美女什麼時候愛上唱戲了

⑴ 鄭州如意湖旁搭台唱戲引年輕人駐足，年輕人為何也喜歡上了聽戲

現在我們都上班了，害怕媽媽在家裡一個人比較孤獨，就給她買了專門播放電視劇的電子設備，還給她開了會員。但是媽媽對電影，電視劇和綜藝都不感興趣，唯一的愛好就是聽戲，這是我們現在的年輕人無法理解的事情。但是現在這種思想好像正在轉變，10月1日，鄭州如意湖旁搭台唱戲，吸引眾多年輕人駐足觀看。在公園散步的時候，發現了如意湖旁搭了戲台在表演戲劇，圍觀的人群中，並不缺乏年輕人，你覺得年輕人為何也喜歡上了聽戲呢？歡迎在評論區下方留言！

一.年輕人為什麼不能喜歡聽戲？

聽到這個提問的時候，我非常不理解年輕人為什麼就不喜歡聽戲呢？難道聽戲有固定的年齡限制嗎？只允許中老年人聽，不能讓年輕人聽戲嗎？我覺得喜歡戲曲，不應該區分年齡，不管是中老年人還是年輕人，只要自己喜歡，都可以聽戲。

⑵ 女生學唱戲最好的年齡

女生學唱戲最好的年齡是3歲到成年。

戲劇，就是使用自己身體所有的器官、機能來表現，從發聲、發音練習開始到音樂、古典、芭蕾等，要有廣泛的訓練才可。這些訓練可以配合年齡及身心發展情形分別進行，所以從3歲到成年，只要有志於演戲，任何時候都可以說是「適齡期」。

唱戲的好處：

1、唱戲是一項有節奏的體內按摩。

唱戲是有節奏的體內按摩,唱戲能沖開人體橫膈膜,這種內部的循環按摩,是任何一項運動都代替不了的。唱偏低音的曲調,可以使血壓安定；唱快節奏的曲調可以使你身心愉悅；而唱拉長音的曲調可以消除壓力,對身心健康有利。大聲唱戲還可以對強迫症、抑鬱症的治療都有輔助作用。

2、唱戲能訓練神經通路。

無論老人、年輕的學生，還是無家可歸的人，在唱戲後的情緒都會變好。此外，患有肺氣腫的病人在接受唱戲訓練後，呼吸也有所改善。業余唱戲愛好者的個人儀態儀表也更好。

3、唱戲能健康減肥。

唱戲是一項全身運動，可以鍛煉全身肌肉，達到減肥的功效。60公斤體重的人唱戲時熱能消耗率2.0千卡/分鍾，唱2小時可消耗240千卡（與氣息深淺相關）。唱一段戲如跑一百米，這對於想減肥但又不喜歡運動的人來說，實在是一大喜訊。

⑶ 男人喜歡愛唱戲的女人嗎性格內向文靜的那種

不愛聽戲，但是比較喜歡性格內向文靜的女孩

⑷ 中國解放前女人能唱戲嗎

京劇的話 ，民國以前，戲台上是沒有女演員的，市面上做商業演出的戲園子，也是不讓女子進入的。女子看戲只有一個途徑：在家看堂會。
滿清覆滅民國出世，社會風俗大變，女人能夠和男人一樣在外面拋頭露面了。
所以解放前的民國幾十年女人是能唱戲的。

⑸ 女性到什麼時候才被允許上台唱戲的

中國的梨園子弟分為坐部、立部、小部和男部、女部。坐部一般是優秀演員，樂工坐在堂上演奏，舞者大抵為3至12人，舞姿文雅，用絲竹細樂伴奏；立部是一般演員，樂工立在堂下演奏，舞者60人至80人不等，舞姿雄壯威武，伴奏的樂器有鼓和鑼（即金鉦）等，音量宏大；小部為兒童演出隊。此外，還設有舞部，他又分為文舞和健舞。像這樣龐大的編劇，男女兼有的皇家音樂、舞蹈、戲曲學院，出現在一千多年前，不能不說是世界罕見的。

⑹ 中國是什麼時候開始禁止女子上台唱戲的

從有戲曲開始就禁止了，在封建時代,女子是不準登台演戲的,戲曲一直是男子的統一天下。

在戲曲史上,雖在明前南戲北雜時期出現過女子戲班的記載,但它指的是達官豪門豢養的私家女樂,女子賣身入府,淪作藝妓,不像男班可在民間流動演出,百姓是看不到的。

清康熙初,敕令禁止私設女戲。到了清同治末、光緒初,出現了一種全部由少女組成的京劇女班,時稱「髦兒戲」。

清光緒中,髦兒戲進入上海、杭州等大城市,演出於茶樓酒肆,因服飾鮮麗,文武兼備,新穎逗人,使城市觀眾耳目一新。但髦兒戲有封建時代「女樂」的濃厚痕跡,據有關資料記載,女藝人邀外唱戲,主人可請留宿,有「色藝兼售」之嫌,因而在「五四」運動後日漸衰落,倒二十年代末就銷聲匿跡了。

「1840年京劇形成的初期，京劇舞台上只有男演員，沒有女演員，所以早期劇目多以生行戲為主，旦角戲很少。作為梨園現象，「男旦」是歷史的產物。

導致這種並非常態的「男扮女」現象的原因之一，跟舊時代禁止女演員登台的封建道德律令不無關系。盡管女伶演戲在元明舞台上曾一度活躍（尤其是元代），但到了清代，隨著禮教意識強化，由於朝廷明令禁止女子演戲、禁止養家班，京城等地梨園竟成為清一色男演員的天下。

康熙以來，幾乎每朝都有相關禁令，甚至連女子看戲也嚴加禁止，如：「道光時，京師戲園演劇，婦女皆可往觀，惟須在樓上耳。某御史巡視中城，謂有傷風化，旋奉嚴旨禁止。」「咸豐時，張觀准夙以道學自名，嘗官河南知府，甫下車，即禁止婦女入廟觀劇。」（《清稗類鈔》第5065—5066頁，中華書局 1984年版）。在此背景下，早期京劇界「全男班」盛行，從編劇、演員到樂師、化妝師，台前幕後，各色人等無不由男性擔當，而劇中人物無論男女老幼，也均由男子來扮演，至於女性則被排斥在大門之外。

⑺ 從什麼時候開始有女人唱戲

戲子的說法誕生於晉代。中國在漢代就出現了源自對狩獵活動模仿的角抵戲，在漢之前它被稱為「蚩尤戲」。戲中演員頭戴野獸面具，表演民間歌舞。戲中常出現的一個場面就是兩個相抵角力，以強弱定勝負，故稱「角抵戲」。 而後，兩人相抵角力的表演單獨出去，便成了後世的相撲、摔跤。這一習俗直道宋代尤存，後來，蒙古人進入中原，開始種族滅絕式的「融合」漢民族，此後，漢民族的上古禮節、習俗基本被「融合」掉了，故此史學家常說「崖山之後無中國」。倒是在日韓尚保留一部分中國古禮、古俗、古文化，比如相撲、能劇等等。 漢武帝打通西域後，絲綢之路的開辟導致西域胡人相繼朝貢。史書記載，此後胡人曾進貢過兩個雜技班子，自此，印度雜技傳入中國，「角抵戲」中開始出現了雜技、魔術、音樂、舞蹈表演。這時，「角抵戲」有了「百戲」的名稱。

⑻ 被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素，究竟是個怎樣的人

素有「京劇第一美人」之稱的李勝素，她是梅派再傳弟子，曾經在京劇的舞台上大紅大紫、藝驚四座，她是當代京劇界最有力的代表人物之一。

李勝素她1967年出生於河北，10歲就開始學戲，後來在河北藝校學習青衣、花旦，畢業後進入河北邯鄲市京劇團，十幾歲的她，就唱腔優美，富有個性，深受觀眾的喜愛。

其實，在小小年紀，學習京劇的基本功是非常艱辛的，不管是唱，還是表演，李勝素都非常刻苦的學習。面臨這些困境，李勝素從未說過一個「不」字，可見李勝素對於自己夢想的堅持與渴望之情有多深。

除了刻苦學習外，李勝素的戲曲天賦也是非常高的，在很多名師的欽點之下，李勝素很快就能體會，而且還有自己的獨特表演個性。

在1987年，李勝素拜著名京劇藝術家劉秀榮為師，並且在第二年加入梅派，隨梅蘭芳的兒子梅葆玖學習京劇。

此後，李勝素的京劇表演生涯算是更上一層樓，在京劇的舞台上，我們看到李勝素可是風光無限、美不勝收，給人的感覺一種特別崇拜之情。

在舞台上，李勝素無疑是京劇界中「最美」的那顆星，我們從她此前的表演節目，如《鳳還巢》、《貴妃醉酒》、《滿江紅》等等戲劇中，李勝素的表演都扮相俊俏、音色優美、表演更是灑脫迷人。

不管是什麼節目表演，李勝素都能輕車熟路的演繹的淋漓盡致，而且從來就不乏大家風范和梅派的韻味。這一點，一直被觀眾們所敬佩。

除了傳統上的基本表演，李勝素還特別愛創新，她在繼承傳統的同時，還不斷創新，在戲曲中加入新的元素，以顯個性與活力。

為了自身戲曲的更好的演繹，李勝素即使早已是京劇名家，她依舊不斷學習，也特別謙虛的向前輩學習。

所謂學習並不是模仿，李勝素一直都很欣賞京劇，也很崇拜梅派京劇。但是她並不做他們任何一個人，而是做自己最有個性的一位。

別看李勝素在京劇界享有如此名氣，風光無限。其實，在生活中，李勝素她非常的低調、非常的朴實。

這也許與她從小就在農村長大有著很大的關系，生活不易，即使成名，李勝素也從未忘本，自己與普通人並沒有太大的區別。

其實，細心的朋友在舞台上，應該也可以看出李勝素是一個怎樣的人，她的典雅、她的大氣，讓我們感受到了她的親切之情。

這位京劇界的當紅名角，這位傑出的京劇表演藝術家。她是一個美麗典雅、低調朴實，一個熱心學習、富有個性的女子。

李勝素老師的扮相、業務能力和唱腔都是公認的出眾，至於她是怎樣的人，我想談一下我的看法。

大概七、八年前，我曾幸運地與李勝素老師有過一面之緣。當時，我和同事去梅蘭芳大劇院拜訪，順便去了距離不遠的國家京劇院，看到了正在排練的於魁智老師和李勝素老師。講真，兩位老師的唱腔真的是名不虛傳，怎一個婉轉動聽了得……

排練結束後，李勝素老師跟我們聊起了她的「這些年」……剛開始，我們有點兒緊張，因為李勝素老師素顏時的顏值也非常高，確實擔得起「京劇第一美人」的名號。

另外在聊天的過程中，我發現 李勝素老師非常平和、實在，一點兒架子都沒有，就像溫和的老師一樣， 當時我們對李勝素老師的好感又多了十分……

隨後，李勝素老師聊起了她如何接觸京劇。她坦言小時候的生活條件並不好，但學習戲劇卻是非常刻苦認真，她最開始接觸的是豫劇，後來才慢慢學習起了京劇。

通過那一次接觸，我發現 李勝素老師是一個完全沒有明星架子、平和而謙虛的人。同時，她也是對業務精益求精的京劇演員， 非常值得後輩們學習。

李勝素，1966年2月16日出生於河北省邢台市柏鄉縣，她可是國家京劇院的重要人物，她還是國家一級演員，享受國務院特殊津貼的人，可見她的地位不一般，作為梅葆玖老先生的入室弟子，她的一生碩果磊磊，曾獲得過中國梅花獎，實力不是一般的高。

她的名氣不僅在內地高，在台灣香港也是很出名，04年，她被稱為中國京劇第一人，更是率團去維也納大廳表演，為國家爭光，這在以前是從來沒有的事，她如她的《交響京劇——楊門女將》一樣出彩。

她10歲就開始學戲，可以說一生與戲，13歲是她的一個分水嶺，機緣巧合之下河北藝校招收京劇學員，她改學京劇了，並且師從齊蘭秋，這給她的京劇打下了堅實的基礎，也使她有機會加入邯鄲京劇團，開啟了京劇生涯。98年她加入梅派，很得老師梅葆玖賞識，經常帶她去演出，鍛煉了她堅實的表演功底。

一個高貴女人婉轉細膩的心思，恰如陽春三月枝頭上柔軟的花瓣，被一層層舒展綻放開來。李勝素戲里的每一個角色其實就是她的千面，她從沒覺得戲比生活重要，而戲恰恰就是她的生活，如《貴妃醉酒》的嬌貴，《洛神》里的仙氣，《穆桂英掛帥》的那種正氣等在這個女人身上顯得那麼恰當。

盡管李勝素現在在京劇界的地位很高，但是她並非出身世家，而是出身在一個農村家庭里。因為父母都喜歡唱戲，所以她受到家庭環境的影響從小就跟著哼唱，練就了一副好嗓子。在李勝素十歲那一年，縣豫劇團剛好到村上招生，因為表現優異李勝素毫無懸念地被錄取了。從這里開始，李勝素和戲曲正式結下了不解之緣。

在1979年也就是李勝素報考河北省藝術學校的時候，考試的科目是京劇，而她只學過豫劇，無奈之下李勝素還是給老師們唱了一首豫劇的《梁山伯與祝英台》，結果沒想到因為嗓子條件好讓評委十分驚艷，她就這樣被破格錄取了。從這里開始，李勝素開始和京劇結緣了。

說真的，李勝素這樣接二連三的運氣真不是誰都有的。在此之後，李勝素的路子並不順，甚至一度因為工作不順利想過改行，然而在一次電視節目的比賽上，幸運女神再一次眷顧她，梅葆玖先生看上了她的天賦，並且決定把她收作自己的徒弟。就這樣，別人想都不敢想的事情就被李勝素遇上了，說她是開掛真的一點都不過分。

從這里之後，李勝素的京劇之路就開始變得順暢，事業一路飄紅，並接下了梅派藝術的接力棒，成為山西話劇院的當家旦角。這些年，李勝素不僅在內地地位崇高，在港澳台地區人氣也非常高，經常收到國內外的演出邀請，被譽為「中國京劇第一人」。

即便現在歲數大了，依然可以從李勝素的身上看到那股干凈優雅的氣質，真的太讓人著迷了。

我不是梅蘭芳，我不是梅葆玖，不是言慧珠，我是李勝素，此生只想給觀眾提供一個更好的李勝素。

從李勝素自己言論中我們可以感受到，她就是這樣一個性格純朴、敬業守道、德藝雙馨的青衣名家。

沒有人能隨隨便便成功，李勝素之所以在今天能得獲得「京劇第一美人」、「梅派青衣第一人」等美譽，並不是一蹴而就的。從一個普通河北農村女孩到如今赫赫有名的一代青衣大家，其中艱辛並不為人所熟知。

而她之所以歷經艱辛成為一代名家而依然不驕不躁，淡定如菊，和她的人生經歷有關，和幾位「貴人」對她的幫助有關，正是因為她始終心懷感恩，才造就了今天的李勝素！

那時候的河北農村，對於普通農家子弟來說，出路只有三條——上學、唱戲、當兵，然而每一條對於年幼體弱多病的李勝素來說，都是遙不可及。即使是當地豫劇氛圍濃厚，但是若沒有專業藝人領入行，依然寸步難行。

李勝素是幸運的，有一位女老藝人看中了她，領她入行，教她學戲，對她極好，待她如親閨女一般。如果沒有這位慧眼識英才的前輩，李勝素多半是和眾多農家子弟一般泯然於眾人之間。小小的李勝素滿懷感激，曾經和很多人說過如果有一天富貴了，絕對忘不了這位老師。

數十年後，這位藝人因為李勝素演出任務在身未能見到得意弟子最後一面，抱憾西去，但是眼見曾經傾囊相授的弟子能有如此成就，我想，她是幸福的。

那年李勝素10歲，魏勝良老師隨縣豫劇團下鄉招生。盡管李勝素並不完全符合招生標准，但是李勝素和老藝人學的功底很扎實很有靈氣，所以魏勝良老師因為愛才，頂住壓力把李勝素特招進了劇團學員班。

雖然後來轉學了京劇，但是如果沒有魏勝良當初一番舉措，李勝素到不了縣豫劇團，以當時她家的狀況，多半就是藝術生命要斷送了。

如果說第一位老藝人是幫她推開了那道門，那麼魏勝良老師就是帶她走上了這條路，讓她看見了更廣闊的世界。

13歲時李勝素順利考入了河北藝校改學京劇，師從齊蘭秋學習青衣和花旦。在齊秋蘭的悉心教導下，李勝素的京劇唱腔得以奠定了良好的基礎。

21歲李勝素拜師劉秀榮，學了《白蛇傳》等經典劇目，京劇表演功底又上了一個新的台階。

正是梅葆玖把李勝素領進了梅派大門，也正是梅派成就了李勝素，正是在梅葆玖的引領下李勝素才迎來了藝術生涯的旺盛期。

年少成名的於魁智與李勝素相識於中青年優秀京劇演員第二屆研究生班，兩人是同學。那時於魁智已經是國字頭中國京劇院鼎鼎大名的「票房老生」，很多旦角都想成為於魁智搭檔，但是於魁智一眼相中了李勝素。

正是於魁智的選擇讓李勝素得以進京，進入國字頭藝術團體中國京劇團，就是在這里，李勝素才真正的開始名揚全國。李勝素得以成為一代名家的最後一步，正是因為於魁智的選擇。

於魁智成就了李勝素，李勝素同時也成就了李勝素，因為兩人也成為了京劇界的最佳搭檔。因為太默契，兩人一度被傳為夫妻，而事實上兩人互相都有家庭，純粹的事業搭檔和好朋友，並無其他。

事實上李勝素成長道路上幫助過她的不止這幾位，然而這也是因為李勝素自己的努力和天賦，才得到了這么多有識之士的賞識。他們之間的關系是互相成就，互相引以為榮。

2004年，李勝素首開 歷史 之先河，攜華麗的唱腔首次將充滿東方韻味的京劇旋律響徹世界聞名的維也納金色大廳。

從那時開始，李勝素開始被很多人稱為「京劇第一美人」。

細數中國京劇界的花旦演員，天生麗質的不少，因為花旦必須五官端正，清秀。

而被國內很多人稱為＂京劇界第一美女＂的李勝素老師，的確是京劇界最美的旦角之一，而且是曲指可數的幾人。

出生於60年代的李勝素完全是憑著自身的優越條件，加上後天的勤奮努力，再加上貴人
一一梅葆玖先生收為學生而演技大增。

凡是搞京劇的人都知道：＂台上一分鍾，台下幾年功＂，出身於農村的李勝素並非京劇出身，她是河南豫劇學校學生，但是，偏偏由於個人素質的優秀，被河北省藝術學院京劇專業錄取，因為她是可造之材。

京劇的練功十分辛苦，甚至殘酷。但是，六十年代的藝校學生都是十分珍惜來之不易的機會。

機會總是留給有準備的人的，梅派傳人梅葆玖先生的言傳身教，是多少學藝之人的夢想，李勝素有緣遇上，是她的運氣和資質使然。

當然，憑著她的唱腔．唱功、扮相，於是名聲大燥，內地十分紅火，港台地區也人氣飄紅。

當她接過梅派傳人的接力棒後，不是停頓，而是加速飛奔，這是傳人的責任和義務，梅派繼承和發揚光大的重擔不輕。

祝李老師德藝雙馨！

李勝素扮相美、身段美，嗓音更美，是個名副其實的京戲美人，但不能稱李勝素是「京劇第一美人」。京劇遠了去了、也大了去了，動不動稱第一，那把梅蘭芳、杜近芳… 放在第幾呀？這是個初級戲迷的問題，不值深論。

梅蘭芳大師創立的梅派藝術，藝壓群芳，聲蜚中外。梅派嫡傳弟子中出了多位大師級藝術家：程硯秋、張君秋、言慧珠、杜近芳… 但傳到第三代就日暮西山了，不用說大師級，就連個名副其實的「角」也屈指可數了。當然，這里有體制的制約和市場的框圈。

如果說梅派第三代弟子中還能勉強挑出來個「角」的話，李勝素應該算翹楚和佼佼者。國家京劇院一團團長可不是個虛職，這也是梅派師祖梅蘭芳當年的位置（相當於）。這里要強調的是，對李勝素的這個定位只能橫向比較，只能與同輩人比較。如果豎著比，那就沒有可比度了。李勝素還缺少「文武昆亂不擋」的藝術水平和綜合能力。

京劇界有個傳統，越老越值錢。年輕時得不到稱號，上了歲數後全都有了。我相信，多少年以後，李勝素會被譽為京劇藝術家，這個稱號對李勝素也不算過譽。她不是世家、也不是「角」二代，完全靠自己的藝術天份和個人努力，在講究門派的京戲界能立足並能有今天的位置，李勝素是值得肯定和敬佩的。

說起李勝素，很多京劇愛好者都會瞬間想到「京劇第一美人」，我們知道很多京劇演員在台上表演都會畫重的妝，所以即使長相一般，也能勝任旦角，但是李勝素不一樣，因為她的長相真的很美，哪怕是在素顏的狀態。用現在的話就是明明可以靠臉吃飯，卻偏偏要靠才華。也正因如此，李勝素才有了「第一美人」的稱號。不過這個稱號絕不是單單因為她的顏值所贈的，不然就淺薄了些，無法彰顯出我們對這位老藝術家的尊重與喜愛。

她的稱號還得益於她非凡的唱功，以及她那把好嗓子。可能在此之前很多人認為，她有今天的造詣是因為出自京劇世家之類的，但是事實並非如此。她的家庭是普普通通的農村家庭，只不過父母喜歡唱戲，平時哼哼兩句，而李勝素則跟著父母也愛上了戲劇，不過李勝素的嗓子確實不錯，也因此被縣豫劇團選上。不過這段時間她還很少接觸京劇，所以後來參加藝術學校的考試時，她就被難到了，因為考試科目是京劇，但是她只會豫劇，不過她用豫劇唱的一段，竟然也被評委給選中了，不得不說嗓子條件好，讓李勝素省了不少麻煩，所以很多人認為她運氣好。

不過李勝素在京劇這條路上還是很坎坷的，盡管我們知道她是京劇梅派的重要傳人之一，但是在學習期間她是非常迷茫的，因為沒接觸過多少京劇，比同班學生功底差了很多，而且但凡被選中，嗓子都不會差，所以她那點優勢就不算優勢了，不過她知道努力，不斷的磨練自己的唱功，才有了最後登上大的舞台，艷驚四座的事情。

被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素是國家京劇院梅派演員，她有著東方傳統女性的優質相貌，憑借這樣的天賦當她扮相時則更加的美麗俊俏，再加上深厚的京劇功底，使她在台上頗有大家風范。

雖然今年已經53歲，但在李勝素的臉上毫無歲月給她留下的痕跡，好像連上天也格外眷顧這位梅派傳人，台上的李勝素依然音色圓潤，唱腔甘醇。

最初李勝素學習的並不是京劇而是豫劇，10歲時便進戲班學戲，經過幾年的學習，李勝素由豫劇改學京劇。由於她從進入戲劇這行就對梅派戲的特色所吸引，在1988年正式入梅派學戲，並由梅葆玖老師親自指點。天賦加上努力，李勝素在京劇方面的造詣很快有了非常大的進步，得到了觀眾的認可。

從業以來，李勝素獲獎無數，經典曲目也是數不勝數，尤其是與於魁智的搭檔，成為很多觀眾都喜愛的經典。

李勝素被為梅派學生中之翹楚是當之無愧的，無論是老戲還是新編，在她的駕馭下都能表現的非常出色，能夠達到這樣的水平，在不少京劇演員中都是屈指可數的。（LR）

京劇是我國的國粹，它分為四大派系，分別是梅派（梅蘭芳創立）、程派（程硯秋創立）荀派（荀慧生創立）和尚派（尚小雲創立）。

題主所問道的 李勝素是「梅派」（青衣）的主要傳人之一，師承劉鳳榮、姜鳳山等京劇名角，也是梅蘭芳大師之子，梅葆玖的入室弟子。 1987年，李勝素參加了中央電視台首屆全國青年京劇演員的電視大獎賽，那時的 她才21歲，通過表演一出《廉錦楓》而驚艷了四座，獲得了1987年首屆CCTV全國青京賽獲優秀表演獎。

或許因為《廉錦楓》是梅蘭芳先生早期較為經典的作品的原因吧，李勝素的精彩表演讓梅葆玖眼前一亮，對這個唱功與氣質並存的女孩多了一絲好感與親近，他當時就決定收李勝素為弟子，這是梅葆玖先生在內地收的第一位弟子 。

突如其來的好運讓李勝素一時間感覺像是在做夢，這可是很多京劇演員窮極一生也難以實現的夢想，而她僅僅21歲就得到了上天的眷顧。拜師梅葆玖起一種怎樣的體驗？不但 代表著她以後在學習京劇藝術上有了更多資源和平台的支持，也代表著她進入京劇圈子的頂流團隊只是時間問題，正宗的梅派傳人說出去可是倍兒有面子的身份，自己只要不墮落荒廢，成為京劇名角是早晚的事。

梅葆玖非常喜愛這個徒弟，自從將她收入門下之後，便不遺餘力的培養。梅葆玖在自己言傳身教的同時，還找來了當初與自己合作過的姚玉成、黃德華等京劇老師對李勝素實行一對一教學模式。 1996年，山西省京劇院成立梅蘭芳青年京劇團,李勝素擔任團長一職，師父梅葆玖則為徒弟保駕護航，擔任名譽團長的職位。 在劇團成立之際，梅葆玖為祝賀愛徒，邀請到了梅葆玥、姜鳳山等京劇藝術家與李勝素同台演出。 可見，梅葆玖為了培養這個徒弟，可是用盡了心力，下光了血本啊。

而李勝素也沒有讓所有人失望，31年來， 她跟隨梅葆玖先生學習梅派藝術，將醇厚流利的藝術特點融入了自己的風格，並且在舞台上發揚光大。梅葆玖也表示:得此之徒，實之幸運，梅派藝術傳承無憾。

1996年，李勝素榮獲第十三屆戲劇梅花獎；2001年榮獲全國京劇優秀青年演員評比展演榮譽獎，獲得過「傑出青年藝術家」稱號。 就在兩年前，李勝素以一曲《交響京劇——楊門女將》獲得第十屆中國金唱片獎戲曲、曲藝類最佳演員獎。

三十幾年來，李勝素已經從一個京劇小白成長到了梅派名角的地位， 她的一生雖然稱不上傳奇，卻也精彩絕倫。從2000年開始，她每個月基本都會有十場以上的演出，從不間斷，把自己的精力和時間都放在了傳承和發揚京劇藝術上，令人欽佩不已。

李勝素從小就崇拜梅蘭芳先生，他對梅派甘醇有味的唱腔甚是著迷，濃厚的興趣以及較高的天賦，讓她成為了同輩京劇藝術傳承者中的翹楚，可塑性極強。無論是新編的劇目還是傳統老戲，她都能駕輕就熟。

其實說到這里，也就不得不提一下於魁智了。 於魁智是京劇圈當紅的演員，他成名的時候，李勝素還是一名青衣呢。 不過後來，二人成為了青年優秀京劇演員第二屆研究生班的同學，因此結緣。 當時有很多旦角都夢想著能和於魁智成為搭檔，但他最後卻選擇了當時並不算出彩的李勝素，給出的原因只有兩個字——「合適」。

時間和表演證明了一切，如今李勝素和於魁智被譽為黃金搭檔，二人合作過許多經典的劇目，有紅極一時的《大唐貴妃》，新編曲目《梅蘭芳》等，都獲得了業內人士的高度贊賞。 李勝素與於魁智在舞台上是天作之合，所以網上經常會傳出二人喜結連理的消息，其實這都是些流言蜚語罷了。

他們只是比較要好的朋友和同事關系，而且二人都有自己的家庭。 於魁智的妻子是梁以薇，家裡還有一個兒子。

至於李勝素的家庭資料，網路並沒有過多公布， 李勝素對家人的保密工作做的非常到位，這樣也好，她能安心唱京劇，家人也能不被外界煩擾，安穩生活。

⑼ 被很多人稱為「京劇第一美人」的李勝素，到底是一個什麼樣的人

李勝素是國內最好的青衣，唱功相當了得。而且，憑借多年來的努力，李勝素已經是中國國家京劇院最重要的演員之一、國家一級演員，同時還是國家京劇院一團的團長，中國京劇界的當紅名角。

當奧地利維也納金色大廳傳出她獨特嗓音的時候，當京胡、月弦、曲笛、笙混合著鼓、板響起時，中國的京劇終是拭去了歲月蒙給它的灰塵，再一次擁有了它應有的光彩與榮耀。而這些離不開李勝素的努力，也離不開和她一樣心心念念京劇的人的努力。李勝素的名號在國外有了知名度，中國的京劇也同樣芳名遠播海外。