A. 留學生國外街頭彈古箏驚艷外國人,外國人如何反應
中國樂器一直是從古代流傳到現在的,都有一定的文化基礎。相比較那些西洋樂器來說,中國樂器有一定的韻味,而且它們那種源遠流長的聲音受大家的喜歡。目前有很多的學生,它們都會選擇在外國進行進修學習,但是她們並沒有忘記自己的根本。在外國學習的時候,還一心想著自己的國家,想著自己國家的樂器,也想帶給外國人,讓外國人也很喜歡我們國家的樂器。
一位留學生,她在外國的廣場上彈奏古箏,用國內的樂器彈奏外國的音樂。她身穿漢服,在廣場上進行激情彈奏,在聽到她彈奏的音樂之後,讓不少外國人都為之驚艷。她這樣讓中西合並,歐式建築在加上古典的音樂,讓人感覺有別樣的風味,而且沒有絲毫的違和感,覺得十分的好看,她將中國的古典音樂帶給外國,可以說她的行為值得別人學習。
於是她就突發奇想,想要試一試,用民族的樂器進行演奏,看看是否能碰撞出不一樣的火花。雖然這位小姐姐已經火了,但是她目前還是以學業為主,有的時候也會在網路上拍短視頻,補貼自己的生活,也希望能夠把國內的樂器帶給外國人,讓他們能夠欣賞我們國家的古典樂器。
B. 理查德·克萊德曼最著名的是哪首曲子
享譽世界的浪漫鋼琴王子理查德·克萊德曼出生於法國巴黎,5歲時開始學習鋼琴,6歲時彈奏已非常純熟流暢,被譽為天才,後進入巴黎國立音樂戲劇學院學習。16歲理查德·克萊德曼開始演奏自己的作品,1977年,理查德·克萊德曼獨奏《致艾德琳的詩》,立時引起轟動,一舉成名。自此以後,理查德·克萊德曼流暢華麗的鋼琴曲尤如一股旋風席捲全球。之後,理查德·克萊德又推出大量優秀作品,如《星空》、《秋日私語》、《心曲》等,克萊德以華麗的音色、優
雅的旋律和俊美的形象,為自己確立了獨特的風格,從此登上明星寶座,被世界譽為鋼琴王子。理查德·克萊德曼也是目前世界上改編並演奏中國音樂作品最多的外國藝術家,僅在中國內地,理查德·克萊德曼就已舉辦十餘次巡迴演出,訪問了六十多座城市,演出場次多達百餘場,幾乎場場爆滿。理查德·克萊德曼越來越受到中國觀眾的喜愛和青睞,藝術生命經久不衰。
理查德·克萊德曼的演奏以古典音樂為基礎,同時將古典音樂與現代音樂融合,曲風優雅、流暢、華美,旋律悠揚、合聲簡潔、音色輝煌,充滿了詩情畫意。欣賞理查德·克萊德曼的琴音,都會在不知不覺地被他帶入親切、安祥而愉快的音樂世界之中。
C. 在歐美地區特別火的中國歌曲有什麼
歐美很多地區都很喜歡中國的文化,中國歌曲也是一個很重要的文化輸出。在歐美地區特別火的中國歌曲有挺多的。這些歌曲中比較經典的有悠揚的《茉莉花》、上海老歌曲《玫瑰玫瑰我愛你》、鄧麗君的《給我一個吻》、《甜蜜蜜》等歌曲,還有張學友的《吻別》。這些歌曲不僅在中國是大家耳熟能詳的,而且在外國也是很受歡迎的,基本成了中國的文化標簽。
歌神張學友的《吻別》其實也是國外很火的中國歌曲,它不僅是張學友的代表作品,也是中國流行音樂的代表作。這首歌非常動情德表達出了戀人分手的難舍難分。這首歌火到什麼程度呢,應該很多小夥伴的父母都是這首歌的忠實聽眾,而且它獲得了多個音樂大獎,還走出中國國門。經典英文歌曲《Take Me to Your Heart》其實就是翻唱自這首歌。
D. 摩洛哥女孩穿旗袍站國外街頭,夕陽下唱中文歌!有驚艷到你嗎
真的挺驚艷的。這個女孩兒在夕陽下唱著歌曲,高挑的身材,婀娜的身段,娓娓道來的歌聲真的特別富有感染力。在鄉下把這個女孩子襯得格外的美麗,伴隨著她的聲音,讓周圍的人都感覺到了不一樣的文化氛圍。而且聽她唱歌,她的中文水平真的非常的棒。
女孩名字叫迪娜,剛結束了12年的中國學習、工作之旅,返回家鄉摩洛哥,她通過拍攝自己在街頭演唱中文歌曲的視頻,運營起屬於自己的新媒體賬號。目前,相關視頻不單只在中國多個社交平台上累計超過3億播放量,更在國外的社交平台上吸引了一大批對中國音樂文化充滿興趣的外國粉絲。特別感動,在異國他鄉能夠看到一個西方面孔的女孩,深情並茂的演唱中文歌曲。
E. 求歌名 一首中國古風歌曲女聲 歌手還唱過類似京劇的其他歌 歌詞中有黃沙 漫天 君臨天下
君臨天下?
君臨天下(美人心計·劉恆&竇漪房)
詞:古卿
曲:春去春又來
【白】
一處碧淵思黃泉,數箋青史賦紅顏。
待君千載猶無怨,深宮長亭花滿天。
【唱】
長門外 殘陽終不及醉晚霞
朝堂上 是誰華服下的牽掛
憶了他 那一夜歌舞隨胡笳
血色天 宮門怨 一場水月鏡中花
契闊緣生死話 聽不到的回答
昔日兵臨城下 與你攜手天涯
流年擦 走過秋冬春夏
歲月劃 掩蓋誰的容顏啊
雪落下 模糊眼中淚花
遙想當日那場金戈鐵馬
西窗下 生死成話
轉念霜滿眉發
俯仰一世經年翻覆韶華
這一場盛世繁華
掩埋了太多殺伐
九五尊華換不來相遇的一剎
青史 將輪回一頁葬下
長門外醉晚霞 獨嘆飄零落花
今日風送蒹葭 再看江山如畫
錦瑟罷 不求君臨天下
舞黃沙 怎敵你回眸一剎
刀劍殺 縱半生馬蹄踏
三生三世換一夜的奢華
千年後 看你風雲叱吒
千年前 看著你提劍縱馬
一筆青史印拓 記你睥睨天下
誰記得那句誓言的回答
誰記得椒房殿外的風華
只願能再與你君臨天下
F. 有一位外國朋友唱中國民歌 山丹丹開花紅艷艷 是誰啊唱得非常傳神,他放棄工作,追逐音樂的夢想
1、民間歌曲的定義 民間歌曲是相對於專業創作歌曲而言的概念,如同民間音樂是相對於專業創作音樂的概念。
民間歌曲簡稱民歌,是勞動人民在生活和勞動中自己創作、自己演唱的歌曲。在漫長的歷史發展過程中,傳統民歌以口頭創作、口頭流傳的方式生存於民間,並在流傳過程中持續不斷地經受著人民群眾集體的篩選、改造、加工和提煉。因此,流傳至今的民歌集結了不同時期、不同地域、不同身份、不同經歷的人民群眾集體的智慧和情感體驗,日臻完美,成為人民群眾思想情感表達的結晶。
民間歌曲是人類社會生活中最早形成的音樂形式,並由此孕育出其他民間音樂體裁以及專業音樂形式。可以說,民間歌曲是一切音樂藝術的基礎。
2、民間歌曲的多功能性 除了娛樂作用外,民間歌曲還具有如下多種社會功能:
1、 教育與傳承功用。我國一些少數民族,流傳著歌唱長篇敘事詩、歷史詩的民歌,其中記載了人類的起源、民族的發展與變遷、英雄史詩、生產生活和禮儀知識等內容。
2、 人生禮儀功用。在誕生、成年、婚姻和死亡四個人生的重要階段,民間歌曲常伴隨禮儀活動,成為其中重要的程序。
3、 祭祀與驅邪功用。一些民族常在由巫師、神婆主持的祭祀、驅邪儀式中歌唱。
4、 交際功用。包括戀愛、交流、送往迎來和對歌鬥智等,常在傳統歌唱節日或日常生活中歌唱。
5、表達人民的心聲。民歌是勞動人民心聲的代言者,許多傳統民歌表達了人民對舊時代不合理制度的反抗。
3、少數民族歷史詩和英雄史詩 在我國一些民族中,流傳著歌唱歷史詩的民歌,例如彝族的《梅葛》、苗族的《古歌》、瑤族的《盤王歌》、哈尼族的《開天闢地歌》、景頗族的《木瑙齋瓦》、獨龍族的《創世紀》,等等。這些民歌記述了有關宇宙和人類起源的古代神話和傳說,以及先民對一些自然現象的認識等。這些歌曲多在節日、祭祀或婚喪儀式中由巫師或德高望重的老人主唱,氣氛肅穆。其曲調接近口語,吟誦性較強;歌詞篇幅長大,有的長達數萬行,需要數小時甚至幾天才能唱完。
英雄史詩是在民歌民謠和神話傳說的基礎上發展起來的,比神話產生的稍晚些。英雄史詩描寫氏族、部落和民族在形成過程中發生的戰爭,以及戰爭中英雄人物所創造的業績。例如蒙古族的《江格爾》、柯爾克孜族的《瑪納斯》、傣族的《召樹屯》等。
4、傳統歌唱節日 我國許多民族有自己的傳統歌唱節日,例如壯族的"歌墟"、苗族的"遊方"、仫佬族的"走坡"、西北地區土族、回族、撒拉族、東鄉族、保安族及漢族的"花兒會",等等。在節日的那一天,成百上千名青年男女聚集到專設的戶外歌場嬉戲和對歌,一方面展示自己的才華,另一方面在對歌活動中尋找情投意合的異性伴侶。
5、唐代曲子 唐代曲子出於原始民歌,但又脫離了民歌的原始形態。它是人們在眾多流傳的民歌中,挑選出來的特別受到喜愛的曲調。人們對這些曲調進行了更多的加工和改編,為其填入多種唱詞,在演唱上也精心處理。到了宋代,這些曲子更加深入人心,成為戲曲、說唱等多種民間音樂形式的構成基礎。當時的文人們也競相模仿曲子的形式寫作歌詞,成為詞牌。唐代曲子的這種由原始民歌發展、變異,又被戲曲、說唱音樂吸收的途徑,與明清後的民歌時調相類似。
6、民歌的體裁 我國漢族民歌有多種分類方法,民歌的體裁劃分是其中一種以音樂的藝術樣式分類的方法。這種分類方法將漢族民歌主要劃分為勞動號子、山歌、小調三類。民歌體裁的形成與不同的生活和勞動場景有關,這些背景因素在一定程度上決定了民歌各種體裁的基本表現方法和藝術特徵。例如勞動的強度和節奏使勞動號子形成了堅定、有力的性格;田野、山間的廣闊使歌唱者為了山歌的遠傳而把音區提高、節奏拉寬;城市內或者室內的歌唱,以及有樂器伴奏相隨,使小調的歌唱節奏較規范;藝人的職業性演唱使小調的行腔較細膩。但另一方面,民歌體裁的實際應用,又不完全受生活和勞動場景的制約,人們經常在相同的生活、勞動場合中歌唱不同體裁的民歌,作為勞動過程的調劑,豐富文化生活。
7、勞動號子 勞動號子是產生並應用於勞動的民間歌曲,具有協調與指揮勞動的實際功用。在勞動過程中,尤其是集體協作性較強的勞動,為了統一步伐,調節呼吸,釋放身體負重的壓力,勞動者常常發出吆喝或呼號。這些吆喝、呼號聲逐漸被勞動人民美化,發展為歌曲的形式。從最初勞動中簡單的、有節奏的呼號,發展為有豐富內容的歌詞、有完整曲調的歌曲形式,勞動號子體現出了勞動人民的智慧和力量,並通過勞動號子表現出勞動人民的樂觀精神和大無畏的英雄氣概。
8、勞動號子的雙重功用 勞動號子的雙重功用即實際功用和藝術表現功用。在勞動中,勞動號子的雙重功用表現在:一方面,它可以鼓舞精神,調節情緒,組織和指揮集體勞動;另一方面,它也具有一定的藝術表現價值。這二者的關系是相互制約、相互排斥的,勞動的強度越大,對勞動號子音樂表現的制約也就越大。反之,勞動強度較小,勞動號子的歌唱者就可以有較大的餘力去斟酌和發揮勞動號子音樂的藝術表現。
9、勞動號子的種類 勞動號子主要有以下幾類:
(1) 搬運號子,在裝卸、扛抬、挑擔、推車等勞動中歌唱;
(2) 工程號子,在打夯、打硪、伐木、採石等勞動中歌唱;
(3) 農事號子,在農業勞動中歌唱,如打麥、舂米、車水、薅草等。
(4) 船漁號子,伴隨水運、打漁、船務等勞動。
10、律動性 律動性是勞動號子音樂中的典型節奏形態,也是勞動號子音樂的主要特點之一。勞動動作的不斷重復及其節奏感,賦予勞動號子節奏的律動性。所謂律動性,是指號子音樂中常常出現的某種較固定的、周期反復的節奏型。這些律動單位不僅時值大致相同,而且常常有相對統一的旋律材料安排。
勞動號子的節奏律動型大致有三類:
1、 長律,律動單位的長度一般相當於一個樂句;
2、 平律,律動單位的長度一般相當於一個樂節;
3、 短律,一般一拍為一個律動單位。
11、一領眾和 一領眾和是勞動號子音樂的另一主要特點。勞動號子的歌唱形式有獨唱、對唱、齊唱等,但一領眾和是最常見、最典型的歌唱方式。領唱者往往就是集體勞動的指揮者。領唱部分常常是唱詞的主要陳述部分,其音樂比較靈活、自由,曲調和唱詞常有即興變化,旋律常上揚,或比較高亢嘹亮,有呼喚、號召的特點;和唱的部分大多是襯詞或重復領唱中的片段唱詞,音樂較固定,變化少,節奏型強,常使用同一樂匯或同一節奏型的重復進行。
勞動號子歌唱中的一領眾和主要有三種類型:1、交替呼應式;2、重迭式;3、綜合式。
12、山歌 山歌是勞動人民自由抒發情感的民歌種類。傳統山歌中最常見的內容是愛情和苦難。山歌常在戶外歌唱,曲調多高亢、嘹亮,節奏多自由、悠長,歌詞多為即興創作。山歌的歌詞具有純朴的情感、大膽的想像和巧妙的比喻等特點,生動鮮活,真切感人。山歌往往在音樂的一開始處便出現全曲的最高音,感情充沛,表達強烈。在高音區,山歌還常常會有自由延長音。有的山歌因音域較高而使用假聲或真假聲結合的歌唱方法。
13、山歌的歌種 山歌的歌種是不同地區民間對本地山歌的獨特稱謂,例如陝北的"信天游",山西的"山曲",內蒙古的"爬山調",青海、甘肅等地的"花兒"、"少年",湖北的"趕五句",四川的"晨歌",安徽的"掙頸紅",等等。
14、"頭尾齊"、"兩擔水"、"折斷腰" "頭尾齊"、"兩擔水"和"折斷腰"是流行在甘肅、青海、寧夏一帶的山歌"花兒"的歌詞結構形式。"花兒"唱詞的結構主要有兩種。一種是"頭尾齊"式,由4句唱詞、即兩對上下句組成,每句字數大體一致,但上下句唱詞的片語結構在節奏上形成相互交錯的效果,單數字或片語與雙數片語相對;第二種歌詞結構形式被當地群眾形象地稱為"兩擔水"或"折斷腰",是六句式的結構,也就是在"頭尾齊"式的每對上下句之間,加進一個3至5字的半截句,不僅增加了歌詞的容量,而且節奏富於變化,念起來朗朗上口。
15、加垛 加垛是民歌中經常使用的手法。垛句一般為密集型節奏,常常一字一音,旋律性不強,節奏上處理得整齊一致,頓挫有力,類似於朗誦式的數板。垛句不追求旋律的起伏變化,而是突出節奏的動感。垛句常常插在民歌樂段的中間,其鏗鏘整齊的節奏與前後舒展悠揚的旋律形成鮮明對比,同時又擴展了詞句的容量。垛句還有為其後的舒展旋律重新積蓄動力的作用。
加垛又寫作"夾垛"。它是民歌樂段結構之外增加的部分,同時它又常常夾在一個段落的中間。
16、連八句 連八句又寫作"聯八句",是一種山歌的結構類型,流行在四川和陝西南部地區。其結構形式為:前後是兩個上下句樂段,第二個樂段是第一個樂段的反復或變化反復;中間插入一段數板性質的部分,節奏比前後兩個樂段相對密集,句幅緊湊。全曲一共8句。有的連八句的中段構成完整的4句樂段,便形成了帶再現的三部曲式結構。
17、五句子歌 五句子歌也是山歌的一種結構類型,流行在四川、湖北、湖南和陝西南部等地區。它的結構形式是:第1、2句是一個上下句的對應式樂段,第4、5句是第1、2句的反復或變化反復,中間的第3句或是第1句的變尾(即樂句的尾部發生變化),或是第1、第2樂句的綜合(比較常見的是第1句的頭加第2句的尾),或者使用新的材料。同時,第3句的落音常為調式主音,有時是調式主音的上、下二度音或四度音。這樣,五句子歌的落音就形成了如下的規律:五度音-主音-主音(或二度音、四度音)--五度音-主音。
18、山歌的自由節奏 自由、悠長的節奏形態是典型山歌體裁的特徵,它主要表現在兩個互相依存的方面。第一,在陳述唱詞的部分,山歌音樂的節奏接近自然語言的節奏,目的是直接而清楚地說出心中的話;第二,在唱詞的片語或句讀(dòu)的後面,也就是旋律的樂節或樂句的尾部,山歌常常出現自由延長音,為的是盡情抒發心中的慨嘆。唱詞陳述部分有規律的密集型節奏,與感情詠嘆時的自由延長音形成了密集與寬放、規律與自由的鮮明對比,並且由於二者頻繁而多樣化的交替,豐富了山歌的節奏布局,強化了山歌音樂的表現力。
19、小調 小調又被稱為小曲、俗曲等,是在農村和城市集鎮上廣泛流傳的民間歌曲。與勞動號子和山歌不同之處有:
1、小調的流傳和發展,反映了城市和鄉村音樂文化的交互影響和密切聯系。小調的流傳遍及城鄉不同階層,並有廣泛的社會階層直接或簡介參與創作與加工;
2、小調有固定的唱詞和唱本;
3、除了一般群眾外,小調有職業和半職業藝人在熱鬧的公共場所進行商業性演唱,並常有樂器伴奏。
小調常用四季、五更、十二月等形式連綴為多段分節歌。其曲調旋律性強,節奏、結構
規整勻稱,藝術手法比較豐富多樣,情感的表達比較委婉,寄抒情於敘事之中。
20、民歌中的對應式兩句體及其變化形式 民歌中的所謂對應式結構,即兩個樂句構成的樂段,又叫上下句。這兩個樂句相互應答,相互補充,共同表達一個音樂內容。在對應式的兩句體結構中,上下句的句尾落音常常構成四、五度的關系。
北方山歌大多是對應式的兩句體結構,例如陝北的"信天游"、山西的"山曲"、甘肅和青海等地的"花兒"等。南方山歌則常見四句結構,它們也與兩句體結構有密切關系。有的是兩句體的重復或稍加變化的重復,有的第3句變化大些。湖南、湖北、四川、陝西南部流行的"五句子歌"和"連八句",也是以兩句體結構為基礎的。
小調中也多有對應式兩句體樂段,同時還有這種樂段的變化發展形態。例如一個上下句結構再加它們的變化反復,形成四句體對應式結構;一個上句兩個下句的結構;兩個上句一個下句的結構等。
21、民歌中的起承轉合式樂段及其變化形式 民歌中的起承轉合式樂段主要有如下特徵:
1、 落音:第2、第4句句尾落音相同,第1句與第2、第4句的句尾落音為四、五度的對應關系,第3句落音與其他各句均不同;
2、 旋律:第2、第4句之間或是重復(包括變化重復)的關系,或者有某些相同或相似的音調。第3句在旋律線、節奏等方面與前後樂句形成一定的對比關系。
山歌中即有起承轉合式樂段,例如江浙的徵調式山歌。小調中這種結構更加多見,還有
這種結構的變化發展形式。
22、民歌的流變 民歌的流傳變異情況十分普遍,在各個類別中均廣泛存在。在小調的時調中,流變表現得更加突出,包括:地域性變異、情感渲染性變異、表現功能拓寬性變異、體裁交叉滲透性變異等。這些變異類別具體表現在音樂中,有如下手法:
1、 加花;
2、 減縮;
3、 擴展;
4、 改變音樂結構;
5、 改變調式或調性;
6、 改變體裁或不同體裁之間相互滲透等。
23、時調 時調是小調類民歌中發展得最為規范和成熟的類型。它有如下特點:
1、 流傳時間悠久,傳唱范圍十分廣泛。
2、 不僅有一般群眾歌唱,還有職業或半職業藝人在熱鬧的公共場所進行商業性演唱。
3、 由於流傳的時間久,范圍廣,同一首時調多具有多種歌詞內容。為適應不同的題材、
不同的音樂性格和不同的地方風格,時調在基本旋律框架大體穩定的基礎上,以音樂的其他因素的變化予以調整和適應。有些時調的變體變化更大些。因此一首時調往往具有彈性的表現功能。
4、由於藝人的商業性演唱,為爭取效益,藝人下工夫對時調進行加工改造,使其具有嚴謹規整的結構,變化豐富的節奏和音調,細致講究的潤腔等。
5、由於上述原因,時調常被戲曲、說唱及民間器樂吸收,成為曲牌。
24、長調和短調 長調和短調是蒙古族民歌的傳統體裁分類。長調民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式體
裁,有較長大的篇幅,節奏自由,氣息寬廣,情感深沉,並有獨特而細膩的顫音裝飾。短調民歌篇幅較短小,曲調緊湊,節奏整齊、鮮明,音域相對窄一些。不論是長調民歌或短調民歌,都有大量蒙古族音樂中具有特徵意義的大跳音程。
25、哈薩克族彈唱歌曲 彈唱歌曲是哈薩克族民歌演唱的形式之一,以哈薩克族彈撥樂器冬不拉為伴奏,由歌唱
者自彈自唱。彈唱歌曲無固定歌詞,由歌手即興編唱。其曲調篇幅較長大,音樂結構不很規整,節奏比較復雜,常使用以3/8拍為主的混合節拍,曲調的語言性、敘述性較強。
26、中立音 中立音又叫做3/4音或"活音",是維吾爾族音樂中典型的波斯-阿拉伯音樂體系的特徵之一。由於歷史發展過程的復雜性,維吾爾族民歌囊括了世界上三大音樂體系,即:中國音樂體系、歐洲音樂體系和波斯-阿拉伯音樂體系。其中,波斯-阿拉伯音樂體系是其最重要、最有代表性的音樂體系。
中立音比通常的全音升高或降低1/4,同時又在1/4-2/4全音的范圍內上下游移。
27、藏族酒歌 藏族酒歌是喝酒、敬酒時唱的民間歌曲,有時伴隨簡單的舞蹈動作,是藏族城鄉人民非常喜愛的藝術形式。每逢傳統節日、親友聚會或舉行婚禮時,人們以輩分大小為序圍坐在藏式方桌旁。斟酒人一般由婦女擔當,按年齡大小輪流給每人斟酒,並載歌載舞。飲酒人則要 按照歌聲和詞意依次完成接酒杯、用無名指向天上彈酒三下、喝三口酒、乾杯等程序。
28、四大腔 "四大腔"產生於雲南彝族的尼蘇支系中,是與青年男女傳統風俗性社交和愛情活動緊密相連的民間套曲形式。這種風俗性活動被尼蘇人稱為"吃火草煙",一般是傍晚在郊外、廟宇、祖祠或村頭公房內舉行,共有三項內容:款白話、對唱曲子、跳弦。其中對唱的曲子,即"四大腔"。
"四大腔"是《海菜腔》、《山葯腔》、《四腔》和《五山腔》的總稱,分別流傳於尼蘇人居住地的四個區域,是四種不同的聲腔和套曲形式,具有篇幅長大、結構嚴謹、曲調深沉、演唱技巧較高等特點。
29、少數民族多聲部民歌 從目前收集的資料看,我國少數民族多聲部民歌更多集中在南方,例如壯族、侗族、毛南族、土家族、苗族、瑤族、畲族、彝族、納西族、高山族等等。多聲部民歌主要產生於傳統的群體勞動和群體風俗性聚會(如歌會、祭舞、伴嫁等)中。這些多聲部民歌的織體結構,有輪唱式、主旋律與模仿旋律相結合式、持續低音或固定音型與主旋律相結合式、支聲旋律與主旋律相結合式,以及和聲式和對位式五類。
30、呼麥 呼麥是蒙古族民歌中一種特殊的多聲部唱法,即由一個人同時唱出兩個聲部。在聲帶持續發出實音的同時,通過氣息的沖擊再發出高聲部泛音,並調整氣息使泛音形成旋律,實音則為持續低音。技巧高潮的呼麥歌唱家,可以在自己發出的持續低音的基礎上,同時唱出旋律優美、潤腔豐富的泛音曲調。
G. 誰能給我介紹幾首中國風的外國歌曲...越多越好
中國風大愛。。。
不過還是更喜歡地道的中國風·~~~
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1.Incubus的《Aqueous Transmission》,歌曲中加入了管弦樂的編制,淡淡的東方小調。。。這首歌是實足的「中國風」,特別是前半部分。挺有名的吧。
2.If you feel my love (Chaow Mix)
---Blaxy Girls中國風R&B
剛開始是京劇腔~~~~
3.HONG KONG ——街頭頑童(Gorillaz)~~~中國風濃郁~~~
4.What Can I Say 中國風前奏的R&B·
5.Blue Jeans--Within You』ll Remain
這首英文歌裡面 運用了很多的中國元素~~~~
6.Rush《Tai Shan》前面的中國風感覺強些~~~
7.Thalia - Another Girl
8.Crowded Final 大愛前奏·~~~整個調調的感覺也很好·~~~
9.jay sean的 City Girl ~~這首開場指定猜不出是首外語歌曲·~~
10.Moon Of Dreams 前奏美好·~~~
11.Stevie Hoang - Luv U 華裔啊~~~~~聲音不錯·~~
12.Karma (Prod. By Timbaland).前奏大贊個·~~·
13.Even Heaven Cries
14.Dej mi 二胡~~~~
15.JOE - That's What I Like Added by rejoi ~~~
16.You Showed Me How ——JR3
17.Miss Shanghai 很不錯的一首·~~~
18.Everytime 很舒服的調調~~
19.Chinese Girl (prod. By Rishi Rich)
20.Losing Faith ——kristy scott ~~~歌手要找對~~~
H. 為什麼多數人認為中國街頭藝人不如歐美街頭藝人水平高
外國的街頭藝人表演,出發點是喜歡賣藝,喜歡通過這種方式給別人帶來藝術的美。並且西方人對於街頭藝人也普遍持一種贊賞和歡迎的態度,而且觀眾和賣藝人的關系是平等的。掌聲、合唱在表演過程中常有。最後,我給你帶來了快樂,你給我錢,這更像一種正當職業。 在中國,大家想想自己在街上看見賣藝人時的態度,就知道為什麼這一文化在中國發現不起來了,賣藝人和他人的關系基本上就是施捨與被施捨的關系。而且很多藝人本身就是殘疾人,施捨的意味更濃了。
如果你是在電視上看到外國藝人水平高,因為水平低多不上電視。如果你是去旅遊看到外國藝人水平高,你旅遊的時候首先有閑情逸致去欣賞,再次你去的是旅遊區,經濟發達區,這些地方藝人水平相對高。如果你是在那兒生活覺得那裡的藝人水平高於中國,我估計你住在某個藝術城。最後一個可能,你非常欣賞西方藝術,對東方藝術的欣賞能力一般。
I. 求一首中國古風歌曲(旋律)是一個女聲唱的,開頭是哈啊啊哈啊啊啊啊,哈啊啊啊啊。中間是啦啦啦啦啦啦啦
晴•殤
——《古劍奇譚》屠蘇晴雪同人曲,反正曲子是一樣的,詞可能……
J. 古箏曲《笑傲江湖》在法國街頭征服路人,我國有哪些走出國門的歌曲
音樂是沒有國界的,其實古箏曲笑傲江湖在法國街頭征服路人之後,不少的網友和路人們都紛紛感嘆,真的是太美了!其實我國有很多的歌曲都走出了國門,鳳凰傳奇是我們大眾所有的人都知道的一個演唱組合,而且鳳凰傳奇的歌曲已經走出了國門,對於世界上很多的國家都非常喜歡鳳凰傳奇的演唱表演。