畫中國古典美女

❶ 手畫古代美女圖的方法

畫仕女的手應該熟習和掌握以下三個規律：
(一)手的造型和姿態 仕女手的造型是指手的形象而言，如長短、肥瘦，大小 等，屬於人物的生理特徵。而手的姿態則是指手的動作與姿勢 而言，是體現人物的思想和性格。這兩個方面是互相聯系不可 分割的。為了說得更清楚些，將二者分述如下：
第一，仕女畫手的造型 歷代壁畫中所畫的佛、菩薩、飛天．供養仕女及舞蹈仕女 等，手的造型都不一樣，魏時仕女的手用細線描成，有韻手無 節，很柔軟；唐代畫的手有節，比真實的手略為誇張，第三個 手指稍長，顯得有力，並將手指頭突出來的肉勾出，這說明唐 代婦女不留指甲(圖一)；五代至明清，手的造型越來越瘦 小，比例也愈加不正確，顯得人體大而手特別小，極不相稱。為了使仕女畫健康向前發展，我們應該繼承優秀傳統手的造 型，拋棄不健康的東西，創造出更新、更美的仕女手的造型。
第二，仕女畫手的姿態 前面已經說過，它是屬於表達人物思想和性格的。正如一 張畫中的人物刻畫直接關繫到畫的主題思想一樣，手的姿態如 果表達了人物的思想和性格，那末，也有助突出整個畫的主題 思想。以我創作的《文姬辨琴》為例，此圖表現蔡邕在月夜彈 琴，為了試探女兒文姬是否真的能辨琴，他有意挑斷一根琴 弦，坐在一旁的文姬正細心傾聽與分辨其父挑斷的是第幾根 弦。這個情節關繫到手的姿態的處理，起初我在畫稿上設計文 姬伸出四個手指，意思是說斷的弦是第四根。有人看後很直率 地沉 「這樣畫手勢豈不成了解說圖」?他認為我這樣表達文 姬的思想過於簡單化，缺乏內心活動的深度。後來我反復推 敲，覺得這位同志的意見很有道凰可是怎樣處理文姬手的姿 態，才能哈當地表達文姬徊聽琴後猜想的瞬間心理活動呢?正 當我苦思暝想之際，忽然一個敦煌壁畫中用手支頤的《思維菩 薩》彩塑泥像浮現在我的眼前，它給予我很大的啟發。於是我決 定將《文姬辨琴》的手處理成緊貼在嘴邊並正在思索的姿惑 實踐證明，修改後的手的姿態確實比伸出四個手指含蓄得多。 最近我在創作中也遇到類似問題，使我更加認識到手的姿態在 仕女畫創作中是何等重要。
(二)手的結構 簡要地說，手的結構包括腕、掌、指三部分。腕骨構成手 掌的基部，由八塊小骨組成，約似橢圓形，位於手掌與前臂之 間，它將手掌與前臂連接起來。五根掌骨呈扇形，指骨中第三 指最長，除拇指外，均由三節組成。在掌部的拇指側及小指側， 有兩個隆起的肉質，稱為「拇指球」和「小指球」。整個手從側面看，前臂，腕，掌，指，有如階梯逐級下降。手背側因前 臂肌肉的肌畦通過腕部伸向各指，使手屈伸時肌腱顯露於外。 我們畫仕女的手也一定要注意手的結構的共同規律。
近代，由於醫用人體解剖學和藝用人體解剖學的出現，許 多國畫家、雕塑家、象牙雕刻及琢玉家在仕女題材創作中，手 的結構大都比較正確和健康，但也有某些作品手的結構及比例 不夠正確。這是因為作者沒有很好地掌握這門藝術科學所致。 這些毛病表現在以下諸方面： 「人大手小」、 「兩只手不一般大』、「小拇指比大拇指還粗或一般粗」、 「五個手指平列」、「手掌太長或太短」， 「手腕太細或太粗」． 「手腕和手的位 置不對或銜接不起來」等等。要克服這些缺點，必須重視人體 解剖學，並切實地學習與掌握它，運用到我們的仕女畫中。
(三)手的勾線 手的勾線也和面部勾線一樣，要求勻稱而細緊，使柔和的 線條富有彈力。卷軸畫仕女手的線條採用細線的游絲描，用以 表現仕女手部的勻稱和柔潤。壁畫仕女手部的線條均用鐵線 描，但描法與卷軸畫相同，線條也極為勻稱、有力，同樣能收 到游絲描的效果。敦煌、永樂宮壁畫中仕女手的勾線可證實這 —�6�1點，不同之處在於卷軸畫用淡墨勾，壁畫則純用濃墨勾。此 外，用筆可稍有輕重，起伏，但忌用轉折頓挫的筆法，這樣畫 手顯得比較僵硬。圖四為古代卷軸畫和壁畫勾手的方法，圖五、 六，七表現現代仕女手的姿態和勾線方法。從這幾張圖可看到傳 統手的勾線筆法及現代仕女畫手的結構的優點，體現了「古為今用，洋為中用」的精神，可供初學者參考。 由於手是人體的一個部分，與臂部有直接的關系，所以仕 女的臂部也必須畫准確，才能與其它部位相諧調。
(四)手的著色 第一，染曙紅。要求與臉同時進行，為表達出手皮膚里的 血氣，必須先後用曙紅將手指尖，手腕和前臂交接處、拇指 球、小指球諸部位染出。
第二，用赭石調朱膘，分染手指、手背及手掌的明暗，手 指只須往一邊染，不必兩邊都染。同時不要染得過深或過分求 立體感，否則與臉不協調。
第三，用朱膘，曙紅、藤黃和粉調合成肉色將手全部罩一 遍(與臉同時進行)，干後再用曙紅調赭石勾手的顏色線(也與臉同時勾)。至此，仕女手的著色全部結束。
四．仕女各部位的著色及顏色的研製
仕女畫的著色也和山水、花鳥畫一樣，都要從染墨開始。 就是說，著色以前，一定要把應該染墨的地方(發髻、眼眉及 鼴用墨打底或需要用墨渲染的部位)染好、染足，然後再開 始著色。因此，筆，墨、色三者之間是不可分9，J而又互相聯系 的。歷代畫家提倡「墨即是色」； 「墨分五墨六彩」 (五墨指 干黑、濃、淡、濕，六彩指墨可分為黑，白、干，濕，濃、 淡)。說明筆之所以表現物的形，墨之所以表現物的色，都與 顏色有同等的功用。所以中國畫中純用水墨渲染的白描畫，既 是初學的階梯，又是獨立而具有很高藝術性的畫種。我曾在故 宮看到兩幅明代仇英的白描仕女畫，真是精妙絕倫。其中一 幅畫的是一個彈箏的仕女，其面部、發髻，衣帶，以及樂器的 音柱、絲弦，都用豐富和不同濃淡墨色層層染出，極為細致。 此畫雖然不用顏色，但同樣有色彩的感覺。這兩幅高水平的白 描仕女畫，有力地說明了「墨即是色，，的道凰現將仕女畫的 著色技法扼要敘述如下：
(一)發髻的著色 發髻勾好後，先用淡墨逐漸加深染出(至少兩遍)，然後 著臉和手的顏色，接著再將發髻用墨染到應有的濃度。用墨染 發髻的方法有兩種：一是以清代改琦，費丹旭為代表的淡彩著 色的仕女發髻，用較淡的墨染出，只有一兩處用濃墨染；一是 明代仇英和唐、宋的染濃墨的仕女發髻，畫得特別濃。染墨最 難的地方要算額部的發際，必須按原來勾好的發際准確地染， 從濃到淡，一直染到無痕為止。初學的人，往往因為水分干濕 掌握不好，不是染不夠，就是染過了出樂的界線，結果使額頭變得很短蹙，有時還會被墨染臟，再也無法挽救。因此，要 染好發髻，必須熟練地掌握渲染方法中特有的「窄染法」技藝。 「窄染」是用很濃的墨色畫到發髻時，驟然染淡，並染得毫無 痕跡，要做到這一點很不容易。
(二)顏面的著色 仕女畫臉部的著色方法，從傳統的仕女繪畫來看，大體分 為兩種：
唐代仕女畫面部設色技法 唐代《簪花仕女圖》、《宮中圖》，以及大量的壁畫、墓葬壁 畫(如章懷太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人 物，面部著色均大同小異。由於晚清以前沒有洋紅，所以都用 B剛巳其染法是先將仕女的兩頰染出，再用濃的蛤粉罩一遍， 不用赭石。朱膘調成的肉色加染明暗。因為面部的輪廓線很准 確，雖然不加明暗也很有立體感。這種不染明暗的方法，從唐 代就流傳到日本，直至明治維新以後，甚至現代的人物畫家， 包括伊東深水和鏑木清芳等，都沿用這種顏面著色方法。
1.唐代卷軸畫與壁畫，在顏面設色方法上基本相同，所不同 之處在於卷軸畫染胭脂之後，稍微用一點很淡的肉色，主要在 鼻子的暗面及脖頸下稍加渲染，然後加薄粉罩，再用重粉染出 額，鼻、頦(即三白)。這種施用重粉而不染明暗或少染明暗 的技法，恰好表現出唐代貴婦人所崇尚的濃妝艷抹的「盛妝」 效果，富有強烈的裝飾性。
2．五代仕女畫面部設色技法 五代以後，仕女畫面部設色採用很細致的渲染法，用朱膘 和赭石染出眼窩．鼻的凹部，兩頰、嘴角、耳邊及顴骨各部 位，然後再罩上調有肉色的粉。這與唐代用粉不調肉色或少調 肉色大不相同，但仕女面部仍然和唐代一樣施加三白，而且更濃。五代以後直至現在一直沿用這種三白法，它比唐代設色更 富有立體感，甚至更力瞰艷厚重，《韓熙載夜宴圖》中的付：女人 物便是最好的例子。所以說，五代這種面部較細致並富有立體 感和質感的染法，在著色方面比之唐代是一個很大的進步。當然，這樣說並不是否定唐代仕女畫面部設色法的長處。

❷ 手繪的古典美女是怎麼畫出來的

手繪古典美女的話
先用ps軟體將現代女性古典畫
然後再把改變後的圖片變成黑白的
然後抄繪就可以啦

❸ 想要一張具有中國古典美女的油畫，哪裡有呢

中國美女油畫你可以到福建省莆田博藝藝術有限公司（博雅家庭藝術館）那兒買，他們人物油畫畫得還不錯
。

❹ 如何畫古典美女

國畫，還是彩鉛啊？我自己就用彩鉛畫過，效果還不錯。。

只要注意線條一定要柔滑，飄逸就行

當然上色有漸變感會更不錯哦

手指，眼睛，眼神，嘴巴，很重要

中國風的古典美女：畫細節也很重要

頭飾，衣服，一般都很精緻

❺ 古代美女古裝圖畫繪畫唯美到極致

很多古裝的古代美女圖畫都很漂亮，尤其是手繪的古裝美女圖片，特別唯美。下面是我為大家整理的古代美女圖畫繪畫，希望大家喜歡!

古代美女圖畫繪畫展示

古代美女圖畫繪畫1

古代美女圖畫繪畫2

古代美女圖畫繪畫3

古代美女圖畫繪畫4

古代美女圖畫繪畫5 中國古代美女審美

中國漢代以前，人們對女性只注重面部形象，到了魏晉，才開始著重於裝飾。魏文帝喜歡打扮華麗並將頭發挽成蟬翼形的妃子。唐朝是開放社會，容許袒胸露臂，崇尚的女性體態美是額寬、臉圓、體胖。

唐朝以後沒有定論。宋朝以後，大致是以觀音菩薩的本貌作為女性美的高標准，各個時代所雕塑繪畫的觀音菩薩，就是當時審美標準的具體說明。

時代對美的詮釋更是大相徑庭。唐代世人又以體態豐腴、豐胸肥臀的楊玉環為美;但是到了宋代人們以“身輕如燕，身姿窈窕的趙飛燕(漢代)為最美。”

中國古代四大美女指的是中國古代的貂蟬，西施，王昭君和楊貴妃。四大美女享有“閉月羞花之貌，沉魚落雁之容”。“閉月、羞花、沉魚、落雁”是一個個精彩 故事 組成的歷史 典故 。

娥眉青黛：娥眉是女性的眉毛，青黛娥眉便是把眉毛剃掉，再用青黑色的顏料來繪畫眉毛，這種眉毛化妝，早在西周時已十分流行，在《詩經》和《楚辭》中，便已出現這個形容詞.。細腰雪膚：雖然古代四大美人之一的楊貴妃，是身材豐滿的美女，但國人還是偏好纖瘦型美女，細腰便是腰肢幼細;雪膚則是肌膚雪白，相傳趙飛燕便是細腰雪膚的表表者。

蓮步小襪：蓮步是指美女的腳步，更指纏過的小腳。小襪則指纏足女性所穿的襪子;小腳步伐如蓮，再穿上小襪，便成為美女的一種美態。

中國各朝代的審美標准都不同，而當時女性地位低，往往要為了迎合男性的眼光去塑造體態，做出損害身體健康的事。例如春秋戰國時楚國某國君喜歡腰細的女子，不少宮嬪因為節食減腰而餓死，故有“楚王好細腰，宮中多餓死”的說法。

漢代時趙飛燕以身材輕巧見稱。而唐朝時則崇尚豐滿，認為豐滿的人生育能力強，武則天與楊貴妃都是身材豐滿的女人，“燕瘦環肥”就是指趙飛燕和楊玉環。

中國古代有不少男性戀足，纏足的習俗相傳起源於五代十國南唐宮中。明清時認為有“三寸金蓮”的女性才是美女，所以不少女性被迫纏足至弓型，嚴重損害健康。

中國傳統上病態美的女性亦受到喜愛，給人一種柔弱、楚楚可憐的感覺，激起男性的保護欲，例如春秋時期越國美女西施，相傳她心痛時捧心皺眉的樣子很迷人。著名小說《紅樓夢》里的林黛玉也是病態美的代表人物。

古代中國美女的三圍標准：當今社會，女人的身材標准已經漸漸模糊，有的豐滿成熟，有的纖瘦清純，各有各的追求者。17世紀，佛蘭德畫家魯本斯所畫的婦女，在當今是不會被當作“美”的典型的，她們蒼白的臉上略帶粉紅色，顯得光彩奪目。

胸圍：古代中國人對女性的胸圍要求不高，對擁有一雙豐滿隆起的乳房的女性也頗不以為然。其實，古代男子欣賞的女性乳房是恰堪一握的丁香乳。

腰圍：公元前6世紀的楚靈王偏愛細腰女子;與楚襄王同時的楚人宋玉，在其《登徒子好色賦》中，對那位漂亮的“東家之子”也有“腰如束素”的描寫有所偏愛。不過，纖細腰身，荊楚一帶的風尚。而對大多數中國人來說，只要腰身和整個身材配合得宜，寬與窄都無所謂，美其名曰“小蠻腰”;細腰美其曰“楊柳腰”。具有“曲線玲瓏”之美。

臀圍：它的豐滿與否，成為古代中國美女的重要件之一。其原因，中國人認為臀部渾圓的女人會多生孩子。在“不孝有三，無後為大”的古代農業社會里，肥臀自有其重要性。

古代描寫美女的詩句

1、屆笑春桃兮，雲堆翠髻;唇綻櫻顆兮，榴齒含香。

2、閑靜似嬌花照水，行動如弱柳扶風。

3、足下躡絲履，頭上玳瑁光，腰著流紈素，耳垂明月當。指若削蔥根，口如含朱丹，纖纖作細步，精妙世無雙。

4、北方有佳人，絕世而獨立。

5、綽約多逸態，輕盈不自持。嘗矜絕代色，復恃傾城姿。

6、一顧傾人城，再顧傾人國。

7、若把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜。

8、腮凝新荔，鼻膩鵝脂，溫柔沉默，觀之可親。

9、美女卷珠簾，深坐蹙蛾眉。但見淚痕濕，不知心恨誰。

10、心較比干多一竅，病如西子勝三分。

11、清水出芙蓉，天然去雕飾。

12、聘聘裊裊十三餘，豆蔻梢頭二月初。春風十里揚州路，卷上珠簾總不如。

13、借問漢宮誰得似?可憐飛燕倚新妝。

14、有女妖且麗，裴回湘水湄。水湄蘭杜芳，采之將寄誰。

15、回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

16、俊眉修眼，顧盼神飛，文彩精華，見之忘俗。

17、沉魚落雁，閉月羞花。

18、瓠犀發皓齒，雙蛾顰翠眉。紅臉如開蓮，素膚若凝脂。

19、媚眼含羞合，丹唇逐笑開。風卷葡萄帶，日照石榴裙。

20、兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含情目。態生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。

看了AAA還看：

❻ 請問網上有些照片的古典美女的圖片是怎麼畫的呀

原圖是什麼樣的呢？沒看到真不好說。
現在網頁上的圖可以用photoshop畫
也肯能會是手工畫的··
一邊手畫的會用水粉或中國古代之類的感覺應該還是用國畫色畫的··
不過我猜你看到的網頁應該是用PHOTOSHOP畫的··呵呵··

❼ 素描人物：古典美女怎麼畫

中式的古典美女適合用線描的手法表現，干凈飄逸。
如果用素描的手法表現，最好用硬筆，畫的透明清淡一些。不要太突出光影，可以平面化一些。線條干凈，弧線柔和舒緩一些。

❽ 素描人物：古典美女怎麼畫

在繪畫前首先要確定人物的面部朝向及身體重心，然後確定人物的基本動態，大致地描繪出全身的外輪廓。
在繪畫時可以通過面部基準線來確定五官的位置

在起稿的基礎上，用細致的線條畫出頭發的走向，以及五官和服飾的外輪廓，在繪畫時注意人物形態的把握

下面為人物添加細節部分發簪、手包繪畫時注意發簪的位置及手包的透視關系

對線稿整體進行細致的調整，並繼續加深細節的刻畫；發簪、裙帶、裝飾物在繪畫時注意裝飾物的大小比列

調整整體人物並添加細節部分，繪畫完成後將多餘的草稿線擦除方便查看畫面效果
素描自學入門基礎視頻教程01
接下來在線稿的基礎上局部加深人物，突出衣褶部分、為上調子打好基礎。繪畫時注意線條輕重，粗細的把握，添加調子時注意光線對調子的影響、袖口和發髻下面、五官可以畫重一些突出人物特徵對素描

❾ 怎樣用彩鉛畫中國古代女子青jiou

國畫，還是彩鉛啊？我自己就用彩鉛畫過，效果還不錯。。只要注意線條一定要柔滑，飄逸就行當然上色有漸變感會更不錯哦手指，眼睛，眼神，嘴巴，很重要中國風的古典美女：畫細節也很重要頭飾，衣服，一般都很精緻