① 中 國有哪些知名女畫家
1、潘玉良(1895-1977)潘玉良,中國傳奇女畫家,潘玉良擁有獨特的畫風,為了藝術,她兩度遠涉重洋到法國去探索藝術的真諦。整整花了40年的時間,創造了「融中西畫於一治」的卓有成就的中國女畫家。
2、何香凝(1878-1972)何香凝是中國民主革命的代表人廖仲愷的夫人,早年投身辛亥革命。解放後,曾任全國人大委員會副委員長,全國政協副主席等職位。在上世紀60年代,何香凝被推舉為中國美術家協會主席,開創由女畫家執掌畫壇「帥印」之先河。作為中國著名的女畫家,何香凝的畫風具有深厚的傳統文化素養,格調高雅,受嶺南畫風的影響,同時又吸收了西方繪畫技法,給人耳目一新的感覺。
3、陸小曼(1903-1965)陸小曼江蘇人,是絕對的美女加才女。陸小曼在18歲的時候就已經精通英文和法文,多才多藝,她擅長戲劇,是徐志摩的夫人,曾與徐志摩合作創作《卞昆岡》五幕話劇。她諳崑曲,也能演皮黃,寫得一手好文章,有深厚的古文功底和扎實的文字修飾能力。
4、方君璧(1898-1986)方君璧,作品曾入選法國春季沙龍展,是中國第一位於巴黎高等美術學院就讀的女留學生,回國後她積極投身國內早期西畫教育,並在近二十年的時間里,將所學西方技巧與中國傳統精神相結合,成為我國「中西融合」的重要實踐者。 蔡元培稱其作品「借歐洲寫實之手腕、達中國抽象之氣韻」。
5、關紫蘭(1903-1986)關紫蘭是中國最早留學東洋且接受西方野獸派影響的女畫家,從20年代起就表現出強烈的現代藝術傾向。她用筆豪放,瀟灑肆意,毫無矯飾。她的作品蘊涵著堅毅與沉雄,一派大家風范,形成了融合東西方韻致、帶有浪漫色彩並具有女性溫情的獨特風格。
② 古代有哪些女畫家
管道升(1262~1319),字仲姬,德清縣茅山村(今屬干山鄉)人,元代著名的女性書法家、畫家、詩詞創作家。
管道升自幼聰慧,能詩善畫,嫁趙孟頫,冊封魏國夫人。元延襠六年五月十日病卒,葬東衡里戲台山(今洛舍鄉東衡村)。擅畫墨竹,筆意清絕。又工山水、佛像、詩文書法。著《墨竹譜》1卷。傳世作品有《水竹圖卷》、《秋深帖》、《山樓綉佛圖》、《長明庵圖》等。趙孟頫,字子昂,號松雪,他在字畫方面都頗有造詣,趙孟頫官居江浙儒學提舉,是一位文化高官。
明代最著名的十位女畫家
柳如是(1618-1664年),本姓楊,名愛兒,字如是,號影憐、河東君,江蘇吳江人。早年曾為南京名妓,後歸「東林領袖」錢謙益為妾。她博考群籍,能書擅畫,與黃媛介為詩、畫密友。柳如是雖賦才情,但流存下的畫作甚少
顧眉(1619-1664年),字眉生,一字眉庄,上元(今江蘇南京)人。秦淮名妓,後為崇禎進士龔鼎孳(字孝升)寵妾,改姓徐,號善財君、梅生,時稱橫波夫人。她才貌雙全,精詩擅畫,通曉音律。尤以撇筆畫墨蘭為人稱絕,與以畫蘭著稱的馬守真難分伯仲。清張庚《國朝畫征錄》稱其:「工墨蘭,獨出己意,不襲前人法。」古代女畫家無論閨閣還是妓家,她們的畫不為人所重,其原因之一是她們在創作上缺乏積極進取的精神。顧眉畫蘭能不襲前人之法,實屬難得。
李因(1610-1685年),字今生,號是庵、龕山逸史,錢塘(今浙江杭州)人。早年為江浙名妓,後嫁光祿寺少卿葛征奇為妾。她擅墨筆山水、花鳥。山水法宋人米芾、米友仁父子,多用水墨點染,「以煙雲掩映樹石」。花鳥畫在師法明中晚期陳淳(字道復,號白陽山人)的寫意畫風基礎上,又以自然為師,從生活中汲取創作靈感。她最終在創作上避開了女畫家慣有的構圖小氣、筆致纖弱等弊病,以瀟灑隨意及疏爽雋逸的藝術風貌備受時人贊許。
文俶(1595—1634年),字端容,長洲(今江蘇蘇州)人。明代畫家文從簡女,文徵明玄孫女,精於花草蟲蝶畫的創作。花鳥畫是女性畫家們最熱衷表現的題材,出於女性細膩的情感和她們對花鳥特有的偏愛,及花鳥具有托物言志、比興的審美意趣,促使深居中的女子,對自己生活中最常見的花鳥加以表現並形成了一定的創作規模,文俶便是其中最有代表性的畫家之一。明末錢謙益給予文俶的藝術極高的評價:「點染寫生,自出新意,畫家以為本朝獨絕。」清代張庚在《國朝畫征續錄》中則賦予文俶更高的贊譽:「吳中閨秀工丹青者,三百年來推文俶為獨絕雲
薛素素(生卒年不詳),名薛五,字潤娘,號雪素。她是位相貌俊美,而於詩文、書畫、簫、弈、馬術、刺綉等又無所不能的江南名妓。繪畫上的造詣更使她從容地走進文人們的筆墨酬答之中。她「尤工蘭竹,下筆迅掃,各具意態。雖名畫好手,不能過也。」(胡應麟《甲乙剩言》)
方維儀(1585-1668年),名仲賢,字維儀,桐城(今屬安徽)人。人物畫創作在女性畫家的筆下較為豐富,既有仕女畫,又有宗教人物畫、還有反映男性社會生活方面的作品。這其中表現救苦救難教義的佛像畫最多,婦女們既已墜入塵寰中的苦境,自然嚮往解脫痛苦。方維儀便因命運坎坷多難,導致她畢生以虔誠之心繪制帶有救苦救難教義的觀音、羅漢像,以求精神上的寄託。
馬守真(1548-1604年),小字玄兒、月嬌,號湘蘭,金陵(今江蘇南京)人。秦淮名妓。她聰穎機敏,能詩擅畫,又輕財重義。其往來於文人墨客間,尤與文士王稚登(字伯谷)最為友善。馬守真以畫蘭之精、畫蘭之專而名揚江南,因此自號「馬湘蘭」。其作品不注重對蘭之外在形態的細致刻劃,而重在通過對蘭的描繪抒發內心之逸氣。其筆下之蘭具有脫俗的飄逸之氣與野趣,與男性文人畫家,尤其是「吳門畫派」中文徵明等人的花卉有著更多的相近之處,反映了妓家對男性文人畫家的迎合性及師承性。
李翠蘭,生平不詳,擅以宋李公麟白描法創作人物畫,線條外柔內剛,富有表現力度
仇珠(生卒年不詳),活躍於明代中期,號杜陵內史,原籍江蘇太倉,寓居吳郡。當女性在封建社會的重重倫理道德的束縛下,政治上無地位、經濟上不獨立、婚姻中不自主時,她們的繪畫藝術亦不為社會所關注,只是在專業性較強的書籍中才有關於她們簡單而重復的記載。仇珠僅知為「吳門畫派」畫家仇英之女。她自幼觀父作畫,漸通筆墨之道,深受仇英工筆重彩人物畫風的影響,擅繪仕女畫,筆致工細精整,設色於明麗鮮亮中毫無媚俗浮躁之氣。
傅道坤(生卒年不詳),會稽(今浙江紹興)人。自幼受良好的家庭文化環境影響,喜書擅畫,「尤工山水,唐宋名畫,臨摹逼真,筆意清麗,神色飛動,咸比之管夫人。」(明姜紹書《無聲詩史》)
③ 縱觀整個藝術史,第一位傑出的女性畫家是誰
縱觀整個藝術史,第一位傑出的女性畫家應該是義大利女畫家阿特米西亞·真蒂萊斯基(Artemisia Gentileschi,1593-)。
總之,義大利女畫家阿特米西亞·真蒂萊斯基是藝術史上第一位偉大的女畫家,她的一生是用畫筆與性別歧視抗爭一生。
④ 明清女畫家都有誰
明清二代涌現出多位擅繪女性形象的女畫家,她們身份不一,其中既有大家閨秀如方維儀、邢慈靜、黃媛介、金禮嬴等人,亦有青樓名妓如薛素素、李香君等人。不同身份的明清女畫家在畫題選擇上並沒有表現出涇渭分明的傾向,反而相互之間頗有相惜之意。不少閨閣畫家就曾跨越身份的鴻溝圖繪前代名妓肖像,如金禮嬴曾繪《顧橫波夫人小影》,管筠曾繪《柳如是小像》 。女畫家筆下的女性形象,無論是自畫像還是他人肖像,無論是宗教題材或是仕女題材,其中多少帶有女畫家自身容貌的影子。
⑤ 求國內外知名的女畫家的名字
近代女畫家:潘玉良、郭謙、康金梅、方君璧
元代女畫家:管道升
明代女畫家:仇珠、李翠蘭、傅道坤、馬守真、方維儀、薛素素、文俶、李因、
柳如是、顧眉生、周淑禧、黃媛介
清朝女畫家:王端淑、陳書、馬荃、蔣季錫、惲冰、駱綺蘭、廖雲錦
⑥ 世界上有哪些著名的女畫家她們。的畫,在世界上排名很靠前嗎
伊麗莎白-路易絲·維熱-勒布倫Elisabeth Louise Vigee-Le Brun (1755-1842)
1783和1789之間,是維熱-勒布倫最有創造性和多產年代,這期間她展出的肖像和歷史作品的數量,超過當時巴黎高等藝術學院兩年一次的藝術沙龍的數量。即使在流亡期間也沒有停止繪畫,1801年返回巴黎後,維熱-勒布倫仍致力於肖像畫。一生共創作了八百多幅作品,其中大多是肖像畫。是一位非常勤奮而多產的畫家。
世界著名女畫家Leonora Garrington莉奧諾拉.卡林頓
女性超現實主義代表畫家
⑦ 世界上有哪些著名女畫家
1.方君璧——(1898—1986年),女,福建閩侯人。中國二十世紀初為數不多的女性畫家之一。出生於名門望族,曾經留學法國,在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品入選「巴黎美術展覽會」。1984年巴黎博物館為她舉辦了「方君璧從藝六十年回顧展」,給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。被譽為「東方傑出的女畫家」。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
2.伊麗莎白·路易絲·維熱·勒布倫(ElisabethLouiseVigee-LeBrun)——1755年出生於法國,學肖像畫成名後,被選為法蘭西皇家繪畫雕塑學院院士,1842年在巴黎逝世。在國外,許多著名的藝術院校都聘請她為「榮譽教師」她是法國最傑出的女畫家。代表作品《畫家和她的女兒》。
3.喬治亞·歐姬芙——出生於1887年的11月15日,被稱為美國畢加索,20世紀藝術大師之一,她的作品大多以花朵、海螺、岩石紋理為主,在同色調中富有細微的變化,產生出來富有韻律感的畫面。代表作品《曼陀羅/白花1號》。
4.瓊安·米契兒——美國第二代抽象畫代表畫家,曾和德庫寧與克萊因學習過繪畫。米契兒被稱為被嚴重低估的女畫家,她的作品一直被德庫寧和波洛克所掩蓋。不過近幾年,人們又重新認識到了這位富有才華的藝術家,她被認為是所有女畫家中拍賣總價格最高的畫家。代表作品《無題》。
5.貝爾特·莫里——索先後從師著名的風景詩人柯羅和印象派代表畫家馬奈,後與莫奈、塞尚結識,在1847年組成了印象派,莫里索成為印象派創始人之一,也是其中最出色的女畫家。
她曾經在成名時感嘆:「畢竟,女人在生活中的職業還是生兒育女。」我們都可以想像的到,在社會各個時期,女性想成為一名出色的畫家,要遭遇的偏見和反對太多太多了。代表作品《午餐後的閑談》。
方君璧(1898—1986年),女,福建閩侯人。中國二十世紀初為數不多的女性畫家之一。出生於名門望族,曾經留學法國,在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品入選「巴黎美術展覽會」。1984年巴黎博物館為她舉辦了「方君璧從藝六十年回顧展」,給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。被譽為「東方傑出的女畫家」。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
方君璧,福建閩侯人。出生於名門望族,方家啟蒙得先,家長送君璧的六兄聲濤、七兄聲洞、七姐君瑛、四嫂曾醒四人留學日本。
君璧誕生那年,戊戌變法失敗,兩年後,八國聯軍攻陷北京,古老的中國在風暴中進入二十世紀。在這生死存亡之際,方家姐弟毅然投身革命,加入孫中山領導的同盟會。方君瑛25歲,為人正直,深受孫中山器重,被選任同盟會暗殺部部長。辛亥年(1911年)三月,方聲洞結合革命黨人潛入廣州起義,事敗,聲洞率隊沖鋒,中彈身亡,葬於黃花崗,為七十二烈士之一。
過半年,武昌起義,各省紛紛響應,清帝被迫退位,民國成立。革命成功之後,方君瑛、曾醒無意當官,申請官費前往法國留學。曾醒遂帶其十弟仲鳴、君瑛帶其十一妹君璧同行。時1912年,曾仲鳴16歲,方君璧14歲,到法國留學。
二十年代的中國,在社會上嶄露頭角的女性畫家真是微乎其微,方君璧是當時極少數(僅有關紫蘭、蔡威廉、潘玉良等幾位)之一。
方君璧《吹笛女》
1924年 布面油畫73x1475px簽名:Fantchunpi 君璧 1924
此作品是至今中國藝術市場中出現的、方君璧創作年代最早、同時也是方君璧藝術生涯中最重要的一件作品,是中國藝術史上里程碑式的作品。
《吹笛女》作為方君璧最富盛名和最具代表性的作品,在眾多的藝術史書籍中被收錄,同時也多次在博物館主題展和其回顧展中亮相。1978年,香港大學為慶祝藝術系的成立而舉辦「方君璧作品精選展」,《吹笛女》在其中,並在展覽名單中排列第一的位置。
此畫亦在1984年法國賽努奇博物館舉辦的「方君璧從畫六十年回顧展」中展出,並收錄在展覽畫冊中。2011年9月,參加由巴黎博物館協會和賽努奇博物館主辦的、全面展示在法國活躍的中國藝術家的大展「巴黎的華人藝術家」中,《吹笛女》再次與大眾見面。
⑧ 歐洲文藝復興時期 飽受慢痛折磨的女畫家
莎弗里斯芭·安貴索拉
義大利傳奇女畫譽鋒家——莎弗里斯芭·安貴索拉(1532—1628)她出生在十六世紀上半葉,是西方近代所有女畫家的前輩,莎弗里斯芭·安貴索拉,義大利文藝復興盛期女性畫家的第一桿旗幟和第一盞燈塔。就是她,用自己的藝術證明了在才藝和精神上,女性和男性是平等的。她的名聲在當時響徹歐洲,她的作品在生前已經非常搶手,她的人格更是受到上層的敬重,她活到九十六歲的高齡,當才子畫家凡·戴克去拜訪沒余她時,那已經是十七世紀初葉,她請年輕人為自己畫像,而且叮嚀說,不要讓頂上來光,這樣她的皺紋就不會太明顯。凡·戴克在日記里記下了老人的這段幽默和溫馨。那年,莎弗里斯芭九十歲。
莎弗里斯芭是個有運氣的孩子,她的運氣是她的父親,一個頗富裕的小貴族。她的母親在生了七個孩子後就仙逝了,留下六個女孩和一個男孩。父親毫不猶豫地擔負起撫育和培養兒女的重任。他是個開朗的人,宣稱自己終生做鰥夫,職業當父親。果然,他都做得出類拔萃。
父親給了兒女最好的教育,按照各自的興趣,孩子們學了不同的技藝,大多喜歡音樂和文學,中間只有莎弗里斯芭和最小的妹妹堅決要學畫,父親欣然應允,而且大力支持。看女兒有了進步時,父親毫不猶豫地把作品寄給當時的巨鼎式人物:米開朗基羅!而且,米開朗基羅還給這位父親回了信,贊許說這個小姑娘大有前途。父親的高興自然不用描述了。
莎弗里斯芭曾跟隨兩個畫家學藝,十八歲完成學徒生涯,成為當地畫家行會的成員,這是很少有的事情。1559年,二十七歲時,她已經成為西班牙王室的宮廷畫家,不可一世的菲利普二世和伊薩貝拉王後對這位女畫家寵愛有加。在西班牙宮廷供職了十年後,女畫家同一個西西里的老貴族結婚了,國王和王後親自為她操辦了華麗又隆重的婚禮,再送她和丈夫踏上回國的路程——西西里的帕萊莫。
婚後的生活很快樂,丈夫支持她繼續畫畫。不久丈夫過世了,莎弗里斯芭准備回歸故里,北方中部的克萊默那古城,那時她剛五十齣頭。沒想到,旅途乘船,她竟同船長相愛了,兩人旋風般地結婚後就定居在熱那亞,船長仍然開心地做船長,莎弗里斯芭仍然樂於畫畫,同倫勃朗一樣,她畫了不少自畫像,每幅畫上最突出的就是她的那雙超大的眼睛。專注地看著畫外。
女畫家的長壽是個奇跡慶察晌。她第二任丈夫過世以後,她竟不能決定,是留在熱那亞守著第二個丈夫的墳墓,還是回到帕萊莫,同第一個丈夫的靈魂作伴。她最後決定回帕萊莫,並一直在那裡住到過世。
莎弗里斯芭傳世的作品不少,不少博物館還為她定期舉辦展覽。記得在維也納藝術史博物館的展覽上,給我印象最深的是她的一幅三人肖像,一家的三個孩子,倆女孩,中間一男孩,都不怎麼漂亮,穿著很嚴肅,各自看一個方向,大女孩手裡拿著扇子,神情有些矜持,看著畫家,顯然天真已經開始褪去;男孩手裡抱著吉娃娃狗,面對畫家,顯得有些緊張敏感,但仍然是個孩子;最的小女孩最淡定,天然釋然地兩手重疊,閑適地放在身前,空著,側身站在邊上,一臉得意,因童真而滿足的神情,似乎對什麼都很胸有成竹。活靈活現的肖像。
孩子們的衣服僅僅是整齊,女孩穿著紅底黑色條紋的外裙,男孩乾脆黑色,算不上華麗。畫面背景是虛淡的橄欖綠色,一點變化或陪襯都沒有,女畫家好像根本就沒有動心思擺設或導演什麼。記得當時在展覽上,才看了一眼畫,就覺得再也找不出更多的特色,想在說點什麼似乎很難。但轉念細想時,就發現這幅畫的特點了:生動。表現生動是大師的手段。
老實話,我當時就看了一眼,還不太懂如何看肖像。但這一眼,印象深刻,經年難忘,就明白了:傳神寫照。這幾個孩子各有個性,腦子里各有活動。這不僅是肖像,這是文學,是詩,因為它可以讓你讀出或想像出很多東西。
莎弗里斯芭的畫風其實有不少達·芬奇的影響。她並沒有見過大師,但在西班牙宮廷時,她見過柯勒喬的油畫,而這位義大利畫家則是達·芬奇最忠實的非嫡傳弟子。
女畫家漫長且傳奇的一生,也是創作豐富的一生,歷史這樣安排,恐怕就是為了給女性某種啟示吧。
⑨ 世界上有哪些著名女畫家
1.方君璧——(1898—1986年),女,福建閩侯人。
中國二十世紀初為數不多的女性畫家之一。
出生於名門望族,曾經留學法國,在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品入選「巴黎美術展覽會」。
1984年巴黎博物館為她舉辦了「方君璧從藝六十年回顧展」,給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。
被譽為「東方傑出的女畫家」。
代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
2.伊麗莎白·路易絲·維熱·勒布倫(ElisabethLouiseVigee-LeBrun)——1755年出生於法國,學肖像畫成名後,被選為法蘭西皇家繪畫雕塑學院院士,1842年在巴黎逝世。
在國外,許多著名的藝術院校都聘請她為「榮譽教師」她是法國最傑出的女畫家。
代表作品《畫家和她的女兒》。
3.喬治亞·歐姬芙——出生於1887年的11月15日,被稱為美國畢加索,20世紀藝術大師之一,她的作品大多以花朵、海螺、岩石紋理為主,在同色調中富有細微的變化,產生出來富有韻律感的畫面。
代表作品《曼陀羅/白花1號》。
4.瓊安·米契兒——美國第二代抽象畫代表畫家,曾和德庫寧與克萊因學習過繪畫。
米契兒被稱為被嚴重低估的女畫家,她的作品一直被德庫寧和波洛克所掩蓋。
不過近幾年,人們又重新認識到了這位富有才華的藝術家,她被認為是所有女畫家中拍賣總價格最高的畫家。敗喊
代表作品《無題》。
5.貝爾特·莫里——索先後從師著名的風景詩人柯羅和印象派代表畫家馬奈,後與莫奈、塞尚結識,在1847年組成了印象派,莫里索成為印象派創始人之一,也是其中最出色的女畫家。
她曾經在成名時感嘆:「畢竟,女人在生活中的職業還是生兒育女。」我們都可以想像的到,在社會各個時期,女性想成為一名出色的畫家,要遭遇的偏見和反對太多太多了。
代表作品《午餐後的閑談》。
方君璧(1898—1986年),女,福建閩侯人。
中國二十世紀初為數不多的女性畫家之一。
出生於名門望族,曾經留學法國,在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品入選「巴黎美術展覽會」。
1984年巴黎博物館為她舉辦了「方君璧從藝六十年回顧展」,給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。
被譽為「東方傑出的女畫家」。
代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
方君璧,福建閩侯人。
出生於名門望族,方家啟蒙得先,家舉腔長送君璧的六兄聲濤、七兄聲洞、七姐君瑛、四嫂曾醒四人留學日本。
君璧誕生那年,戊戌變法失敗,兩年後,八國聯軍攻陷北京,古老的中國在風暴中進入二十世紀。
在這生死存亡之際,方家姐弟毅然投身革命,加入孫中山領導的同盟會。
方君瑛25歲,為人正直,深受孫中山器重,被選任同盟會暗殺部部長。
辛亥年(1911年)三月,方聲洞結合革命黨人潛入廣州起義,事敗,聲洞率隊察答野沖鋒,中彈身亡,葬於黃花崗,為七十二烈士之一。
過半年,武昌起義,各省紛紛響應,清帝被迫退位,民國成立。
革命成功之後,方君瑛、曾醒無意當官,申請官費前往法國留學。
曾醒遂帶其十弟仲鳴、君瑛帶其十一妹君璧同行。
時1912年,曾仲鳴16歲,方君璧14歲,到法國留學。
二十年代的中國,在社會上嶄露頭角的女性畫家真是微乎其微,方君璧是當時極少數(僅有關紫蘭、蔡威廉、潘玉良等幾位)之一。
方君璧《吹笛女》
1924年 布面油畫73x1475px簽名:Fantchunpi 君璧 1924
此作品是至今中國藝術市場中出現的、方君璧創作年代最早、同時也是方君璧藝術生涯中最重要的一件作品,是中國藝術史上里程碑式的作品。
《吹笛女》作為方君璧最富盛名和最具代表性的作品,在眾多的藝術史書籍中被收錄,同時也多次在博物館主題展和其回顧展中亮相。
1978年,香港大學為慶祝藝術系的成立而舉辦「方君璧作品精選展」,《吹笛女》在其中,並在展覽名單中排列第一的位置。
此畫亦在1984年法國賽努奇博物館舉辦的「方君璧從畫六十年回顧展」中展出,並收錄在展覽畫冊中。
2011年9月,參加由巴黎博物館協會和賽努奇博物館主辦的、全面展示在法國活躍的中國藝術家的大展「巴黎的華人藝術家」中,《吹笛女》再次與大眾見面。
⑩ 我國古代有無著名的女畫家
說到古代能配得上「著名」二字的女畫家,怕只有趙孟頫的夫人管道升了,其它的僅僅是青樓玩墨而已。
管道升(1262~1319),字仲姬,德清縣茅山村(今屬干山鄉)人,元代著名的女性書法家、畫家、詩詞創作家。
管道升自幼聰慧,能詩善畫,嫁趙孟頫,冊封魏國夫人。元延襠六年五月十日病卒,葬東衡里戲台山(今洛舍鄉東衡村)。擅畫墨竹,筆意清絕。又工山水、佛像、詩文書法。著《墨竹譜》1卷。傳世作品有《水竹圖卷》、《秋深帖》、《山樓綉佛圖》、《長明庵圖》等。趙孟頫,字子昂,號松雪,他在字畫方面都頗有造詣,趙孟頫官居江浙儒學提舉,是一位文化高官。
元仁宗嘗將趙孟頫、管道升及趙雍書法合裝一卷軸,藏之秘書監,曰:「使後世知我朝有一家夫婦父子皆善書,亦奇事也。」
管道升有一首著名的《我儂詞》,據說趙孟頫在看了《我儂詞》之後,不由得被深深地打動了,從此再沒有提過納妾之事。《我儂詞》全文如下:「你儂我儂,忒煞情多;情多處,熱似火;把一塊泥,捻一個你,塑一個我。將咱兩個一齊打破,用水調和;再捻一個你,再塑一個我。我泥中有你,你泥中有我:我與你生同一個衾(qin,念二聲),死同一個槨(guo,念三聲)。」
《秋深帖》的故事:
一日,趙孟頫忙中偷閑和夫人管道升登上院中假山,在涼亭內欣賞秋日美景,突然管家送來一封書信,夫人接過信札一看,原來是娘家來的,她看完後對夫君笑道:「久未回鄉,家人甚為惦念,嬸嬸盼我們能回鄉一見呢!」趙孟頫不禁無奈地搖搖頭:「我何嘗不想回鄉共享天倫之樂,只是如今身在官場,俗務纏身,身不由已啊!」他的夫人當然深知夫君的志向與心思,而趙孟頫也甚為體諒夫人思親之苦。於是二人商量著給家人送去果脯蜜餞點心等當地特產,而趙孟頫知道夫人全家篤信佛教,於是他還為夫人的嬸嬸專門准備了一百條香燭作為禮物,東西准備妥當後,夫妻二人興致很高,命人展紙研墨,回復一封家書。
雖然只是一封給嬸嬸問安、饋贈的家信,但我們可以看到,這封家書一氣呵成,氣韻流動。這就是流傳至今、我們現在看到的著名國寶書帖《秋深帖》。《秋深帖》縱26.9厘米、橫53.3厘米,字共計十八行,全帖為行書,其筆力扎實、體態修長,秀媚圓潤,暢朗勁健。
這封家書以趙孟頫的妻子管道升的口吻寫道:「道升跪復嬸嬸夫人妝前,道升久不奉字,不勝馳想,秋深漸寒,計惟淑履請安。」 當時季節漸入深秋,書信表達了他們對長輩的思念。信中還向嬸嬸講述了家裡的親戚往來,「近尊堂太夫人與令侄吉師父,皆在此一再相會,想嬸嬸亦已知之」。