㈠ 聲樂作品《九兒》不同版本分析與比較
摘要:隨著電視劇紅高粱熱播,電視劇中片尾曲《九兒》,成為讓觀眾印象尤為深刻的旋律,有許多歌手,音樂人對此進行翻唱創新,使其有了不同的韻味,而其中薩頂頂版的民風虔誠,譚晶版的細膩磅礴,兩者賦予了「九兒」不一樣的色彩。
現當代時代更新速度變快,音樂的代謝程度也加快了腳步,但是沒有精打細磨的音樂是不能合格的,所以許多音樂人對已有的音樂進行再創造,以至於音樂的二度創造,成為現如今歌曲多彩的主要方法,而歌唱的二度創作,是指演唱者在表演過程中保持作者的基本要求,同時對音樂形成自己的理解,處理和自己的風格特色,塑造鮮明的音樂形象,所以也出現越來越優秀的二度創造音樂作品,同根生,卻綻放出了不同的光芒。
《九兒》也是其中優秀的作品之一,由80後作曲家阿鯤創作。據曲作者說,剛接完《舌尖上的中國》便開始創作《九兒》,並且得到了大眾的共鳴,《九兒》這首歌之所以能夠打動無數觀眾的心,就因為他寫出了悲劇感,從而使觀眾對九兒的形象和命運都有巨大的認可和同情,電視劇中的九兒有著像高粱一般的個性,倔強,勇敢,敢愛,敢恨,在最後的高粱地里,九兒用凄美的歌聲引開了鬼子,把他們引到一片堆放著三十里紅的地方,她摔破酒壇把酒都倒進了高粱地,最後九兒把火柴扔進了酒中,和鬼子同歸於盡,熊熊的大火在高粱地上燃燒著,彷彿在訴說著,這片土地上充滿生命力的傳奇故事。而伴隨著燃燒的烈火響起的歌正是《九兒》,該歌曲是一段曲式,結構上大致可分為:引子8+A8+A'+8+間奏4+尾聲6,加上該曲的曲調一而再再而三的變化,由小調轉到g小調,再轉至c小調。影視劇配樂和歌曲,都需要特別注重畫面感,這樣作品即使脫離了影視畫面,它也能喚起公眾對畫面的記憶,這就要求簡潔和具象,就簡潔而言,無論是歌詞還是音樂語言,都不宜過多紛擾復雜,就具象而言,在歌詞創作上要盡可能做到句笑話,以達到塑造畫面的作用,為了做道具想最好的方法之一,就是不斷的重復使用動詞和名詞,九兒的歌詞只有簡單的4句「身邊的那片田野啊,手邊的棗花香,高粱熟來紅滿天,九兒我送你去遠方」結構雖小,但是通過不斷的反復轉掉,也使得這首曲目的演繹難度不斷加強,這首歌曲以女主人公九兒為第一人稱,通過演唱者富有故事性的高亢聲音,與反復有力的歌詞,將作品中九兒堅強隱忍的性格,一生的愛恨情仇與跌宕起伏的情節淋漓盡致的表現了出來。《九兒》整個作品從大地出發到兒女情長的表達,這手法在中國傳統民間小調中最常用,正因為這首歌有濃郁的民間音樂的特徵,所以朗朗上口,又更有直擊人心弦的效果,通過這首九兒也讓不同的演唱者賦予了九兒不同的生命。
一、薩頂頂版民風新穎、神秘而虔誠
薩頂頂作為憑借民族特色服裝及其藏傳佛教色彩音樂風格的音樂人成名,她的音樂中有著濃郁的民族風情,有著「神秘東方女子」的形象。在綜藝節目《叮略嚨咚嗆》中她演繹的這首《九兒》中同樣染上了神秘的色彩。舞檯布景是夕陽下火紅的高粱地,薩頂頂身著紅色禮服,站在一片高粱中。像是年輕氣盛的九兒,與她相襯的就是這火紅的顏色。薩頂頂改變了韓紅與胡莎莎原版的伴奏,將原有做引子樂器的小提琴換成了笛子與嗩吶,伴奏的豎琴保持不變,可是將弦樂的填充在歌曲的後半段換成了人聲的和聲,並且加人了原曲中沒有涉及的中國大鼓做節奏樂器。在伴奏樂器方面的選擇上新穎程度遠超原曲,融人了更多的中國元素,這與《九兒》的曲作者風格相似,在《紅高梁》中的插曲《抬龍王》中同樣出現了嗩吶與中國大鼓做主要樂器讓人體會到了不一樣的中國式音樂,這樣一來讓曲子更顯光芒奪目,也讓中國的民族樂器顯得霸氣十足,而且更容易讓大眾所接受。在音高方面薩版的《九兒》在定調是a小調,低於原版的#小調,在韓紅和胡莎莎都用高音哼唱的中間過渡段,薩頂頂並沒有單純地照翻原版,而是將她的獨特唱腔加上下行音階再用般音向上帶起後面的樂段,這也是薩版的新穎點。之所以說薩版神秘而虔誠原因在於薩頂頂是藏傳佛教風格的音樂人,他自已的音樂:善於加入梵文,藏文以及她自己獨特的「自吟」式唱法,像是絮累低語-般緩緩唱出首段。薩頂頂不像韓版和胡版是層層遞進的演唱,她是用極強的控制力來演繹這首歌曲,加上伴奏中一直有大鼓的節泰點不斷地敲擊人心,隨著薩頂頂不時有類似於呼麥的扯嗓腔,很容易讓人聯想到朝聖的莊重虔誠,這也為原來的《九兒》披上了一層民族的「袈裟」。薩版的出色不僅僅局限於她的樂器創新,在演唱者本身上也有大亮點,之前說過薩頂頂的高音並不像韓紅一-樣出彩,但是薩頂頂卻用她自身的特色彌補了這一空缺,並且與韓、胡兩版的最大不同在於,原版的情感走向是呈拋物線形狀的,推波助瀾然後逐漸平息。可是薩版的卻正好與她們相反,像是-一個「<」符號,整體來說就是由弱漸強,直到最後的一個音都在持續爆發著她的力量感,著重強調在「天」和「方字上,像是嘶吼-般。音樂戛然而止,可是卻能清晰地感覺到心臟被震感得在胸腔里撞擊個不停,小半會兒都無法從她的音樂中走出來,可見薩版的《九兒》有多大的震撼力。
二、譚品版細節細膩,大氣而磅礴
在新一期的《歌手》競賽節目中,由中國青年歌唱家譚晶演唱的《九兒》又在人們的記憶里抵起狂波。對譚晶有了解的人一定知道她最大的「武器」便是她在中國歌壇開創了民族、通俗、美聲三種唱法融為一體的跨界演唱風格,能夠精準地掌握每-首歌的細節,情感以及如何演繹是她的特點。之前的譚晶都是以民族、美聲歌唱家的身份出現在各大晚會以及電視熒幕中。而這一次,她想通過流行歌手的模樣來改變她在大眾心目中的模樣。這一次的《九兒》是極富有民族色彩的演繹,身著黑裙的譚晶被宛如展開的白色浪花般的衣料包圍,彷彿就像被高梁圍繞的九兒一般。這跟電視劇中的九兒也有些相似,藏藍的布衣,火紅的袖口,拂開層層的高梁,逐步走向生命的盡頭。這也為她的舞台增色添彩。跟電視劇插曲只能聽到歌者演唱不樣,這一類型的競演節目都是觀眾可以直接看到的,所以譚晶版本的《九兒》首先就給人帶來了視覺上的沖擊。從她對這首歌的重新編曲來看。首先跟薩頂頂-樣加人了嗩吶這一民族樂器,不過引子部分薩版採用了笛子與嗩吶相結合,譚版的則是由噴吶「獨當- -面」,換掉了原來的引子部分的旋律。嗩吶在大多數人的印象里都是比較喜慶的時候才會演奏,但是在薩版和譚版的《九兒》中,噴吶充當的不再是歡聲笑語的角色,而是高原上夕陽下凄涼行走的背影,以及九兒在高粱地上留下的深深印跡。前奏響起,中央民族樂團陳力寶吹奏的嗩吶嘹亮聲響-.出來很容易讓人想到電視劇中,豆官唱著「娘,娘,你上西南,寬寬的道路,長長的寶船;娘,娘,你上西南,溜溜的寶馬,足足的盤.....為九兒送行的場景。從一開始便將聽眾的心緊緊地揪在-起。在A段里,譚晶演唱得自由游弋,彷彿在訴說什麼故事- -般。中音區音色干凈細膩,穩定清晰, 細節演唱上絲毫不含糊,演唱得十分精準,感情把握到位。單音哼唱「啊」時,加強力量將歌曲推到了另一.個境界。譚版里十分大膽地加入了搖滾的元素,與她哀婉的演唱相得益彰。中間間奏的嗩吶是全曲的華彩部分之-,讓人覺得直揪心窩,也容易讓聽眾們更好地融入歌曲里,讓畫面展現在聽眾的眼前和腦內。因為曲子的演唱難度在不斷加大並且還要把情感推動到制高點然後一並爆發在最後- -段,所以韓版胡版以及薩版中最後的高音都是有過波句進行銜接的。但是譚晶卻將她的高音華彩段直接載入了噴吶的solo之後,中間沒有任何過渡和預示,面帶微笑用強大的氣息支撐直接演繹了最精彩的片段,彷彿將全身的力量都投入在最後的高音中,絲毫不拘泥,全盤放出,像是傾瀉下來的瀑布,極具爆發力,氣勢磅礴逼人,讓聽眾心生敬意。音樂戛然而止,譚晶馬上調整過來伴著鋼琴唱出「九兒我送你去遠方」然後結束全曲。氣息聲音各佔一半,將樂句不斷地拉長,將人的思緒拉到遠方,似乎又回到豆官唱著「娘,娘,你上西.....的場景中去。音樂的余韻未散,帶來的感動卻是接踺而至。譚晶的聲音就像劇中醇熟的三十里紅,余韻悠長,讓人醉在其中。
結語
薩、譚兩者對《九兒》進行「加工打磨」,各有千秋。兩個版本演繹出了兩個截然不同的九兒。她們用自已的方式讓九兒在人們眼前活了起來,可是無論如何改編,都是圍繞著從這片高粱地中衍生出來的九兒展開的。各版本的演繹將她倔強、勇敢、烈火的性格展現得淋滴盡致。所以才說她們「師出同門」卻各放異彩,用同樣-首歌曲帶來了色彩斑瀾的聽覺盛宴。音樂中間採用了許多中國音樂元素來代替西洋樂器所不能展現給我們的震撼,像嗩吶的高亢嘹亮,大鼓的叩擊人心,都一-為歌手們的改編錦上添花,也幫中國民族樂器更好更大地打開了國內外的發展空間,讓中國的民族樂器讓更多人去了解它的與眾不同繼而去傳承。同時也能更好地讓中國的音樂與西方相交匯,呈現出更加多彩的中國式音樂。
㈡ 一曲《九兒》響徹東京,沒有人可以在我的BGM里打敗我
奧運會開賽至今,已經出現了許多足以載入史冊的鏡頭:楊倩對鏡頭比心可愛暴擊、李發彬金雞獨立破紀錄、肖若騰被某種神秘力量擋在冠軍門外……
其中最振奮人心的,莫過於女子體操團體賽中,中國選手唐茜靖在自由體操部分選用了一首抗日名曲——《九兒》。
震撼人心的民族史詩《九兒》
《九兒》原是2014年電視劇《紅高粱》的主題曲,這部劇改編自諾貝爾文學獎得主莫言的同名小說,由周迅、黃軒等人出演。
「九兒」是劇中女主角的名字,在20世紀30年代,九兒在土匪橫行、民不聊生的山東成為貪財父親的籌碼賣給他人,開啟了艱難的前半生。
而在抗日戰爭爆發後,所有鄉民不計前嫌團結起來,共同抗日,九兒在千鈞一發之際將日本鬼子引到高粱地,點燃高粱同歸於盡。
《紅高粱》無疑是當代文學作品中的一部民族史詩,它的主題曲《九兒》更在劇中將民族 情感 推向高潮,激起無數觀眾的眼淚。
編曲上,《九兒》並不是一味賣弄悲慘、壯烈的情懷,而是層次豐滿、緩緩迭進地積攢情緒,像講故事般起承轉合,終在這位傳奇女子的自我犧牲中爆發,又在熊熊大火之後歸於平靜。
《九兒》的作曲阿鯤曾表示:「我深深地愛著我的民族,因此能為電視劇《紅高粱》作曲,能為我們民族做一些事,是我的榮幸。只不過,這一次,我們嘗試運用較為國際化的交響樂配器方法來深度挖掘民族元素。」
內容復雜而不難理解,編曲宏大且不失細節,這樣的音樂與自由體操是天作之合,中國小將唐茜靖的表演也不負眾望,在當日比賽中幫助中國隊挺進決賽。
為什麼要在東京奧運會上選用一首抗日歌曲呢?實際上用《九兒》做BGM並不是為了煽動民族仇恨,早在今年其他體操比賽中,就有中國選手使用《九兒》亮相。
在東京客場作戰,中國運動員們難免會遇到「主場哨」或其他場外狀況,這時候更需要運動員放平心態,正常發揮,一首情緒飽滿的《九兒》不僅能激勵實時參賽的體操運動員們,更是對所有中國運動員們發出的信號:來到這個賽場,就盡情地釋放自己吧!
欣賞自由體操,請記得帶上耳朵
自由體操,可能是奧運所有項目中,除了花樣滑冰外和音樂聯系最緊密的項目。
我們看自由體操項目時不難發現,男子比賽中都是「哐哐哐」的重擊、有稜有角的技術動作,彰顯男性「剛」的美感;而女子自由體操則優美舒展,展現女性「柔」的美感。
為適應兩性的不同特點,規則上要求男子自由體操比賽時沒有配樂,而女子比賽則必須有音樂伴奏,這也是女子自由體操頻頻出圈、更具話題性的原因。
音樂選擇上,選手們可以依據自身的創意遴選BGM。例如唐茜靖的《九兒》,慷慨激昂的BGM也配合著選手由淺至深的情緒表達;而另一位中國選手蘆玉菲,則在女子團體體操決賽中選擇了《Shape of you》。
這首黃老闆Ed Sheeran的代表作已經是格萊美級別的音樂,在全球范圍內都頗具流行性。蘆玉菲借用其知名度和動感的曲風,融入自己的標志性動作,讓世界范圍內所有人都能進入她的表演,在網上收獲了不少好評。
由此可見,自由體操不止是一項注重視覺美感的項目,「聽」也很重要。
「沒有人可以在我的BGM里打敗我」
自由體操的BGM,不僅是讓視聽結合的催化劑,也是選手們的戰歌。站在選手的角度就是:沒有人可以在我的BGM里打敗我。
08年奧運會是誕生無數經典畫面的大年,而在女子自由體操項目上,最讓人印象深刻的就是江鈺源。作為一屆在家門口舉辦的奧運會,她選擇的BGM是中國人耳熟能詳的《掀起你的蓋頭來》。
這首歌本是維吾爾族民歌,多用到中國傳統樂器。描述的是一種南疆的鄉土 游戲 ,人們在勞作期間,會由一位老漢扮成婦女的樣子,扭扭捏捏,故作嬌柔,最後掀開蓋頭揭開真身,達到一時間的喜劇效果。
江鈺源也很好演繹了這種喜劇感,場上的她在完成技術動作的同時,展現了靈動可愛的氣質,以至於無數網友表示:就是看了江鈺源這次表演入的體操坑。
說到BGM的力量,還不得不提俄羅斯名將穆斯塔芬娜,她在16年裡約奧運會上憑借一曲《莫斯科郊外的晚上》驚艷世界。
這首前蘇聯名曲自帶西伯利亞風味,其中展現的自然之美與離別之情都格外動人,俄羅斯體操女王穆斯塔芬娜既有俄式的高貴冷艷,又有其前輩霍爾金娜的飄逸,完美符合這首歌的氣質。
雖然這次中國女子體操隊並沒有創造奇跡,但在奧運會的賽場上拼搏過,留下過如此經典的畫面,所有中國觀眾對此已經心滿意足。
*以上圖片、視頻均來源於網路
㈢ 宋宇寧九兒是哪期
宋宇寧九兒是第五期,這是在《中國潮音》的節目上,這個節目是一檔集結全國多位音樂人、表演者,將流行音樂與中國傳統文化元素充分融合的國潮音樂競演真人秀節目。節目覆蓋民謠、流行、電音、說唱、搖滾、戲曲等音樂元素,由年輕人喜愛的明星及國風傳承藝術家擔任見證人,選出國潮音樂人,展現中國潮流音樂。
㈣ 中國潮音九兒是第幾期
中國潮音九兒是第三期。
在第三期節目中,宋宇寧和潘虹再加薛天龍帶來了一首《九兒+橋》。很多人看到這個曲目,都覺得宋宇寧和潘虹完蛋了,《九兒》作為韓紅的原唱歌曲,韓紅已經把這首歌唱到極致了。而在《我是歌手》的舞台上,譚晶把《九兒》這首歌又推到一個新高度,令人過耳難忘。
這樣一首經典歌曲,讓宋宇寧和潘虹改編,著實有些難為他們了。可以想像,如果兩人只是把這首歌簡單地唱一遍,那可能真的沒有什麼期待的,因為前面韓紅和譚晶的版本都太經典了,根本無法超越。
節目形式
節目不局限於古韻古詞的國風音樂,旨在以現代的方式傳遞中國文化。選手把中國元素和各種音樂風格的元素融合在一起,打造具有自己特色的中國潮流音樂,帶來一場中國文化元素的潮流音樂新體驗。
節目集結全國多位音樂人、表演者,將流行音樂與中國傳統文化元素充分融合,覆蓋民謠、流行、電音、說唱、搖滾、戲曲等音樂元素,由年輕人喜愛的明星及國風傳承藝術家擔任見證人選出國潮音樂人,展現中國潮流音樂。
㈤ 山東姑娘在韓國校慶上演唱《九兒》,這是一種怎樣的自豪感
中國人民的家國情懷一直都在國際上被認為是非常難以置信的存在,畢竟這么團結一致的信仰一個國家是非常難以做到的。而中國人民對於中國的熱愛一直都是非常堅定不移的,身為一名中華人民共和國公民國家永遠在我們心中是第1位。
小姐姐的唱功也十分了得,將這首歌竟然真的唱上去了。一開嗓就驚艷了台下的許多人,紛紛表示中國歌曲的魅力之深。而且此則視頻在網上一發布,讓國內人民紛紛稱贊,不愧是咱們山東的丫頭嗓門就是高。也讓許多在外留學的留學生感到家國情懷的重要,很多留學生表示凡是這種大型演唱會的時候。自己國家的同學都會自發的聚在一起,商量一個中國特色的節目。想要在國際文化上不斷展現自己優秀的國家,也是對自己國家的思念之情。