㈠ 夢幻華爾茲
結婚前:鄭元暢→江直樹
林依晨→袁湘琴
汪東城→金元豐
趙詠華→直樹媽
張永正→直樹爸
唐從聖→湘琴爸
章柏翰→江裕樹
許瑋寧→裴子瑜
謝欣穎→裴子琪
劉容嘉→劉雅農
楊佩婷→林純美
Jason→王浩謙
李紹祥→張武仁
阿布→炎亞綸
結婚後: 鄭元暢〔飾〕江直樹 林依晨〔飾〕袁湘琴 汪東城〔飾〕金元豐(阿金)克里斯汀的男朋友 炎亞綸〔飾〕阿布 棒棒堂王子 〔飾〕NOBU(阿諾) 唐禹哲〔飾〕歐陽干 許瑋寧〔飾〕裴子瑜 曾少宗〔飾〕楊啟太 江佩珍〔飾〕章妮娜 五 熊〔飾〕羅智儀 趙詠華〔飾〕阿利嫂 (直樹媽媽) 張永正〔飾〕阿利 (直樹爸爸) 唐從聖〔飾〕阿 才 (湘琴爸爸) 章柏翰〔飾〕(國中時期的)江裕樹 瞿嵩洋〔飾〕(國中之後的)江裕樹 林珈妤〔飾〕(國中時期的)林好美 孟耿如〔飾〕(國中之後的)林好美 楊佩婷〔飾〕林純美 劉容嘉〔飾〕留農 修傑楷〔飾〕周傳津 瑞 莎〔飾〕克莉絲汀 千田愛紗〔飾〕瑪麗 陸明君〔飾〕君雅母
㈡ 有一部動畫片,裡面有三姐妹,只記得二姐頭發很長,還長著小雀斑
是19世紀美國女作家路易莎梅奧爾科特的膾炙人口的自傳體小說《小婦人》的動畫片版本。
<小婦人>(Little Women)有人說是日本國際映畫社拍的,也有人說是美國拍的。這個我就說不清了。
講美國的關於南北戰爭時期的,大概80年代末的動畫片了曾經在電視里放過的,是我看得最早的幾部動畫片之一,所以印象特深刻,畫風跟〈花仙子〉的差不多,很可愛。個人認為是拍得最成功的動畫片版本了。沒有把原著改得面目全非。(片頭曲)是:藍天里多美妙,白雲裊裊,我追求那追求明天幸福的理想.追求那歡快的口哨......你看你看我找到了幸福,你看你看我找到了幸福.我願和你飛翔。。(片尾曲)是:起舞吧,梅格,起舞吧。旋轉吧,梅格,旋轉吧。啊,爐中幸福之火暖洋洋,胸懷美好的夢想。白色絹織的盛裝,穿上多麼漂亮,跳起了華爾茲。起舞吧,梅格,起舞吧。旋轉吧,梅格,梅格,梅格。動畫開始的時候,是喬穿著她的紅色連衣裙在草地上隨著白鴿,翩翩起舞,然後片頭曲響起......:kiss:
是不是這個?
㈢ 華爾茲的具體步驟解析
連續右轉90度的運動軌跡和運步程序提供如下一:第一拍 男退左,女進右。第二拍 男橫右,女橫左。第三拍 雙方並腳。第四拍 男進右,女退左。第五拍 男橫左,女橫右。第六拍 雙方並腳。
再從第一拍至第六拍反復一遍,回到原起步點。再從頭反復,循環練習。
華爾茲基本舞步
1、方步
方步是由一個前進基本步和一個後退基本步在運動中構成的。由於約定俗成的男左女右起步習慣,進左退右和退左進右將造成完全不同的運動軌跡發展方向。為了加以區別,將進左退右的形式,叫做前進方步,而將退左進右的方式,叫作後退方步。
共計六步,用兩小節多曲。練習前進方步,只能適應進左退右的舞步變化,遇到相反的變化,就無法適應了。所以還要學會和練好後退方步。後退方步和前進方步的要求相同,只是方向略有變化,。
只有在練好前進方步和後退方步的基礎上,才能進行轉身步的學習。前進方步乃是左轉的基礎,而右轉身步不過是後退方步的發展。
2、左轉90度
根據四個90度等於一個360度的數學原理,這里按方步的結構原理進行轉身步的練習。這種方法可以使初學者比較快捷地建立起旋轉的概念。在練習轉身步時,應注意兩個問題:一個是第一步的移動腳必須保持正直;另一個是第二步的橫移必須與第一步的運動方向成一直線。
練習轉身步容易出現的毛病是一出腳就將左腳尖撇向左側,形成一種橫向出腳的習慣。表面上看起來無傷大雅,但卻會成為以後技藝提高的一種不可逾越的障礙。所以第一步必須和方步一樣,無論進退都要保持腳形的正直。
而且在重心完成轉移後,必須將腳跟微微抬起,讓重心落在腳掌上。這樣,不僅在第二步刷過重心腳旁時能輕松地輾動腳掌,完成90度轉身,而且橫移腳的紅線發展也獲得了可靠的保證。
3、右轉90度
實際上先前進還是先後退是沒有一定之規的,尤其是在自娛場合,更是隨心所欲。這里主要是為了適應男左女右的起步習慣而作的安排。假如喜歡先進右腳作前進右轉步,不僅是可以的,而且標志著突破了習慣的制約,開始進入自由運動的進步狀態了。
(3)華爾茲中三大美女擴展閱讀
華爾茲舞步特點華爾茲的前三步的舞步起伏最大、擺盪最明顯。
華爾茲前三步:男子左腳前進。
1、腳尖著地下降落跟,繼續下降。注意這時要腹與
大腿之間(以下簡稱腹溝)和胸椎及腳尖在一條垂直線上,下臀部、腳跟、頭部保持在垂直線上,右腳膝面抬起腳尖綳直,准備反身和出步。
2、左腳發力,在反身
動作下用下臀部向前推動右腳前進,右腳落跟,下臀部和頭在垂直線上,腹溝向前至腳尖,這時左腳大腿要直,但是左下臀部一定要跟隨垂直重心。這時兩腿是夾住的,胯位已經轉向右,完成第一步。
3、左腳向下,腳尖著地,腿要直,不能曲膝,用脊柱向側做擺盪,到位後胯位打開並向前,下臀部以上向前並保持身體垂直。
這就是擺盪腿的動作。4.右腳右側面保持直線條,兩腳夾腿合並。這里的關鍵在於;腹溝、胸椎、胯位打開保持向前,下臀部以上至頭頂向上並向前最重 要。
女步的關鍵在左腳的退步。
1、右腳下降的與男子的左腳下降一樣。
2、左腳的膝面先抬起後向延伸大腿,這里特別要注意的是,在延伸大腿時腹溝要向前,胯位要打開,下臀部以上向前向上;第二步的關鍵在於:女子退步一定要退到位。所謂到位,就是左腳要落跟,下臀部與頭部要和腳跟三點要保持在垂直線上,退位後還要保持胯位打開,男子前進步
就好做了。
參考資料來源:網路—華爾茲
㈣ 海派甜心中,浙江大學三大美女
長的不太好看,第一可能是因為佳佳的氣質好吧,氣質可以其高人氣,第二可能是現實中佳佳的扮演著有後台,藉此來露臉出道,呵呵,滿意嗎?
㈤ 華爾茲的風格特點和動作要求
風格特點
擺盪的動作與轉身動作是不能分開的,兩者之間並存的是一種引擎與輪胎的關系,沒有轉身動作,擺盪的動作將顯得 硬而不平衡,擺盪的完成表象, 要藉著身轉動作經過身體中心以 及腿部、臀部的運動,還有肩膀與手臂的擺轉來達成時間運動的技巧,來完成輕盈且優雅而具有動力型態舞姿。
舞者的思考邏輯會以為上身不動就是好的現象,但肢體是自由的,舞伴之間的配合與協調更是不能受到束縛,身轉動作能使得肢體肌肉能產生鬆弛的作用,所以擺盪之前必須作好身轉動作的准備工作;雙膝松曲,自腿部以上將身體稍向前撐,雙肩放鬆平放,背腰稍微撐緊,身體重力置於雙掌。
開始移動後,舞步里所指的轉度,指的是雙足之間的轉度,並非指身體的轉度,尤其是女士,幾乎只有前進與後退的動作,轉度則由男士全部來完成。
動作要求
方步
方步是由一個前進基本步和一個後退基本步在運動中構成的。由於約定俗成的男左女右起步習慣,進左退右和退左進右將造成完全不同的運動軌跡發展方向。為了加以區別,我們將進左退右的形式,叫做前進方步,而將退左進右的方式,叫作後退方步,以前進方步為例,進行講解。共計六步,用兩小節多曲。
練習前進方步,只能適應進左退右的舞步變化,遇到相反的變化,就無法適應了。所以還要學會和練好後退方步。後退方步和前進方步的要求相同,只是方向略有變化。只有在練好前進方步和後退方步的基礎上,才能進行轉身步的學習。
如果大家還記得前面講過的轉身舞步的一般規律,就會領會到前進方步乃是左轉的基礎,而右轉身步不過是後退方步的發展。
左轉90度
根據四個90度等於一個360度的數學原理,這里按方步的結構原理進行轉身步的練習。這種方法可以使初學者比較快捷地建立起旋轉的概念。在練習轉身步時,應注意兩個問題:一個是第一步的移動腳必須保持正直;另一個是第二步的橫移必須與第一步的運動方向成一直線。
練習轉身步容易出現的毛病是一出腳就將左腳尖撇向左側,形成一種橫向出腳的習慣。表面上看起來無傷大雅,但卻會成為以後技藝提高的一種不可逾越的障礙。所以第一步必須和方步一樣,無論進退都要保持腳形的正直,而且在重心完成轉移後,必須將腳跟微微抬起,讓重心落在腳掌上。
這樣,不僅在第二步刷過重心腳旁時能輕松地輾動腳掌,完成90度轉身,而且橫移腳的紅線發展也獲得了可靠的保證,這時候,你會體會到,方步練習的苛刻要求並不是毫無道理的。
右轉90度
也許有人會感到奇怪,為什麼右轉不從前進開始而要先後退呢?這個問題提得好。實際上先前進還是先後退是沒有一定之規的,尤其是在自娛場合,更是隨心所欲。
這里主要是為了適應男左女右的起步習慣而作的安排。假如你喜歡先進右腳作前進右轉步,不僅是可以的,而且標志著你已經突破了習慣的制約,開始進入自由運動的進步狀態了。
因為右轉身和左轉身的要領皆同,故不再予圖解,請參照左轉身舞步進行練習。為了使初學者不至於感到困難,下面將連續右轉90度的運動軌跡和運步程序提供如下一:
第一拍 男退左,女進右。
第二拍 男橫右,女橫左。
第三拍 雙方並腳。
第四拍 男進右,女退左。
第五拍 男橫左,女橫右。
第六拍 雙方並腳。
再從第一拍至第六拍反復一遍,回到原起步點。再從頭反復,循環練習。
(5)華爾茲中三大美女擴展閱讀
起源
華爾茲一詞,據考證是大約在1780年前後出現的,最初來自古德文「Walzl」,意思是「滾動」「旋轉」或「滑動」。而3拍子「蓬嚓嚓」節奏的圓舞則很早之前就流行於歐洲,特別是在德國巴伐利亞和奧地利維也納一帶的農民中;至於華爾茲類型的舞曲,則早在17世紀就演奏於哈普斯堡的皇家舞會上。華爾茲是體育舞蹈中歷史最悠久的。
盡管華爾茲這種自娛舞蹈形式早已流行於農村,但它能夠成為城市民眾的舞蹈時尚,卻是有其社會變革和藝術趣味等多方面的原因。18世紀末的法國大革命及其在歐洲各國的激烈影響、工業革命的興起以及工人階級的大規模出現等等,使人們對自娛性舞蹈風格的要求發生了巨大的改變。
曾一度廣為流行的小步舞和加伏特舞因其刻板、拘謹的風格而被淘汰。身體輕松自然、風度飄逸灑脫的華爾茲一時間成了人們(特別是法國人)更能自得其樂的方式。
華爾茲的迅速流行自然受到出於種種目的的反對和阻礙。除了教會說它因男女持抱近、動作旋轉過快而不道德、不文明,甚至粗俗邪惡、不堪入目外,還被原來靠教授小步舞和其它宮廷舞為生的人們視其為眼中釘、肉中刺。
華爾茲的簡單易學和自由舒暢的特點,吸引了廣大的舞者,常常只要在一旁觀看一會兒就能學會。這種舞無需像小步舞那樣,非掌握大量復雜的花樣才能登場。
在保守的英國,華爾茲甚至被不少人恨之入骨,懼之如虎。
當時報界的謾罵:「如今,老年貴婦們一陣風似的繞著房間翩翩起舞,而身披輕紗的女兒們卻在放浪的華爾茲樂聲中跳躍迴旋;年老的排成長隊,如潮似涌;年輕的無拘無束,四肢放鬆;她們跟著丈夫們快步如飛,不留下一點兒新娘之夜的神秘。
我們痛心地看到,在上星期一的英國宮廷舞會上,那種叫作華爾茲的法國下流被第一次介紹進來了……看到這種四肢糾纏、身體緊靠的色情舞,看到英國婦女與眾不同的莊重、含蓄的優良傳統遭到如此嚴重的歪曲,真叫人夠受了……
當這種誨淫的表演局限於妓女和淫婦的范圍內時,我們認為不值得大驚小怪,可現在,它被那受人尊重的社會階層中不肖之徒強加於上流社會,我們認為就有責任提醒家長,不要把自己的女兒送到如此致人死命的瘟疫中去……
我們相信,它不再為任何有道德的英國社會階層所容忍。凡是夜裡出去過的人,都不能不懷著不安的心情看到,我們的姐妹和妻子被陌生人抓住,遭到任意擁抱,圍著一個小小的房間慢跑的情景。」
然而,這種漫罵卻使得歐洲人更加熱衷於華爾茲。法國革命後的資產階級立即全面地接受了華爾茲。據統計,僅在18世紀末的巴黎,就一下子涌現出了700多家舞廳。
1834年後,華爾茲傳到了美國。它在美國的第一個落腳點是波士頓,隨即傳到了紐約和費城,傳說它也曾使上流社會呆若木雞。但不久之後,到19世紀中葉,華爾茲就在美國的社交圈子裡紮下了根。
華爾茲舞的深得人心與其音樂的輕松流暢密不可分,兩位奧地利大作曲家弗朗茲·蘭納和約翰·斯特勞斯父子的貢獻是華爾茲舞蹈史書中的一個重要部分。他們創造了威尼斯華爾茲舞蹈史中的一個重要部分。由他們創造的威尼斯華爾茲標准節奏是每分鍾55~60拍的快速度,非常適合現代人的口味。
美國人對華爾茲舞發展的貢獻在於波士頓舞與躊躇舞兩種華爾茲的變體。前者節奏徐緩,舞步修長,前後方向的動作較多;後者速度比較緩慢,3拍子才跳1步。
專家們認為,華爾茲舞對整個舞廳舞蹈的發展所作的貢獻中,最重要的是使人們逐漸認識到了這樣一個事實:唯有自然的身體動作才能持久。這使舞廳舞最後不再像19世紀那樣,非採用古典芭蕾中腳的五個位置不可了。
㈥ 什麼音樂適合跳華爾茲
華爾茲舞曲,也就是圓舞曲,通常被稱為華爾茲。以下作品是我個人非常喜歡的
《伊麗莎白小夜曲》《花之圓舞曲》《安娜波爾卡》《溜冰圓舞曲》《降G大調小步舞曲》《風流寡婦圓舞曲》《 香檳、美女與歌圓舞曲 》《 勃拉姆斯圓舞曲》《多瑙河之波圓舞曲》《藍色多瑙河圓舞曲》
圓舞曲都很歡快,而且都可以跳華爾茲
01. 藍色多瑙河圓舞曲 小約翰·施特勞斯 02. 維也納森林圓舞曲 小約翰·施特勞斯
03. 溜冰圓舞曲 瓦爾托伊費爾(法)
04. 杜鵑圓舞曲 約納森(瑞典)
05. 皇室圓舞曲 小約翰·施特勞斯
06. 勃拉姆斯圓舞曲 勃拉姆斯(德)
07. 春之聲圓舞曲 小約翰·施特勞斯
08. 匈牙利圓舞曲 勃拉姆斯
09. 香檳、美女與歌圓舞曲 小約翰·施特勞斯
10. 風流寡婦圓舞曲 萊哈爾(匈)
11. 蝙蝠 小約翰·施特勞斯
12. 浮士德圓舞曲 古諾(法)
13. 多瑙河之波圓舞曲 伊凡諾維奇(羅)
14. 嘰嘰喳喳波爾卡舞曲 小約翰·施特勞斯
15. G大調小步舞曲 貝多芬 16. 春之歌 門德爾松(德)