的"三元"時刻，有的地方還在庭院里壘"旺火"，以示旺氣通天，興隆繁盛。在熊熊燃燒的旺火周圍，孩子們放爆竹，歡樂地活蹦亂跳，這時，屋內是通明的燈火，庭前是燦爛的火花，屋外是震天的響聲，把除夕的熱鬧氣氛推向了最高潮。歷代的詩人墨客總是以最美好的詩句，贊頌新年的來臨。王安石的《元日》詩： 爆竹聲中一歲除，春風送暖人屠蘇。千門萬戶瞳瞳日。總把新桃換舊符。
描繪了我國人民歡度春節盛大的喜慶情景，清代潘榮陛在《帝京歲時紀勝》一書中，對當時除夕爆竹作了如下記載："除夕之次，子夜相交，門外寶炬爭輝，玉珂競響．而爆竹如擊浪轟雷，遍乎朝野，徹夜不停。"《紅樓夢》中也有描繪："院子內安下屏架，將煙火設吊齊備，這煙火俱系各處進貢之物，雖不甚大．卻極精緻．各色故事俱全，夾著各色的花炮。說話之間．外面一色色的放了又放。又有許多'滿天星'、'九龍入雲'、'平地一聲雷'、'飛天十響'之類的零星小炮仗。"從這也可以看到舊時新春燃放煙花的盛況。
爆竹聲響是辭舊迎新的標志、喜慶心情的流露。經商人家．放爆竹還有另一番意義：他們在除夕之夜大放炮仗是為了新的一年大發大利。
大家放完爆竹回到屋裡後的第一件事，就是拜天地、迎神、祭祀祖先。古時，這種禮俗很盛。因各地禮俗的不同，祭祖形式也各異，有的到野外瞻拜祖墓，有的到宗祠拜祖，而大多在家中將祖先牌位依次擺在正廳，陳列供品，然後祭拜者按長幼的順序上香跪拜。南方人還在祭祖之後，查看歷書上所載今年的吉利方向，燃燈籠火把，提壺挈酒，奉香鳴爆竹，開門出行，迎接喜神，稱"出天方"或"出行"，浙江叫"出尋"，上海叫"兜喜神方"。此俗為趨吉、祈求神靈保佑一年百事順遂。 除夕守歲是整夜不睡、通宵達旦的。
春節早晨，開門大吉，先放爆竹，叫做"開門炮仗"。爆竹聲後，碎紅滿地，燦若雲錦，稱為"滿堂紅"。這時滿街瑞氣，喜氣洋洋。
春節期間，各街巷通衢里，大戶人家懸燈結綵。街頭巷尾，鄉里材社，到處百藝雜陳，各獻高技，熱鬧非凡鄉間多延請戲班劇團演戲，還開展聽道情、扭秧歌、唱花鼓及各式品種的娛樂嬉戲，也有舞獅子，耍龍燈等種種文體活動。人們歡天喜地，共慶新春。

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拜 年

拜年是中國民間的傳統習俗，是人們辭舊迎新、相互表達美好祝願的一種方式。 古時"拜年"一詞原有的含義是為長者拜賀新年，包括向長者叩頭施禮、祝賀新年如意、問候生活安好等內容。遇有同輩親友，也要施禮道賀。
拜年一般從家裡開始。初一早晨，晚輩起床後，要先向長輩拜年，祝福長輩健康長壽，萬事如意。長輩受拜以後，要將事先准備好的"壓歲錢"分給晚輩。在給家中長輩拜完年以後，人們外出相遇時也要笑容滿面地恭賀新年，互道"恭喜發財"、"四季如意"、"新年快樂"等吉祥的話語，左右鄰居或親朋好友亦相互登門拜年或相邀飲酒娛樂。 宋人孟元老在《東京夢華錄》卷六中描寫北宋汴京時雲："十月一日年節，開封府放關撲三日，士庶自早相互慶賀。"明中葉陸容在《菽園雜記》卷五中說"京師元旦日，上自朝官，下至庶人，往來交錯道路者連日，謂之'拜年'。然士庶人各拜其親友多出實心。朝官往來，則多泛愛不專……"。清人顧鐵卿在《清嘉錄》中描寫，"男女以次拜家長畢，主者率卑幼，出謁鄰族戚友，或止遣子弟代賀，謂之'拜年'。至有終歲不相接者，此時亦互相往拜於門……。"
古時，倘或坊鄰親朋太多，難以登門遍訪，就使遣僕人帶名片去拜年，稱為"飛帖"，各家門前貼一紅紙袋，上寫"接福"兩字，即為承放飛帖之用。此俗始於宋朝上層社會。清人《燕台月令》形容北京年節："是月也，片子飛，空車走。"成為時尚。"大戶人家特設"門簿"，以記客人的往來和飛片，門簿的首頁多虛擬"親到者"四人：一曰壽百齡老太爺，住百歲坊巷；一曰富有餘老爺，住元寶街；一曰貴無極大人，住大學士牌樓；一曰福照臨老爺，住五福樓。以圖吉利討口彩。至今的春節贈送賀年片、賀年卡，便是這種古代互送飛帖的遺風。
上層士大夫有用名帖互相投賀的習俗。宋人周輝在《清波雜志》中說："宋元佑年間，新年賀節，往往使用傭僕持名刺代往"。當時士大夫交遊廣，若四處登門拜年，既耗費時間，也耗費精力，因此有些關系不大密切的朋友就不親自前往，而是派僕人拿一種用梅花箋紙裁成的二寸寬、三寸長，上面寫有受賀人姓名、住址和恭賀話語的卡片前往代為拜年。明代人們以投謁代替拜年。明朝傑出畫家、詩人文徵明在《賀年》詩中描述："不求見面惟通謁，名紙朝來滿蔽廬；我亦隨人投數紙，世憎嫌簡不嫌虛"。這里所言的"名刺"和"名謁"即是現今賀年卡的起源。賀年卡用於聯絡感情和互致問?

Ⅳ 傣族的文化有哪些

傣族

一、傣族概述

傣族人口102.5萬（1990年），主要聚居在雲南省西雙版納傣族自治州，德宏傣族景頗族自治州和耿馬、孟連、新平等30餘縣市。

傣族有悠久的歷史，自古以來傣族先民就生息在滇、桂、黔地區。公元前109年，漢武帝開發西南夷，建置益州郡，傣族聚居的地方是益州郡的西南邊疆。公元69年，東漢時期，增設永昌郡，傣族地區屬永昌郡管轄。當時，傣族先民的首領曾多次派遣使者、藝人到東漢王朝的的首都洛陽獻樂表演，贏得了東漢王朝的贊賞與歡迎，被賜予金印、紫綬，其首領被封為「 漢大都尉」，與東漢王朝建立起政治上的隸屬關系。公元8—13世紀，傣族地區先後隸屬於以彝族、白族為主體建立的雲南南詔蒙氏政權和大理段氏政權。公元12世紀，西雙版納首領叭真憨勢力逐漸強大，統一各部，以景洪為中心建立了「勐泐」地方政權，稱為「景金殿國」。據史料記載，有上百萬人口，曾受過元朝封號，授「虎頭金印」，此後一直同中央王朝保持著從屬關系。元代，傣族地區隸屬雲南行省，實行土司制度。在德宏、西雙版納等地設置金齒宣撫司、徹里軍民總管府，負責管轄傣族地區。明代，在這里設置較小土司區，全面加強土司制度。清代，雖沿襲元明舊制，但在社會經濟更為發展的內地傣族地區實行「改土歸流」政策，派遣流官進行直接統治。國民黨統治時期，在傣族地區成立縣和設治局，實行民族壓迫政策。

盡管歷代統治者對各族人民群眾進行殘酷的壓迫和盤剝，但是各族人民群眾之間仍進行著友好的交流和往來。傣族在當地較其他少數民族生產技術先進，產品的種類和數量也較多，因此，在壩區逐漸形成各民族交換產品的集鎮。在長期的生產、生活中，傣族對居住在山區、半山區的景頗、阿昌、德昂、布朗、哈尼、拉祜、佤、瑤、基諾等族人民在政治經濟、文化 藝術、宗教信仰方面都有很深的影響。傣族與漢族人民的交往更是歷史悠久，關系更為密切。早在秦漢以前，中、緬、印之間就有貿易往來，傣族德宏地區是當時中外聯系的通道之一。元代以後，大量漢族勞動人民和士兵移住傣族地區墾荒戍邊，和那裡的傣族人民共同勞動生活，互相通婚，各民族和睦相處。

二、傣族的語言文字

傣語屬於漢藏語系壯侗語族壯傣語支。分西雙版納方言、德宏方言和金平方言。傣族的拼音文字來源於梵文字母，各地不盡相同。1954年進行了文字改革，分傣哪文（德宏）、傣泐文（西雙版納）、傣綳文（瑞麗、耿馬、瀾滄等地）和金平傣文。現通行西雙版納和德宏兩種傣文。

三、傣族的天文歷法

傣族有自己的傳統歷法。傣語稱「祖臘薩哈」，意即「小歷」。其起源可上溯至周秦之際，現行傣歷則始於明代以前。是一種陰陽合歷。傣歷的年是陽歷年，即繞太陽公轉一周的時間；傣歷的月是陰歷月，即以月亮的一個圓缺為周期。一年分12月，單月是30天，雙月是29天。以六月為歲首，它的正月相當於夏歷十月。平年是350或355天，閏年為384天。傣歷始於公元638年。

四、傣族的醫葯衛生

傣醫葯作為一門知識，是傣族科學文化的重要組成部分。幾千年來，傣族人民在和疾病的斗爭中，不斷總結經驗，匯積了豐富的民間葯方，收集了上千種草葯。其中《檔哈雅》（醫葯書），是傣族一部重要的醫學文獻。

據文獻記載：傣族遷到景永時，許多村寨因疫病死亡了很多人，唯獨有一個村子，在景永壩頭，不但沒有人病死，而且個個身強力壯。他們開出了許多田地，生產發展得很快。一天，有個名叫波的牙老人上山摘野果，路過這個村子，看到村裡的人個個都很健康覺得很奇怪，就問村子裡的人：「你們吃些什麼東西，為什麼人人都身強力壯的?」村子裡的人告訴他：「沒有吃別的什麼，只不過剛來的時候大家天天上山採摘野果野菜吃，可能是這當中有什麼原因吧。」

波的牙回去後把這一情形告訴了別的村寨的人，並勸大家不妨試試看，上山去採摘野菜吃。大家都想把病冶好，便紛紛照波的牙說的去做了。經過一段時間，果真見效，疫病明顯減少。波的牙注意從大家每採摘回來的野果、野菜中挑出樣品保存起來。以後只要村子裡有人生病，他就依樣找這些果、菜給病人吃，有的吃了病就好了，也有的效果不太明顯，而換了別樣的一吃就有效。就這樣他慢慢地總結、積累經驗，凡遇有人生病（當時主要是瘧疾），就按不同類型的病分別給予治療。逐步地疾病減少了，人們健康了，傣族群眾就把波的牙稱為「摩雅」，意思是會治病的人。從此就有了傣醫。有了文字以後，才記載下來成為今天較完整的傣族醫書。

《傳統傣醫學手稿》：傣族古典醫學著作。記載了傳統傣醫關於醫葯、方劑、制劑方面的理論和治療方法。至今保存下來的有在貝葉上書寫的「貝葉本」和用構樹皮支撐的紙張轉抄的「棉紙本」多種。這是中國醫葯遺產中的珍品，目前已根據這些手稿資料整理編寫出版了傣漢文對照的《德宏傣葯驗方集》及《西雙版納傣葯志》。

五、傣族的宗教信仰

傣族是一個信仰南傳佛教的民族，傣語稱為「布塔沙散那」。它對傣族社會的政治、經濟、文化藝術等方面都有極深刻的影響。大約在公元6—8世紀傳入傣族地區。在此之前，傣族先民信仰的是多神崇拜，亦即原始宗教。由於佛教的廣泛傳布，傣族地區佛寺十分普遍。送子入寺為僧似乎是天經地義之事，尤其是在西雙版納地區，男孩到了8—10歲幾乎都要入寺去過僧侶生活。他們在那裡學經識字，一般在1～5年還俗回家。傣文的大藏經號稱八萬四千部，大部分刻寫在貝葉上，稱貝葉經。其中有些是傣族僧俗根據佛教義加以發揮和補充的著述。

六、傣族的文學

民族文學：傣族人民有著蘊藏豐富的民間文藝作品，包括敘事長詩、寓言、神話、傳說、童話等。許多著名的敘事長詩，如《召樹屯與嫡木諾娜》、《娥並與桑洛》、《阿鑾的故事》 等中外聞名。

史詩：《巴塔麻嘎捧尚羅》又名《南師巴塔麻嘎帕薩傣》。傣族創世史詩。內容包括開天闢地、人類形成，傣族先民的興起、遷徙、定居的過程。其中有許多傣族的神話故事和歷史人物傳說，是一部研究傣族古代神話及社會的古籍文獻。

史書：《泐史》原名《囊絲本勐泐》）（《西雙版納歷代編年史》）。該書採取編年體記錄了傣族從1180年（傣歷542年）傣族首領叭真入主西雙版納建立景金殿國始，止於1950年西雙版納解放的主要史實。該書有1947年雲南大學刊印的、李拂一的譯本，譯名為《泐史》，翻譯的是從1180年～ 1864年部分。1958年由張公瑾補譯1844～1950年部分，名為《續泐史--西雙版納近百年大事記》。該書還有其他詳簡不同的譯本。《泐史》為後人提供了了解傣族社會歷史的許多珍貴資料，是傣族重要的史書類文獻。

七、傣族的戲劇

西雙版納境內有泰緬化的歌舞劇，騰龍沿邊一帶有漢化的傣族戲。歌舞劇都在較大的宗教集會中演出，例如車里宣慰街每年冬間的賧佛大會，一連三天晚上都有歌舞演出，劇情有歷史故事，宗教神話，愛情傳奇，而行頭化裝則千奇百怪，用紙紮成龍、孔雀、龜、鶴、鹿、蚌等，彩畫鮮麗。化裝為美女的演員，把紙扎的孔雀分前後兩段纏在身上，以兩手捉翼而飛。化裝為青年的演員，把紙鹿纏身上做鹿舞。大龜則用一個人伏在龜腹內、手腳即龜之四足，龜頸內有一機關；能使龜頭倏而伸長數尺，倏又縮回腹內，引得觀眾大笑。

傣戲：傣戲大約有二百年的歷史。較早的劇目有《十二馬》、《公孫犁田》、《昌少對唱》等。到本世紀初，盈江土司成立了第一個傣戲劇團，在上演原劇目的基礎上，吸收、改編了不少京劇、滇劇劇目，同時吸收了它們服飾、道具、樂器等方面的成分，豐富了傣戲。傣戲一般人物不多，主要是反映勞動人民的生產勞動和生活習俗等方面的內容，表演形式靈活多樣、生動活潑，內容短小精悍，具有濃厚的生活氣息和民族特色，深受廣大傣族群眾的喜愛和歡迎。

傣劇：傣族戲曲劇種。流行於雲南德宏傣族景頗族自治州的盈江、潞西、梁河、隴川、瑞麗等縣和保山地區的保山、騰沖、龍陵等縣傣族聚居區。傣劇是在「冒少對唱」（男女對歌）、「耍白馬」（逢年過節到各家祝福的一種歌舞）、「銀海」（趕著牛表演的歌舞）等傣族民間歌舞的基礎上，經過向雲南花燈學習，發展為帶有一定情節、人物的「十二馬」、「布屯臘」（犁田的老漢）等歌舞和歌舞小戲，吸收 滇劇的劇目、表演、打擊樂，逐漸形成的比較完整的戲曲形式。

傣劇的表演是在提煉本民族各種舞蹈的基礎上，吸收了漢族戲曲的表演技巧而發展豐富起來的，具有較鮮明的民族特色。傳統劇目有根據傣族民間傳說和民間敘事詩改編的《帕罕》、《千瓣蓮花》、《紅蓮寶》、《阿暖海東》、《郎金布》、《七姐妹》、《思南王》等；有根據漢族戲曲和小說演義改編的《三聖歸天》、《王莽篡位》、《三下河東》、《穆柯寨》、《花果山》、《大鬧蟠桃會》等；有按歷史故事、傳說編演的《沐英第一次征南》、《張四姐》等；有新創作的現代戲《波岩三回頭》、《波過石的婚禮》、《金湖緣》、《國境線上》、《三丑會》等。較有影響的劇目有《布屯臘》、《陶和生》、 《娥並與桑洛》、《岩佐弄》等。

傣族文學作品大都帶有濃厚的神話色彩。關於開天闢地的最古老神話，在傣族群眾中流傳最廣的是《布桑該與牙桑該》。至今，傣族人民仍然把布桑該與牙桑該稱為「我們的祖宗」。關於開辟西雙版納、勐遮、易武，建立村寨，砍柴、修房等，都有一段段神奇的傳說。在傣族地區，還廣泛流傳著 召瑪賀、艾蘇和艾西等聰明人的故事。這些理想化的人物，具有萬能的本領和超人的智慧。

傣族詩歌，包括歌謠和敘事長詩兩大類，傣族中有職業歌手或半職業歌手，傣 語叫做「贊哈」。

贊哈：傣族曲種。「贊哈」在傣語中就是民間歌手的意思，贊哈演唱是傣族民間喜聞樂見的傳統文藝形式，形式靈活簡便，一人一笛，隨時隨地可以演唱，被譽為傣族人民生活中的鹽巴。傳統曲目多為民間故事和神話傳說，也有藝人即興編唱的獵歌、酒歌，如《召樹屯》、《四棵緬桂花》、《賀新房》、《哈路教》等；新編曲目為《流沙河之歌》、《彩虹》等。贊哈對傣族民間文學的繼承和發展起著極為重要的作用。他們的演唱優美生動，塑造人物細膩委婉，具有強烈的藝術感染力。他們有即興創作的才能，深受廣大群眾的愛戴和歡迎。

古歌謠，是傣族文學的萌芽，至今還以口頭和手抄本形式流傳民間。中國民間文藝出版社（雲南）出版的《傣族古歌謠》中的許多短篇作品反映了傣族先民原始 時代的生活、勞動、思想和感情，例如《蜈蚣歌》描述人類通過實踐逐漸認識了 客觀世界；《打水歌》描述人類逐步改變自己的居住條件；《摘果歌》和《拾菌歌》等描述的則是人類的勞動生活。這些詩歌形式簡單，節奏明快。

敘事長詩，是傣族文學寶庫中光彩奪目的明珠。基本上可分三類：神話敘事詩，阿鑾的頌歌，愛情悲劇敘事詩。神話敘事詩與神話傳說的內容基本相似。關於阿鑾的頌歌，數量極多。「阿鑾」一詞，據說來自梵文，指有本領的匠人。在傣語中 是指出身貧寒、意志堅強、本領高超、正直善良的英雄，或者是有福氣、有本領的善良人。佛教徒則把這些故事說成是描述釋迦牟尼轉世的故事。阿鑾故事中，有宣傳佛教教義的成分，但整個內容遠遠超出了佛教思想范圍，堪稱傣族民間故事的總匯，內容涉及當時的社會結構、政治制度、階級關系、倫理道德、婚姻戀愛等。

隨著佛教傳入傣族地區，印度文化對傣族文學產生了巨大影響。《吾沙麻里》，是由印度的一個小故事發展演變而成，《蘭嘎西賀》的情節與印度史詩《羅摩衍那》相似，但主題思想、人物和故事結構均有變化。長詩加強了召朗瑪對十頭魔王的戰爭，成為反映社會生活、政治斗爭與宗教斗爭的巨幅畫卷。

傣族佛教保存的經典甚為豐富，所譯三藏佛典包括經、律、論中相當多的經典，還有不少藏外典籍。這些經典中有一部分是用傣文字母音譯的巴利語寫本，保存了小乘佛典比較早期的面貌，還有一部分是傣族僧人根據佛教教義加以闡發的著作，其中記錄了許多關於傣族地區的歷史、地理、語言、文學材料。西雙版納及孟連、耿馬等地的經典大多刻寫在貝葉上，稱為「貝葉經」，其他地區多寫在當地製作的構皮棉紙上。

八、傣族的音樂

傣族音樂有獨特的民族風格，包括民間歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂4類。

民間歌曲：傣族民間歌曲有山歌、敘事歌、悲歌、宗教歌等。

山歌：多由青年在田野、山林獨唱或男女對唱。有的表達愛情、贊美家鄉、歌頌幸福生活，有的為即興編唱。德宏地區山歌主要有「喊嘛」與「喊同卯」 兩種。金平地區的山歌傣語稱「琿卯騷」，由男女青年在夜間對唱，用玎琴伴奏，曲調多為宮調式，但在徵音上結束。另外，元江、景谷等地有風格不同的山歌。

敘事歌：包括「喊秀」（鸚鵡歌）、「喊吳哦」（敘事歌）、「喊暖轟」（流水歌 ）、「桑烘」（鳳凰情詩調）、「拽」、「索」、「森」等。喊秀為綠色的歌，是用以詠唱情詩或敘事詩的民歌，流行於德宏的瑞麗、芒市等地。曲調富吟誦性，與跟鼓調旋律相近，常由中、老年人在家中演唱。喊吳哦與喊暖轟流行於德宏瑞麗地區。前者富吟誦性，後者歌唱性較強，常用含有變徵音的羽調式。桑烘流行於西雙版納的古老詩歌形式，也是表達青年人真摯愛情的長篇抒情詩，有唱本流傳。唱腔類似贊哈調，依字行腔，旋律較自由，可用玎、篳等伴奏，亦可清唱 。拽與索、森流行於孟連縣邊境孟阿地區。拽的音樂較抒情，速度稍自由，多採用羽調式，演唱時常用弓弦樂器多洛伴奏。索的音樂較活躍，速度稍快，多採用商調式。森的旋律性強，多為羽調式。演唱索與森時皆用彈撥樂器玎列伴奏。

悲歌：傣語稱「喊細喊海」，包括「喊海」、「喊海賽篾」、「喊玎」、」 喊蹩「等，流傳於德宏各地。喊海，傣語意為哭調，辦喪事時由婦女邊哭邊唱。喊海賽篾，是在姑娘出嫁時母女相對哭泣而唱，歌詞表現了母女戀戀不舍之情。二者曲調基本相同，音域不寬，旋律似宮音三和弦的分解，句尾的長音常用較強烈 的下滑音。喊玎，意為玎琴歌；喊蹩，意為口弦歌。演唱時不用樂器伴奏，多在憂傷時吟唱。

宗教歌：德宏地區有拜佛調、念經調、倒水祝福調等；西雙版納地區有拜佛調 、升和尚調、念經快調、念經慢調等。此外各地還有反映原始崇拜的祭神調，以及巫婆演唱的師娘調、跳柳神調和巫師演唱的卜卦調等。其共同特點是音調近於朗誦。此外，還有催眠歌、兒歌等。

歌舞音樂：歌舞音樂包括孔雀歌、打鼓調、十二馬調、依拉恢、喊扎等。在年節、趕擺、喜慶時演唱，多用象腳鼓等打擊樂器伴奏。

孔雀歌：傣語稱」喊羅永「，流行於德宏地區，歌唱與孔雀舞表演穿插進行。音樂輕快活躍，多為徵調式。

打鼓調：傣語稱」喊海光「，流行於德宏芒市、遮放一帶，分跟鼓調（喊本光）及 跟鼓說唱調（喊盞光）兩種，二者音樂近似，前者用宮調式，後者用徵調式；歌唱與舞 蹈穿插進行。

十二馬調：傣語稱」喊馬細雙「，流行於盈江、梁河等地。由12個男女青年腰間套上竹扎的彩色紙馬邊歌邊舞，表現青年們在趕擺路上相遇對歌的情形，及每年12個月中的生產活動。曲調抒情，多為商調式。

依拉恢：是一種群眾性歌舞，流行於西雙版納各地。每年潑水節賽龍船放爆竹時，人們載歌載舞，氣氛熱烈。唱詞基本是3字句，音樂質朴，多由羽調式的三音列或四音列構成。

說唱音樂：主要流行在西雙版納及孟連等地。傣族人民在逢年過節、 建造新房、婚嫁生育、賧佛儀式等活動時，都邀請民間歌手到場演唱助興。這種半職業性藝人在西雙版納稱」贊哈「，在孟連稱」窩甘「。各地流傳的曲調有」 贊哈調「、」窩甘調「、」孟連調「等。由一人演唱，一人伴奏，伴奏樂器分別用篳、西玎，曲調與語言結合緊密，節奏較平穩，音樂結構基本是樂段的變化反復，唱詞多押腰韻。由於唱詞的結構較自由，故樂句數量及長短也不固定；樂器伴奏常與唱腔聲部形成支聲復調的關系。

戲曲音樂：傣劇是在傣族民間歌曲和歌舞音樂的基礎上發展起來的，並借鑒了漢族戲曲藝術的表現手段，流傳於德宏、保山、臨滄等傣族聚居區。傣劇包括多種男女唱腔，男腔多用羽調式，女腔多用徵調式。20世紀50年代以來，傣劇吸收了多種傣族民歌和舞曲，豐富了唱腔，增強了音樂的表現力。傣劇唱腔基本是上下句組成的樂段及其變化反復。由於唱詞字數可多可少，因此唱腔樂句長短不一。過去，傣劇只用小堂鼓、鑼、鑔等伴奏，後逐步採用了多種民族樂器及西洋 管弦樂器，組成新型的傣劇樂隊。

民族樂器：傣族的民族樂器有屬於吹奏樂器的有篳、葫蘆簫 、豎笛、木葉等；彈撥樂器有玎琴、口弦等；弓弦樂器有西玎、牛角玎等；打擊樂器有象腳鼓、光隆、光邊、光邦、鑔等。

芒鑼：傣、佤、壯、景頗、德昂等族的打擊樂器。流行於雲南、廣西等民族地區。芒鑼形體圓厚，用響銅鑄成。鑼面低，中心有乳頭凸起。鑼邊有穿皮條的孔兩個。演奏時，左手提鑼，右手執槌擊奏。也有將大小不同的錄組成編芒，掛在木架上擊奏的。多用於歌舞伴奏和器樂合奏。

九、傣族的舞蹈

象腳鼓舞：流傳於雲南傣族、景頗族、阿昌族、德昂族、佤族和布朗族等少數民族中的民間舞。是一種男子自娛性舞蹈，因舞者身挎象腳鼓而得名。象腳鼓用芒果樹或木棉樹干挖空，蒙上牛皮製成，形如象腳。鼓有長短之分，長者1.7米左右，中長者1米左右，短者0.7米左右。長象腳鼓舞端莊瀟灑，舞步緩慢，擊鼓方法多變，鼓點節奏豐富；中象腳鼓舞穩重扎實，剛健有力，動作幅度較大，有甩鼓、轉鼓、掖腿等技巧動作，短象腳鼓以靈活騰躍著稱，有斗鼓、賽鼓等競技內容。象腳鼓舞是雲南省代表性舞蹈，凡盛大節日，舞蹈行列皆以象腳鼓領舞。

孔雀舞：傣語叫「戛洛涌」、「煩洛涌」或「戛楠洛」。是傣族人民最為喜聞樂見的舞蹈 ，流傳於雲南德宏傣族、景頗族自治州和西雙版納傣族自治州境內。西雙版納被稱為孔雀的故鄉，在傣家人的心目中，孔雀又是吉祥、幸福、美麗、善良的象徵。因此，孔雀就成了傣族人民最喜受的民間舞蹈。在歡度潑水節期間，跳孔雀舞是必不可少的活動，屆時，傣家人聚集在一起，敲起芒鑼，打起象腳鼓，跳起優美的孔雀舞，歡度節日。孔雀舞最早是一種化裝舞蹈，演員頭戴菩薩金冠，臉覆金剛面具，腰間綁著用彩紙或花布紮成的孔雀，兩手用線牽住孔雀的翅膀的尾巴，隨著鑼鼓的節奏做出各種優美的孔雀動作。後來，不用道具而舞，以象腳鼓、芒鑼等伴奏。跳孔雀舞在西雙版納傣族地區非常普及，幾乎每個村寨都有跳得較出色的。

花環舞：傣語叫「戛洞」，是青年人的集體舞蹈。主要流行在德宏傣族景頗族自治州和西雙版納傣族自治州一些地區。如今只在盛大的節日時才跳，已變成一種有組織的舞蹈表演。花環舞中的花環在長二米左右的竹篦上紮上鮮艷的花朵做成，舞時雙手握住花環的兩端，在移動步伐的同時，著重於花環的變化。並組成具有民族特色的圖案。花環舞跳到極樂時，由一人指揮，舞者一起由慢板轉入快板，有踮步、「頓錯步小跳」等動作。

大鵬鳥舞：大鵬鳥舞，傣語叫「戛倫」。是傣族人民在盛大的節日里跳的一種古老的民間舞。主要流行於德宏傣族景頗族自治州瑞麗縣一帶。大鵬鳥舞矯健、粗獷，動作大而有力。舞蹈主要表現大鵬鳥與雨神搏鬥的動作和不畏強暴的氣質。動作變換快速有力，造型時間較長「三道彎」舞姿稜角突出。如：出場動作一般是大跳接一個大的舞姿造型，表現大鵬鳥從空中迅猛疾下的氣魄。多用爪式手型（手指張開成扇形）和掌式手型，這些手式加強了動作的力度。大鵬鳥舞的表演者只有一至二人。過去舞蹈時帶大鵬鳥型道具和面具，現多已棄之不用，使舞蹈動作得到了充分的發展。鼓點異常豐富，鼓聲深厚有力。

十、傣族的美術

傣錦：傣族生產和使用的一種具有民族風格的紡織品。傣錦是以薴麻為原料的色織物，紋樣為幾何圖案，用挑花方法織制。傣錦利用腰機織成。織幅不寬，長度也有限，以較細的薴麻線織成平紋作地組織，以較粗的薴麻紗經染色作彩緯織入。在平紋部分不起花紋，而在使用色緯時緯浮顯色於織物表面。傣錦常使用小方塊組成的菱形回紋。在大菱花紋轉向時則往往又換用另一色的彩緯，因而在織物表面上常隨菱形花紋的斜向轉換而調換色調。色調要求和諧，以棕色和黑傣錦紋樣色調配。傣錦用挑花方法起紋，織物表面出現大量的浮紋起花。整經後的經紗均繞於木輥上，然後穿入分經輥、線綜，而緯紗卷於小紆管上。織布時可以將卷有經紗的木輥掛在架上，展開經紗，在經紗上已繪有花型，織錦時只需在提綜時一梭按平紋織入，另一梭則在織入前先用挑花木片按花型挑起經紗，而後用雙緯色紗一次織入雙根有色緯紗。打緯則用打緯刀壓緊緯紗。用這種方法不適於生產過寬過細密的織物，花型也不能過於復雜。傣錦質地堅牢硬挺，花型美觀，多作被面或裝飾用。由於傣錦具有獨特的藝術風格，作為工藝美術裝飾用品，也受到其他各族人民的喜愛。

十一、傣族的建築

建築藝術別具一格，尤以寺塔和飛架於江河上的竹橋最為有名。傣族的佛寺建築精緻、堂皇。寺廟中的雕塑和壁畫既有南亞藝術風格，又顯現出中原文化的影響，是傣族造型藝術的精品。佛塔的樣式更是多種多樣，有金剛寶座式、密檐式、亭閣式、金鍾式等，塔也分單塔、雙塔、群塔。群塔大都是中間為一大塔，周圍是若干小塔，如盈江的曼勐町塔就有小塔四十多座，宛如眾星捧月，直上雲霄，巍巍壯觀。

傣家竹樓：竹樓是傣族人因地制宜創造出的一種特殊形式的民居。傣族竹樓是一種全用竹子建造的二層樓房。上層住人，下層拴放牲畜。柱、梁和屋架結構用粗竹，圍牆用竹片編織，剖開的竹子壓平做樓板，門、窗也用竹子製作，屋頂蓋茅草或葵葉編的草排。底層有的架空，用來飼養耕牛、舂米或堆放雜物，有的用竹牆圍作糧倉或廚房。二層設堂屋和卧室供人居住，並在一側或兩側設有外廊和曬台。屋頂坡度較陡，屋脊兩端設通風孔。屋檐很低而且出挑深遠，起遮陽避雨作用。廊下安裝樓梯供人上下。傣家竹樓通風、涼快、清潔、明亮，又可以防備野獸的襲擊，十分安全。

十二、傣族的娛樂

丟包：丟包不僅是傣族青年男女喜愛的一種傳統娛樂活動，也是它們選擇對象、尋覓情侶的一種方式。每當傣歷新年來臨之際，姑娘們就精心地用花布條拼製成一種多菱形的布包，包內裝滿綿籽，四角綴有花穗子，正中有一根60厘米左右的提繩，包上還綉有各色花紋。這就是姑娘們的愛情信物——花包。丟包時，男女各若幹人分立在廣場的兩邊，用包互相扔擲。凡接不到而使包落地者受罰，男的接不到，把袋裡的錢輸給女方，女的接不到，把身上飾物輸給男方，男的取到了勝利品，排到家裡陳列著，但並不就據為已有，第二天仍原件送還給女方。每年新春有一次宴請賓客丟包盛會。這一天，附近村寨的少女，都花枝招展極盡妍麗的裝飾了來到廣場上，總得有五六十人。每人提著一個棉籽包，由一個年長的做領隊，提了一藍鮮花，外客帶著許多銅幣到廣場上應戰，兩陣對立，中間間隔不到五丈地。傣族姑娘們不等你陣腳扎穩，五六十個棉籽包便紛紛地投過來，當然大半數是落在地上，於是輸了，一群女將爭上來領賞，每人發給銅元三枚。再對陣，客方照樣把棉包丟過去，她們接不到，每人送上一朵鮮花。這樣，待銅元都輸光了，鮮花也散完了，方始滿足地放你會赴席。

潑水：傣族的浴佛節約當漢地的清明前後，又稱為潑水節是一個富有青春意味的男女狂歡日。潑水節這天，村寨中的青年男女，一清早便群往山中摘取野花樹枝，攜到佛寺中供佛。中午，把一尊佛像放置院里，擔清水來浴佛。浴畢，以水灌花。男女互以水濺潑為戲，等到遍體淋漓，然後相偕擔水遊行街中，遇到人便以水濺之，被濺的不論是土司頭人或漢宮，都只報之以笑臉。在這一天被潑水在身上是一種吉利，所以人們都特意走到街上去讓青年們戲潑，如瘋似狂的嬉戲，直到街中水流成渠，始淋漓盡興而歸。

賽龍舟：每年端陽這一天，傣族都舉行龍舟競渡，比賽時，用平時航行江中的小木船，扎以花彩，每船由青年男子多人駕駛，在江而上作速度競賽，數百里內的男女都收拾打扮在兩岸圍觀，鑼鼓喧天，熱鬧非凡。優勝者會得到獎品。

火燈：火燈傣語叫「貢菲」。潑水節的夜晚，人們可以看見傣家人把巨大的火燈放入天空。放火燈是潑水節期間的一項傳統活動，傳說佛教傳入西雙版納時，與原始宗教爭奪傳教權，佛教用火燈與原始宗教放高升比賽誰升得更高。比賽結果，火燈比高升升得更高，佛教取得了勝利，火燈便流傳開來。後來，放火燈卻變成傣家人的一種精神寄託，人們把錢和其他物品拴在火燈底部，讓火燈把這些東西帶到天上，同時把人們死後的靈魂也帶到天上去。今天，傣家人又賦予放火燈新的內容，它是帶著傣家美好的理想和願望飛向天空。

火燈是用棉紙糊成的，一盞火燈要幾百張棉紙才能做成。火燈的底部不糊，用幾十斤重的棉線繞起來做燈芯，燈芯用植物油浸泡透。放火燈時，先用竹竿把未充氣的火燈撐開，然後點燃燈芯。燈芯點燃後，熱的氣流就把干癟的紙袋式的火燈漲得鼓鼓的，成了一個橢圓形的氣球，這時，只要抓住火燈底部的手一放開，它就像氫氣球那樣徐徐上升上。質量好的火燈，可以連續在空中運行幾天幾夜，從地面仰望，就如同天上的星星。

十三、傣族的服飾

傣族婦女講究衣著，追求輕盈、秀麗、淡雅的裝束，協調的服裝色彩，極為出色。青年婦女盤於頭頂，是傣族服飾的一個顯著的特點。女裝用色彩鮮

Ⅵ 我要學傣話,有沒有人教我啊,教一些常用的一些傣語,注;要用漢字翻譯.

傣族的語言文字

傣語屬於漢藏語系壯侗語族壯傣語支。分西雙版納方言、德宏方言和金平方言。傣族的拼音文字來源於梵文字母，各地不盡相同。1954年進行了文字改革，分傣哪文（德宏）、傣泐文（西雙版納）、傣綳文（瑞麗、耿馬、瀾滄等地）和金平傣文。現通行西雙版納和德宏兩種傣文。
傣族的天文歷法

傣族有自己的傳統歷法。傣語稱「祖臘薩哈」，意即「小歷」。其起源可上溯至周秦之際，現行傣歷則始於明代以前。是一種陰陽合歷。傣歷的年是陽歷年，即繞太陽公轉一周的時間；傣歷的月是陰歷月，即以月亮的一個圓缺為周期。一年分12月，單月是30天，雙月是29天。以六月為歲首，它的正月相當於夏歷十月。平年是350或355天，閏年為384天。傣歷始於公元638年。

四、傣族的醫葯衛生

傣醫葯作為一門知識，是傣族科學文化的重要組成部分。幾千年來，傣族人民在和疾病的斗爭中，不斷總結經驗，匯積了豐富的民間葯方，收集了上千種草葯。其中《檔哈雅》（醫葯書），是傣族一部重要的醫學文獻。

據文獻記載：傣族遷到景永時，許多村寨因疫病死亡了很多人，唯獨有一個村子，在景永壩頭，不但沒有人病死，而且個個身強力壯。他們開出了許多田地，生產發展得很快。一天，有個名叫波的牙老人上山摘野果，路過這個村子，看到村裡的人個個都很健康覺得很奇怪，就問村子裡的人：「你們吃些什麼東西，為什麼人人都身強力壯的?」村子裡的人告訴他：「沒有吃別的什麼，只不過剛來的時候大家天天上山採摘野果野菜吃，可能是這當中有什麼原因吧。」

波的牙回去後把這一情形告訴了別的村寨的人，並勸大家不妨試試看，上山去採摘野菜吃。大家都想把病冶好，便紛紛照波的牙說的去做了。經過一段時間，果真見效，疫病明顯減少。波的牙注意從大家每採摘回來的野果、野菜中挑出樣品保存起來。以後只要村子裡有人生病，他就依樣找這些果、菜給病人吃，有的吃了病就好了，也有的效果不太明顯，而換了別樣的一吃就有效。就這樣他慢慢地總結、積累經驗，凡遇有人生病（當時主要是瘧疾），就按不同類型的病分別給予治療。逐步地疾病減少了，人們健康了，傣族群眾就把波的牙稱為「摩雅」，意思是會治病的人。從此就有了傣醫。有了文字以後，才記載下來成為今天較完整的傣族醫書。

《傳統傣醫學手稿》：傣族古典醫學著作。記載了傳統傣醫關於醫葯、方劑、制劑方面的理論和治療方法。至今保存下來的有在貝葉上書寫的「貝葉本」和用構樹皮支撐的紙張轉抄的「棉紙本」多種。這是中國醫葯遺產中的珍品，目前已根據這些手稿資料整理編寫出版了傣漢文對照的《德宏傣葯驗方集》及《西雙版納傣葯志》。

五、傣族的宗教信仰

傣族是一個信仰南傳佛教的民族，傣語稱為「布塔沙散那」。它對傣族社會的政治、經濟、文化藝術等方面都有極深刻的影響。大約在公元6—8世紀傳入傣族地區。在此之前，傣族先民信仰的是多神崇拜，亦即原始宗教。由於佛教的廣泛傳布，傣族地區佛寺十分普遍。送子入寺為僧似乎是天經地義之事，尤其是在西雙版納地區，男孩到了8—10歲幾乎都要入寺去過僧侶生活。他們在那裡學經識字，一般在1～5年還俗回家。傣文的大藏經號稱八萬四千部，大部分刻寫在貝葉上，稱貝葉經。其中有些是傣族僧俗根據佛教義加以發揮和補充的著述。

六、傣族的文學

民族文學：傣族人民有著蘊藏豐富的民間文藝作品，包括敘事長詩、寓言、神話、傳說、童話等。許多著名的敘事長詩，如《召樹屯與嫡木諾娜》、《娥並與桑洛》、《阿鑾的故事》 等中外聞名。

史詩：《巴塔麻嘎捧尚羅》又名《南師巴塔麻嘎帕薩傣》。傣族創世史詩。內容包括開天闢地、人類形成，傣族先民的興起、遷徙、定居的過程。其中有許多傣族的神話故事和歷史人物傳說，是一部研究傣族古代神話及社會的古籍文獻。

史書：《泐史》原名《囊絲本勐泐》）（《西雙版納歷代編年史》）。該書採取編年體記錄了傣族從1180年（傣歷542年）傣族首領叭真入主西雙版納建立景金殿國始，止於1950年西雙版納解放的主要史實。該書有1947年雲南大學刊印的、李拂一的譯本，譯名為《泐史》，翻譯的是從1180年～ 1864年部分。1958年由張公瑾補譯1844～1950年部分，名為《續泐史--西雙版納近百年大事記》。該書還有其他詳簡不同的譯本。《泐史》為後人提供了了解傣族社會歷史的許多珍貴資料，是傣族重要的史書類文獻。

七、傣族的戲劇

西雙版納境內有泰緬化的歌舞劇，騰龍沿邊一帶有漢化的傣族戲。歌舞劇都在較大的宗教集會中演出，例如車里宣慰街每年冬間的賧佛大會，一連三天晚上都有歌舞演出，劇情有歷史故事，宗教神話，愛情傳奇，而行頭化裝則千奇百怪，用紙紮成龍、孔雀、龜、鶴、鹿、蚌等，彩畫鮮麗。化裝為美女的演員，把紙扎的孔雀分前後兩段纏在身上，以兩手捉翼而飛。化裝為青年的演員，把紙鹿纏身上做鹿舞。大龜則用一個人伏在龜腹內、手腳即龜之四足，龜頸內有一機關；能使龜頭倏而伸長數尺，倏又縮回腹內，引得觀眾大笑。

傣戲：傣戲大約有二百年的歷史。較早的劇目有《十二馬》、《公孫犁田》、《昌少對唱》等。到本世紀初，盈江土司成立了第一個傣戲劇團，在上演原劇目的基礎上，吸收、改編了不少京劇、滇劇劇目，同時吸收了它們服飾、道具、樂器等方面的成分，豐富了傣戲。傣戲一般人物不多，主要是反映勞動人民的生產勞動和生活習俗等方面的內容，表演形式靈活多樣、生動活潑，內容短小精悍，具有濃厚的生活氣息和民族特色，深受廣大傣族群眾的喜愛和歡迎。

傣劇：傣族戲曲劇種。流行於雲南德宏傣族景頗族自治州的盈江、潞西、梁河、隴川、瑞麗等縣和保山地區的保山、騰沖、龍陵等縣傣族聚居區。傣劇是在「冒少對唱」（男女對歌）、「耍白馬」（逢年過節到各家祝福的一種歌舞）、「銀海」（趕著牛表演的歌舞）等傣族民間歌舞的基礎上，經過向雲南花燈學習，發展為帶有一定情節、人物的「十二馬」、「布屯臘」（犁田的老漢）等歌舞和歌舞小戲，吸收 滇劇的劇目、表演、打擊樂，逐漸形成的比較完整的戲曲形式。

傣劇的表演是在提煉本民族各種舞蹈的基礎上，吸收了漢族戲曲的表演技巧而發展豐富起來的，具有較鮮明的民族特色。傳統劇目有根據傣族民間傳說和民間敘事詩改編的《帕罕》、《千瓣蓮花》、《紅蓮寶》、《阿暖海東》、《郎金布》、《七姐妹》、《思南王》等；有根據漢族戲曲和小說演義改編的《三聖歸天》、《王莽篡位》、《三下河東》、《穆柯寨》、《花果山》、《大鬧蟠桃會》等；有按歷史故事、傳說編演的《沐英第一次征南》、《張四姐》等；有新創作的現代戲《波岩三回頭》、《波過石的婚禮》、《金湖緣》、《國境線上》、《三丑會》等。較有影響的劇目有《布屯臘》、《陶和生》、 《娥並與桑洛》、《岩佐弄》等。

傣族文學作品大都帶有濃厚的神話色彩。關於開天闢地的最古老神話，在傣族群眾中流傳最廣的是《布桑該與牙桑該》。至今，傣族人民仍然把布桑該與牙桑該稱為「我們的祖宗」。關於開辟西雙版納、勐遮、易武，建立村寨，砍柴、修房等，都有一段段神奇的傳說。在傣族地區，還廣泛流傳著 召瑪賀、艾蘇和艾西等聰明人的故事。這些理想化的人物，具有萬能的本領和超人的智慧。

傣族詩歌，包括歌謠和敘事長詩兩大類，傣族中有職業歌手或半職業歌手，傣 語叫做「贊哈」。

贊哈：傣族曲種。「贊哈」在傣語中就是民間歌手的意思，贊哈演唱是傣族民間喜聞樂見的傳統文藝形式，形式靈活簡便，一人一笛，隨時隨地可以演唱，被譽為傣族人民生活中的鹽巴。傳統曲目多為民間故事和神話傳說，也有藝人即興編唱的獵歌、酒歌，如《召樹屯》、《四棵緬桂花》、《賀新房》、《哈路教》等；新編曲目為《流沙河之歌》、《彩虹》等。贊哈對傣族民間文學的繼承和發展起著極為重要的作用。他們的演唱優美生動，塑造人物細膩委婉，具有強烈的藝術感染力。他們有即興創作的才能，深受廣大群眾的愛戴和歡迎。

古歌謠，是傣族文學的萌芽，至今還以口頭和手抄本形式流傳民間。中國民間文藝出版社（雲南）出版的《傣族古歌謠》中的許多短篇作品反映了傣族先民原始 時代的生活、勞動、思想和感情，例如《蜈蚣歌》描述人類通過實踐逐漸認識了 客觀世界；《打水歌》描述人類逐步改變自己的居住條件；《摘果歌》和《拾菌歌》等描述的則是人類的勞動生活。這些詩歌形式簡單，節奏明快。

敘事長詩，是傣族文學寶庫中光彩奪目的明珠。基本上可分三類：神話敘事詩，阿鑾的頌歌，愛情悲劇敘事詩。神話敘事詩與神話傳說的內容基本相似。關於阿鑾的頌歌，數量極多。「阿鑾」一詞，據說來自梵文，指有本領的匠人。在傣語中 是指出身貧寒、意志堅強、本領高超、正直善良的英雄，或者是有福氣、有本領的善良人。佛教徒則把這些故事說成是描述釋迦牟尼轉世的故事。阿鑾故事中，有宣傳佛教教義的成分，但整個內容遠遠超出了佛教思想范圍，堪稱傣族民間故事的總匯，內容涉及當時的社會結構、政治制度、階級關系、倫理道德、婚姻戀愛等。

隨著佛教傳入傣族地區，印度文化對傣族文學產生了巨大影響。《吾沙麻里》，是由印度的一個小故事發展演變而成，《蘭嘎西賀》的情節與印度史詩《羅摩衍那》相似，但主題思想、人物和故事結構均有變化。長詩加強了召朗瑪對十頭魔王的戰爭，成為反映社會生活、政治斗爭與宗教斗爭的巨幅畫卷。

傣族佛教保存的經典甚為豐富，所譯三藏佛典包括經、律、論中相當多的經典，還有不少藏外典籍。這些經典中有一部分是用傣文字母音譯的巴利語寫本，保存了小乘佛典比較早期的面貌，還有一部分是傣族僧人根據佛教教義加以闡發的著作，其中記錄了許多關於傣族地區的歷史、地理、語言、文學材料。西雙版納及孟連、耿馬等地的經典大多刻寫在貝葉上，稱為「貝葉經」，其他地區多寫在當地製作的構皮棉紙上。

八、傣族的音樂

傣族音樂有獨特的民族風格，包括民間歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂4類。

民間歌曲：傣族民間歌曲有山歌、敘事歌、悲歌、宗教歌等。

山歌：多由青年在田野、山林獨唱或男女對唱。有的表達愛情、贊美家鄉、歌頌幸福生活，有的為即興編唱。德宏地區山歌主要有「喊嘛」與「喊同卯」 兩種。金平地區的山歌傣語稱「琿卯騷」，由男女青年在夜間對唱，用玎琴伴奏，曲調多為宮調式，但在徵音上結束。另外，元江、景谷等地有風格不同的山歌。

敘事歌：包括「喊秀」（鸚鵡歌）、「喊吳哦」（敘事歌）、「喊暖轟」（流水歌 ）、「桑烘」（鳳凰情詩調）、「拽」、「索」、「森」等。喊秀為綠色的歌，是用以詠唱情詩或敘事詩的民歌，流行於德宏的瑞麗、芒市等地。曲調富吟誦性，與跟鼓調旋律相近，常由中、老年人在家中演唱。喊吳哦與喊暖轟流行於德宏瑞麗地區。前者富吟誦性，後者歌唱性較強，常用含有變徵音的羽調式。桑烘流行於西雙版納的古老詩歌形式，也是表達青年人真摯愛情的長篇抒情詩，有唱本流傳。唱腔類似贊哈調，依字行腔，旋律較自由，可用玎、篳等伴奏，亦可清唱 。拽與索、森流行於孟連縣邊境孟阿地區。拽的音樂較抒情，速度稍自由，多採用羽調式，演唱時常用弓弦樂器多洛伴奏。索的音樂較活躍，速度稍快，多採用商調式。森的旋律性強，多為羽調式。演唱索與森時皆用彈撥樂器玎列伴奏。

悲歌：傣語稱「喊細喊海」，包括「喊海」、「喊海賽篾」、「喊玎」、」 喊蹩「等，流傳於德宏各地。喊海，傣語意為哭調，辦喪事時由婦女邊哭邊唱。喊海賽篾，是在姑娘出嫁時母女相對哭泣而唱，歌詞表現了母女戀戀不舍之情。二者曲調基本相同，音域不寬，旋律似宮音三和弦的分解，句尾的長音常用較強烈 的下滑音。喊玎，意為玎琴歌；喊蹩，意為口弦歌。演唱時不用樂器伴奏，多在憂傷時吟唱。

宗教歌：德宏地區有拜佛調、念經調、倒水祝福調等；西雙版納地區有拜佛調 、升和尚調、念經快調、念經慢調等。此外各地還有反映原始崇拜的祭神調，以及巫婆演唱的師娘調、跳柳神調和巫師演唱的卜卦調等。其共同特點是音調近於朗誦。此外，還有催眠歌、兒歌等。

歌舞音樂：歌舞音樂包括孔雀歌、打鼓調、十二馬調、依拉恢、喊扎等。在年節、趕擺、喜慶時演唱，多用象腳鼓等打擊樂器伴奏。

孔雀歌：傣語稱」喊羅永「，流行於德宏地區，歌唱與孔雀舞表演穿插進行。音樂輕快活躍，多為徵調式。

打鼓調：傣語稱」喊海光「，流行於德宏芒市、遮放一帶，分跟鼓調（喊本光）及 跟鼓說唱調（喊盞光）兩種，二者音樂近似，前者用宮調式，後者用徵調式；歌唱與舞 蹈穿插進行。

十二馬調：傣語稱」喊馬細雙「，流行於盈江、梁河等地。由12個男女青年腰間套上竹扎的彩色紙馬邊歌邊舞，表現青年們在趕擺路上相遇對歌的情形，及每年12個月中的生產活動。曲調抒情，多為商調式。

依拉恢：是一種群眾性歌舞，流行於西雙版納各地。每年潑水節賽龍船放爆竹時，人們載歌載舞，氣氛熱烈。唱詞基本是3字句，音樂質朴，多由羽調式的三音列或四音列構成。

說唱音樂：主要流行在西雙版納及孟連等地。傣族人民在逢年過節、 建造新房、婚嫁生育、賧佛儀式等活動時，都邀請民間歌手到場演唱助興。這種半職業性藝人在西雙版納稱」贊哈「，在孟連稱」窩甘「。各地流傳的曲調有」 贊哈調「、」窩甘調「、」孟連調「等。由一人演唱，一人伴奏，伴奏樂器分別用篳、西玎，曲調與語言結合緊密，節奏較平穩，音樂結構基本是樂段的變化反復，唱詞多押腰韻。由於唱詞的結構較自由，故樂句數量及長短也不固定；樂器伴奏常與唱腔聲部形成支聲復調的關系。

戲曲音樂：傣劇是在傣族民間歌曲和歌舞音樂的基礎上發展起來的，並借鑒了漢族戲曲藝術的表現手段，流傳於德宏、保山、臨滄等傣族聚居區。傣劇包括多種男女唱腔，男腔多用羽調式，女腔多用徵調式。20世紀50年代以來，傣劇吸收了多種傣族民歌和舞曲，豐富了唱腔，增強了音樂的表現力。傣劇唱腔基本是上下句組成的樂段及其變化反復。由於唱詞字數可多可少，因此唱腔樂句長短不一。過去，傣劇只用小堂鼓、鑼、鑔等伴奏，後逐步採用了多種民族樂器及西洋 管弦樂器，組成新型的傣劇樂隊。

民族樂器：傣族的民族樂器有屬於吹奏樂器的有篳、葫蘆簫 、豎笛、木葉等；彈撥樂器有玎琴、口弦等；弓弦樂器有西玎、牛角玎等；打擊樂器有象腳鼓、光隆、光邊、光邦、鑔等。

芒鑼：傣、佤、壯、景頗、德昂等族的打擊樂器。流行於雲南、廣西等民族地區。芒鑼形體圓厚，用響銅鑄成。鑼面低，中心有乳頭凸起。鑼邊有穿皮條的孔兩個。演奏時，左手提鑼，右手執槌擊奏。也有將大小不同的錄組成編芒，掛在木架上擊奏的。多用於歌舞伴奏和器樂合奏。

九、傣族的舞蹈

象腳鼓舞：流傳於雲南傣族、景頗族、阿昌族、德昂族、佤族和布朗族等少數民族中的民間舞。是一種男子自娛性舞蹈，因舞者身挎象腳鼓而得名。象腳鼓用芒果樹或木棉樹干挖空，蒙上牛皮製成，形如象腳。鼓有長短之分，長者1.7米左右，中長者1米左右，短者0.7米左右。長象腳鼓舞端莊瀟灑，舞步緩慢，擊鼓方法多變，鼓點節奏豐富；中象腳鼓舞穩重扎實，剛健有力，動作幅度較大，有甩鼓、轉鼓、掖腿等技巧動作，短象腳鼓以靈活騰躍著稱，有斗鼓、賽鼓等競技內容。象腳鼓舞是雲南省代表性舞蹈，凡盛大節日，舞蹈行列皆以象腳鼓領舞。

孔雀舞：傣語叫「戛洛涌」、「煩洛涌」或「戛楠洛」。是傣族人民最為喜聞樂見的舞蹈 ，流傳於雲南德宏傣族、景頗族自治州和西雙版納傣族自治州境內。西雙版納被稱為孔雀的故鄉，在傣家人的心目中，孔雀又是吉祥、幸福、美麗、善良的象徵。因此，孔雀就成了傣族人民最喜受的民間舞蹈。在歡度潑水節期間，跳孔雀舞是必不可少的活動，屆時，傣家人聚集在一起，敲起芒鑼，打起象腳鼓，跳起優美的孔雀舞，歡度節日。孔雀舞最早是一種化裝舞蹈，演員頭戴菩薩金冠，臉覆金剛面具，腰間綁著用彩紙或花布紮成的孔雀，兩手用線牽住孔雀的翅膀的尾巴，隨著鑼鼓的節奏做出各種優美的孔雀動作。後來，不用道具而舞，以象腳鼓、芒鑼等伴奏。跳孔雀舞在西雙版納傣族地區非常普及，幾乎每個村寨都有跳得較出色的。

花環舞：傣語叫「戛洞」，是青年人的集體舞蹈。主要流行在德宏傣族景頗族自治州和西雙版納傣族自治州一些地區。如今只在盛大的節日時才跳，已變成一種有組織的舞蹈表演。花環舞中的花環在長二米左右的竹篦上紮上鮮艷的花朵做成，舞時雙手握住花環的兩端，在移動步伐的同時，著重於花環的變化。並組成具有民族特色的圖案。花環舞跳到極樂時，由一人指揮，舞者一起由慢板轉入快板，有踮步、「頓錯步小跳」等動作。

大鵬鳥舞：大鵬鳥舞，傣語叫「戛倫」。是傣族人民在盛大的節日里跳的一種古老的民間舞。主要流行於德宏傣族景頗族自治州瑞麗縣一帶。大鵬鳥舞矯健、粗獷，動作大而有力。舞蹈主要表現大鵬鳥與雨神搏鬥的動作和不畏強暴的氣質。動作變換快速有力，造型時間較長「三道彎」舞姿稜角突出。如：出場動作一般是大跳接一個大的舞姿造型，表現大鵬鳥從空中迅猛疾下的氣魄。多用爪式手型（手指張開成扇形）和掌式手型，這些手式加強了動作的力度。大鵬鳥舞的表演者只有一至二人。過去舞蹈時帶大鵬鳥型道具和面具，現多已棄之不用，使舞蹈動作得到了充分的發展。鼓點異常豐富，鼓聲深厚有力。

十、傣族的美術

傣錦：傣族生產和使用的一種具有民族風格的紡織品。傣錦是以薴麻為原料的色織物，紋樣為幾何圖案，用挑花方法織制。傣錦利用腰機織成。織幅不寬，長度也有限，以較細的薴麻線織成平紋作地組織，以較粗的薴麻紗經染色作彩緯織入。在平紋部分不起花紋，而在使用色緯時緯浮顯色於織物表面。傣錦常使用小方塊組成的菱形回紋。在大菱花紋轉向時則往往又換用另一色的彩緯，因而在織物表面上常隨菱形花紋的斜向轉換而調換色調。色調要求和諧，以棕色和黑傣錦紋樣色調配。傣錦用挑花方法起紋，織物表面出現大量的浮紋起花。整經後的經紗均繞於木輥上，然後穿入分經輥、線綜，而緯紗卷於小紆管上。織布時可以將卷有經紗的木輥掛在架上，展開經紗，在經紗上已繪有花型，織錦時只需在提綜時一梭按平紋織入，另一梭則在織入前先用挑花木片按花型挑起經紗，而後用雙緯色紗一次織入雙根有色緯紗。打緯則用打緯刀壓緊緯紗。用這種方法不適於生產過寬過細密的織物，花型也不能過於復雜。傣錦質地堅牢硬挺，花型美觀，多作被面或裝飾用。由於傣錦具有獨特的藝術風格，作為工藝美術裝飾用品，也受到其他各族人民的喜愛。

十一、傣族的建築

建築藝術別具一格，尤以寺塔和飛架於江河上的竹橋最為有名。傣族的佛寺建築精緻、堂皇。寺廟中的雕塑和壁畫既有南亞藝術風格，又顯現出中原文化的影響，是傣族造型藝術的精品。佛塔的樣式更是多種多樣，有金剛寶座式、密檐式、亭閣式、金鍾式等，塔也分單塔、雙塔、群塔。群塔大都是中間為一大塔，周圍是若干小塔，如盈江的曼勐町塔就有小塔四十多座，宛如眾星捧月，直上雲霄，巍巍壯觀。

傣家竹樓：竹樓是傣族人因地制宜創造出的一種特殊形式的民居。傣族竹樓是一種全用竹子建造的二層樓房。上層住人，下層拴放牲畜。柱、梁和屋架結構用粗竹，圍牆用竹片編織，剖開的竹子壓平做樓板，門、窗也用竹子製作，屋頂蓋茅草或葵葉編的草排。底層有的架空，用來飼養耕牛、舂米或堆放雜物，有的用竹牆圍作糧倉或廚房。二層設堂屋和卧室供人居住，並在一側或兩側設有外廊和曬台。屋頂坡度較陡，屋脊兩端設通風孔。屋檐很低而且出挑深遠，起遮陽避雨作用。廊下安裝樓梯供人上下。傣家竹樓通風、涼快、清潔、明亮，又可以防備野獸的襲擊，十分安全。

十二、傣族的娛樂

丟包：丟包不僅是傣族青年男女喜愛的一種傳統娛樂活動，也是它們選擇對象、尋覓情侶的一種方式。每當傣歷新年來臨之際，姑娘們就精心地用花布條拼製成一種多菱形的布包，包內裝滿綿籽，四角綴有花穗子，正中有一根60厘米左右的提繩，包上還綉有各色花紋。這就是姑娘們的愛情信物——花包。丟包時，男女各若幹人分立在廣場的兩邊，用包互相扔擲。凡接不到而使包落地者受罰，男的接不到，把袋裡的錢輸給女方，女的接不到，把身上飾物輸給男方，男的取到了勝利品，排到家裡陳列著，但並不就據為已有，第二天仍原件送還給女方。每年新春有一次宴請賓客丟包盛會。這一天，附近村寨的少女，都花枝招展極盡妍麗的裝飾了來到廣場上，總得有五六十人。每人提著一個棉籽包，由一個年長的做領隊，提了一藍鮮花，外客帶著許多銅幣到廣場上應戰，兩陣對立，中間間隔不到五丈地。傣族姑娘們不等你陣腳扎穩，五六十個棉籽包便紛紛地投過來，當然大半數是落在地上，於是輸了，一群女將爭上來領賞，每人發給銅元三枚。再對陣，客方照樣把棉包丟過去，她們接不到，每人送上一朵鮮花。這樣，待銅元都輸光了，鮮花也散完了，方始滿足地放你會赴席。

潑水：傣族的浴佛節約當漢地的清明前後，又稱為潑水節是一個富有青春意味的男女狂歡日。潑水節這天，村寨中的青年男女，一清早便群往山中摘取野花樹枝，攜到佛寺中供佛。中午，把一尊佛像放置院里，擔清水來浴佛。浴畢，以水灌花。男女互以水濺潑為戲，等到遍體淋漓，然後相偕擔水遊行街中，遇到人便以水濺之，被濺的不論是土司頭人或漢宮，都只報之以笑臉。在這一天被潑水在身上是一種吉利，所以人們都特意走到街上去讓青年們戲潑，如瘋似狂的嬉戲，直到街中水流成渠，始淋漓盡興而歸。

賽龍舟：每年端陽這一天，傣族都舉行龍舟競渡，比賽時，用平時航行江中的小木船，扎以花彩，每船由青年男子多人駕駛，在江而上作速度競賽，數百里內的男女都收拾打扮在兩岸圍觀，鑼鼓喧天，熱鬧非凡。優勝者會得到獎品。

火燈：火燈傣語叫「貢菲」。潑水節的夜晚，人們可以看見傣家人把巨大的火燈放入天空。放火燈是潑水節期間的一項傳統活動，傳說佛教傳入西雙版納時，與原始宗教爭奪傳教權，佛教用火燈與原始宗教放高升比賽誰升得更高。比賽結果，火燈比高升升得更高，佛教取得了勝利，火燈便流傳開來。後來，放火燈卻變成傣家人的一種精神寄託，人們把錢和其他物品拴在火燈底部，讓火燈把這些東西帶到天上，同時把人們死後的靈魂也帶到天上去。今天，傣家人又賦予放火燈新的內容，它是帶著傣家美好的理想和願望飛向天空。

火燈是用棉紙糊成的，一盞火燈要幾百張棉紙才能做成。火燈的底部不糊，用幾十斤重的棉線繞起來做燈芯，燈芯用植物油浸泡透。放火燈時，先用竹竿把未充氣的火燈撐開，然後點燃燈芯。燈芯點燃後，熱的氣流就把干癟的紙袋式的火燈漲得鼓鼓的，成了一個橢圓形的氣球，這時，只要抓住火燈底部的手一放開，它就像氫氣球那樣徐徐上升上。質量好的火燈，可以連續在空中運行幾天幾夜，從地面仰望，就如同天上的星星。

十三、傣族的服飾

傣族婦女講究衣著，追求輕盈、秀麗、淡雅的裝束，協調的服裝色彩，極為出色。青年婦女盤於頭頂，是傣族服飾的一個顯著的特點。女裝用色彩鮮

Ⅶ 傣族的特色.

二、傣族的語言文字

傣語屬於漢藏語系壯侗語族壯傣語支。分西雙版納方言、德宏方言和金平方言。傣族的拼音文字來源於梵文字母，各地不盡相同。1954年進行了文字改革，分傣哪文（德宏）、傣泐文（西雙版納）、傣綳文（瑞麗、耿馬、瀾滄等地）和金平傣文。現通行西雙版納和德宏兩種傣文。

三、傣族的天文歷法

傣族有自己的傳統歷法。傣語稱「祖臘薩哈」，意即「小歷」。其起源可上溯至周秦之際，現行傣歷則始於明代以前。是一種陰陽合歷。傣歷的年是陽歷年，即繞太陽公轉一周的時間；傣歷的月是陰歷月，即以月亮的一個圓缺為周期。一年分12月，單月是30天，雙月是29天。以六月為歲首，它的正月相當於夏歷十月。平年是350或355天，閏年為384天。傣歷始於公元638年。

四、傣族的醫葯衛生

傣醫葯作為一門知識，是傣族科學文化的重要組成部分。幾千年來，傣族人民在和疾病的斗爭中，不斷總結經驗，匯積了豐富的民間葯方，收集了上千種草葯。其中《檔哈雅》（醫葯書），是傣族一部重要的醫學文獻。

據文獻記載：傣族遷到景永時，許多村寨因疫病死亡了很多人，唯獨有一個村子，在景永壩頭，不但沒有人病死，而且個個身強力壯。他們開出了許多田地，生產發展得很快。一天，有個名叫波的牙老人上山摘野果，路過這個村子，看到村裡的人個個都很健康覺得很奇怪，就問村子裡的人：「你們吃些什麼東西，為什麼人人都身強力壯的?」村子裡的人告訴他：「沒有吃別的什麼，只不過剛來的時候大家天天上山採摘野果野菜吃，可能是這當中有什麼原因吧。」

波的牙回去後把這一情形告訴了別的村寨的人，並勸大家不妨試試看，上山去採摘野菜吃。大家都想把病冶好，便紛紛照波的牙說的去做了。經過一段時間，果真見效，疫病明顯減少。波的牙注意從大家每採摘回來的野果、野菜中挑出樣品保存起來。以後只要村子裡有人生病，他就依樣找這些果、菜給病人吃，有的吃了病就好了，也有的效果不太明顯，而換了別樣的一吃就有效。就這樣他慢慢地總結、積累經驗，凡遇有人生病（當時主要是瘧疾），就按不同類型的病分別給予治療。逐步地疾病減少了，人們健康了，傣族群眾就把波的牙稱為「摩雅」，意思是會治病的人。從此就有了傣醫。有了文字以後，才記載下來成為今天較完整的傣族醫書。

《傳統傣醫學手稿》：傣族古典醫學著作。記載了傳統傣醫關於醫葯、方劑、制劑方面的理論和治療方法。至今保存下來的有在貝葉上書寫的「貝葉本」和用構樹皮支撐的紙張轉抄的「棉紙本」多種。這是中國醫葯遺產中的珍品，目前已根據這些手稿資料整理編寫出版了傣漢文對照的《德宏傣葯驗方集》及《西雙版納傣葯志》。

五、傣族的宗教信仰

傣族是一個信仰南傳佛教的民族，傣語稱為「布塔沙散那」。它對傣族社會的政治、經濟、文化藝術等方面都有極深刻的影響。大約在公元6—8世紀傳入傣族地區。在此之前，傣族先民信仰的是多神崇拜，亦即原始宗教。由於佛教的廣泛傳布，傣族地區佛寺十分普遍。送子入寺為僧似乎是天經地義之事，尤其是在西雙版納地區，男孩到了8—10歲幾乎都要入寺去過僧侶生活。他們在那裡學經識字，一般在1～5年還俗回家。傣文的大藏經號稱八萬四千部，大部分刻寫在貝葉上，稱貝葉經。其中有些是傣族僧俗根據佛教義加以發揮和補充的著述。

六、傣族的文學

民族文學：傣族人民有著蘊藏豐富的民間文藝作品，包括敘事長詩、寓言、神話、傳說、童話等。許多著名的敘事長詩，如《召樹屯與嫡木諾娜》、《娥並與桑洛》、《阿鑾的故事》 等中外聞名。

史詩：《巴塔麻嘎捧尚羅》又名《南師巴塔麻嘎帕薩傣》。傣族創世史詩。內容包括開天闢地、人類形成，傣族先民的興起、遷徙、定居的過程。其中有許多傣族的神話故事和歷史人物傳說，是一部研究傣族古代神話及社會的古籍文獻。

史書：《泐史》原名《囊絲本勐泐》）（《西雙版納歷代編年史》）。該書採取編年體記錄了傣族從1180年（傣歷542年）傣族首領叭真入主西雙版納建立景金殿國始，止於1950年西雙版納解放的主要史實。該書有1947年雲南大學刊印的、李拂一的譯本，譯名為《泐史》，翻譯的是從1180年～ 1864年部分。1958年由張公瑾補譯1844～1950年部分，名為《續泐史--西雙版納近百年大事記》。該書還有其他詳簡不同的譯本。《泐史》為後人提供了了解傣族社會歷史的許多珍貴資料，是傣族重要的史書類文獻。

七、傣族的戲劇

西雙版納境內有泰緬化的歌舞劇，騰龍沿邊一帶有漢化的傣族戲。歌舞劇都在較大的宗教集會中演出，例如車里宣慰街每年冬間的賧佛大會，一連三天晚上都有歌舞演出，劇情有歷史故事，宗教神話，愛情傳奇，而行頭化裝則千奇百怪，用紙紮成龍、孔雀、龜、鶴、鹿、蚌等，彩畫鮮麗。化裝為美女的演員，把紙扎的孔雀分前後兩段纏在身上，以兩手捉翼而飛。化裝為青年的演員，把紙鹿纏身上做鹿舞。大龜則用一個人伏在龜腹內、手腳即龜之四足，龜頸內有一機關；能使龜頭倏而伸長數尺，倏又縮回腹內，引得觀眾大笑。

傣戲：傣戲大約有二百年的歷史。較早的劇目有《十二馬》、《公孫犁田》、《昌少對唱》等。到本世紀初，盈江土司成立了第一個傣戲劇團，在上演原劇目的基礎上，吸收、改編了不少京劇、滇劇劇目，同時吸收了它們服飾、道具、樂器等方面的成分，豐富了傣戲。傣戲一般人物不多，主要是反映勞動人民的生產勞動和生活習俗等方面的內容，表演形式靈活多樣、生動活潑，內容短小精悍，具有濃厚的生活氣息和民族特色，深受廣大傣族群眾的喜愛和歡迎。

傣劇：傣族戲曲劇種。流行於雲南德宏傣族景頗族自治州的盈江、潞西、梁河、隴川、瑞麗等縣和保山地區的保山、騰沖、龍陵等縣傣族聚居區。傣劇是在「冒少對唱」（男女對歌）、「耍白馬」（逢年過節到各家祝福的一種歌舞）、「銀海」（趕著牛表演的歌舞）等傣族民間歌舞的基礎上，經過向雲南花燈學習，發展為帶有一定情節、人物的「十二馬」、「布屯臘」（犁田的老漢）等歌舞和歌舞小戲，吸收 滇劇的劇目、表演、打擊樂，逐漸形成的比較完整的戲曲形式。

傣劇的表演是在提煉本民族各種舞蹈的基礎上，吸收了漢族戲曲的表演技巧而發展豐富起來的，具有較鮮明的民族特色。傳統劇目有根據傣族民間傳說和民間敘事詩改編的《帕罕》、《千瓣蓮花》、《紅蓮寶》、《阿暖海東》、《郎金布》、《七姐妹》、《思南王》等；有根據漢族戲曲和小說演義改編的《三聖歸天》、《王莽篡位》、《三下河東》、《穆柯寨》、《花果山》、《大鬧蟠桃會》等；有按歷史故事、傳說編演的《沐英第一次征南》、《張四姐》等；有新創作的現代戲《波岩三回頭》、《波過石的婚禮》、《金湖緣》、《國境線上》、《三丑會》等。較有影響的劇目有《布屯臘》、《陶和生》、 《娥並與桑洛》、《岩佐弄》等。

傣族文學作品大都帶有濃厚的神話色彩。關於開天闢地的最古老神話，在傣族群眾中流傳最廣的是《布桑該與牙桑該》。至今，傣族人民仍然把布桑該與牙桑該稱為「我們的祖宗」。關於開辟西雙版納、勐遮、易武，建立村寨，砍柴、修房等，都有一段段神奇的傳說。在傣族地區，還廣泛流傳著 召瑪賀、艾蘇和艾西等聰明人的故事。這些理想化的人物，具有萬能的本領和超人的智慧。

傣族詩歌，包括歌謠和敘事長詩兩大類，傣族中有職業歌手或半職業歌手，傣 語叫做「贊哈」。

贊哈：傣族曲種。「贊哈」在傣語中就是民間歌手的意思，贊哈演唱是傣族民間喜聞樂見的傳統文藝形式，形式靈活簡便，一人一笛，隨時隨地可以演唱，被譽為傣族人民生活中的鹽巴。傳統曲目多為民間故事和神話傳說，也有藝人即興編唱的獵歌、酒歌，如《召樹屯》、《四棵緬桂花》、《賀新房》、《哈路教》等；新編曲目為《流沙河之歌》、《彩虹》等。贊哈對傣族民間文學的繼承和發展起著極為重要的作用。他們的演唱優美生動，塑造人物細膩委婉，具有強烈的藝術感染力。他們有即興創作的才能，深受廣大群眾的愛戴和歡迎。

古歌謠，是傣族文學的萌芽，至今還以口頭和手抄本形式流傳民間。中國民間文藝出版社（雲南）出版的《傣族古歌謠》中的許多短篇作品反映了傣族先民原始 時代的生活、勞動、思想和感情，例如《蜈蚣歌》描述人類通過實踐逐漸認識了 客觀世界；《打水歌》描述人類逐步改變自己的居住條件；《摘果歌》和《拾菌歌》等描述的則是人類的勞動生活。這些詩歌形式簡單，節奏明快。

敘事長詩，是傣族文學寶庫中光彩奪目的明珠。基本上可分三類：神話敘事詩，阿鑾的頌歌，愛情悲劇敘事詩。神話敘事詩與神話傳說的內容基本相似。關於阿鑾的頌歌，數量極多。「阿鑾」一詞，據說來自梵文，指有本領的匠人。在傣語中 是指出身貧寒、意志堅強、本領高超、正直善良的英雄，或者是有福氣、有本領的善良人。佛教徒則把這些故事說成是描述釋迦牟尼轉世的故事。阿鑾故事中，有宣傳佛教教義的成分，但整個內容遠遠超出了佛教思想范圍，堪稱傣族民間故事的總匯，內容涉及當時的社會結構、政治制度、階級關系、倫理道德、婚姻戀愛等。

隨著佛教傳入傣族地區，印度文化對傣族文學產生了巨大影響。《吾沙麻里》，是由印度的一個小故事發展演變而成，《蘭嘎西賀》的情節與印度史詩《羅摩衍那》相似，但主題思想、人物和故事結構均有變化。長詩加強了召朗瑪對十頭魔王的戰爭，成為反映社會生活、政治斗爭與宗教斗爭的巨幅畫卷。

傣族佛教保存的經典甚為豐富，所譯三藏佛典包括經、律、論中相當多的經典，還有不少藏外典籍。這些經典中有一部分是用傣文字母音譯的巴利語寫本，保存了小乘佛典比較早期的面貌，還有一部分是傣族僧人根據佛教教義加以闡發的著作，其中記錄了許多關於傣族地區的歷史、地理、語言、文學材料。西雙版納及孟連、耿馬等地的經典大多刻寫在貝葉上，稱為「貝葉經」，其他地區多寫在當地製作的構皮棉紙上。

八、傣族的音樂

傣族音樂有獨特的民族風格，包括民間歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂4類。

民間歌曲：傣族民間歌曲有山歌、敘事歌、悲歌、宗教歌等。

山歌：多由青年在田野、山林獨唱或男女對唱。有的表達愛情、贊美家鄉、歌頌幸福生活，有的為即興編唱。德宏地區山歌主要有「喊嘛」與「喊同卯」 兩種。金平地區的山歌傣語稱「琿卯騷」，由男女青年在夜間對唱，用玎琴伴奏，曲調多為宮調式，但在徵音上結束。另外，元江、景谷等地有風格不同的山歌。

敘事歌：包括「喊秀」（鸚鵡歌）、「喊吳哦」（敘事歌）、「喊暖轟」（流水歌 ）、「桑烘」（鳳凰情詩調）、「拽」、「索」、「森」等。喊秀為綠色的歌，是用以詠唱情詩或敘事詩的民歌，流行於德宏的瑞麗、芒市等地。曲調富吟誦性，與跟鼓調旋律相近，常由中、老年人在家中演唱。喊吳哦與喊暖轟流行於德宏瑞麗地區。前者富吟誦性，後者歌唱性較強，常用含有變徵音的羽調式。桑烘流行於西雙版納的古老詩歌形式，也是表達青年人真摯愛情的長篇抒情詩，有唱本流傳。唱腔類似贊哈調，依字行腔，旋律較自由，可用玎、篳等伴奏，亦可清唱 。拽與索、森流行於孟連縣邊境孟阿地區。拽的音樂較抒情，速度稍自由，多採用羽調式，演唱時常用弓弦樂器多洛伴奏。索的音樂較活躍，速度稍快，多採用商調式。森的旋律性強，多為羽調式。演唱索與森時皆用彈撥樂器玎列伴奏。

悲歌：傣語稱「喊細喊海」，包括「喊海」、「喊海賽篾」、「喊玎」、」 喊蹩「等，流傳於德宏各地。喊海，傣語意為哭調，辦喪事時由婦女邊哭邊唱。喊海賽篾，是在姑娘出嫁時母女相對哭泣而唱，歌詞表現了母女戀戀不舍之情。二者曲調基本相同，音域不寬，旋律似宮音三和弦的分解，句尾的長音常用較強烈 的下滑音。喊玎，意為玎琴歌；喊蹩，意為口弦歌。演唱時不用樂器伴奏，多在憂傷時吟唱。

宗教歌：德宏地區有拜佛調、念經調、倒水祝福調等；西雙版納地區有拜佛調 、升和尚調、念經快調、念經慢調等。此外各地還有反映原始崇拜的祭神調，以及巫婆演唱的師娘調、跳柳神調和巫師演唱的卜卦調等。其共同特點是音調近於朗誦。此外，還有催眠歌、兒歌等。

歌舞音樂：歌舞音樂包括孔雀歌、打鼓調、十二馬調、依拉恢、喊扎等。在年節、趕擺、喜慶時演唱，多用象腳鼓等打擊樂器伴奏。

孔雀歌：傣語稱」喊羅永「，流行於德宏地區，歌唱與孔雀舞表演穿插進行。音樂輕快活躍，多為徵調式。

打鼓調：傣語稱」喊海光「，流行於德宏芒市、遮放一帶，分跟鼓調（喊本光）及 跟鼓說唱調（喊盞光）兩種，二者音樂近似，前者用宮調式，後者用徵調式；歌唱與舞 蹈穿插進行。

十二馬調：傣語稱」喊馬細雙「，流行於盈江、梁河等地。由12個男女青年腰間套上竹扎的彩色紙馬邊歌邊舞，表現青年們在趕擺路上相遇對歌的情形，及每年12個月中的生產活動。曲調抒情，多為商調式。

依拉恢：是一種群眾性歌舞，流行於西雙版納各地。每年潑水節賽龍船放爆竹時，人們載歌載舞，氣氛熱烈。唱詞基本是3字句，音樂質朴，多由羽調式的三音列或四音列構成。

說唱音樂：主要流行在西雙版納及孟連等地。傣族人民在逢年過節、 建造新房、婚嫁生育、賧佛儀式等活動時，都邀請民間歌手到場演唱助興。這種半職業性藝人在西雙版納稱」贊哈「，在孟連稱」窩甘「。各地流傳的曲調有」 贊哈調「、」窩甘調「、」孟連調「等。由一人演唱，一人伴奏，伴奏樂器分別用篳、西玎，曲調與語言結合緊密，節奏較平穩，音樂結構基本是樂段的變化反復，唱詞多押腰韻。由於唱詞的結構較自由，故樂句數量及長短也不固定；樂器伴奏常與唱腔聲部形成支聲復調的關系。

戲曲音樂：傣劇是在傣族民間歌曲和歌舞音樂的基礎上發展起來的，並借鑒了漢族戲曲藝術的表現手段，流傳於德宏、保山、臨滄等傣族聚居區。傣劇包括多種男女唱腔，男腔多用羽調式，女腔多用徵調式。20世紀50年代以來，傣劇吸收了多種傣族民歌和舞曲，豐富了唱腔，增強了音樂的表現力。傣劇唱腔基本是上下句組成的樂段及其變化反復。由於唱詞字數可多可少，因此唱腔樂句長短不一。過去，傣劇只用小堂鼓、鑼、鑔等伴奏，後逐步採用了多種民族樂器及西洋 管弦樂器，組成新型的傣劇樂隊。

民族樂器：傣族的民族樂器有屬於吹奏樂器的有篳、葫蘆簫 、豎笛、木葉等；彈撥樂器有玎琴、口弦等；弓弦樂器有西玎、牛角玎等；打擊樂器有象腳鼓、光隆、光邊、光邦、鑔等。

芒鑼：傣、佤、壯、景頗、德昂等族的打擊樂器。流行於雲南、廣西等民族地區。芒鑼形體圓厚，用響銅鑄成。鑼面低，中心有乳頭凸起。鑼邊有穿皮條的孔兩個。演奏時，左手提鑼，右手執槌擊奏。也有將大小不同的錄組成編芒，掛在木架上擊奏的。多用於歌舞伴奏和器樂合奏。

九、傣族的舞蹈

象腳鼓舞：流傳於雲南傣族、景頗族、阿昌族、德昂族、佤族和布朗族等少數民族中的民間舞。是一種男子自娛性舞蹈，因舞者身挎象腳鼓而得名。象腳鼓用芒果樹或木棉樹干挖空，蒙上牛皮製成，形如象腳。鼓有長短之分，長者1.7米左右，中長者1米左右，短者0.7米左右。長象腳鼓舞端莊瀟灑，舞步緩慢，擊鼓方法多變，鼓點節奏豐富；中象腳鼓舞穩重扎實，剛健有力，動作幅度較大，有甩鼓、轉鼓、掖腿等技巧動作，短象腳鼓以靈活騰躍著稱，有斗鼓、賽鼓等競技內容。象腳鼓舞是雲南省代表性舞蹈，凡盛大節日，舞蹈行列皆以象腳鼓領舞。

孔雀舞：傣語叫「戛洛涌」、「煩洛涌」或「戛楠洛」。是傣族人民最為喜聞樂見的舞蹈 ，流傳於雲南德宏傣族、景頗族自治州和西雙版納傣族自治州境內。西雙版納被稱為孔雀的故鄉，在傣家人的心目中，孔雀又是吉祥、幸福、美麗、善良的象徵。因此，孔雀就成了傣族人民最喜受的民間舞蹈。在歡度潑水節期間，跳孔雀舞是必不可少的活動，屆時，傣家人聚集在一起，敲起芒鑼，打起象腳鼓，跳起優美的孔雀舞，歡度節日。孔雀舞最早是一種化裝舞蹈，演員頭戴菩薩金冠，臉覆金剛面具，腰間綁著用彩紙或花布紮成的孔雀，兩手用線牽住孔雀的翅膀的尾巴，隨著鑼鼓的節奏做出各種優美的孔雀動作。後來，不用道具而舞，以象腳鼓、芒鑼等伴奏。跳孔雀舞在西雙版納傣族地區非常普及，幾乎每個村寨都有跳得較出色的。

花環舞：傣語叫「戛洞」，是青年人的集體舞蹈。主要流行在德宏傣族景頗族自治州和西雙版納傣族自治州一些地區。如今只在盛大的節日時才跳，已變成一種有組織的舞蹈表演。花環舞中的花環在長二米左右的竹篦上紮上鮮艷的花朵做成，舞時雙手握住花環的兩端，在移動步伐的同時，著重於花環的變化。並組成具有民族特色的圖案。花環舞跳到極樂時，由一人指揮，舞者一起由慢板轉入快板，有踮步、「頓錯步小跳」等動作。

大鵬鳥舞：大鵬鳥舞，傣語叫「戛倫」。是傣族人民在盛大的節日里跳的一種古老的民間舞。主要流行於德宏傣族景頗族自治州瑞麗縣一帶。大鵬鳥舞矯健、粗獷，動作大而有力。舞蹈主要表現大鵬鳥與雨神搏鬥的動作和不畏強暴的氣質。動作變換快速有力，造型時間較長「三道彎」舞姿稜角突出。如：出場動作一般是大跳接一個大的舞姿造型，表現大鵬鳥從空中迅猛疾下的氣魄。多用爪式手型（手指張開成扇形）和掌式手型，這些手式加強了動作的力度。大鵬鳥舞的表演者只有一至二人。過去舞蹈時帶大鵬鳥型道具和面具，現多已棄之不用，使舞蹈動作得到了充分的發展。鼓點異常豐富，鼓聲深厚有力。

十、傣族的美術

傣錦：傣族生產和使用的一種具有民族風格的紡織品。傣錦是以薴麻為原料的色織物，紋樣為幾何圖案，用挑花方法織制。傣錦利用腰機織成。織幅不寬，長度也有限，以較細的薴麻線織成平紋作地組織，以較粗的薴麻紗經染色作彩緯織入。在平紋部分不起花紋，而在使用色緯時緯浮顯色於織物表面。傣錦常使用小方塊組成的菱形回紋。在大菱花紋轉向時則往往又換用另一色的彩緯，因而在織物表面上常隨菱形花紋的斜向轉換而調換色調。色調要求和諧，以棕色和黑傣錦紋樣色調配。傣錦用挑花方法起紋，織物表面出現大量的浮紋起花。整經後的經紗均繞於木輥上，然後穿入分經輥、線綜，而緯紗卷於小紆管上。織布時可以將卷有經紗的木輥掛在架上，展開經紗，在經紗上已繪有花型，織錦時只需在提綜時一梭按平紋織入，另一梭則在織入前先用挑花木片按花型挑起經紗，而後用雙緯色紗一次織入雙根有色緯紗。打緯則用打緯刀壓緊緯紗。用這種方法不適於生產過寬過細密的織物，花型也不能過於復雜。傣錦質地堅牢硬挺，花型美觀，多作被面或裝飾用。由於傣錦具有獨特的藝術風格，作為工藝美術裝飾用品，也受到其他各族人民的喜愛。

十一、傣族的建築

建築藝術別具一格，尤以寺塔和飛架於江河上的竹橋最為有名。傣族的佛寺建築精緻、堂皇。寺廟中的雕塑和壁畫既有南亞藝術風格，又顯現出中原文化的影響，是傣族造型藝術的精品。佛塔的樣式更是多種多樣，有金剛寶座式、密檐式、亭閣式、金鍾式等，塔也分單塔、雙塔、群塔。群塔大都是中間為一大塔，周圍是若干小塔，如盈江的曼勐町塔就有小塔四十多座，宛如眾星捧月，直上雲霄，巍巍壯觀。

傣家竹樓：竹樓是傣族人因地制宜創造出的一種特殊形式的民居。傣族竹樓是一種全用竹子建造的二層樓房。上層住人，下層拴放牲畜。柱、梁和屋架結構用粗竹，圍牆用竹片編織，剖開的竹子壓平做樓板，門、窗也用竹子製作，屋頂蓋茅草或葵葉編的草排。底層有的架空，用來飼養耕牛、舂米或堆放雜物，有的用竹牆圍作糧倉或廚房。二層設堂屋和卧室供人居住，並在一側或兩側設有外廊和曬台。屋頂坡度較陡，屋脊兩端設通風孔。屋檐很低而且出挑深遠，起遮陽避雨作用。廊下安裝樓梯供人上下。傣家竹樓通風、涼快、清潔、明亮，又可以防備野獸的襲擊，十分安全。

十二、傣族的娛樂

丟包：丟包不僅是傣族青年男女喜愛的一種傳統娛樂活動，也是它們選擇對象、尋覓情侶的一種方式。每當傣歷新年來臨之際，姑娘們就精心地用花布條拼製成一種多菱形的布包，包內裝滿綿籽，四角綴有花穗子，正中有一根60厘米左右的提繩，包上還綉有各色花紋。這就是姑娘們的愛情信物——花包。丟包時，男女各若幹人分立在廣場的兩邊，用包互相扔擲。凡接不到而使包落地者受罰，男的接不到，把袋裡的錢輸給女方，女的接不到，把身上飾物輸給男方，男的取到了勝利品，排到家裡陳列著，但並不就據為已有，第二天仍原件送還給女方。每年新春有一次宴請賓客丟包盛會。這一天，附近村寨的少女，都花枝招展極盡妍麗的裝飾了來到廣場上，總得有五六十人。每人提著一個棉籽包，由一個年長的做領隊，提了一藍鮮花，外客帶著許多銅幣到廣場上應戰，兩陣對立，中間間隔不到五丈地。傣族姑娘們不等你陣腳扎穩，五六十個棉籽包便紛紛地投過來，當然大半數是落在地上，於是輸了，一群女將爭上來領賞，每人發給銅元三枚。再對陣，客方照樣把棉包丟過去，她們接不到，每人送上一朵鮮花。這樣，待銅元都輸光了，鮮花也散完了，方始滿足地放你會赴席。

潑水：傣族的浴佛節約當漢地的清明前後，又稱為潑水節是一個富有青春意味的男女狂歡日。潑水節這天，村寨中的青年男女，一清早便群往山中摘取野花樹枝，攜到佛寺中供佛。中午，把一尊佛像放置院里，擔清水來浴佛。浴畢，以水灌花。男女互以水濺潑為戲，等到遍體淋漓，然後相偕擔水遊行街中，遇到人便以水濺之，被濺的不論是土司頭人或漢宮，都只報之以笑臉。在這一天被潑水在身上是一種吉利，所以人們都特意走到街上去讓青年們戲潑，如瘋似狂的嬉戲，直到街中水流成渠，始淋漓盡興而歸。

賽龍舟：每年端陽這一天，傣族都舉行龍舟競渡，比賽時，用平時航行江中的小木船，扎以花彩，每船由青年男子多人駕駛，在江而上作速度競賽，數百里內的男女都收拾打扮在兩岸圍觀，鑼鼓喧天，熱鬧非凡。優勝者會得到獎品。

火燈：火燈傣語叫「貢菲」。潑水節的夜晚，人們可以看見傣家人把巨大的火燈放入天空。放火燈是潑水節期間的一項傳統活動，傳說佛教傳入西雙版納時，與原始宗教爭奪傳教權，佛教用火燈與原始宗教放高升比賽誰升得更高。比賽結果，火燈比高升升得更高，佛教取得了勝利，火燈便流傳開來。後來，放火燈卻變成傣家人的一種精神寄託，人們把錢和其他物品拴在火燈底部，讓火燈把這些東西帶到天上，同時把人們死後的靈魂也帶到天上去。今天，傣家人又賦予放火燈新的內容，它是帶著傣家美好的理想和願望飛向天空。

火燈是用棉紙糊成的，一盞火燈要幾百張棉紙才能做成。火燈的底部不糊，用幾十斤重的棉線繞起來做燈芯，燈芯用植物油浸泡透。放火燈時，先用竹竿把未充氣的火燈撐開，然後點燃燈芯。燈芯點燃後，熱的氣流就把干癟的紙袋式的火燈漲得鼓鼓的，成了一個橢圓形的氣球，這時，只要抓住火燈底部的手一放開，它就像氫氣球那樣徐徐上升上。質量好的火燈，可以連續在空中運行幾天幾夜，從地面仰望，就如同天上的星星。

十三、傣族的服飾

傣族婦女講究衣著，追求輕盈、秀麗、淡雅的裝束，協調的服裝色彩，極為出色。青年婦女盤於頭頂，是傣族服飾的一個顯著的特點。女裝用色彩鮮

Ⅷ 關於三峽的文化名人和神話傳說。

1、遠在洪水泛濫年代，大禹率領著千軍萬馬疏通了長江三峽，慘遭洪水浩劫的黎民百姓紛
紛回歸了故土，開荒播種，重過田園生活。
在治水大軍中，有一位跟隨大禹的老郎中，帶著一個小孫女，這姑娘長得花顏月貌，聰
明過人，取名花椒，她整天跟著爺爺四處奔波，為治水民工和當地百姓治病。

大禹疏通了三
峽，正要轉移到別的地方，這里卻鬧流行眼病。一個和花椒要好的姑娘，因眼病疼痛而骨瘦
如柴，她在花椒爺倆的治療下，終於眼病好了，這姑娘百般感激。但生眼病和各種疾病的人
陸續不斷，花椒見此情景，不忍心隨爺爺轉移而離開這里，便向爺爺提出留在三峽。

爺爺念
她十三四歲，人小體弱，放心不下，堅持要她跟隨遠征。花椒決心已定，就去找大禹叔叔給
爺爺說情，大禹見這天真無邪的小姑娘有一顆為民之心，十分喜歡，但要當場考考她的醫
術，就提出幾種疑難病症要她處方，她都能對答如流按症施葯。

接著讓她獨個一人醫治了一
個人的眼病，她真正做到了妙手回春，葯到病除，很快把患者的病給治好了。爺爺見了點頭
稱是，大禹滿意地說服了花椒的爺爺，將她留在三峽了。

花椒送走了爺爺和治水大軍，她跟以往同爺爺出診一樣，身背小葯箱，走東家，串西
家，哪家有病哪家治，天長日久，治好了很多病人。當地百姓個個喜歡她，稱花椒為「神醫
姑娘」。

後來，由於這一帶森林密集，土地潮濕，濕熱性眼病廣泛流行，嚴重地區，人們挨
家挨戶病倒呻吟不止，有的還害瞎了眼。見此情形，花椒心急如焚，一人又忙不過來，於是
就發動大家尋找一種開白花、結小子、味麻性烈的葯物來治療，療效十分顯著，治一個好一
個，從此，它就成了主治眼病的特效良葯。

人們為了採摘方便，便將此種樹苗移栽到自己的
房前屋後，為了預防眼病，每日三餐的菜餚中，也加些清香味麻的小紅籽兒，日長天久，這
小紅籽兒就成了調料，它和辣椒一起，成了菜的特有風味——麻辣味。
從那時起，一代一代流傳至今。後人們為了紀念花椒姑娘，便把這無名的小紅籽兒稱
為「花椒」。

2、在大禹治水的時代，巫山有十二條惡龍興風作浪，百姓民不聊生，西王母的女兒瑤姬就帶著她的十一個姐妹來此治水，並送給大禹一本《上清寶經》的治水天書，治水結束，十二仙女忘了返回天宮，久而久之，她們便化成十二座奇秀絕美的峰巒聳立在巫峽兩岸。

3、1918年，孫中山先生在《建國方略》一文中提出了建立三峽工程的原始設想：「當以水閘堰其水，使舟得溯流以行，而又可資其水力。」孫中山先生當時對此做出了一系列的構思，但由於現實原因限制，沒有著手實施。

4、唐朝詩人還利用「竹枝詞」的風格，創新成文人詩中的一種新體裁，杜甫和劉禹錫是開創竹枝新風的兩位大家。杜甫在三峽期間，潛心研究這種民歌體裁，用這種文體創作自己的竹枝詞。

他所寫的《夔州歌十絕句》，便是新的竹枝詞的成功嘗試，特別通俗易懂、琅琅上口。中唐以後，對竹枝詞改造做出更大成就的是劉禹錫。他公開以「竹枝詞」名義為詩，篇幅達到11首，被後人贊為「竹枝正宗」。以後的歷代文人都創作了許多竹枝詞，蔚為風氣。

5、據專家考證，竹枝詞又名巴渝辭，實際上最早是巴蜀三峽地區的一種民歌，自公元前11世紀的西周時代就在川楚一帶流行，戰國詩人宋玉有一篇《對楚王問》，其中有幾句話說：「客有歌於郢中者，其始曰『下里巴人』，國中屬而和者數千人」。

郢中即今湖北，這種「下里巴人」的歌舞，表演起來合唱的達到數千人，可見受當時川楚民間的歡迎程度。

古書記載，武王伐紂時，南方少數民族有一支巴人的軍隊，他們一邊戰斗一邊歌舞，這種表演形式到南北朝隋唐時就演變成為「竹枝詞」。每逢節日，眾多演唱群眾手執竹枝，邊歌邊舞，慶祝豐收。大概到唐朝時，三峽地區普遍流行著「竹枝詞」這種民歌，唐朝許多詩人都親身觀看過這種表演。