有美人兮的女生圖片

1. 「有美人兮，見之不忘；一日不見兮，思之如狂。」出自何處

出處--司馬相如辭賦，名為《鳳求凰》。琴曲最早見於王實甫。

原句--有美人兮，見之不忘；一日不見兮，思之如狂。

釋義--有位美麗的女子啊，見了她的容貌，就此難以忘懷， 一日不見她，心中牽念得像是要發狂一般。

原文--

鳳求凰·琴歌

有一美人兮，見之不忘。一日不見兮，思之如狂。

鳳飛翱翔兮，四海求凰。無奈佳人兮，不在東牆。

將琴代語兮，聊寫衷腸。何日見許兮，慰我彷徨。

願言配德兮，攜手相將。不得於飛兮，使我淪亡。

譯文--

有位俊秀漂亮的女子啊，我見了她的容貌就難以忘懷。

我如果一天見不到她啊，心中牽念得像是要發狂一般。

我就像高飛盤旋的鳳鳥，在天下各處苦苦尋覓著凰鳥。

可惜那個嫻靜的美人啊，沒有居住在我那東牆的附近。

我以琴聲替代心中情語，姑且描寫我內心衷切的情意。

什麼時候可以允諾婚事，慰藉我往返徘徊的相思之情？

望我的德行能與你相配，與你攜手同在而成百年好合。

無法比翼偕飛的結果啊，令我淪陷於這情愁而欲喪亡。

(1)有美人兮的女生圖片擴展閱讀

《鳳求凰》傳說是漢代的古琴曲，演繹了司馬相如與卓文君的愛情故事。以「鳳求凰」為通體比興，不僅包含了熱烈的求偶，而且也象徵著男女主人公理想的非凡，旨趣的高尚，知音的默契等豐富的意蘊。

全詩言淺意深，音節流亮，感情熱烈奔放而又深摯纏綿，融楚辭騷體的旖旎綿邈和漢代民歌的清新明快於一爐。歷代同名的詩歌、小說、歌曲、影視很多。

傳說中司馬相如和卓文君，一個是被臨邛縣令奉為上賓的才子，一個是待嫁閨中的佳人。他們的故事，是從司馬相如作客卓家，在卓家大堂上彈唱那首著名的《鳳求凰》開始的：「鳳兮鳳兮歸故鄉，游遨四海求其凰，有艷淑女在閨房，室邇人遐毒我腸，何緣交頸為鴛鴦。」

這種在今天看來也是直率、大膽、熱烈的措辭，自然使得在簾後傾聽的卓文君怦然心動，並且在與司馬相如會面之後一見傾心，雙雙約定私奔。

當夜，卓文君收拾細軟走出家門，與早已等在門外的司馬相如會合，從而完成了兩人生命中最輝煌一事件。卓文君也不愧是一個奇女子，與司馬相如回成都之後，面對家徒四壁的境地（這對愛情是一個極大的考驗），大大方方地回臨邛老家開酒肆，自己當壚賣酒，終於使得要面子的父親承認了他們的愛情。

盡管後世的道學家們稱他們的私奔為「淫奔」，但這並不妨礙他們成為日後多少情侶們的榜樣。這之後還有一個事件值得一記：司馬相如一度迷上了某才女，卓文君作《白頭吟》，以這樣的句子「聞君有兩意，故來相決絕」「願得一心人，白頭不相離。」終使相如回心轉意。

2. 形容女人美貌的唯美句子

形容女人美的唯美句子匯總如下

1、清水出芙蓉，天然去雕飾。——李白《經亂離後天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》

2、芳容麗質更妖嬈，秋水精神瑞雪標。鳳眼半彎藏琥珀，朱唇一顆點櫻桃。露來玉指纖纖軟，行處金蓮步步嬌。白玉生香花解語，千金良夜實難消。——施耐庵《水滸傳》

3、玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。——白居易《長恨歌》

4、所謂美人者：以花為貌，以鳥為聲，以月為神，以柳為態，以玉為骨，以冰雪為膚，以秋水為姿，以詩詞為心。吾無間然矣。——張潮 《幽夢影》

5、兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含情目。態生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。閑靜時如嬌花照水，行動處似弱柳扶風。心較比干多一竅，病如西子勝三分。——曹雪芹《紅樓夢》

6、手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。——《詩經·衛風·碩人》

7、蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。——《詩經·秦風·蒹葭》

8、增之一分則太長，減之一分則太短 ;著粉則太白，施朱則太赤;眉如翠羽，肌如白雪;腰如束素，齒如含貝;嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡。——宋玉《登徒子好色賦》

9、其形也，翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。——曹植《洛神賦》

10、有一美人兮，見之不忘。一日不見兮，思之如狂。——司馬相如《鳳求凰》

11、一顧傾人城，再顧傾人國。——李延年《佳人歌》

12、燕趙多佳人，美者顏如玉。——《燕趙多佳人》

13、指若削蔥根，口如含朱丹，纖纖作細步，精妙世無雙。——《孔雀東南飛》

14、行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷。——《陌上桑》

15、絕代有佳人，幽居在空谷。——杜甫《佳人》

16、回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。——白居易《長恨歌》

17、芙蓉不及美人妝，水殿風來珠翠香。——王昌齡《西宮秋怨》

18、娉娉裊裊十三餘，豆蔻梢頭二月初。——杜牧《贈別》

19、壚邊人似月，皓腕凝霜雪。——韋庄《菩薩蠻》

20、小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。——溫庭筠《菩薩蠻》

3. 女人身上這四種「味道」,是怎麼做到的呢

有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂。鳳飛遨翔兮，四海求凰，無奈佳人兮，不在東牆。——《鳳求凰》

06結尾

上面的幾種味道你有嗎？有沒有把你的男人吸引到無法自拔呢？男女之間相處起來，避免不了會發生磕磕碰碰的，但這不是常有的事情嗎？沒有爭吵的愛情也是不圓滿的，想要吸引住男人持久度注意力，把關懷都放在你身上，那小鳥依人，無理取鬧可不是長久之計哦，可以增加上面我說的這些氣味，相信那樣以後，你的男人會比以往的時候更愛你的。

你有什麼看法呢？

4. 有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂，，的意思

一、「有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂」——出自《鳳求凰·琴歌》作者佚名。意思是——
有位美麗的女子啊，我見了她的容貌，就此難以忘懷， 一日不見她，心中牽念得像是要發狂一般。

二、附原文如下：
鳳求凰·琴歌

有美人兮， 見之不忘。一日不見兮，思之如狂。
鳳飛翱翔兮，四海求凰。無奈佳人兮，不在東牆。
將琴代語兮，聊寫衷腸。何日見許兮，慰我旁徨。
願言配德兮，攜手相將。不得於飛兮，使我淪亡。

【譯文】
有位美麗的女子啊，我見了她的容貌，就此難以忘懷，
一日不見她，心中牽念得像是要發狂一般。
我就像那在空中迴旋高飛的鳳鳥，在天下各處尋覓著凰鳥，
可惜那美人啊，不在東牆鄰近。
我以琴聲替代心中情語，姑且描寫我內心的情意，
希望我的德行可以與你相配，攜手同在一起。
何時能允諾婚事，慰藉我往返徘徊，不知如何是好的心情？
無法與你比翼偕飛，百年好合，這樣的傷情結果，
令我淪陷於情愁而欲喪亡，令我淪陷於情愁而欲喪亡啊

三、賞析：
卓文君與司馬相如的愛情故事被傳為千古佳話。她們是如何相識的呢？讓我們沿著時空的隧道回到二千多年前……
四川邛崍文君井有一聯： 君不見豪富王孫，貨殖傳中添得幾行香史；停車弄故跡，問何處美人芳草，空留斷井斜陽；天崖知已本難逢；最堪憐，綠綺傳情，白頭興怨。 我亦是倦遊司馬，臨邛道上惹來多少閑愁；把酒倚欄桿，嘆當年名士風流，消盡茂林秋雨；從古文章憎命達；再休說長門賣賦，封禪遺書。 這一副對聯贊美卓文君、司馬相如的愛情。女人往往把愛情擺在首位，其次才輪到生命、財富、親情，其他的一切更是十分遙遠無暇多作計較，卓文君夜奔司馬相 如，當壚沽酒就是一個鮮明的例子。 卓家祖居趙國，趙國的邯鄲是當時著名的冶鐵中心，卓家就以冶鐵致富，等到秦始皇滅趙國進行統一之際。卓家輾轉遷到蜀地的邊僻小邑臨邛定居，仍以冶鐵為業。 到漢代文景之治，卓家傳到卓王孫這一代，由於社會安定，經營得法，已成巨富，擁有良田千頃；華堂綺院，高車駟馬；至於金銀珠寶，古董珍玩，更是不可勝數。 蜀中山明水秀，地靈人傑，孕育了不少出色的文人雅士，司馬相如便是其中的一位。
司馬相如（前179─前117），字長卿，蜀郡成都（今四川成都）人。西漢文學家，初名犬子，因慕戰國時人藺相如，改名為相如，立志要為國家作一番轟轟烈 烈的大事。漢景帝即位不久，司馬相如來到長安，遇到頗有書卷氣息的梁王，當時名重一時的辭賦大家鄒陽、枚乘、嚴忌等都追隨左右。司馬相如十分傾慕，便追隨 梁王而去。在梁地作賦彈琴，生活過得十分得意。梁王盛贊其才情高華，賜給他一把名叫綠綺的琴，上面刻有「桐梓合精」的字，是當時不可多得的名貴樂器。這把 琴就是後來司馬相如用來彈奏「鳳求凰 」， 卓文君聽後夜奔的那把琴，所謂「綠綺傳情」使這把琴更富傳奇色彩。 司馬相如與卓文君私奔的故事，長期以來膾炙人口，傳為佳話。 與卓文君私奔之時，司馬相如的生活並非琴書雅集，詩酒逍遙，風月無邊。由於梁王的短命去世，賓客星散，司馬相如回到老家成都，而家裡已是父母雙亡，家徒四 壁，在無以自立的情況下，他抱著迷茫的希望來到邊陲小縣臨邛投靠擔任縣令的好友王吉，寄人籬下。據《史記•司馬相如列傳》記載：他人京師、梁國宦遊歸蜀， 應好友臨邛（今四川邛崍）令王吉之邀，前往作客。 當地頭號富翁卓王孫之女卓文君，眉如遠山，面如芙蓉，才貌雙全，通曉琴棋書畫。文君十七歲時曾許婚竇家，未聘夫死，成望門新寡。文君青年寡居，自然是面對 春花秋月，感物傷人，倍感凄涼。

5. 你見過哪些你認為很美的美女圖片

有三張是我一直保存著，不捨得刪除的照片。

迪麗熱巴的這張照片我真的拿出來看了無數次，雖然只是一個側臉，但是真的太精緻了。眉眼之間的那種女人味和微微張開的嘴唇，以及高挺的鼻樑，迪麗熱巴給人的感覺就是一種仙女下凡的感覺。每每看到都會想，女媧造人怎麼就這么不公平。尤其是這張照片中，她的眼睛是直接看著鏡頭的，非常的有吸引力，彷彿在盯著我，告訴我：姐姐今天就給你露一手。我之前一直都不喜歡這種類型的女生，但是看到這張照片後，真的太愛了！

6. 有美人兮,清揚婉兮是什麼意思

「有美人兮,清揚婉兮」的意思是：有個美人，眼珠滴溜溜地轉動，長得真漂亮啊!

清揚：指人的眼睛明亮靈活，炯炯有神。

婉：美麗。

拓展資料

1、出處

「有美人兮,清揚婉兮」應為：「有美人兮,清揚婉兮」，出自《詩經》，原文如下：

《詩經·國風·鄭風·野有蔓草》

野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清揚婉兮。邂逅相遇，適我願兮。

野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清揚。邂逅相遇，與子偕臧。

2、譯文

郊野蔓草青青，綴滿露珠晶瑩。有位美麗姑娘，眉目流盼傳情。有緣今日相遇，令我一見傾心。

郊野蔓草如茵，露珠顆顆晶瑩。有位漂亮姑娘，眉目婉美多情。今日有緣喜遇，與你攜手同行。

3、《詩經》

《詩經》是中國古代詩歌開端，最早的一部詩歌總集，收集了西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀）的詩歌，共311篇。

4、《詩經·風》

《風》出自各地的民歌，是《詩經》中的精華部分有對愛情、勞動等美好事物的吟唱，也有懷故土、思徵人及反壓迫、反欺凌的怨嘆與憤怒，常用復沓的手法來反復詠嘆，一首詩中的各章往往只有幾個字不同，表現了民歌的特色。

7. 有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂。還是「有一美人兮」

鳳求凰
琴歌
有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂。鳳飛遨翔兮，四海求凰，無奈佳人兮，不在東牆。將琴代語兮，聊寫衷腸，願言配德兮，攜手相將。何時見許兮，慰我旁徨，不得於飛兮，使我淪亡，使我淪亡。
語譯:
有位美麗的女子啊，我見了她的容貌，就此難以忘懷，
一日不見她，心中牽念得像是要發狂一般。
我就像那在空中迴旋高飛的鳳鳥，在天下各處尋覓著凰鳥，
可惜那美人啊，不在東牆鄰近。
我以琴聲替代心中情語，姑且描寫我內心的情意，
希望我的德行可以與你相配，攜手同在一起。
何時能允諾婚事，慰藉我往返徘徊，不知如何是好的心情？
無法與你比翼偕飛，百年好合，這樣的傷情結果，
令我淪陷於情愁而欲喪亡，令我淪陷於情愁而欲喪亡啊！

8. 有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂。有美人么

有什麼美人？這里的美人不是指現在的美女，一般古文中的美都指品德高尚之類的

9. 有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂 是什麼意思

一、釋義

有位俊秀漂亮的女子啊，我見了她的容貌就難以忘懷。

我如果一天見不到她啊，心中牽念得像是要發狂一般。

二、出處

漢代·司馬相如《鳳求凰》其一

三、原文

其一【琴曲出自王實甫《西廂記》】

有一美人兮，見之不忘。（有美人兮，見之不忘。）

一日不見兮，思之如狂。鳳飛翱翔兮，四海求凰。

無奈佳人兮，不在東牆。將琴代語兮，聊寫衷腸。

何時見許兮，慰我彷徨。願言配德兮，攜手相將。

不得於飛兮，使我淪亡。

四、譯文

有位俊秀漂亮的女子啊，我見了她的容貌就難以忘懷。

我如果一天見不到她啊，心中牽念得像是要發狂一般。

我就像高飛盤旋的鳳鳥，在天下各處苦苦尋覓著凰鳥。

可惜那個嫻靜的美人啊，沒有居住在我那東牆的附近。

我以琴聲替代心中情語，姑且描寫我內心衷切的情意。

什麼時候可以允諾婚事，慰藉我往返徘徊的相思之情？

望我的德行能與你相配，與你攜手同在而成百年好合。

無法比翼偕飛的結果啊，令我淪陷於這情愁而欲喪亡。

(9)有美人兮的女生圖片擴展閱讀

一、創作背景

據說是相如彈琴歌唱的《鳳求凰》歌辭。因《史記》未載此辭，到陳朝徐陵編《玉台新詠》始見收錄，並加序說明，唐《藝文類聚》、宋《樂府詩集》等書亦收載，故近人或疑乃兩漢琴工假託司馬相如所作。

後人根據其愛情故事編成曲譜《鳳求凰》:相遇是緣，相思漸纏，相見卻難。山高路遠，惟有千里共嬋娟。因不滿，鴛夢成空泛，故攝形相，托鴻雁，快捎傳。 喜開封，捧玉照，細端詳，但見櫻唇紅，柳眉黛，星眸水汪汪，情深意更長。無限愛慕怎生訴?款款東南望，一曲鳳求凰。

二、賞析

卓文君，一個美麗聰明，精詩文，善彈琴的女子。可嘆的是十七歲年紀輕輕，便在娘家守寡。某日席間，只因司馬相如一曲《鳳求凰》，多情而又大膽的表白，讓久慕司馬相如之才的卓文君，一聽傾心，一見鍾情。

自古至今，大多數男人總是令人失望。司馬相如自然也不例外。當他在事業上略顯鋒芒，終於被舉薦做官後，久居京城，賞盡風塵美女，加上官場得意，竟然產生了棄妻納妾之意。曾經患難與共，情深意篤的日子此刻早己忘卻。哪裡還記得千里之外還有一位日夜倍思丈夫的妻子。

這首《鳳求凰》表達了司馬相如對卓文君的無限傾慕和熱烈追求。相如自喻為鳳，比文君為皇(凰)，在本詩的特定背景中具有特殊的含義。全詩言淺意深，音節流暢明亮，感情熱烈奔放而又深摯纏綿，融合了楚辭騷體的旖旎綿邈和漢代民歌的清新明快於一爐，為後人所不能逾越。

以"鳳求凰"為通體比興，不僅包含了熱烈的求偶，而且也象徵著男女主人公理想的非凡，旨趣的高尚，知音的默契等豐富的意蘊。全詩言淺意深，音節流亮，感情熱烈奔放而又深摯纏綿，融楚辭騷體的旖旎綿邈和漢代民歌的清新明快於一爐。即使是後人偽托之作，亦並不因此而減弱其藝術價值。

10. 【佳人譜】有美人兮，見之不忘

光幻化成色彩，色彩是女性的。

因此，女性便是這世界的光。

Ambrosius Benson

一、心中的調色板

倫勃朗

女士肖像 1633

倫勃朗

年輕女子肖像 1632

Vincenzo Catena

女子肖像 1520

Quentin Matsys

醜陋的公爵夫人 1513

       無論年長與年輕，無論美與丑，只要一幅畫中有了女性角色，就有了靈動的光線與色彩，千回百轉的線條，和無法言喻的情愫。從肌膚到體態，從頭發絲到手指尖，從眉梢眼角到首飾衣裳，都可能成為一幅畫作的焦點，讓人的目光久久停留。

達芬奇，女士肖像

米開朗基羅，埃及艷後頭像

荷爾拜因，女性肖像

魯本斯，女性肖像

       一幅畫裡面，最能打動你的是什麼？對於我來說就是，光，色彩，線條，女性。

      只要女性角色在畫作中出現，必然是伴隨色彩的。也許你要說了：素描中沒有色彩啊？其實，除了畫家的調色板，更加奇妙的是觀眾心中的調色板。心中的調色板的顏料是什麼呢？可以是文字，可以是音符，也可以是花草泥土的芳香，總之，回憶中的一切都是顏料，都在觀眾心中那塊調色板上。

       拿文字舉例子說吧，對於中國人來說，古詩詞中對女子的描述就是一個用之不竭的顏料庫：

鬆鬆寶髻 & 淡淡鉛華

霞映澄塘 & 月射寒江

丹純素齒 & 翠彩娥眉

翩若驚鴻 & 婉若游龍

嬌花照水 & 若有拂風

半彎鳳眼 & 一點朱唇

輕雲蔽月 & 回風流雪

       ......

       一幅畫放在面前，你心中的調色板越是豐富，你看到的畫中的色彩就越精彩。

       一定程度上來說，一幅畫是要經過兩次創作的，一次是畫家本人，一次的觀眾自己。要想更好的理解感受一幅畫，一定要有細膩、豐富的情感，以及感性與理性並存的思維。打個比方，一幅畫發射出10個信號，而你只有9個對應的接收點，剩下一個接收不到豈不是可惜？那怎樣才能讓自己的情感細膩起來呢，最簡單的方式就是讀書。書籍會讓一個人的情感變成沃土，不但可以破解畫中千百年來封存的秘密，還能將這些秘密播種在自己的土壤中，長出屬於自己的果實。

二、佳人譜 · 作品欣賞

達芬奇

蒙娜麗莎 1503

基爾蘭達約

女孩肖像 1490

基爾蘭達約 女孩肖像

       特別喜歡基爾蘭達約這兩幅女孩肖像。這幅畫沒有找到創作時間，但是和上面那幅同樣的裝扮，同樣的人，時間上相差應該也不多。

忘記誰畫的了

Antonello da Messina

天使報喜 1475

柯羅

佩戴珍珠的女孩 1868

Piero di Cosimo

西蒙涅塔·維普茨的肖像 1480

Antonio Pollaiuolo

年輕女子側面肖像 1465

Filippino Lippi

兩個人物的側面

Filippino Lippi

女子肖像

丟勒

威尼斯女子 1519

       丟勒去過兩次威尼斯，這可能是他第二次去威尼斯的作品。丟勒對威尼斯的藝術創作環境評價很高，在1507年他離開威尼斯之前給他的朋友Willibald Pirckheimer 寫信說：在這里（威尼斯）我是一個紳士，在家裡我像個食客。

Martin Schongauer

年輕女子肖像 1478

羅吉爾·凡·德·韋登

女子肖像 1440

       這也是我特別喜歡的一位畫家，他的畫中人物的精神世界總是耐人尋味，畫技也是嘆為觀止。

漢斯·梅姆林

瑪利亞·波提那力 1470

       把這幅畫和上一幅放在一起是因為，梅姆林和范·德·韋登的風格挺像的，容易弄混。

Lucas Cranach the Elder

Sibylle of Cleves, Wife of John Frederick I 1525

     

三、『愛與美』的維納斯

Sérénade De Schubert 來自油畫與藝術史 00:00 03:49

曲名：《小夜曲》

作曲：舒伯特

演唱：Nana Mouskouri

     維納斯是掌管愛與美的女神，漂亮的女性形象自然經常出自於「維納斯」的題材。 接下來，是德國、義大利、荷蘭三個國家的畫家所創作的維納斯，可以對比欣賞，我把國家地區標出來了。

Lucas Cranach the Elder 維納斯

（德國）

       一個民族和一個民族的審美真是相差很大，你看這位德國畫家筆下的維納斯，猛一看還真接受不了。

       這幅畫和義大利畫家波提切利的那幅維納斯構圖很像，你覺得哪個好看？剛開始我覺得波提切利的好看，仔細一看，波提切利的還是好看，但是Lucas Cranach的也好看。前面那幅肖像畫Sibylle of Cleves也是他的，這兩幅畫中的人物應該是同一位模特，這位模特還在這位畫家其他作品中以女神的形象出現。我覺她一定是他心目中的繆斯。

       德國人的畫都那麼真實，即使是神話人物也帶著一股真實的狠勁兒，人物總是有一種堅毅的精神狀態和旺盛的生命力。

丟勒 夏娃 1507

（德國）

       德國畫家丟勒的夏娃，但和上面的一樣也是站著的裸體女子形象，可以對比一下。

波提切利

維納斯 1482

（義大利，佛羅倫薩畫派）

       佛羅倫薩畫派的線條總是那麼有力量，對於人物的塑造，除了光和色彩，最重要的，我覺得就是線條了。

       那麼線條的作用是什麼呢？其實，和畫框差不多，是為了讓這些幻化不定的美暫時地穩定下來。怎麼形容呢？這種穩定不像是用釘子固定木板，也不像用磚瓦蓋房子，而是像優美的器皿盛水，器皿在，晶瑩剔透的液體便有了形狀，器皿破了，便失去形狀，滲入泥土，蒸發在空氣里。

瓦薩里 正義女神

（義大利，佛羅倫薩畫派）

       找不到瓦薩里的維納斯，就用這個正義女神代替吧。

       這瓦薩里不只寫了名人傳，畫的也是相當好的。這幅畫是他給自己的房子畫的，現在是瓦薩里故居，有官方網站，可以查看全部的作品。在谷歌上搜索Casa Vasari，瀏覽語言可以換成英文。

提香 維納斯

（義大利，威尼斯畫派）

提香

烏比諾的維納斯 1538

（義大利，威尼斯畫派）

貝里尼 照鏡子的維納斯

（義大利，威尼斯畫派，提香的老師）

       威尼斯畫家雖說和弗洛倫撒畫家比較，有很大的差異，但是和德國畫家一比較，對比太大了。審美真是個神奇的東西。

洛倫佐·洛圖

維納斯和丘比特 1540

（義大利，威尼斯畫派）

魯本斯

鏡子中的維納斯 1615

（荷蘭）

彼得拉克

白衣女士