金發美女花絮大全

㈠ 好萊塢天生金發的演員有哪些

伊麗莎白·泰勒（Elizabeth Taylor，1932年2月27日—2011年3月23日），出生於 英國 倫敦 ，美國影視演員，1960年，她憑借《夏日痴魂》獲第16屆金球獎最佳女主角。

㈡ 世界上最漂亮的、身材最完美的、最性感的女人是誰

不一定，所謂「最漂亮」應該主要指臉蛋，「身材最完美、最性感」則是之身材比例了。

按樓主的標准，可以用目前流行的一刻詞概括：「天使面孔魔鬼身材」

如果你輸入一下「天使面孔魔鬼身材」，說不定能有所發現。

關於女性身材美不美，並非是沒有標准。普通民眾懂得很少，有很多誤區。最大的誤區就是：個子越高、身材就越好。

我發現許多女生都羨慕T台女模特，認為個子高高地，穿起衣服很有味道。其實這是個誤區。

T台模特之所以要求個子高，完全是因為考慮到了上下身的伸展度而已。尤其是腿部，越長越能在走秀的時候突出表演者的氣質。這樣說吧，T台走秀不是為了秀身材，而是為了秀衣服。修長的身材能夠更好地使得身上所穿的衣服得以舒展開來。也能給人以一種純粹的對服裝的欣賞感，而高個子也能襯托得模特本身更加輕盈。

但若說高個子能讓人看起來性感，那可就大錯特錯了。事實上，高個子都是以犧牲性感為代價的。

任何一個世界上的高個子模特，包括被評為「最性感女性」的吉賽爾·邦辰，其身材其實也很差強人意。

因為按照生理學（在此基礎上也結合了一定程度的物理學），凡是個子越高的女性，其身材就越是平坦。身段超過170cm的女性理論上根本不可能有E罩杯以上的罩杯。即便是有E罩杯，那麼她肯定是個發胖的女性（就算沒達到「胖」的境界，最起碼腰、手臂、腿也是比較粗的）。

目前為止，凡是個子高而且身材曲線又好的女人我是一個沒見過。

個人觀察經驗認為，身材最好曲線最美的的女性一般都是身高在170cm前後3cm之間（也就是167cm到173cm之間）；三圍最好是胸圍85~95（理想罩杯D罩杯），腰圍小於65，臀圍85~95；腿長（胯間至腳後跟）達到約身高一半；身高約是頭部大小的8.5倍到9倍（俗稱「九頭身」）。

至於臉蛋的美麗標准就因人而異了。

我認為安吉麗娜朱莉的身材不錯，不過我不喜歡朱莉的臉型，可是偏偏有人認為朱莉的厚嘴唇看著性感（反正我是不喜歡厚嘴唇）。

二樓同志說瑪麗蓮夢露，其實放在上個世紀，夢露也不是國外公認的最美女人，只不過夢露本身的「金發碧眼」形象和她的挑逗性氣質符合了當時的娛樂社會的需求罷了。其實那怕是放在當時那個年代，夢露的身材也是比標准身材稍微胖了一點的。

有意思的是，夢露事實上成為了西方世界中最後一個廣受歡迎的「金發美女」形象，隨著夢露的逝去，也終結了「金發碧眼」在歐美的流行。（所以從某種意義上說夢露的形象也是能代表一個時代的。盡管不一定是「最美」的，但至少是「最經典」的。切·格瓦拉和瑪麗蓮·夢露被公認為20世紀最經典的一男一女形象。）

最近幾年，不論是哪一次審美標準的問答卷，「最受歡迎的發色」「最受歡迎的瞳色」中都再也沒有出現過「金發」「碧眼」的影子。即便是歐美人也已經把「紅發」「褐發」「黑發」等列為「最美女人」的最佳形貌特徵。

個人認為，歷史上最美的「金發碧眼」美女當屬奧斯卡影後兼摩洛哥王妃格蕾絲·凱莉。雖然由於凱利早早退出了影壇，因此關於她遺留下來的照片寫真並不多，但是你可以從影視中尋找她的靚影。尤其是凱利的衣著歷來十分有品位。

論容顏最美，當屬奧黛麗·赫本。赫本可謂是唯一一個在容貌形象審美上既符合西方審美標准又符合東方審美標準的女性了。赫本的唯一一個也是最大的缺點在於太瘦。否則的話憑著她的容貌、氣質、人品，絕對能夠空前絕後。

若論臉和身材相結合的話，我認為塔露拉·萊莉可謂當今絕色之一。雖然她的知名度並不高，但是外貌絕對是一品。何況人家是才女，現在已經早早退出影視圈，跑去當物理學家去了。而且塔露拉·萊莉也是一個難得的金發碧眼。

另外論身材的話，我倒是覺得咱中國的女藝人林嘉綺的身材實在是好。180cm的身高竟然能有D罩杯實屬難得（就像上面我介紹過的那樣，個子越高，身材越平坦，170以上者中幾乎絕塵E罩杯，180中能有D罩杯已經算是稀有物種了）。當然，也許她的胸是假的……

我個人目前最喜愛的是剛剛獲得了奧斯卡獎最佳女主角的娜塔莉·波特曼，因為我個人比較喜歡知性美女，波特曼的容貌我認為很知性（事實上她也的確是哈佛高材生），透著點當年赫本的氣質，而且身材比赫本略勝一籌。獲獎作品《黑天鵝》中的芭蕾舞鏡頭更是讓我痴醉。

另外，當今歐美最火熱人氣最旺的「性感女神」中不得不提的有斯嘉麗·約翰遜和傑西卡·阿爾芭兩個人，兩人都是要身材有身材要容貌有容貌的美女。兩人都不止一次地在多種雜志的「最性感女性」「最美麗女性」排行中奪冠。

㈢ 動漫史上的金發美少女你知道哪些

我認為有以下這些

維多利加·德·布洛瓦 《GOSICK》

跟久城一彌（男主）是同班同學，但平常不在教室上課，而是在圖書館塔頂端的植物園里通過看書來打發無聊，度過一整天。一旦有不認識的人來到花園，她會藏在准備好的櫃子裡面。但一彌來到的時候並沒有躲藏起來，而是對他做出了「明日正午鍾聲敲響之時，會再度到來」的預言。平時表情冷靜沉著，刻意想笑的話都是以皮笑肉不笑的方式笑著。

喜歡吃各種甜點特別是馬卡龍，也喜歡洗澡，有時會高興的唱起歌來好像跑調了。非常討厭疼痛，從彈額頭到打針都會讓她掉淚，也討厭會造成疼痛的事物以及硬的食物。有著灰狼、幼狼、維包子、「美麗的怪物」的別稱。

朱鷺戶沙耶 《Little Busters!》

外表是個擁有可愛娃娃臉的美少女，真正的內在則是個野丫頭。經常會說出一些爆炸性發言。

擁有極高的自尊心。討厭鮒魚壽司。經常跟理樹玩一些名為「訓練」實際上完完全全是打鬧的搶麵包游戲。結果經常是自爆。在地下迷宮破解機關時經常都是暴力解決，曾被理樹認為是「粗神經的傻大姐」。

經常會因為理樹的話語而發出與理樹相同的意義不明的吼叫。對戀愛一竅不通，理樹是第一次向她表白的人。在這方面十分的傲嬌。以上僅此個人觀點。

㈣ 求一部8,90年代的美國電影，部分情節是女主角穿著粉紅色的褲子走在大街上，後面有陽光照著金發，非常漂亮

基本信息律政俏佳人(Legally Blonde)
國家/地區： 美國
類型： 喜劇
片長：96 min
分級： USA:PG-13
對白語言： 英語
發行公司： 20世紀福克斯家庭娛樂公司
米高梅公司(MGM, USA)2001年出品
律政俏佳人 票房：
成本：1800萬美元
北美票房：9652萬
北美外：4525萬
全球：1.4億美元
類型：喜劇片 勵志片

劇情簡介據說，金發美女也是社會偏見的受害人群，洛杉磯姑娘艾麗（瑞茜·威瑟斯彭）就是個活生生的例子。她是個人見人愛的俏佳人，女生聯誼會的主席，活潑健康的陽光女孩，大學的校花，一個女孩想要的，她全都有了，照理說不該再有煩惱。可就因為她是天生的金發美女，麻煩就來了。
本來艾麗和學校里最酷的帥哥沃納（馬修·戴維斯）拍拖拍得好好的，一心巴望著嫁給他，作沃納·亨廷頓三世夫人，做夢也想不到沃納壓根就不想娶她，理由竟然是艾麗長得太漂亮，太金發美女。沃納來自東海岸一個精英家庭，從小受的教育就是：頭發黃，見識短，金發美女個個頭腦空空。所以，沃納在進哈佛法學院之後，不但把艾麗甩了，還和過去預科時的舊女友重修舊好。
艾麗實在是不甘心，使出貼身追擊的絕招，跟著沃納也去了哈佛法學院。她要做給沃納看，她不但有美貌，而且有智慧。不過，哈佛可不是個好玩的地方，艾麗在行的所有流行玩意這兒都沒有，在那些高深莫測的學生精英堆里，開朗外向的艾麗是個不折不扣的另類，到處碰壁，不斷遭人奚落。在沃納現任女友的「刺激」下，艾麗開始發憤苦讀。在一系列啼笑皆非的事情發生後，艾麗最後還是有機會證明自己，為一樁謀殺案的嫌疑犯辯護成功，獲得愛情與事業的雙重幸福。

後面還有2,3部

㈤ 誰是世上最美的女人(組圖)

優雅女人最美。評委理查德·格雷認為，選擇了赫本就等於選擇了優雅。他說：「在時尚界，赫本式的古典優雅已經席捲而來，我們在巴黎和米蘭都能感受到這種趨勢———回歸優雅與精緻。」 深色頭發女人最美。也許是看膩了金發碧眼的美女，像哈莉·貝瑞、凱瑟琳·澤塔·瓊斯這樣擁有一頭深色秀發的美女越來越受到青睞。此次眾評委各自評選出的最美麗的女人中，46%為深色頭發，而傳統的金發美女只佔32%，其餘22%為紅發。 最美麗女人排行榜 著名飲料公司依雲公司發起一項關於「誰是世界上最美麗的女人」的評選活動，邀請造型師、化裝師、攝影師、時尚雜志編輯等眾多時尚界人士共同參與評選，給100位超級美女排出坐次，結果，已故影星奧黛麗·赫本榮登榜首。 ■奧黛麗·赫本(影星) ■麗芙·泰勒(影星) ■凱特·布蘭切特(影星) ■安吉麗娜·茱麗(影星) ■格蕾斯·凱莉(影星) ■納塔利·因布魯利亞(歌手) ■朱麗葉·比諾什(影星) ■哈莉·貝瑞(影星) ■海倫娜·可瑞思丁森(名模)■埃勒·麥克弗森(名模)

㈥ 個個都很厲害，名偵探柯南中的四位金發女神都有哪些

1.格拉斯，她是一個網球世界冠軍，被很多人都稱之為是草地上神一般的存在。有很多人看到她在打網球的時候，都會被她強大的氣場所感染。在其中的一個場景和故事下，為了拯救自己的母親在球場上也是故意謙讓自己的對手。一頭金色的長發身材也很好，可以說是多數人的女神。

4.貝爾摩德，這個角色的出場次數可以說是非常多的，當然她也是很多人都非常欣賞的一個角色。盡管在劇中也是矛盾重重的一個人，但是就她的顏值和各方面的能力來說，貝爾摩德這個角色絕對是正經的一個女神。即便是現在來看，也絲毫不落伍。

㈦ 溫蒂和露西的花絮

·導演凱莉·雷查德擔心米歇爾·威廉姆斯過於「漂亮」而不能演好角色，於是她要求米歇爾在拍攝期間兩星期內不能化妝和洗頭。
·米歇爾·威廉姆斯在拍攝期間沒有刮腿毛和清洗手指甲。
·米歇爾·威廉姆斯在她的車里睡了幾個晚上以便更好地進入角色。
·影片里出現的小旅店，實際上是導演凱莉·雷查德的朋友所開的真實旅店。而凱莉·雷查德為了感謝朋友的幫助，讓他的女兒在片中客串了一個小角色。
【超小預算的獨立製作】
似乎是為了再一次去驗證自己無愧於當今電影工業中最值得尊敬的一位極具風格化的導演，凱莉·雷查德(Kelly Reichardt)繼續將她那敏感、纖細的講故事技巧發揮得淋漓盡致，然後使用最低限度的正式文體，將一個獨特的情感故事與政治環境完美地交織到了一起……《溫蒂和露西》改編自喬納森·雷蒙德(Jonathan Raymond)所創作的一個短篇故事--《火車唱詩班》(Train Choir)，而電影劇本則是由雷蒙德和雷查德共同編寫出來的，雷查德說：「我們從一開始就達成了一個共識，就是這部影片必須要具備兩個最基本的主題：狗和拮據的經濟狀態。當我們確定故事裡一定得有一隻名叫露西的狗時，圍繞著這一前提就衍生出了很多條故事線索，我們很容易就從中挑選出了一個與現在的經濟危機能掛上勾的內容。首先，雷蒙德為這個有了框架的影片創作幾個初版的草稿，由我進行編輯和註解之後，再把它們匯總成一個真正的電影劇本，在需要的地方進行擴充或壓縮，然後雷蒙德會從旁協助我進行總結和概括。至於其他為這部影片的內容做出極大的貢獻的人，還有參與進來的所有演員，他們都對自己的角色和對白進行了重新的推敲和修飾，賦予給《溫蒂和露西》的是更加真實的觸感和質地。」在這里值得一提的是，影片中那隻名叫露西的獵犬，其實就是雷查德自己的愛犬。
《溫蒂和露西》並非第一部凱莉·雷查德和喬納森·雷蒙德共同編劇的電影作品，之前還有一部於2006年上映、橫掃了多個電影獎項的《舊夢》(Old Joy)，雷查德說：「我覺得，雷蒙德的寫作天分真真正正地吸引住了我身為一名電影人的那一部分直覺，在他的作品當中，總是暗含著一種很容易被忽視掉的力量……他所創作的故事，擁有著一種非常開放性的情感，會留給讀者足夠多的想像空間，讓他們把自己的經歷也融入進去--正好與我在製作電影時喜歡使用的方式不謀而合。另一方面，雷蒙德還很擅長去安插一些能夠引起讀者相關想像或共鳴的背景環境，在他構架的虛幻的世界中，地態地形不再是一個只能起到襯托作用的輔助工具，反而成了一個不可或缺的『角色』，這恰好又迎合了我的作品的畫面所呈現出來的對美國的地理環境的濃厚興趣。」
縱觀現在的獨立電影行業，其發展速度真的是日新月異，完全不復曾經的「窮酸」模樣，甚至出現了那種預算高達5千萬美元的電影作品，似乎只要運作得體，任何不可能都可以變為可能……然而以獨立電影人自居的凱莉·雷查德卻一直掙扎著想要回歸這個行業最初的源頭，就拿她之前執導的那部在影評界受到了無比推崇的《舊夢》舉例說明，影片全程的拍攝經費只花掉了3萬美元。至於這部《溫蒂和露西》，一比較還真可以稱之為「大手筆」了，翻了10倍，預算是30萬美金--即使如此，它仍然屬於這個領域中不多見的超小規模的獨立電影。
其實一直以來，凱莉·雷查德都在有意避讓，盡量讓自己游離在電影工業之外，她喜歡那種自由自在的拍片模式，選擇獨立影片就意味著她可以不必受到這個行業的一些所謂的條條框框的規矩的限制，雷查德說：「我這個人向來就沒什麼歸屬感，可能也真的沒把自己當成電影世界的一個組成部分吧--我想正是由於這個原因，拍攝《溫蒂和露西》的時候，製片人尼爾·科普(Neil Kopp)才會一直跟我待在片場，因為我確實需要一個知道自己正在做什麼的人，在旁邊提醒我……說真的，很多人都不相信我們實際上正在拍電影，因為他們既沒有看到大的攝影器材，也沒看到呼來喝去的工作人員，他們實在想不明白這么一小撮人竟然真的能夠搞出一部完整的電影長片來。至於到了影片的後期剪輯，我差不多花掉了6個月的時間，沒有人在後面追著趕著讓我快點，真的是一種很隨意的從容。最後我把朋友們全部找來，給他們看做好的膠片，從他們的反應來判斷這個故事可能會帶來什麼樣的影響。」
凱莉·雷查德表示，其實對於一部獨立電影來說，預算少不是最大的問題，而是你要懂得善加利用有限的資金，達到你需要的最完美的效果，雷查德繼續說：「你可以稱之為有意為之，也可以說是某種巧合……影片中的溫蒂所面臨的財政危機，和我們在現實生活中的境況十分相似，我們和她一樣，需要一分錢一分錢地算著花，盡量避免不必要的開支。坦白地說，我們的預算就現在的電影工業中來講，真的是少得可憐，簡直已經到了一種如履薄冰的程度，花錯一分錢都有可能葬送掉一切。然而正是這樣的經歷，卻給予我們創造溫蒂這個角色源源不斷的靈感，她所設計的公路之旅是如此地漏洞百出，一個不留神就陷入了徹底地困境。所以在我們看來，不管是開車去阿拉斯加，還是用很少的錢去拍一部電影，其實都是非常愚蠢的想法，是不折不扣的賭博行為。」
【關注游盪在社會邊緣的弱勢群體】
《溫蒂和露西》所關注的是一個處在社會邊緣的弱勢群體，還有他們在這樣的處境中受到的不公平待遇……其實影片的編劇兼導演凱莉·雷查德無心借著這個故事去譴責什麼或呼籲什麼，她只是在對一種社會現狀做一次最為真實的反饋，雷查德表示：「電影再怎麼逼真，也不過是一個虛幻的世界而已，只能成為一個媒介，將問題集中甚至激化，逼著你去正確地面對一些真相，無需逃避，更沒必要掩蓋--電影本身是沒辦法改變這些既定的事實的，無非就是留下了一個又一個讓觀眾反思、深省的問號。」
不過，凱莉·雷查德會選擇由米歇爾·威廉姆斯(Michelle William)來飾演溫蒂，卻著實讓不少人大吃一驚，而威廉姆斯為了更好地詮釋溫蒂這個角色，竟然甘願在自己的外形上做出如此大的改觀，還將頭發弄成了類似假小子式的短發，完全沒有了之前金發美女的嬌媚，雷查德說：「如果單從表演天賦上出發，相信沒有人會質疑威廉姆斯是一個多麼優秀的女演員，而且我們也確實需要這樣一個人，她在能夠表現出安靜的氣質的同時，不會帶給人一種正在神遊或發呆的假像。如果你看過威廉姆斯之前的作品了，就會發現她其實是一個非常擅長在鏡頭前用思想去做交流的演員，你可以從她的眼睛裡找到一切想要的東西。不過最初的時候，我也挺擔心的，因為威廉姆斯的美麗實在是太醒目了，很可能會掩蓋住這個角色樸素的本質，所以我要求威廉姆斯在影片拍攝的20天時間里，不能化妝，甚至不許洗頭發……說實話，她為了這部影片，真的犧牲了很多。我覺得威廉姆斯最讓我刮目相看的地方就在這里，你在她的身上看不到一點點好萊塢的痕跡，有的時候，她在片場安安靜靜地坐在一個蘋果箱子上，如果你不仔細看，還以為她是某個工作人員呢。我們在波特蘭拍攝的那一部分，都是戶外的場景，從頭到尾，沒有一個路人認出威廉姆斯，只除了一個小女孩，她是在一家雜貨商店的門口看到我們的，然後她就拜託她的爸爸來向威廉姆斯要簽名了。」
相信大多數人對《溫蒂和露西》真正感到好奇的地方，還在於想知道一部只花了30萬美元就拍攝出來的影片，到底會以一種什麼樣的畫面出現，甚至有人猜測，它很可能不會成為一部讓人賞心悅目的電影作品，米歇爾·威廉姆斯說：「我不在乎別人的想法是什麼，我只想說的是，我在拍攝《溫蒂和露西》的時候，得到的是更多的釋放，那是一種全無壓力的自由……這部影片確實是我出演過的『最小』的一部作品，但它在國際各大電影節上所獲得的好評，也是有目共睹的，這根本就已經是無需渲染的驚人成就了。」凱莉·雷查德接著說：「我們需要做的就是處處節省開支，所以很多時候，我們都是一人身兼多職的。比如說，我們正在拍攝一組需要打燈的場景，可是這里根本就沒有專門的燈光師，我就會找威廉姆斯暫時充當一會兒，讓她舉著反光板站在一邊幫忙--大家對於額外的工作都是沒有怨言的，而且看起來似乎還樂在其中，尤其是威廉姆斯，她對任何新鮮的事物都想去嘗試一下。」
米歇爾·威廉姆斯差不多是剛剛完成了《紐約提喻法》(Synecdoche， New York)的拍攝工作，馬上就確定出演《溫蒂和露西》的，她表示：「我完全是沖著凱莉·雷查德的名字來的，我看過她的那部《舊夢》之後，就徹底地被迷住了，一直期待著有機會也可以嘗試一下這樣的表演方式，如今終於如願以償了。」

㈧ 有沒有人知道一個動漫人物女的金色長發全身赤裸 如果不是的話至少上半身是赤裸的 很急啊

一:彌海砂

她是知名藝人,她是某青年雜志的封面女郎,她也一樣擁有小本本,她還擁有死神之眼她更是征服了死神萊姆,讓萊姆甘心為她做很多事情,她喜歡上了最不該喜歡的夜神月,雖然生命短暫,但是最很燦爛,金發大眼外加好身材,隨便一個造型都很誘人.

二:神尾觀鈴

神尾觀鈴是往人在海邊小鎮遇到的第一個女孩,作為女主,她的性格堅強、天真又可愛,有喜歡喝的果汁、有喜歡的口頭禪也有很擅長的家務.金色長發披肩落下隨風飄揚,蝴蝶結平添許多可愛色彩,背上的翅膀又多了許多神聖的味道,是個不折不扣的美少女.

三:伊利沙白

繁華的禮物,清澈的眼眸,貴族家千金的任性與純真在她身上體現的淋漓盡致,漂亮的黃色頭發卷落有致,喜歡扎一個漂亮的蝴蝶結,喜歡各種漂亮衣服,喜歡不愛笑的夏爾,會為了約會要穿哪件衣服更漂亮這樣細小的事情煩惱,卻是很幸福的千金小姐.

四:露西

雖然一直都在糾結妖尾中的女主到底是露西還是艾爾撒,但是很顯然露西比艾爾撒更擅長賣弄美色,黃色的長怕,大而有神的眼鏡,成串的星靈鑰匙、制服誘惑在加魔鬼身材還有魅惑的姿勢,雖然妖精女王中途退賽,但是露西的美貌絲毫沒打折扣哦!

五:真紅

她是成熟與優雅的代言詞,即使剛剛戰斗完也要喝一杯紅茶,就算夠不到門的把手也要優雅的被抱起然後開門,或者准備一隻優雅的小竹杖吧,專門來做開門的優雅工具.只是小真紅被洗手間的優雅吸引了就不好咯!

六:溫莉

雖然鋼之煉金術師這部作品在少女情感上的描寫很少、雖然關於溫莉的戲份也很少,雖然鋼之煉金術師的畫風與傳統美女的要求不是特別吻合,但是這些都不影響溫莉是一個好姑娘.作為愛德華的青梅竹馬,溫莉不僅在他們小時候給了他們夥伴的溫暖,作為機械鎧修理師,更是給了愛德華更多實在受用的幫助.溫莉也是金發美女哦!

七:遠矢莉磨

吸血鬼騎士眾多女主中,卡卡最愛遠矢莉磨,雖然這個女孩戲份沒有很多,話也沒有很多,額沒有太多表情和出彩的地方,但就是那麼默默的招人喜歡著.他和支葵千里之前細小深厚的感情更是惹人羨慕

㈨ 白日美人的幕後製作

西班牙著名導演布努艾爾編導的一部藝術傑作，法國著名影星凱瑟琳·德納芙成功地演出了一個具有雙重性格的女人。本片對人性的陰暗面進行了探索、剖析和批判。影片以超現實和現實相結合的手法對這類雙重人格者的精神和肉體生活作了大膽而有價值的探討。德納芙的冷艷形象如同為角色度身打造一般，與本片一起成為影史的經典回憶。
迷人的「幻覺」
對於那些試圖尋求性愉悅，但又不能輕易滿足的人們來說，布努埃爾的《白日美人》絕對是他們的終極所求。《白日美人》給出了一種最深層的墮落體驗，它的優雅和非審判性可以讓感興趣的觀眾自由放縱他們的負罪愉悅，不帶有一絲道德壓力。
無聊的家庭主婦：
在電影中，迷人的凱瑟琳·德納芙扮演的塞維莉娜是一個無聊的家庭主婦，她捲入了賣淫。《白日美人》是一部關於幻覺力量的機智愉悅的電影，它詮釋了白日夢的重要性。嫁給年輕英俊的外科醫生，並不能使塞維莉娜感到安慰，她需要檢驗內心被鞭笞和虐待的慾望。當塞維莉娜聽說一個女人在一家高級妓院掙到了外快之後，她從一個朋友那裡知道了地址，並找到了中間人。
在一個糖果商發現塞維莉娜喜歡被虐待後，一段有趣的事件發生了：一個受虐狂裝扮成侍者，要塞維莉娜在他的臉上踩，這時《白日美人》發展出了它自己獨特的風格。
「你會喜歡她的，」那個媽咪向她的一位常客說，「她是一個真正的貴族。」
影片就這樣進行著，帶著淡漠和超然，布努埃爾暴露了塞維利娜豐富的幻覺世界。她被作為一個年輕的女孩調笑，大概還要保守這種秘密，這種秘密隱含著某種需要沉默的受虐激情——這是她的丈夫所不能給予的。在這個新職業之下，塞維利亞不斷挑戰禁忌，滿足自己想像和經驗的慾望，也許這樣她才會愛上她的丈夫。
放縱是不是終極「合法的」，這是《白日美人》的神秘之處之一，在布努埃爾看來似乎也是這樣。這部影片拍攝於布努埃爾67歲的時候，他有一點點的邪惡和幽默感，但這種品質確實解放了他的觀眾。從表面看，他似乎是要阻止對塞維莉娜的審判，但是，實際上，他對塞維莉娜追擊想像的勇氣充滿了嫉妒。
困惑的尾聲：
影片的結尾是開場白的回聲，布努埃爾讓我們困惑了。塞維莉娜是不是僅僅做了一個有趣的白日夢？如果不是的話，並且她真的遭遇了一個嫉妒的匪徒，那麼，她那個忠實而又不理解她的丈夫將會何以面對呢？
德納芙是一個偉大的演員，盡管以前被僵化的認定為一個只會耍酷的金發美女，她以一種精細和出人意料的方式詮釋了這個角色。這部影片是如此微妙，醉人的時刻層層堆疊，德納芙的功績不小。很明顯德納芙打動了布努埃爾，在1970年的《特莉絲塔娜》中，他又使用了德納芙，希望「白日美人」再一次復甦。
超現實主義的布努埃爾
布努埃爾的電影以其超現實主義的風格著稱。在他的作品中，你會發現惡夢中的小雞，長鬍子的女人，還有甜美的少女渴望忠誠的聖徒；他總會竭盡全力打上自己的標簽。布努埃爾的電影是這樣的：就像一次完滿的酒會，但是客人們突然發現無法理解自己，並且再也找不到回家的路了。這時，一封糟糕的信要一位客人第二天去見他的醫生，在那兒，如果他不被美麗的少女引誘的話，那麼他會聽到一段歡快的迪斯科舞曲。布努埃爾從不解釋自己的作品。只有一次，是他的兒子接受關於《泯滅天使》的一次采訪，他要他的兒子開一些玩笑。比如，在被問到為什麼在上流社會中總是出現熊時，小布努埃爾的回答是：因為他的爸爸喜歡熊。類似的回答還有，某些重復的鏡頭純粹就是為了拉長電影的時間。
布努埃爾
我放棄了拍攝《修士》的計劃，幾年之後，阿圖·究郎拍攝了這部電影。1966年，我接受了哈其姆兄弟的提議，決定改編約瑟夫·科塞爾的《白日美人》。我感覺這部小說過於情節化，不過結構很不錯。除此之外，我提議可以增加女主角塞維莉娜白天想入非非的一些景象，確立一位資產階級年輕女性情願忍受性虐待的形象，這個角色由凱瑟琳·德納芙扮演。
我在這部電影中非常真實地描繪了幾種性變態的情況。在影片《他》的第一組鏡頭和《廚娘日記》中的靴子場景中，我對戀物癖的興趣已經可以看到苗頭。但是，我必須聲明，我從未經驗過性變態，這只是一種理論和外在的誘惑，這讓我覺得好玩兒，讓我感興趣，在我個人的性行為上絕對沒有任何變態表現。從另一方面來說，我是一個罕見的人。我以為，一個變態者只會隱秘地，絕不會樂意在公開場合表現他的變態行為。
這部影片我也有遺憾的地方，我原想在巴黎里昂火車站的一個餐館拍攝第一組鏡頭，但是餐館的主人給我吃了閉門羹。時至今日，還有許多巴黎人不知道有這么一個地方存在，但是，對我來說，那裡是這世界上最美的地方之一。1900年，畫家、雕塑家、美工師們為了紀念火車所取得的榮譽和那些為我們運輸物資的國家在車站的第一層開設了一個展覽廳。在巴黎的時候，我常去那裡，有時候是一個人。我總是坐在靠近鐵軌的那個地方吃飯。
在《復仇》和《維莉迪安娜》之後，在拍攝《白日美人》時，我又和拉瓦爾在一起了。我喜歡這個演員，我樂意聽這個人叫我叔叔，我也叫他侄子。和演員們一起工作的時候，我沒有任何特別的技術要求，而是取決於演員在我面前表現出的素質。要是演員挑的不好，我就得跟他們說戲，他們也要付出努力。不管怎樣，導演對演員的指導依賴於導演的個人感覺，這種感覺只有導演才能找得到，而且也不是任何時候都能解釋得清楚。
我的遺憾來自於審查機關，他們對這部電影的幾個地方做了非常愚蠢的刪節。特別是[喬治·馬奇爾]和凱瑟琳·德納芙的那場戲：凱瑟琳躺在棺材裡，喬治喊他的女兒。這是發生在家裡祈禱室中，在由格律內瓦爾德畫的的基督畫像熠熠生輝，在那幅畫的下面，祈禱剛剛做完。基督受難的軀體總是令我激動。這場祈禱的刪節明顯地改變了這場戲的氛圍。
關於這部影片，人們向我提出了很多有毫無意義的問題。有一個問題問的人最多，一位亞洲嫖客拿著一個小盒子到了妓院，他打開盒子，讓姑娘們看裡面裝的東西，其實我們什麼都看不見。姑娘們恐懼的高喊後退，只有塞維莉娜很感興趣。我搞不清楚他們到底問了我多少次，特別是那些女人們，她們問：「盒子里到底裝了什麼？」因為我也不知道，所以只能回答：「您認為是什麼就是什麼吧。」
這部電影是在聖·莫利斯製片廠拍攝的，它已經不在了，但這個詞就像人們常掛在嘴邊的口頭語一樣，在我這本書中一次又一次地出現。路易·馬勒正在附近場地拍攝《賊》，我的兒子胡安·路易斯是那部電影的助理導演。《白日美人》可能是我一生中所能獲取的最大商業成功，但是這個成績不是因為我的工作，而是因為娼妓獲得的。
從《廚娘日記》開始，我的生活實際上就和我拍攝的電影混在了一起。我住在在墨西哥，每年去西班牙和法國呆上幾個月，寫劇本或者拍片：我不了解工作中的嚴重問題，我的生活安排的很簡單。我遵循自己的習慣，住在過去住過的旅店，經常光顧常去的咖啡館，而這些地方都是很早以前就存在了的。
盡管我確信拍一部電影趕不上寫一個好劇本重要，但我從來不是文思泉湧的人。除去四部，幾乎我所有的電影，我都需要一位作家或者編劇幫我清清楚楚地寫出故事和對白。當然，這決不意味我的合作者只能像秘書一樣負責記錄下我所說過的話，確實不是這樣，我的合作者有權也有責任討論我的想法並提出他們的意見。當然，說到底，最後做決定的還是我。
在我這一生之中，我一共和18個不同的作家合作過。在他們之中，我特別難忘的是胡里奧·阿萊杭德羅和路易斯·阿爾克里薩。前者從事話劇工作，精通台詞。後者是位身強體壯但敏感的人，很長時間以來他就自編自導影片了。無疑，我感到和我心靈相通的當屬克洛德·卡里埃爾。從1963年開始，我們倆合寫了六個電影劇本。
我以為，好的劇情能使人興味盎然,一個劇本中最基本的元素就是不要讓觀眾分散自己的注意力。人們可以探討一部電影的內容、美學意義（要是有的話）、風格以及道德傾向，但絕不應該讓人對此感到無聊。
（摘譯自MY LAST BREATH, LUIS BUNUEL Publisher: FLAMINGO, LONDON,1987）