美女看恐怖片停電

㈠ 一個外國電影講的電梯停電然後裡面發生的殺人事件，是個恐怖片

電梯里的惡魔 Devil (2010)
類型: 懸疑 / 驚悚 / 恐怖
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2010-09-17
片長: 80 分鍾
又名: 惡靈電梯 / 升降凶間 / The Night Chronocles: Devil

一天上午，有人墜樓摔死在一輛貨車上。負責調查的警探博登（克里斯·梅西納 Chris Messina 飾）來到現場後發現第一現場並不在貨車停靠的位置，而是在不遠處的一棟大廈。與此同時，這棟大廈的一處電梯突然故障，懸停在20層附近，電梯中的三男兩女被困。大廈保安派去的維修人 員也未能解決故障。封閉的電梯里，五人因持續被困而情緒焦躁並爭執起來。就在此時，電梯內的燈突然熄滅了十幾秒鍾，短暫的黑暗過後，其中一名女郎的背部受傷流血不止。保安決定報警。
博登接到大廈保安報案之後趕赴監控室，正欲調動警力解救被困人員之時，電梯內的燈再次熄滅。燈亮之後，人們發現其中一名男子已被殺害，而兇手似乎只有可能是剩下的四人之一…

㈡ 有個恐怖片一個人在房間里信息突然停電了鬼出現了

關燈以後 Lights Out(2013)

導演:大衛·F·桑德伯格
編劇:大衛·F·桑德伯格
主演:Lotta Losten
類型:恐怖/短片
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2013-12-30
片長:3分鍾

㈢ 晚上一個人看恐怖片，看了一半停電 了怎麼辦呵！！

抱住一起看的人

莪怕自己一個人看鬼片

^_^

大叫

㈣ 女朋友說停電了幽默回復

女朋友
:
1.我就不和大家說晚安了 因為我知道 你們的女朋友不是我 你們是睡不好的I won't say good night to everyone, because I know your girlfriend is not me, you can't sleep well.
2.你好，在嗎，在幹嘛，幾歲了，想我了嗎，你多高，有對象了嗎，你吃了嗎，喜歡什麼音樂，今天開心了嗎，你玩什麼游戲，有什麼特別喜歡的嗎，喜歡我嗎Hello, are you there? What are you doing? How old are you? Did you miss me? How tall are you? Are you seeing anyone? Did you eat it? What kind of music do you like? Are you happy today? What games do you play? Is there anything in particular you like? Do you like me?
3.不許說嗯、不許說哦、不許說好吧 如果你真的不知道說什麼、那就說愛我吧~Don't say well, don't say Oh, don't say well, if you really don't know what to say, then say love me.
4.反正早晚都得談戀愛 和我談怎麼了?Sooner or later, we're gonna have to fall in love. Why?
5.生活真的好難 想被你哄著過完Life is really hard, I want to be finished by you.
6.我有兩個可愛之處你知道嘛，一個是很可愛，一個是我可愛你了I have two lovely things, you know, one is very cute, one is that I love you.
7.請你找出這句話重復的字:你是不是喜歡我？Please find out the repeated words of this sentence, do you like me?
（不是原創）

㈤ 一個膽小的人晚上在家看恐怖電影，突然停電了咋辦

那要看你看的是什麼電影、看到哪了。

如果你剛看不久，且開頭不恐怖，那你就去睡吧，應該無什麼大礙；

如果一開頭就很恐怖（一般鬼片都這樣），那就要鍛煉你非凡的想像力，你可以嘗試給電影一個比較易於接受的續演，讓電影在自己腦子里跟隨自己的思路一直演下去；

如果已經看了好一會了，那就比較難了，因為電影的恐怖情節已經滲透到你的心中，你可以用「續想法」，也可以試著避開哪部電影，不去想他（此法比較難），也可以找人陪伴，但最有效的就是熬夜，如果你真的很困了，自然就睡了，熬夜時你可以干點別的，比如看書、洗澡、鍛煉，學會巧妙利用時間；

要是明天還有是做那你就不可熬夜了，你可以帶著手電筒睡覺，可以將房門窗戶都鎖好，給自己安全感，如果還不行，那你只有選擇安眠葯，不過千萬不可成為習慣，否則我將成為罪人。
總的來說，找人陪伴效果是最好的。

試一下，會有用的。

㈥ 看恐怖電影為什麼讓人害怕

恐怖來源於未知！
1.狹隘而幽長的走廊。

這是所有的恐怖片中最常見到的一個意象。
幽長。因為通往的盡頭總是一個看不到邊的陰暗。也許，我們可以知道這走廊的盡頭就只是盡頭，而沒有任何其它東西。可是因為幽長，因為看不到盡頭，於是，我們開始感覺到一種莫名的驚惶。
狹隘。因為鏡頭的搖晃或者其它原因，向上的特色以及窄鏡的特寫，很容易讓人產生一種壓迫感。

因為未知的恐懼和壓迫感。某個時候，出現一個未知的東西，這就足以讓人驚惶不安了。
所有的恐怖片幾乎都只是導演和我們玩弄的一個心理游戲，當我們被其心裡暗示所帶動的時候，我們只能跟著他走進他事先為我們預設的那些陷阱里去。

這方面有比較出色的代表作品有《見鬼》系列的兩部電影。狹隘而幽長的走廊上，一個已經逝去的小孩子低著頭不停地追問：姐姐，你有沒有見到我的成績表呢？
場景和劇情的融和疊加，陰暗的美感，都是在走廊上開始漫延開去。

2.樓梯的轉角，陰暗的迷路者。

上樓或者上樓，疾走。一般都是在一段驚惶的驚嚇之後奔逃，然後有樓梯讓人飢不擇食般地狂奔。
於是，被驚嚇者一般不無意外地會在樓梯上被進一步地驚嚇。而樓梯上最能發揮突兀的就是樓梯的轉角。
鏡頭一路向上，或者向下。轉角處，突然一個特寫鏡頭。或者萎縮，或者張狂，突兀的效果都將會非常好。

這方面印象最深的是三池崇史的《盒葬》。孿生姐妹的幽魂在轉角處的聲音以及向不得不向前去的無奈。
當然，還有《咒怨》里最經典的那個伽耶子出場的場面，從樓梯的轉角處蠕動爬行下來。這裡麵包含著一種主動的驚嚇，還有一種緩慢的肅穆，非常唯美。

3.電梯，無處可逃的禁錮之所。

電梯。封閉的禁錮之所。盡可能地貼緊在電梯那種金屬牆上。電梯的門在這時候是永遠不會打開的。肆意的驚嚇就會開始在這個狹小的空間里漸漸地鋪張其肅殺的味道。
人只能站在土地上才能感覺到平安。所以，電梯本身已經是一個非常恐怖的空間了。離開了我們從小到大所站立的土地之上，半空，四處無依無靠。而我們唯一所能依靠的卻是一個自身封閉的禁錮。而在這封閉的所在裡面，除了我們，還有一些未知的力量在折磨我們。也許，這就是電梯這個意象在恐怖片里被用得泛濫的原因之一吧。
只是，就算隨處可見的意象。我們依舊在每次見到的時候驚慌不見。因為從根本上，我們沒有辦法擺脫出這種離開大地的空虛和不安。
我始終覺得，這是恐怖片里最唯美的一個場景。

比如《鬼鈴》。女人，電梯，手機鈴響。電梯的金屬面有眼睛窺望。這個金屬面同時有著後面將要說到的鏡子的功效。電梯突然失控。女人的手緊緊地抓住金屬牆壁，無處可逃。電梯下墜，十個紅色的指甲全部折斷，加上女人尖銳的慘叫。

4.永遠不能打開被封印了的破舊的木門。

這個木門必須是破舊不堪的，而且是那種沉重的實心木。因為年代久遠，所以轉軸已經年久失修，在打開門的時候會發出一種吱吱呀呀的聲音。而這個時候一般都會是在晚上，沒有什麼燈光。
滲人心肺聲音，以及閃爍不定的光線。定位的鏡頭，不移動，特寫。木門不會一下子被推開，很慢，很輕，然而聲音很大。之後會是一個快速剪輯的另一個鏡頭。

這個意象被用在恐怖片里的次數已經不計其數了。因為這個意象不管看到多少次依舊還會讓我們惶恐不安。
我們永遠也不知道在這扇門後面會有些什麼東西在等著我們。而門轉動得越慢，我們會因為期待的時間延長而擔憂。我們不知道在什麼時候，燈光閃爍了之後，會不會在我們眼角里闖進一些什麼樣的東西。
因為未知，因為等待。所以這個意象被用了無數次依舊新鮮。視覺上的期待會加快我們的心跳，而聽覺上那種頹死不堪的聲音有種推波助瀾的奇效。視覺和聽覺雙管其下，很多時候我們會沉溺其中。而且更讓人擔憂的是，我們不知道什麼時候那個快速剪輯後的鏡頭會突然出現，於是，繼續心跳加速繼續害怕。

而這個意象到現在似乎依舊沒有被摒棄而且進化了。不再在這扇門推開之後直接跳出快速剪輯的鏡頭，之前的過程會一模一樣，可是，我們發現推開門之後空空如是，開始放鬆緊崩的神經的時候，再突然跳出屏幕。
這是這個意象比較成功的應用模式。觀影之今，每每有這種推開遲緩的門，屏住呼吸一直等到嚇人的畫面閃過去之後再放鬆警惕，總是沒錯的。

5.天花板上不明的物體。

首先會有聲音從上方傳下來，抬頭，看似安然平靜的天花板平靜如水。這也許是對現代居室里最陰穢的擔憂，因為從舊式的人形屋頂下走進城市裡的新式公寓里，天花板不再是那種可以看到屋檐大梁和瓦片，所有的屋頂都會有一個不厚不薄的夾層。而我們永遠也不會知道，那些永年塵封陰暗的夾層里會有些什麼樣的東西。
聲響，不明就裡的聲音誘使我們去探尋一個真相。或者說，我們的好奇心驅使著我們前行；可是也是我們的好奇心驅使著我們前往那些不該前陣的地方。
這個恐怖的意象非常好地抓住了好奇心，對於電影里角色的好奇心理以及我們跟著他們一同前往窺望的好奇心理。這註定了這個意象的成功。

印象最深刻的應該是《咒怨》系列裡的天花板了。爬上去，無光，看不到任何東西。於是用打火機照亮。然後發現橫在自己眼前的是一張猙獰的面容。也許已經死寂多年，也許，僅僅只是幻想。
打火機的功效是用閃爍的燈光加強了驟變的氣氛而讓那張面容出現得突兀，飛快地閃躲，奔逃。可是當這個猙獰的面容追奔下來的時候，觀影的時候也許反而不像剛打這打火機的那一瞬間更可怕了。

6.屏幕里蠕動的身影。

在《午夜凶鈴》之前的電視或者電腦屏幕里，也許，最可怕的鏡頭也不外乎如是。至少不至於讓我們屏著呼吸不安地困守在銀幕之前。然而，是《午夜凶鈴》里的貞子把這一切變成了真實。
當屏幕和現實開始變得混淆的時候，屏幕成了一個非常可怕的意象。因為我們會時刻擔憂著，什麼時候那些可怕的事情將會發生在眼前，那些可怕的東西會從電視屏幕里爬出來。
《午夜凶鈴》里的貞子每次總會從電視屏幕里爬出來，或者就在電視屏幕里追趕著那些可憐的角色，人在前面跑，而電視屏幕里的貞子在飛快地爬動，電視會跟在人的後面追。最後貞子無一例外地爬到現實中來，完成她的終極一擊。

電影里的人在擔憂，而我們坐在銀幕之外也開始擔憂，什麼時候，會不會從銀幕里爬出一個貞子來索命呢。慘淡的鏡頭非常成功地把這種擔憂發揮到了極致。
後來的電影比如《鬼鈴》或者《鬼來電》以及《阿娘》等都用到了電腦的屏幕，只是，已經遠遠沒有貞子爬出來的那種氣勢凌人地壓倒性的驚惶效果了。利用屏幕上的驟變來製造的驚悚效果，可是，又有哪一種驚悚效果會比從裡面爬出一個真實的怨靈來得更嚇人呢。

7.死而不僵的屍體永遠躲藏的櫃子深處。

依舊是《咒怨》以及那個可恨的伽耶子。對我來說，在恐怖片里最可怕的孩子，伽耶子要比貞子更兇狠很多。因為貞子的怨念至少還建立在她的仇視和詛咒上；可是伽耶子的怨恨似乎來得不由分說。沒有多少理由，只是因為恨而恨的恨是最可怕而且也是最強烈的。如果牽強地說伽耶子的死跟她對兒子老師的暗戀有關的話，那麼她的怨恨又是不是真的就應該如此強烈呢。
殺死每一個跟事情有關的人，帶著自己的兒子四處做案，到後來似乎就不需要任何理由了。伽耶子似乎是最無理取鬧而殘暴的惡靈。而她第一個出現的地方，居然就是在她家裡的那個櫃子里。
打火機的妙用再一次派上了用場。然後，依舊是一張可怕得滲人的面孔。

櫃子的妙用是結合了木門和狹小空間二者的長處而顯得出色。常見的類似意象還有窗戶，抽屜等等。打開，突然出現，這種突兀的感覺總會取得意想不到的效果。
後來這個意象也是一個經常用到的設置，做出來比較有效果的有《異度空間》和《輪回》等等。
《咒怨》和《午夜凶鈴》之所以成為恐怖片的典型是因為它們把經典的意象都用上了，而後來者，似乎只是不停地重復以前的所有一切。

8.鏡子里永遠看不清的笑臉凄迷。

鏡子。這個也許不用再舉例說明在哪部電影里是比較成功的了。因為這個意象幾乎在所有的恐怖電影里都能看到。常用，也太常見，於是看恐怖電影的時候，我們在看到鏡頭里的鏡子的時候總會不自覺地摒住呼吸。因為我們知道在那些鏡子里總會有些意想不到的影像突然跑出來嚇唬我們。
我記得對於鏡子最初的恐怖是在空無一人的房間里目不轉睛瞪著看鏡子，漸漸地會發現，在那個和我們這個現實世界完全倒映的鏡子世界裡，那個自己，本來應該和自己完全一模一樣的自己突然會變得陌生起來。那種感覺是一種由心底深處爆發出來的恐懼，於是到現在，我依舊拒絕長時間看著鏡子。

對鏡子的恐懼由來已久。而恐怖電影也許也從鏡子獲得了靈感。在想像的世界裡，那個和現實世界完全倒映的世界，如果有一些和我們完全平行的人們存在的話，那也許並不可怕。可是因為倒映，那是一個完全相反的世界。
現實是陽，那裡就是陰。現實是人間，那裡就是鬼域了。不可怕的最常見的東西會變成最可怕的意象。
而這個意象最出色的地方是，這樣的道具隨手沾來，鏡子是日用品，隨處可見。所有會產生倒映的東西都可以成為這個意象，或者是這個意象的衍生物。印象比較深刻的有《帶鬼回家》和《見鬼》系列，當然，像鏡子是生活的日用品而隨處可見的道理一樣，鏡子也是恐怖電影最常用的日用品，隨處可見。

9.詭異的浴室里淌著血水的蓮蓬。

洗澡洗了一半，突然發現流淌在自己身上的不再是熱氣騰騰的熱水而是腥臭的血水。對血的忌諱，因為赤裸的無遮不擋以及閃躲無路，讓這個意象在突兀驟變的意象里尤其出色。
美女出浴，恐怖電影似乎尤其喜歡用美女來完成這個過程。在我們的眼睛開始享用意淫的時候，突然唐突的血腥味會讓出浴的美女猶如脫兔般奔跑。伴隨而來的也許還會停電，因為不至於讓美女們走光，而且對於黑暗的驚惶給這個意象添加了一種詭異的韻味。

《雙子》、《女高》系列和《魔鬼的藝術》系列等等電影里都能見到類似的東西。空間、視角、聽覺、色調、燈光；一切都會被調用起來。
說到底，僅僅只是突兀而已。

10.枯井裡永不停息的悲涼的哭聲。

說到這里，貞子一定會陰陰冷笑著說：舍我其誰。
在電視屏幕里爬出來之前，貞子永遠是從那個有著斷口的井裡爬出來的。因為埋身於長年不見陽光的老井，這個帶著斷口的井幾乎是貞子怨念最深的所在。
而且井在地上，通往的是地下。狹窄而漫長。地上是人生活的地方，而地下是逝去的人們的居所；狹窄而漫長的井，是不是兩者互通的一道曲徑。無人知曉。也許也正是因為無人知曉，所以，這個意象總能把很多的人都嚇得迷迷糊糊。

井蓋永遠開著，意味著地獄之門開著。在井乾涸之前，有水，暗淡的水會把這兩者隔開，沒有人知道水位以下的世界，是不是有泥土；而泥土裡，是不是又埋著幾千年來的怨恨；或者根本就沒有水，沒有人知道這里的水域會通往哪去。
死過人的井以及乾涸的枯井裡總會有些可怕的傳說。而永不停息的悲涼哭聲，是我們心底最無辜的悲愴。

11.天台，前無去路的絕境。

恐怖電影里的天台，並沒有像《無間道》里的天台那麼多的虛妄和叵測的反思。恐怖片里的天台來得更直觀。
前去無路，後有穢物。這樣的地方絕對是恐怖片最喜歡的地方。因為躲閃無路，所以只能站著、坐著、哆嗦著看著所有一切慢慢地發生。
電影製造一個這樣的場景是為了讓角色無處可逃，其實也是為了讓我們無處可逃。於是我們也只能站著、坐著、哆嗦著跟著角色一起看著所有的一切慢慢地發生。

漫長的等待和睜眼觀望賦予了這個意象驚悚的效果。縱身跳下的慾望很強烈，可是角色不可能會這樣束手就擒，除非被穢物逼至無路或者直接被推下天台。
橫堅是一死，為什麼不暢快點呢。當然，暢快的角色選擇會讓電影的票房和效果顯得不那麼暢快，所以我們就睜大著眼睛，一起哆嗦吧。
角色們總是會很頑強地說，我不會那麼輕易就範的。

12.街道上，別人的喧囂我自我的驚惶。

《見鬼》Ⅱ曾經製造了一個很法錯的場景。飛奔的女人和喧囂的街道，只是，沒有人能看到她所看到的東西，沒有人知道她的擔憂的驚惶。
一切的恐怖來源於自身對意象的把握。看這樣的場景的時候我們往往並不擔憂，可是，如果我們換一個角度來假想，這樣的場景也同樣出色。
如果那個飛奔的人是我們自己的話：我們說什麼，沒有人會相信；我們看到什麼，沒有人會看到……可怕的並不是那些看似應該讓人害怕的鏡頭，而僅僅是作為一個人對於孤獨的困惑。

由恐怖誘發的孤獨。而這樣的孤獨和孤軍奮戰的錯覺會助長這種恐怖。這形成了一種比例式的倒塌性的效果。此消彼消；此漲彼漲。如果沉溺於這樣的假想的時候，我不得不承認，這個意象挺讓我感動的。
至少這個意象對於人的心理把握得非常到位。稍有不慎，我們很容易沉溺其中。

13.眼瞳，殘酷和死魚一樣的黑白分明。

眼睛是心靈的窗戶，這話應該不假，因為從一個人的眼睛裡可以看到很多東西。如果這個人是純潔的孩子，那麼這雙眼睛一定充滿著溫情以及祥和。可是如果這個人是個不聖潔的邪惡孩子，那麼，這將會是一雙什麼樣的眼睛呢。
眼睛會欺騙人。這是一定的，因為當人們開始明白眼睛是心靈的窗戶的時候，人們也就開始知道如何把自家的窗戶妝飾得更漂亮動人。雖說也許做不到漂亮動人，可是那些陰穢的一切就一定會被掩埋。。
閃動的眼睛總會讓人感動。可是如果在閃動的那瞬間，在溫情里突然迸發出來的是一縷殘暴和刻毒，或者怨恨，或者虐殺的慾望，或者殺氣騰騰的陰穢……這就完全跟溫情聯想不到一起了。

眼睛基本上也是恐怖電影里經常用到的意象之一。《雙瞳》里的那雙眼睛是我印象最深刻的眼睛。因為兩個眼瞳，兩個性格，聖潔天真和邪惡殘暴同時存在於一個人身上，在眼瞳轉換的瞬間，可怕的事情總會發生。
這樣的眼睛遠比兩個人以及兩雙眼睛更滲人。因為我們不知道這雙眼睛什麼時候會變成另一雙眼睛。因為不可預知，這雙眼睛顯得非常可怕。

㈦ 有一個美國恐怖片一個美女在日光床上享受。最後被電死了還是怎樣...

死神來了 3
裡面的閨蜜組

高中生Wendy（Mary Elizabeth Winstead飾）與友人一起去游樂場慶祝畢業，大家玩得十分痛快。游樂場內燈火璀璨，卻詭異處處。在坐上過山車的座椅時，Wendy忽然看到了怪異現象，心生恐怖，男友Jason安慰她不過是幻覺。過山車開動起來，可是在半空中突然出軌，大家倒掛空中。

埃希莉和埃希琳死亡暗示：
1、溫迪為兩人拍的照片下半部全是火紅的顏色跟火海一樣,而她們的臉也被燈照得通紅,暗示她們會被高溫烤死。
2、她們抱著的那個充氣玩具樹和後面閃著紅燈的樹指示了砸倒CD架的盆景樹,紅色更是照應了火光和高溫。
3、電燈泡暗示了碎裂的紫外光燈泡的爆炸，以及漏電。
4、之前她們用水槍射水使汽球爆炸贏得比賽，暗示著之後因水的作用而引起的爆炸。
5、在無可選擇的情況下選擇了一首關於過山車的歌，暗示過山車的悲劇上演。
6、埃希莉和埃希琳在相片中的衣服一藍一紅，與之後她們死於紫外線護理的樣子很象。
7、弗蘭基在上過山車前給埃希莉和埃希琳攝像的時候，色迷迷地說她們「騷得冒煙」，暗示了她們被烤死的命運。
8、埃希莉和埃希琳做紫外線護理的機器，非常像兩口棺材。
9、出事時溫迪的台燈發生爆炸。
10、埃希莉和埃希琳出事前，溫迪感覺有風吹過，戴墨鏡的人偶顫動，而埃希莉與埃希琳喝的飲料上的熊也同樣戴著墨鏡，而那飲料幾乎就是導致她倆死亡的重要原因。
11、在埃希莉與埃希琳游戲打贏了以後，有一個戴著墨鏡的黑人與凱文比賽跳高，而他的眼鏡紋路和顏色與埃希莉與埃希琳做紫外線護理時的眼鏡相同。
12、她們在拿眼鏡時，放眼鏡的瓶子上寫著「內含酒精，極其易燃」，暗示著她們被燒烤的命運。
死亡方式：
飲料是冰的，瓶子上因為涼而使水蒸氣液化為水流了出去，導致加熱器短路，電壓逐漸增大，風吹倒的衣架砸中盆景樹，樹砸倒了放CD的架子，架子上的木板卡住了2人的日光浴機器蓋子，使得蓋子無法打開，埃希莉被高溫燒死，而埃希琳則因機內爆炸而死。

㈧ 很久以前有部連續劇恐怖片,有個女生在家突然停電了她走到客廳微波爐旁邊里有張紙條寫地獄大門為你而開

京偉將趙庭諼接回家中，她希望爺爺不要反對此事，趙懷光表示他不會那樣做，趙庭諼讓杜御風找時間和爺爺好好談一下。趙庭雨找爺爺問為何家裡來人後要躲起來一個人，趙懷光擔心有人出現後會強迫她離開趙家，她能感覺到姐姐很喜歡杜御風。黃律師介紹記者范昀給趙庭諼認識，范昀對杜御風也很好奇，他拿出了學妹小萸的照片，還說杜御風在大學和小萸曾經戀愛過。范昀認為杜御風和分享者.電視網趙庭諼解除婚約另有目的，他清楚她和小萸是兩種完全不同類型的女生。趙庭雨來到杜媽媽那裡，她向她問起杜御風在節日里的一些表現，趙庭雨感覺杜御風只是不會表達，他也不想和趙庭諼解除婚約，杜御風答應去試一下。趙庭諼看到杜御風發來的簡訊里都沒提到她的名字，她和趙庭雨發生了爭吵，趙庭諼的決定不需要她的同意，趙庭雨感覺好心沒好報。杜御風接趙庭雨去上班時才知道她沒吃好，在吃早餐時風霞故意難為她，趙庭諼准備把解除婚姻的事情告訴杜媽媽。

㈨ 當你半夜在看恐怖片時突然停電了 你會怎麼做

我會打開發電機

㈩ 一部類似世界末日的電影，主角在酒吧里，然後停電了，出去一看是有很多火光，那光殺死了很多人，找潛艇

《至暗之時》是一部驚悚片，說的是一群美國遊客在莫斯科旅遊的時候遭遇外星物種入侵，奮力抵抗、掙扎求生的故事。
幾個美國年輕男女光顧莫斯科，夜裡幾人正在酒吧娛樂時突然全城斷電，

《至暗之時》中、俄文海報
室外的天空緩緩降下輕浮的發光體，原來它們是一群性情殘暴而貪婪的天外來客，任何觸碰它們的地球生物都會在瞬間灰飛煙滅，它們的出現給人群帶來巨大恐慌。
一行人踏上了逃亡之旅，在酒吧的地下室躲避幾天之後，幾人決定到美國大使館尋求幫助，殊不知，整個莫斯科乃至全球許多大城市都已經空空盪盪，大使館又豈能倖存？於是，他們在一些當地倖存者的幫助下，一路坎坎坷坷，歷經磨難，逐漸發現外星來客的致命弱點並參與到消滅它們的戰斗中，最終踏上了回往美國的平安之路
頂峰娛樂日前將3D科幻－驚悚電影《至暗之時[1]》的上映日期推遲至2011年12月23日，推遲上映後，《至暗之時》會和《丁丁歷險記：獨角獸號的秘密》、《龍紋身的女孩》、《我家買了動物園》等片爭

劇照(25張)
奪12月北美票房。此前，《至暗之時》曾被安排在2011年8月上映。
《至暗之時》擁有埃米爾·赫斯基、奧莉薇·瑟爾比、瑞切爾·泰勒、麥克思·明格拉、喬爾·金納曼等明星加盟，由《戰栗城市》導演克里斯·戈拉克執導，《通緝令》導演提莫·貝克曼貝托夫擔任製片人，講述一群美國遊客在莫斯科旅遊的時候遭遇外星物種入侵，奮力抵抗、掙扎求生的故事。[2]
銀幕上的外星人電影汗牛充棟，無論是什麼樣奇形怪狀的外星人，觀眾都不算陌生。所以，要把一部「外星人入侵地球」的影片拍攝得有所新意，並且讓觀眾有興趣一直看下去，外星人的外貌設置很是重要。在這部電影里，導演和編劇就設計了一種看不見的外星人。在整部影片中，外星人在90%的時間里是

The Darkest Hour
不可見的，而那10%的可見的那一部分，外星人長什麼樣也是一個謎。對於這種角色設計，導演克里斯·戈拉克很是滿意。他說：「影片的外星人的造型對我們來說是一個巨大的挑戰，究竟要以什麼樣子來展示它，我們考慮了很久也沒有找出來什麼好的法子。於是我的團隊建議我說，不如製造一個看不見的外星人。我們的設計是，這些外星人都是看不見的，但是它們的身體帶有能量，只要它們經過的地方，燈泡就會亮起來。所以，從這個角度來說，在外星人流連的街頭，晚上出門比白天出門要安全許多。我很喜歡這個創意，深深地被它所吸引。因為，這么天馬行空的想像是不多見的。」
因為劇本的設置是白天比較危險，所以這部電影的大多數場景都是發生在白天時段的，這和以往的恐怖片以夜景作為故事上演的舞台非常不一樣。克里斯·戈拉克說：「故事發生在白天，對於我們來說也是一件挺好的事情。首先拍攝的難度低了，而且拍攝時間也相對長了很多。而且，在大白天拍攝恐怖片，這也很有意思。更重要的是，這是一部3D電影，以白天為講述故事的時間，會使得銀幕更亮，觀眾可以減少看黑暗場景的痛苦。白天的、明亮的3D場景，看上去真的是帥呆了。」 球狀閃電？
片中的那種看不見、帶著能量的外星人並不是編劇腦子中的臆造產物，而是有一

《至暗之時》劇照
定科學根據的想像和發揮。編劇是受到了一種自然現象：球狀閃電的啟發，才創作出這種聞所未聞的外星人來的。影片的製片人湯姆·雅各布森說：「編劇們寫了一個好劇本，他們做了很多前期的調研工作，才創作出了這么一個形象來。也正是由於有這種科學性和物理性的表述存在，特效團隊才明白要如何去設計並製作這樣一個看不見的外星人。而且，在影片中，我們也使用了一些很簡單的物理學的小實驗來測試了這些外星人。片中有一個俄羅斯的科學家，為了搞明白這些外星人是什麼東西，他特意製作了一個法拉第籠，拿外星人來做了一些實驗，得到了一些物理上的數據。應該說，影片的這種科學性的設計是最天才的一個想法，因為這不僅製造了來源於未知的恐慌效果，而且還提供了行之有效的解決問題的方法。」

海報(5張)
影片的另一位製片人提莫·貝克曼貝托夫對於這種來源於科學的設定也很喜歡，他說：「影片的設定非常出色，一開始很出乎所有人的預料，而隨著影片的漸漸發展，外星人的真面目也漸漸被抽離了出來，給人們一種水落石出的感覺。我想，我們拍攝這部電影，並不是要闡述一個科學觀念，而是要講一個好故事。這個故事裡有激情、有恐怖、有驚悚還有友誼。下載電影除了這些，影片的視覺效果也很棒，那些在白天拍攝的3D鏡頭，顯得非常亮，效果和觀看的感受也很好。這些美國的導演和演員都非常專業，他們知道該如何拍攝並剪輯一部電影，他們明白觀眾喜歡看什麼東西。這樣的拍攝理念是值得尊敬和學習的。」
異國他鄉的拍攝
最新電影《至暗之時》的故事發生在俄羅斯，講述了一群在俄羅斯遊玩的美國旅客碰到了外星人。所以，整部影片幾乎都在俄羅斯的風景地拍攝，顯得極有異域風情。曾經拍攝過《守夜人》和《守日人》等當代俄羅斯名作的提莫·貝克曼貝托夫說：「影片在俄羅斯拍攝，展示了大量的俄羅斯的風景和建築。比如說紅場、克林姆林宮、列寧圖書館等等都出現在了電影中。因為如今的俄羅斯已經很開放了，所以你在紅場或者是克林姆林宮拍電影，只要獲得拍攝許可就可以了，政府不會關心你的拍攝內容。要知道，這些地方都是遊人如織的熱門景點，所以要控制好現場並不容易。必須和很多部門、機構進行妥協。比如說我想拍攝一個鏡頭，裡面有幾百輛車停在紅場，然後一起亮燈，這就需要極強的溝通能力和絕佳的場面控制能力。這么大的場面，拍壞了，可沒什麼機會補救。」

劇照(20張)
在俄羅斯的拍攝期間，劇組遭遇了莫斯科的大火，從而停拍了三周。談及這次的火災，所有人都心有餘悸。克里斯·戈拉克說：「整個劇組的成員都受到了一定的驚嚇，拍攝因此而中斷了一段時間。不過，劇組並沒有受什麼損失。在大火之後，因為拍攝周期耽誤了，所以劇組都很團結而且齊心協力。尤其是那些年輕演員組成的團隊，他們的工作都很出色。」提莫·貝克曼貝托夫說：「這個600人的國際性的團隊可謂真的是非常努力，在火災之後，所有人都明白該做什麼以及怎麼去做。他們非常有效率地完成了所有的工作。」
編輯本段影片評價
《至暗之時》雖然成本只有4400萬美元，保持了提莫·貝克曼貝托夫從《守夜人》到《通緝令》一貫華麗和「花小錢辦大事」的風格。而本片導演克里斯·戈拉克更是藝術指導出身（他曾為《搏擊俱樂部》、《少數派報告》做設計），兩強合作，讓《至暗之時》在視覺效果上很是醒目，尤其是人類被外星人力量「蒸發」的場面張揚且卡通。
編輯本段影片花絮
·影片原生採用3D拍攝，外景地在莫斯科。紅場大概是第一次出現在3D電影中。
·製片人湯姆·雅各布森和提莫·貝克曼貝托夫因為一個非常棒的劇本而決定合作，他們把故事背景設定在莫斯科， 還請來了克里斯·戈拉克當導演。
·導演克里斯·戈拉克 曾為《搏擊俱樂部》做過藝術指導，所以他對影片的視覺效果和背景做了很大貢獻。
·劇組成員由30%的美國人和70%的俄羅斯人組成。

劇照(21張)
·劇組因為莫斯科發生了重大火災而被迫停拍了三周。
·為了讓外星人形象盡可能變得可信，他們在創作時對電與電磁學做了大量研究。
·在這個片子里，「恐怖」的概念完全被改變了，當角色們在黑暗中行進時，他們可以用電燈泡來偵測附近是否有外星人，反而是白天變得危險！
·在電影中，90%的時間里你都看不到外星人的實際樣子，即使他們偶爾出現了，仍然很神秘。
·影片中角色總共經歷了5到6天時間。
·影片被設定成PG-13級，不會有太多血腥鏡頭或恐怖暴力場面，但還是很驚悚的。
·故事是以角色在莫斯科旅遊的視角展開的。
·他們本來打算在很多莫斯科標志性建築中拍攝，比如列寧圖書館，但最後只能在周日這一天圖書館閉館時拍攝。劇組前一天半夜打扮齊整進入圖書館，一通猛拍。
·影片原定在外景地拍攝58天，後來確定要拍成3D版，劇組又特意增加了8、9天。
·3D電影要特別注意不讓觀眾感到頭暈惡心，所以拍攝前導演都會特別考慮到鏡頭的設計，遠近鏡頭的運用等。
·雖然是一部動作驚悚科幻片，但《至暗之時》仍然有從角色出發的情感內容。
編輯本段演職員表
演員表
埃米爾·赫斯基Emile Hirsch ....Luke
瑞切爾·泰勒Rachael Taylor ....Anne
奧莉薇·瑟爾比Olivia Thirlby ....Natalie
喬爾·金納曼 Joel Kinnaman ....Skyler
麥克思·明格拉Max Minghella ....Ben
Dato Bakhtadze ....Sergei
Elena Caruso ....Flight Attendant (voice)
尤里·庫琴科 Yuri Kutsenko
亞瑟·斯莫揚諾夫 Artur Smolyaninov
皮歐特·費奧多羅夫 Pyotr Fyodorov ....Anton
Veronika Ozerova ....Vika
Vladimir Jaglich ....Boris
Nikolai Yefremov ....Sasha (as Nikolai Efremov)
Ivan Gromov ....Bartender No. 1
Oleg Podbnyy ....First Policeman
Vasiliy Fursenko ....Second Policeman (as Vasja Fursenko)
Ilya Ivanov ....Drunk Russian No. 1
Mariya Lavrova ....Clubgoer No. 3 (as Maria Lavrova)
Anna Roudakova ....Tess
Alexsandr Chernyh ....Bartender No. 2
Sam Vanin ....Drunk Russian No. 2
Alya Nikulina ....Old Woman
Igor Novosyolov ....Brainy Navy Cadet
Maria Romanova ....Russian Flight Attendant
Vladislav Barkovskiy ....Hefty Bouncer (as Slava Barkovsky)
Valentina Soboleva ....Girl Walking in Club
Louis Leebe ....Club DJ
Irina Antonenko ....Club Beauty (as Irina Antanenko)
Katerina Budyakova ....Girl at the DJ Booth
Olga Zhuk ....Clubgoer No. 1
Tamara Zhukova ....Clubgoer No. 2
職員表
導演：克里斯·戈拉克 Chris Gorak
編劇：
喬·斯派茨 Jon Spaihts ....(screenplay)/(story)
萊斯利·博希姆 Leslie Bohem ....(story)
M.T. Ahern ....(story) and
製作人：
提莫·貝克曼貝托夫 Timur Bekmambetov ....procer
湯姆·雅各布森 Tom Jacobson ....procer
Stephen A. Marinaccio II ....line procer
Charles Salmon ....line procer
伊瓦·什米羅瓦 Iva Stromilova ....co-procer
原創音樂：泰勒·貝茲 Tyler Bates
攝影：斯科特·凱文 Scott Kevan
剪輯：Priscilla Nedd-Friendly[3]
編輯本段上映日期
俄羅斯Russia2011年12月22日
哈薩克Kazakhstan2011年12月22日
白俄羅斯Belarus2011年12月22日
匈牙利Hungary2011年12月22日
加拿大Canada2011年12月25日
美國USA2011年12月25日
德國Germany2011年12月29日