『壹』 什麼是九頭身美女
「九頭身」美女是指那些身高夠格,比例又非常完美的美女,並不是所有的高個子美女都能成為「九頭身」美女的。
「九頭身」實際上就是指人的身體比例,用人頭的長度為一個基本單位。一般情況下,正常人的人體可分為7個基本單位,其中頭佔有1個,腰部以上為兩個,腰部到臀部之間為1個,臀部以下為3個。喜歡看漫畫的朋友一定都看見過漫畫中的美少女,他們的身材可是個個「九頭身」哦!漫畫人物修長,是為了讓漫畫的構圖看上去更加美觀,也是為了增加人物的美感。漫畫中的人體比例只是一種理想化的人體比例,現實生活中擁有「九頭身」比例的女人少之又少。
在正常人中,一般歐美地區的女人,擁有「八頭身」比例的女人比較多,但是在亞洲地區想要找到這樣比例的人就十分少了,更不要說「九頭身」了。由於「九頭身」比例的身材,無論是穿衣還是上鏡都十分好看,所以「九頭身」的標准漸漸就成為了挑選模特的標准了。我們看見的T台上的模特,常常都是身材高挑,她們也往往都擁有「九頭身」的完美比例。而如今遊走於香港等地的嫩模就因為身高不夠、比例不好,湊不夠「九頭身」,所以算不上真正的模特,而是被稱為嫩模。
『貳』 九頭身是什麼意思
九頭身意思就是頭部的長度與身高的比例為1:9。這是一個醫學概念,也是一個美學概念。比如說一個人是「九頭身美」,女顧名思義,就是女性的臉和身高的比例為1:9,就是說身高是臉高的九倍。
「九頭身美女」是時下最流行的詞彙和女性身材的新標准。所謂九頭身是用身高除以頭長所得到的結果。也就是說,如果將你頭的長度疊加起來九個,剛好等於身高,你就是九頭身美女。但是基本上,所得到的數值在7.5以上就算是八頭身,再加上模特專業的七分高跟鞋,就是完美的九頭身了。
(2)九頭身美女動漫圖集擴展閱讀:
九頭身的「頭」,不是說整個頭部,頭在這里是代指臉。古代人認為,身長八尺有餘(185cm以上),九頭身,而形貌昳麗,為人潔白皙,鬢鬢頗有須。盈盈公府步,冉冉府中趨,就是九頭身美男(女)。
世界名模大多是這樣的比例,日韓漫畫里的主人公也是這樣。九頭身會顯得人身材頎長,鶴立雞群。男性擁有九頭身,通常身高最少也要有186CM,除了個別臉部特別小的男性。女性除了臉特別小的,通常身高最少要有172CM。
『叄』 如何畫動漫人物
如果繪畫技術還達不到憑空想像出人物的表情和動作的時候,建議最好的方法是從臨摹開始。
各種繪畫大家的作品都可以用來臨摹,尤其是要注意大師們所用的色彩和構圖方法,以及對人物表情、肢體動作作的描繪。
這是非常有用且有效的訓練手段。畢竟所謂的「熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟」,臨摹多了,某些固定的、常用的表情動作以及角度,都會得心應手很多。
其次就是要多描摹真實照片。畢竟所謂的生動,就是把假的畫成像真的。關鍵的就是所謂的「真的」。
真的動作是怎麼樣的,真的眼神是什麼樣的,那還是要去看「真的」人物是怎麼做出來的。
而如果是想要畫寫實主義的漫畫人物,比如像平凡、陳淑芬、正子公也、甚至張旺之類的插畫大師的作品,那麼照著照片畫是非常有必要的。
因為那可以極大地鍛煉你的人物比例、身體構造、衣物材質等方面的水平。
而這其中,人體比例是重中之重。如果比例不對,細節上再怎麼出色,也是一個失敗的作品。
當然,如果你說的是小新、小丸子、加菲貓之類的動漫人物,請自動忽略這一條。
(但其實這種漫畫人物也是要用到比例的,只不過不是那麼重要罷了)
人體比例實在是非常的重要(我好像已經強調過了?)。如果你對此沒有什麼信心的話,建議還是從基礎學起。
多看一些正規美術教材,至少要看兩個部分,一、透視原理,二、人體比例。
這兩者是所有好的作品的基礎,是根本,是土壤,是骨骼,是紅燒肉裡面的肉,是錢包里的錢。
其實這兩個東西學起來也不是很難,一個小時,或者更短,你就能全部理解了。
但是,關鍵在於熟練地運用,以及毫無差錯地繪制出來。
這個就沒有別的辦法可想了,只有多看,多練習。達芬奇畫雞蛋的故事知道吧?人家都這么練了,咱們也不是天才,自然就要更努力。
——當然,如果不是想做那種超級大師的話,也不必天天去練畫雞蛋。
——多畫幾個蘋果青椒什麼的也就可以了。
人體是自然界最復雜的機械結構。抱歉,忘了這句話是誰說的了。
但是很有道理。人所能做出的動作,幾乎達到了無法計算的數量。所以在熟悉了人體比例之後,就要開始鍛煉畫人物的動作。
一般來說,臉部的動作不是很多,當然,金·凱瑞這種能做出一百多種表情的貨色不在普通范疇之內。
所以主要需要鍛煉的是全身的動作。
這個也是需要多觀察和多練習。觀察走路是什麼樣子的,走路時候打電話又是什麼樣子的,
走路時候一邊打電話一邊喝咖啡一邊還看身邊美女一邊腳下還絆到一塊石頭就要摔跤的剎那是什麼樣子的……
(其實把以上的這句描述能准確地畫出來,就是一幅很有情趣的漫畫了)
當然,一般來說是沒那麼湊巧正好能看到這么一個景象的,但是我們的大腦可以想像。
把一些基本動作都熟練了之後,也就能組合出各種復雜的動作來。
至於臉部的表情,可以多照鏡子,多自己擺擺姿勢和各種表情。
當然,請單獨練習。不然一會兒擺出冷傲的表情,一會兒又擺出諂媚的表情,你的室友會慌的。
鏡子也不僅僅用在臉部表情上,如果鏡子夠大的話,很多你想要畫的動作,你都可以先自己擺出來看看,
了解一下手臂會是怎麼樣的一個角度,腰部怎麼樣扭才會自然,褲腿上的皺褶又是怎麼樣的。
這在於新手來說是非常有用的,畢竟照著畫和想著畫,難度完全差好幾個等級。
另外要提到的重要一點,就是手的繪制。
手是一個非常復雜,也非常令作者頭痛的東西。因為分叉太多。
而且每個分叉上還要分為三個小段……
而雖然手在畫面上的位置很小,但卻很重要,如果手繪製得僵硬,甚至不合理,人物怎麼也生動不起來了。
一般來說,我的經驗是,練習的時候就自己畫自己的手。
正好能看見,而且還有兩個,是最好的模特了,還不耽誤另一隻手來畫畫。
我在練習的時候,曾經畫過自己各種姿勢的手。額……都是左手……
這種練習非常有效,你可以精確地把握手在做出各種動作時候的樣子是什麼樣的,關節如何變化,陰影如何鋪蓋,等等。
而這練習最大的好處是可以隨時隨地做。只要你有紙筆和一張桌子。
等到左手練好了,右手其實就會無師自通。實在不行的話,還可以借用鏡子的幫助,鏡子里左手就變成右手了。
然後是衣服。衣服這種東西是很過分的,因為有樣式和材質的問題。
建議新手先畫簡單的衣服,這個的好處是不必考慮式樣的問題,材質也是單一的。
作用是練習衣服遮蓋下的人物身體曲線怎樣表達,以及衣服基本的褶皺怎樣繪制。
有了這個基礎,等到都熟練了,就可以進階到兩個不同的發展方向,一是不同材質的衣服,二是不同式樣的衣服。
我選擇的首先發展方向是不同材質。
於是人物就穿起了皮襯衫、麻布襯衫、絲綢襯衫、純棉襯衫、漆皮襯衫(有漆皮襯衫嗎?)……
因為各種材質所產生的紋路和褶皺都是不同的,光影效果也不同,所以這對於練習素描和色彩的手法是很有用的。
就好像皮質的衣服褶皺很多,但是跨度不大卻比較長,也很光滑,高光和陰影對比都很重。
而純棉襯衫的褶皺就大,而且長,但是不光滑,界線很清晰。
而絲綢襯衫則整體褶皺很淡,起伏很柔順,除非是手肘大角度彎過來,皺紋有,卻細小,而且也以圓潤居多……
這種么,也是多看多體會就能發現區別了。
至於式樣的話,建議多看時尚雜質,看看當今潮流的同時,也能給人物以多種的搭配,使得人物更加豐滿。
這一方向的關鍵是,在多種搭配之下,如何保證人物比例的不失調。
以前有很多大師級的前輩們,是這樣畫的:
先畫人物的基本比例定位,然後骨骼肌肉,最後搞定一個裸體的人物。隨後再給人物穿衣服……
這個太狠了,大多數現在的作者是做不到這樣的。
所以,要給穿了緊身大翻領毛衣,外穿一件長大衣,戴一條格子圍巾,一條及膝一步裙,半高跟小皮靴的,一個女生人物,做到人體比例不變,衣服又顯得搭調,
還是比較困難的……
最後么——當然是不同材質的不同款式衣服了。
沒什麼好講的,兩個方向搭配起來就好了。
同時還包括一些配件,比如耳環、項鏈、帽子、皮帶、手鐲、包包什麼的。
人物要生動,這些東西必不可少。古典風格的作品,還要加一把劍,幾張符籙什麼的。
不然一個人物光板地站在那裡,太死板了,都不知道他要幹嘛。
但是一旦這人物拿上一個包包,就好像逛街了。
而換上一把匕首,就又變成一個殺手了。
以上這也是下面要說的環節的一部分。這個環節就是細節。
細節非常重要(聽上去好像沒有不重要的東西?-_-0)。
細節會是一張作品裡畫龍點睛的地方。
有很多很多的細節需要作者去注意。比如配飾,比如衣服的花紋,比如臉上的痣,比如路上做背景的樹和行人,比如手裡的道具,比如配戲的動物,等等。
這個過程很繁瑣,有時候會比畫主體人物還要費時間。但這卻是很值得的。
慢工出細活,這里的細,就是指細節。而有了細節,這個「活」就顯得細膩了,也就生動了。
這沒什麼好說的,就是耐心,花時間。黑白的還好點,如果是彩色稿,CG之類的,光女生的首飾就能畫到你暈厥。
做好心理准備吧……
不過要提醒的一點是,細節是為主題服務的,千萬不能為了表現細節而表現細節,喧賓奪主是最大的忌諱。
而且細節的東西也不是單純的堆砌,什麼都加上去,只能是一鍋大雜燴,畫面亂了不說,還白費那麼多功夫。
這一點上沒有什麼好講的,只是個經驗問題,要靠自己摸索了。
最後,就是場景和構圖。
這其實是應該最先講的,但我把它放到了最後,這是我的習慣而已,你可以按照自己喜好來。
但是要提醒一下,就是場景和構圖不一定是最早畫的,但一定是最早構思的。
構圖上,有幾個特定的套路,這個查一下資料就知道了,比如最常用的三角構圖,焦點構圖,梯形構圖,平行構圖等等。
看你要表現的主題,來選擇最合適的構圖種類。然後來擺人物的姿勢動作,以契合這種構圖方式。
這是一種大局觀的把握,並沒有什麼死板的定式,我所說的那些構圖種類也是一個統稱而已,
就好像說「開小轎車」,卻是並沒有規定你要開寶馬,還是開奧拓。
還是一句話:多看,多練。
至於場景,這個可以先設定好,大致是一個什麼場景,但未必要先畫出來。
畢竟現在有種東西叫PS,我一直是畫好人物之後,最後再在背景層上加場景的。
場景這東西裡面,重要的就是透視關系了。除非你是搞人設,背後就放一塊白板都沒關系。
而色彩方面,屬於進階范疇了,又可以說出一大篇東西來。
懶了,有機會再寫吧。
而我所要提醒的是,不要試圖一開始就畫采稿。
打好基礎,才能造樓。
新手的話,畫好黑白線稿才是一切的根基,重中之重啊。
當然,如果樓主其實是進階高手,在考慮「怎樣才能生動地表現出一個男人在發現自己的愛人是殺父仇人的女兒時的眼神」之類的問題,
那麼請華麗地鄙視我吧,就當我剛才什麼都沒說……
其實,如何畫動漫人物這個問題,答案就在你們自己的心理..
完成稿
『肆』 九頭身美女的現實示例
20世紀以來,日本動漫界出現了一些用九頭身的比例來塑造的王子公主類的花樣人物,很有視覺震撼力的花樣美感,但如果放到現實里,實際上的九頭身是很少見的,因為凈身長8.5頭,現實生活中其實多為九(臉)身。19.4CM多的頭部的女人身高175CM,也就是21CM多的頭部的男人身高189CM。.而且現實中,擁有這樣比例的人是極少見的.所以對於大多數人而言是身材平均比例不夠長的問題,而不是太長的問題了. 那至於九頭身的比例是完美比例之說而不是八頭身。
之說而不是八頭身是為什麼呢?這是因為所謂的九頭身,吳佩慈也好,林志玲也好,實際凈身長是不足八頭的,九頭是用臉代替頭切割的效果,凈身長8頭以上的人都有這個效果(凈身長8頭以上就是美的比例了),即稱之九頭身,像吳佩慈、林志玲、蕭淑慎、全智賢等等都是凈身長8頭以上的好身材,故稱為九頭身美女了。志玲姐姐的頭長是22.5cm左右,175cm的她凈身長近8頭,穿上8厘米的走秀標准舞台鞋後就可以達到181或182了,即剛好黃金八頭身,完美修長! 這就是志玲姐姐作為一個走T台的模特不算高,卻可以修長得那麼完美的原因之一!還有纖細的骨架,很多身材比例都接近於黃金比例0.618也是原因啊。
九頭身代表美女有李嘉欣、林志玲、吳佩慈、張梓琳、唐嫣、莫文蔚、愛戴、梁詠琪、朱籽珊、劉萌萌等
『伍』 詳解什麼叫九頭身 盤點娛樂圈九頭身俊男美女
什麼叫九頭身?身材的完美比例。擁有修長身材一直是男人與女人的夢想,但除了模特,常人很難達到身材比例完美的境界。娛樂圈有哪些九頭身美女帥哥呢?什麼叫九頭身什麼叫九頭身?九頭身顧名思義,就是頭和身高的比例為1:9,就是說身高是頭高的九倍。男性擁有九頭身,通常身高最少也要有186CM,除了個別臉部特別小的男性,女性除了臉特別小的,通常身高最少要有172CM。世界名模大多是這樣的比例。九頭(臉)身意思就是臉部的長度與身高的比例為1:9。頭在這里是代指,代指臉。這是一個醫學概念,也是一個美學概念。演算法:「身高」除以「臉長」例如:165/22=7.5 那麼就是7頭身,約等於8頭身。這樣是最好的身材比例!九頭(臉)身就是身體的長度(除了頭部)等於八個頭(臉)的長度。通常很多國際名模都是九頭身。人家評論一個人的身材比例好,九頭(臉)身是一個人人嚮往的比例,就是說身高是臉高的九倍,頭大個子矮是最不好看的。什麼叫九頭身梁詠琪——經歷波折,奮發向上之美。華語地區著名國語、粵語流行曲唱作歌手及演員,因其清新的氣質和動人的歌喉,被稱為一代玉女掌門。拍攝過35部電影及短片,共獲得6次電影獎項提名。什麼叫九頭身李嘉欣——美貌如花,華不虛渺之美。香港著名女藝人。18歲時摘下港姐後冠,一路走來「美」不可擋,香港媒體甚至以「石破天驚」來形容她。很多人都為她是冠以「花瓶」或「木頭美人」的稱號,但她卻以獨特的個人魅力和出眾的外貌獲得人們的喜愛和追捧。什麼叫九頭身陳慧琳——高等學歷,學識育人之美。1972年出生於香港,早年曾赴日本就讀高中,後於紐約帕森斯設計學院修讀平面設計。1995年回港加入香港樂壇。入行15年來,Kelly形象一直非常健康,其「零緋聞、零走光、零是非、零結黨」的形象,被稱為四「零」藝人。另有同名教授。