1. 前段時間紅遍網路的一個外國影片段中的兩個外國小女孩是一對姐妹唱的歌。非常好聽的
http://music..com/song/56647172#
極地特快
2. 找一首歌，兩個外國人唱的，很好聽，但是沒有歌詞的歌
這首歌名叫《Concerto pour deux voix》，即「雙童聲協奏曲」——可以在網路上下載
男聲JB Maunier(Jean-Baptiste Maunier)，就是」 放牛班的春天」 里的小男主角
女聲Clémence Saint-Preux(原作曲家的女兒)
原曲是音樂家Saint—Preux所作的 「Concerto for one voice」如今改編成童聲合唱，Clemence & Jean—Baptiste Maunier 把美妙的童聲演繹的淋漓盡致。
協奏曲《Concerto pour deux voix》沒有一點歌詞，只是兩個曼妙的童聲在音樂的襯托下穿梭游離的，這種形式不失為展現最真切天籟歌喉的最佳方式，一切歌詞的修飾都是多餘的??
這首無詞合唱由兩個十幾歲的孩子完美演繹，jean—baptiste maunier 和 clemence 把童聲的美妙表現得淋漓盡致，最近法國音樂電台在晚間反復播放，可見chorale收歡迎程度絲毫不減。luc記得幾個月前法國 電視一台tf1曾舉辦過一場合唱晚會，全是經典的chorale曲目，這兩個孩子也被主持人請上台作嘉賓，clemence還有 點靦腆，maunier 已經是輕車熟路了。畢竟才15歲的他從去年《les choristes》巨大成功中走來，已經踏上了星途。
1990年出生的maunier （莫涅）現在和父母兄弟住在里昂，他在天主教中學上學時發現了自己歌唱的天賦，其後被發掘出演了《les choristes》（放牛班的春天）為觀眾熟悉，與 clemence的合唱猶如金童玉女，不僅在法國，而且到加拿大，日本等世界各地參加演出。
maunier 每天要練習至少一個半小時的聲樂，當然他自己除了古典和宗教音樂，還是像其它男孩一樣喜歡搖滾和流行音樂，比如kyo。回到生活 中的maunier和朋友們一起娛樂，一起運動，一起踢足球，如同普通法國男孩一樣。只不過成功早早的到來是否能真正造就一個優 秀的歌手呢，luc希望不久就能看到一個更加成熟的maunier出現在法國樂壇和影壇。
mp3下載：http://www.zzjt.gov.cn/jeson/Concerto_pour_deux_voix.mp3
mv下載地址：http://file.qyule.com/upload/2005-08-30/pljyk3ggT5J4mJ8R.wmv
http://bbs.chinacdi.com/movie/concerto_pour_deux_voix.wma
3. 唱歌怎麼唱才好聽
第一個要注意的是如何使聲音更飽滿.宏亮
無法打開聲音的原因有兩個:
1..沒有充分利用共鳴器官
2..氣息不穩
(方法):
一. 技巧
1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放鬆喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動.
2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放鬆.
3.打牙關:所謂打牙關,就是打開上下大牙齒(槽牙).給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打開了.然後發出一些母音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化.
4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.
5.挺軟齶;打一個哈欠,順便長嘯一聲.
注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音.切記,一定要"放鬆自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發音的形式,而忘了說話內容.
二..氣息問題
發音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態,要坐的話,也要坐直,上身微微前傾.
運用氣息的時候,千萬不要"泄氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,並且要善於運用,嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡.
三..聲線問題
我們的發音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在於氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要盡量讓自己的氣息貫通,讓氣音盡量沿著口腔內部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮.
下面我們說下唱歌的基本方法
一:姿勢
1.身體要直 2.重心要穩 3.上胸要開 4.雙肩要松 5.面部自然 6.精神振奮
二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應曲風而異)
1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法....通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法:
(一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼
(二)發聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結合的練習
再說下唱歌時應該如何起音;
第一,要防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶.
第二.要防止聲帶過於松垮,不積極*攏閉合去擋氣
第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性.
起音時,一定要做到發生自然,氣息柔和,打開喉嚨,穩定喉頭,聲音流動,並將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協調配合速度.
閉合哼鳴的練習方法:
1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態
2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支持點.
3.哼唱時,嘴似閉非閉,上下齒不要咬死,舌頭平放,舌頭舔在下牙床上,喉頭下沉輕輕提氣.
4.哼唱時,聲音是從上口蓋以上發出的,眉心和鼻深處有輕微的振動感,而且每個音都是從同一位置上哼出來的.
最後我們說下通俗唱法:
通俗唱法又為流行唱法,比較強調歌唱者本人的自然噪音,並不特別講究聲音的共鳴和音量,但強調情緒的渲染,非常重視歌曲感情的表達.
演唱上要求吐字清晰,音調流暢,表情真摯.,有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.帶有極調的傾訴性和宣洩性,具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力:同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一,很講究使用話筒的技巧,充分發揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..以減輕演唱的負擔.在唱法上也有結合民族唱法和美聲唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.後者如法國小曲中的美聲派.
通俗唱法在表演形式上靈活自由,有較多的形體動作(甚至配上半舞),充分發揮演唱者的特長.在服飾上,往往標新立異,鮮艷奪目,在伴奏上大量使用電聲樂器,並配以多變的燈光效果,造成聽覺,視覺上統一的強烈刺激的演唱效果.
補充下演唱的整體布局:
歌唱的藝術是歌唱者把自己對歌詞和音樂的理解,用優美的歌聲傳達出來.要准確深刻地表現好歌曲的內涵,首先必須認真研究歌曲的音樂和歌詞,認真分析研究樂譜,歌詞和表情記號所要表達的感情內容,是歌唱者進行再創造的首要任務..只有講歌曲讀熟,背熟,弄清歌詞的內容和音樂中各種表情記號的意義和內涵,分析理解歌曲的基本風格情調以及作者的創作意圖之後,才可能在此基礎上對作品做進一步的藝術處理.
在精確,熟練地學會歌曲樂譜的同時,應講歌詞多朗讀幾遍,歌詞的文學語言形象也是歌唱藝術創造音樂形象的基礎.
音樂是歌曲的靈魂,在熟讀樂譜的過程中,要反復體悟音樂的感情特徵,領略歌曲音樂的旋律美,理解歌曲音樂的意境.
當我們講一首歌曲已經唱得很准確,熟練,而且對歌曲的思想內容與感情形象有了較深入的分析和理解後,就可進入更為深入的演唱的整體布局階段.
寫文章講究結構,作畫講究構圖,演唱藝術表現也同於此理,演唱者在深入細致地分析了作曲家的創作意圖,作品的時代背景,歌詞的語言規律,音樂的風格特點以及結構形式之後,就要講個人對作品的感情體驗溶金其內,運用自己的音樂思維展開內心的音樂想像,在頭腦中逐漸形成一個較完整的聲音形象..根據作品內容的需要,對演唱的聲音特質,色彩變化,音樂的連接方式,旋律的起承轉合,高潮,收尾以及感情發展的層次變化等等進行整體的設計構思.選擇最佳的演唱手段加以表現.例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的輕重強弱,節奏的抑揚頓挫,音色的濃淡明暗,聲音線條的連斷圓潤,語氣及語調的變化等等聲樂表現手段來體現。同時對歌曲旋律的分句,吐字行腔,氣口安排,聲音的運用等方法作出統一的布局安排.調動一切的聲樂技術手段為塑造完整動人的聲樂藝術形象服務.需要注意的是,聲樂技巧的使用也必須得當.有如作畫,什麼地方需要濃墨重彩的塗抹,什麼地方需要輕描淡寫的勾勒,都必須服從歌曲內容和整體布局的安排,切忌脫離歌曲內容無目的地炫耀賣弄聲音技巧..
另外應當注意掌握歌曲不同的風格..任何國家,.任何民族,.任何地區的音樂都有自己的風格特點.,應有意識地去熟悉各種風格的歌曲........
補充下關於顫音的問題：
顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動（劉德華）和嗓子眼的一緊一松（張信哲）「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。所以，還是那句話，氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話，有時像一種無奈的嘆息，不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖
抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可。
沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保准聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。
4. 求適合兩個女孩朗誦的內容，不要太短，可以是小說里的片段，特別一點兒最好
[語音][中文朗誦]小說<天使之戀>片段
http://music.163888.net/7165939
這是截取了小說的一個片段,試了一下朗讀.....
看來偶的配音功力還是太菜了....5555555555555
變聲8成功.....OMG~~~
此文中的"他",乃鴻明原型也..不知者請借鑒偶小說<天使之淚>
正文:
這是一個男人的低聲吟唱,雖然聽不清楚在唱什麼,但旋律很凄美,很寂寞,很無奈......像是在靜謐的夜,想起離別以久的心愛的人而無法入眠;像月光一樣冷冷的,雖然明亮但刺入胸腔,痛徹心肺.男人的聲音輕輕的,低低的......帶著絲絲疲倦,點點痛楚,些許無助.任誰聽到都會想給他溫暖,給他擁抱,為他療傷......這樣的憂傷,這樣的惆悵,在我的夢中,經常出現;在我的心中,時時環繞.正是這樣的歌聲,觸動著我;這樣的聲音,勾起了我心底的脆弱......我不是一個很戀聲的人,但是這個聲音像磁場一樣吸引著我的神經,牽動著我的情緒,突然有很想哭的沖動.我抱著自己的肩,蜷縮在門邊......周圍像靜了下來,只有我的感傷,和他的歌聲......我是一個易悲易喜的人,是一個不善把內心的憂郁顯露出來的人,我覺得這些憂傷,是很個人的東西.只有在黑暗、孤獨擁抱我的時候,才會把自己釋放出來.表面的我很快樂,甚至有些任性和放肆.但心底卻有著強烈的反差.我的內心和他的吟唱,產生了強烈的共鳴.
忽然,歌聲停止了.我很安靜,甚至沒發出一點聲音.但他好像感覺到了我的存在.
門被拉開了,我抬頭看著他,他低頭看著我,同樣的沉默......我從沒直視過他的眼睛.但是現在,我在他黑色的,深邃的瞳中,讀出了心痛和悲傷.和我感覺到的一樣,他雖然時常帶著溫柔迷人的微笑,但他的內心並不快樂,有著不為人知的傷痕.
不知道過了多少時間,他伸出了一隻手.
我把手輕輕搭在他的手中,他溫柔卻有力的把我提了起來.什麼也沒有說,轉身走進了房門.我的感覺告訴我,他讓我進去.我無聲的,跟隨著他,走進了房門......
這里,居然是一個小庭院.院子里有著許多叫不上名字的小野花,紅紅黃黃的.院中央,有一棵矮矮的小松樹.,陽光透過小松樹的間隙映在花叢,散落了一地的溫暖.
"這里不是才下過雪嗎?怎麼會...."我驚詫.
他走近我,遞給我了一杯茶.茶熱騰騰的,散發出淡淡的橙子味道.
「心中瞳...瞳中心...心中淚...淚中瞳...淚中心...瞳中淚...」
這次，我聽清了這首歌的詞……一時間，復雜的感覺被他的憂傷所感染。我凝視著這個男人…… 真是很適合秋天的一個人啊，他蓬鬆的長發隨著微風輕舞，直到膝蓋的褐色風衣和同樣長度的圍巾，隨著頭發飄動的方向輕輕擺動。深褐色的眼睛隨著睫毛慢慢低垂，修長的手，輕撫著這棵小松樹……輕吟著這憂傷的歌……
在他的歌聲中，太陽的光輝竟慢慢黯淡了下去…… 我覺得鼻尖涼涼的，抬頭一看，漫天的雪花，從灰暗的天幕上灑落下來……灑落了一地的憂傷。
而我，在這個悲傷而寂寞的歌聲中……久久的凝視著他
5. 好聽的兩個歐美90後美女唱歌
是不是tiffany和megan
兩個翻唱成名的翻唱了很多歌
兩個都是92年的
6. 如何才能唱歌好聽
首先，去有好的音響設備的KTV唱。其次，把音樂聲調好後把麥克風的聲音調大，你想把聲音和伴奏和起來，可是伴奏聲音太大，讓你不得不去大聲的唱，唱得大聲了用力了就把調唱低了。有一個很有用的方法哦，就是在唱歌時，不要用力喊，到高音時用假聲唱，但是用假聲有時會顯得氣不足，聲音小，想要聲音大的話就在練習的時候站立著雙手抬桌子，或者是重的東西，說得難聽點就是像大便時那股勁兒，保證你練段時間，不用抬重物也能用假聲飈到高音，當然，假音的聲音大了，唱歌也就更自如了.另外，唱歌是你要感覺你的額頭那裡有共鳴，因為那裡是一個很好的共鳴箱，但是要做到這點，就真的要受訓了。相信我，我唱歌受過專業訓練，在學校一直是領唱，還得過獎的~
7. 有什麼好聽點的歌適合幾個女生在一起合唱的
樓主,你好.經典流行歌曲收藏,希望你能欣賞：
1. 我和你 (劉歡/莎拉布萊曼) 2. 傳說 (薛之謙) 3. 別說 (李玖哲)
4. 唱給男朋友 (黃聖依) 5. 走火入魔 (阿信) 6. 記念 (蔡健雅)
7. 愛不死 (陳曉東) 8. 依賴 (蔡健雅) 9. 亞熱帶巧克力 (袁泉)
10. 因獸斗 (衛詩) 11. 出發 (劉璇) 12. 歌頌 (陳奕迅)
13. 如果能在一起 (梁靜茹) 14. 滿滿的都是愛 (梁靜茹) 15. 父母 (陳曉東)
16. 開天窗 (五月天) 17. 不勝依依 (黃聖依) 18. 一生的愛 (李冰冰)
19. 瓶蓋 (林宇中) 20. 愛的重量 (李冰冰) 21. 桂冠英雄 (陶喆)
22. 寶寶睡 (袁泉) 23. 離開悲傷 (范逸臣) 24. 等等等 (魏如萱)
25. 擦肩而過 (鄭源) 26. 只有回憶 (李冰冰) 27. 讓愛靠近 (羅中旭)
28. 如果你是我 (范瑋琪/周華健) 29. 失敗者的飛翔 (陳綺貞) 30. 十項全能 (群星)
31. 蝴蝶吟 (蝴蝶組合) 32. 純屬意外 (許慧欣) 33. 我不是自己 (吳建豪)
34. 路一直都在 (陳奕迅) 35. 風雲決 (任賢齊) 36. 愛的直航 (齊秦/譚晶)
37. 漂亮小姐 (陳奕迅) 38. 回家的路 (莫文蔚) 39. 轉機 (潘瑋柏)
40. 勢不可擋 (王寶強) 41. 我們的愛 (蕭亞軒/胡彥斌) 42. 浪漫騎士 (唐朝樂隊)
43. 不要說話 (陳奕迅) 44. 愛的太晚 (古巨基) 45. 原來的自己 (古巨基)
46. 勇敢飛 (范冰冰) 47. 一路好走 (房祖名) 48. 新不了情 (張靚穎)
49. 理智與感情 (楊丞琳) 50. 最好的未來 (劉若英) 51. 一顆心的距離 (范瑋琪)
52. 心·戰 (Alan) 53. 夢想製造 (許慧欣) 54. 干物女 (林宇中)
55. 雨念 (劉力揚) 56. 比較美好的世界 (群星) 57. 我還是你的 (古巨基)
58. 什麼 (林曉培) 59. 時光隧道 (蕭亞軒) 60. 點一把火炬 (林俊傑)
61. 超級喜歡 (阿牛) 62. 不在場證明 (蘇永康) 63. 我們的彩虹 (古巨基)
64. 你可以為這個世界付出更多 (張學友) 65. 之後 (蕭亞軒) 66. 勇敢的夢想 (王麟)
67. 天下 (張傑) 68. 沖動 (蕭亞軒) 69. 唱我的歌 (林曉培)
70. 暫停戀愛 (蕭亞軒) 71. 我永遠在這里 (蘇永康) 72. 有時寂寞 (陳慧琳)
73. 一句一傷 (劉力揚) 74. 心裡有數 (陳曉東) 75. 銀白色的月光 (蔡淳佳)
76. 一起擁有愛 (李小璐) 77. 死而無憾 (愛樂團) 78. 媽媽寶貝 (李冰冰)
79. 好好活下去 (陶喆) 80. 傳聞 (胡歌) 81. 我們中國人 (李宇春)
82. 永不熄滅的聖火 (群星) 83. 永不沉沒 (群星) 84. 重建家園 (群星)
85. 承諾 (群星) 86. 北京歡迎你 (群星) 87. 生死不離 (成龍)
88. 愛與希望 (林俊傑) 89. 假如 (BOBO) 90. 不用說出口 (陳好)
91. 現在就想見的人 (品冠) 92. 出門靠朋友 (王寶強) 93. 彩色羽翼 (f.i.r.)
94. 信念 (胡彥斌) 95. 讓自己亮起來 (s.h.e) 96. 你是此生最美的風景 (js)
97. 和寂寞說分手 (愛戴) 98. 唇彩 (陳曉東) 99. 生命之光 (周筆暢)
100. 一個人失憶 (薛凱琪)
你說的是《奉獻》吧。再推薦幾首：
《星星》，《永恆的吻》，《幻想》，《蠟像》，《歌劇2》，《鶴泣》，《秋天的葉子》
08年最流行的歌曲
《仰望星空》張傑
《夢想》張靚穎群星《天生不倒》
劉德華《累斗累》
劉德華《天比高》
范瑋琪《啟程》
張韶涵《隱形的翅膀》
范瑋琪《最初的夢想》
林子祥《真的漢子》
張國榮《鼓手》
張國榮《默默向上游》
鄭少秋《摘下滿天星》
鄭少秋《從不放棄》
鄭少秋《誓不低頭》
張學友、區丁玉《總有你鼓勵》
徐小鳳《順流逆流》
劉德華《真我的風采》
陳百強《喝彩》
陳百強《摘星》
beyond《大地》
Beyond《海闊天空》
beyond《逝去的日子》
Beyond《歲月無聲》
羅文《獅子山下》
汪峰《飛得更高》
汪峰《怒放的生命》
許冠傑《沉默是金》
twins《翱翔的小鳥》
twins《你最勇敢》
twins《翱翔的小鳥》
黃征 羽泉《奔跑》
李克勤《紅日》(粵)
劉德華《今天》
容祖兒《我的驕傲》《倔強》五月天 《蝸牛》周傑倫 《聽袁惟仁彈吉他》SHE
8. 死神來了3里邊的兩個美女在陽光浴室死的時候唱的那個特別好聽的歌是什麼吖 怎麼能找到~拜託了各位 謝謝
那首歌叫：《Love Rollercoaster Ohio Players》 去網路MP3搜Love Rollercoaster Ohio Players 結果出來後第2個就是 如下： 2 Love Rollercoaster Ohio Players 試聽 4.1 M mp3
9. 如何唱歌變得好聽技巧
唱歌變得好聽技巧：1、唱歌好不好主要是音準、節奏。有了這兩點只能算會唱，然而感情才是最高境界。藝無止境，為情是岸。
2、五音不全是沒有用耳朵，音準很多時候是耳朵，在唱歌的時候耳朵更重要，要認真的聽自己唱出來本聲，才可把握音準和情感。
3、要多聽原唱，也要用耳朵認真聽演唱者的聲音，人耳天生就有分辨能力，要從音樂中分辨出伴奏和人聲，將來甚至到每一層樂器先練耳朵。
4、唱歌前是要開聲的，喝點開水有助於把聲音打開。
唱歌要運用到三個共鳴：胸腔共鳴、鼻腔共鳴、頭腔共鳴。
我們最容易掌握的就是鼻腔共鳴，因為中音是最好唱的，鼻腔共鳴對應的就是中音，胸腔共鳴對應的是低音，而頭腔共鳴對應的就是高音，男生的胸腔共鳴比女生更容易運用，這個是跟人的構造有關，男生說話聲音更低沉。
10. 怎樣才能唱歌唱得很好聽
對絕大多數朋友來說，可以按以下的順序來進行學習：
No.1 [原創]初級發聲1：發聲綜述
No.2 [原創]初級發聲2：初學必看汽泡音之蛻變起點
No.3 [原創]初級發聲3：汽泡音之練聲大法
No.4 [原創]初級氣息1：大家來練氣吧 -----我們的氣息
No.5 [原創]初級氣息2：練氣息要用到身體的哪些地方？
No.6 [原創]初級氣息3：從生活中的動作 一步步掌握 氣息
No.7 [原創]初級氣息4：氣息練習來啦 連綿不斷
No.8 [原創]初級氣息5：氣息再練習 氣吞山河 氣貫長虹
No.9 [原創]初級咬字1：會說不一定會唱
No.10 [原創]初級咬字2：字要念清楚 才能更感人
No.11 [原創]初級咬字3：口型和面部表情
No.12 [原創]初級咬字4：咬字的發力 最重要也是最難做
No.13 [原創]初級傳聲：有前大就有後小
No.14 [原創]初級傳聲2：形成角的兩條邊（線）
No.15 [原創]初級傳聲3：用聲帶來唱歌
告誡朋友們:
1 聲樂是需要系統全面學習的,請做好長期學習的打算,打算今天看了幾行字明天就成高手的人趁早放棄.
2 單看文字教程會產生誤區,最好能看視頻教程,聽老師的示範和講解,避免練歪!（後面附有練習，耐心看哦）
No.1 要想唱好通俗音樂，首先歌者一定要做到聲情並茂！
要想唱好通俗音樂，首先歌者一定要做到 "聲情並茂"！！！
聲：指的是發聲的技能（也就用那些動作去唱歌）
情：演唱時所要表達的一種情緒或一種氣氛（一般被視為是不是投入，是不是有歌者的氣質）
就算一個發聲技能高超的人，他的聲音還是會有瑕疵的，因為在聲樂表現中，人聲始終是精益求精的，如果缺少了感情的支撐，那他充其量是一部發聲機器，而且是有瑕疵的。
反之，如果憑一時之勇，一時之情去發泄的話，那就往往脫離不開K歌，叫喊等行為了。
誤區：聲、情兩者不能良好的結合起來，盲目訓練導致成為一個麻木的發聲工具，而過分的熱情似火又太容易染上市井演唱之氣，今後就難改了！
No.2 分為聲、情這兩方面來探討通俗音樂的演唱規律
我們下面就分為聲、情這兩方面來探討通俗音樂的演唱規律！
當然，在字面表達以及動作訓練的過程中，是以聲為主，情為輔，但希望大家在運用表演的過程中反之，衡之。
提高聲樂技能主要分為四大門功課：氣息，發聲，傳聲，咬字。
情：在一開始的時候，主要是要能聽得出 好聲音的「質」，「氣」，「詞」，「樂」。（在演藝，欣賞歌曲的過程中要學會從感性變為理性再回到感性）
很多人盲目的練習唱歌，但他並不知道在唱歌的過程中，聲的四大部門都在工作，這才叫唱歌，練習是有效的。但同時，歌曲演唱的好壞是在欣賞一個整體，一個情緒，不是在檢驗這四門功課的高低！
例1：練聲練得好的人不代表唱歌唱得好。
列2：喜歡劉德華而不喜歡張學友的人，他們絕不是在比誰的演唱技能高，而是在比誰唱得好聽！
No.3 什麼是氣息?
既然談到四門功課，我們就來一一闡述一下：
首先，什麼是氣息？
唱歌必須用氣，通俗音樂中的氣，是由一呼一吸這兩個動作交替構成的。（決不要有第三個動作產生，例如 停頓、重吸、重呼、偷氣、漏氣等）
就一呼一吸而言，唱歌是呼的藝術，切勿本末倒置。（現在市面上，大多的練氣方法，太強調吸氣，這樣會大大削弱歌者的表現能力，交流能力）
練習要領，要用氣，就要一呼一吸，交替工作，穩定氣口，連貫動作。
練習方法：
1，弱延音練習
發「絲」的音，一口氣「絲」20-30秒，5-7口氣為一組，每次練3-5組
用「絲」替代歌詞，完成整首曲目
要求：輕，細，連，長
3，「嘟」練習（如同小孩玩時）
嘴唇放鬆，顫動
一口氣「嘟」20-30秒，5-7口氣為一組，每次練3-5組
用「嘟」替代歌詞，完成整首曲目
No.4 氣息的動作
氣息的動作。我們下面介紹胸腹式呼吸，首先我們來認清氣息動作中的上腹部和下腹部。
下腹部：丹田（臍下三指），小腹溝（小腹的最底部及邊緣構成的半圓形地帶），身體兩側胯骨以上腰部以下，及背後同等位置構成的一圈。
上腹部：橫膈膜及其周圍一圈。包括上腹，胃，下肺葉，兩肋,胸前及背後各兩根肋骨。
動作：
1．深呼吸三次 保證呼 吸兩個動作都要充分 並且均為5秒 找到氣息的節奏
2．深呼吸三次 保證呼 吸兩個動作都要充分 但呼還是5秒 吸就越短越好
3．將2的動作重復三次 只是不呼不吸 屏住一口氣（此時氣息不動 只有肌肉工作）
4．將2，3動作中的呼，吸肌肉動作顛倒（關鍵）再開始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好
5．保持4的動作 將呼慢慢延長10～30秒 吸還是越短越好 並呼時推動聲帶發母音（a,e,i,o,u,這是拼音）
6．保持5的動作 慢慢將母音變為歌詞 保持發聲及氣息動作位置來唱歌
練習：
1：長連音練習
快速數1，2，3......9，10 一口氣數20-30遍，5-7口氣為一組，每次練3-5組
要求：要講氣息，發聲，咬字分開工作，力求咬字清楚，力度平均。
2：強跳音練習
仍數1到10，每個之間間隔一秒，一口氣數2遍，5-7口氣為一組，每次練3-5組
要求：短，快，勻，凈
3：練習1和2在一口氣內交替練習，如先練習2從1數到5，再練習1數5遍，如此交替
以上練習一定要注意，首先，認清氣息工作的肌肉；其次，使這些肌肉正確的按照以上動作工作。
誤區：練氣是在練演唱時氣息的工作能力，不是在比誰的氣長。以多口氣為一組，不要以一口氣為判斷依據。
No.5 什麼是發聲?
接下來，我們講一講發聲。
發聲是人的一種本能，但是說話，唱歌這都是後天形成的。
什麼是發聲？
氣經過氣管推動聲帶，使聲帶顫動，這個過程就叫做發聲。（氣息，氣管，聲帶，肌肉群這是人類本能發聲所需要的肌肉）
既然發聲是這樣構成的，它所需要的氣息我們已經在上文中闡述，氣管只要在無疾病的情況下，上體保持正直即可，在今後我們說到發聲的時候，泛指聲帶肌肉群的工作。
我們要從本能的發聲變為有目的，可控制的發聲。
首先，要能感覺得到聲帶在工作，我們可以在放鬆的情況下發「汽泡音」來體會，這個聲音就有點像打嗝。（我們將在音頻和視頻中說明）
其次，體會到「汽泡音」之後，用「氣泡音」的聲帶工作狀態以及發聲位置來演唱。
練習：用「氣泡音」作字頭來發5個母音「a,e,i,o,u」（拼音），記得結合氣息練習
誤區：
1.將原始發聲和後天形成的發聲能力混為一談。
2.說話時的動作和唱歌的動作太多雷同。
No.6 為何使用氣泡音
為何使用氣泡音：氣泡音是聲帶積極狀態的最佳起點（就像飛機的起跑）
練習聲樂要講究感受不能太相信感覺，也就是要以練習動作的感受來堅持訓練。
喉下說話（放鬆喉嚨和嘴,輕輕的發氣泡音，會感覺比平時說話的喉位低）
用喉下說話的感受，位置來朗誦，然後進行演唱訓練。
要求：每個字的字頭都要有氣泡音（聲帶起動感），先練慢的歌再用到不同的歌上，整體的發聲既要有狀態但也更要放鬆。
No.7 小結
練習了前幾講之後如果動作都會了接下來關鍵就是分開四大工作區
氣息動作；發聲動作；咬字動作都提到過了，剩下的就是「傳聲動作」了
再回頭體會一下前幾講中的練習。
例如：氣息練習中的氣息練習那是當然的了，但請大家不要忘記只要有聲音就要用「發聲動作」，同樣的一有字那就要再加上 「咬字動作」 了。
用這樣的狀態來練習唱歌就基本入門了。
No.8 咬字動作
咬字[對著鏡子練] 其實之前講的課在練習的時候最好也可以照著鏡子
1.演唱時至少露出4顆以上的上前齒 當然在放鬆的情況下是越多越好
2.將嘴唇的外1/4處向上/斜上方揚起 （唇線的最高點，騶鼻子）
3.面部打開,驚訝的表情
4.[最重要，最難]松開牙關，
准備動作,要大牙來發力就是口腔開合的力[用最裡面的槽牙]
牙關是松開不是張開[動作] 你能准確出這兩個動作嗎
5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合縫處為界)下半嘴放鬆
用不動的物體支住下巴來練習 脖子與下巴的角度保持在90度以上120以下
6.保持嘴巴前大後小，成喇叭狀
No.9 前大後小
上講中提到的咬字動作，主要是增加了口腔前段的空間，而很多朋友在演唱時一味的追求把嘴張開，而導致口腔後端盲目擴大，整個口腔成為桶狀，甚至漏斗狀，這既不符合聲音傳遞的物理性，更違背了通俗音樂親切的特性。
所以在前大的同時，我們要保持相對的後小，使口腔成為喇叭狀
大家看到這個大於號，要構成它，肯定有一個頂點及兩條邊，頂點就在我們積極工作的聲帶上，或者說氣息經過聲門的那個點（切記：口腔底部是在聲帶上，而不是在嘴的內部）
那兩條邊，下邊，就是我們的舌頭，要向左右展開，並保持平直（這個動作在許多歌手的現場演繹中都能清楚地看到）
上邊，就是我們的上口蓋，也要展開放鬆，跟舌頭形成相應的前大後小的夾角。
No.10 上口蓋
上口蓋，用舌頭，舌尖舔自己的上排門牙，沿著中心線往裡運動，依次會碰到牙根、突起的一 塊肌肉[質點、字點所在，下文詳解]、凹進去的是硬齶部分、柔軟的一直到扁桃體就是軟齶，在演唱中我們稱其為上口蓋。
因為只有它可以在嘴或者說上半嘴不動的情況下自己工作/變化，所以在傳聲器中，這塊肌肉的動作至關重要。
跟咬字動作配合使用後，上口蓋跟舌頭起到了將口腔緩緩集中直至聲門，這個要大家刻苦練習，通俗我們沒有這個習慣！
通常我們的咽部是自然保護著我們的喉部的，而在演唱中，我們就是要做到松咽，露喉（放鬆我們的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的），咽喉不再是一體。
No.11 矛盾的統一
前10講基本已經談了唱歌的四大部分，換句話說，如果你在演唱時，可以同時使這四部分在工作並使其逐漸成為習慣，那麼恭喜你，你已經在真正的唱歌了。
同時，不知道大家在練習中有沒有發現到，這些動作在工作時會互相影響，一松全松，一緊全緊，要解決它原則上就是要做到矛盾的統一。
幾乎在演唱的所有的肌肉工作動作中，肌肉既要積極工作，又要相對自然放鬆，這一點希望大家多費心去體會，花些時間練習。
No.12如何解決氣泡音的困惑！！！
大家練習了氣泡音 使用到演唱中效果應該是明顯的 但有人會問：
練的時候有改變怎麼平時唱歌還跟以前一樣？ 答:難道你還分練習唱法跟平時唱法嗎???這顯然是有誤區的 學了 練了 最關鍵的還是用 ！！！！
有人會說 用了氣泡音唱歌不好聽？ 答:那我會告訴他 是不好聽 我又沒說用了就好聽 這是一個單純的發聲技巧基礎動作 歌好不好是聽者的感覺 演唱的技術是指歌者的感受！
一個擁有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科學 明白了嗎？？？要用氣泡音來演唱 又要靠感覺把歌表達的自然 好聽！！
練氣泡音就能唱好歌？要練多久？？ 答:世界上在任何的一條再高級的路走到底都是死路 要達目的 要的是認清方向
氣泡音不是萬能的 當你熟練以後 就不需再刻意單獨練習 因為它的肌肉狀態已經融入你的演唱中 此時你又要作新的動作了 這樣你的演唱就真正的在技術上提高了 水平進步了 No.13為何練氣！！！（精解一）
首先演唱時是一定要用上與生活中不同而且數量也不同的氣息
何為與生活中不同？就是基本上演唱中用到的氣息是跟平時的動作相反的 為什麼呢 簡單的說因為平時氣息工作時聲帶是不工作的 也可以說此時氣息用力方向跟聲帶受力方向是基本一致的 而正確的演唱動作中聲帶是積極工作的 它本身也在工作也有力有能 此時氣息用力方向跟聲帶受力方向是相抗的
什麼是數量的不同呢 這就很好理解了 一般每個人都有固有的發聲習慣，語氣，語速，音量等．．．． 但在演唱時高低，強弱，明暗，快慢，粗細．．．．都是可變也是必須變的 所以構成發聲元素之一的氣息更是有著氣若游絲直至氣吞山河之域了
No.14如何練氣！！！（精解二）
1．深呼吸三次 保證呼 吸兩個動作都要充分 並且均為5秒 找到氣息的節奏
2．深呼吸三次 保證呼 吸兩個動作都要充分 但呼還是5秒 吸就越短越好
3．將2的動作重復三次 只是不呼不吸 屏住一口氣（此時氣息不動 只有肌肉工作）
4．將2，3動作中的呼，吸肌肉動作顛倒（關鍵）再開始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好
5．保持4的動作 將呼慢慢延長10～30秒 吸還是越短越好 並呼時推動聲帶發母音（a,e,i,o,u,這是拼音）
6．保持5的動作 慢慢將母音變為歌詞 保持發聲及氣息動作位置來唱歌
先練習吧 下次講要領和規范 加油 加油[/b]
No.15練氣竅門！！！（第三講）
聲樂中的氣息講的是一呼一吸兩個動作的反復交替 而主要表達的是氣息中的「呼」 所以大家在練氣的時候應多注意「呼」而不是過於強調「吸」 現在在廣大愛好者甚至職業歌手中還是大有人「丟西瓜撿芝麻」
練氣須知：
1，重視呼，自然吸 2，先行而後停 3，以多口氣為一組，不要在一口氣里「逞強」
練習方法：
1，弱延音練習（氣息動作見第二講）
發「絲」的音，一口氣「絲」20-30秒，5-7口氣為一組，每次練3-5組
要求：輕，細，連，長
2，強跳音練習（同上）
發「哈」的音，一口氣10個，每個之間間隔一秒，5-7口氣為一組，每次練3-5組
要求：短，快，勻，凈
3，「嘟」練習（如同小孩玩時）
嘴唇放鬆，顫動
用「嘟」替代歌詞，完成整首曲目
要求：注意連貫，氣口，情感，要與所表達的歌曲一致
（練習部分：）
怎樣喊嗓練聲：
第一階段：未曾出聲先練氣研究資料表明人在正常情況下，每分鍾呼吸16—19次，每次呼吸過程約3、4秒鍾，而演唱時，有時一口氣要延長十幾秒，甚至更長，而且吸氣時間短，呼出時間長，必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領，所以要先做：
(一)「深吸慢呼氣息控制延長練習」。
其要領是：先學會「蓄氣」，先壓一下氣，把廢氣排出，然後用鼻和舌尖間隙像「聞花」一樣，自然松暢地輕輕吸，吸的要飽，然後氣沉丹田，慢慢地放鬆胸肋，使氣像細水長流般慢慢呼出，呼得均勻，控制時間越長越好，反復練習4—6次。
(二)「深吸慢呼數字練習」
我們把第一步驟稱為「吸提推送』，「吸提」的氣息向里向，「推送」的氣息向外向下，在「推送」同時做氣息延長練習。我們推薦三種練法：
A.數數練習：「吸提」同前。在「推送」同時輕聲快速地數數字「12345678910」，——口氣反復數，數到這口氣氣盡為止，看你能反復數多少次。
B．「數棗」練習：「吸提」同 前。在「推送」同時輕聲：「出 東門過大橋，大橋底下一樹棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少 (吸足氣)一個棗兩個棗三個棗 四個棗五個……這口氣氣盡為止，看你能數多少個棗。反復4—6次。
C．「數葫蘆」練習：「吸提」 同前。在「推送」同時輕聲念：「金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數不了24個葫蘆(吸足氣)一個葫蘆二個葫蘆三個葫蘆……」，這口氣氣盡為止，反復4—6次。
數數字、「數棗」、「數葫蘆」控制氣息，使其越練控制越，千萬不要跑氣。開始腹部會出現酸痛，練過一段時間，則會自覺大有進步。
(三)「深吸慢呼長音練習」
經過氣息練習，聲音開始逐步加入。這一練習仍是練氣為主，發聲為輔，在推送同時擇一中低音區，輕輕地男生發「啊」音(「大嗓」發「啊」是外送與練氣相順)，女生發「咿」音(「小嗓」咿」是外送)。一口氣托住，聲音出口呈圓柱型波浪式推進，能拉多長拉多長，反復練習。
(四)「托氣斷音練習」
這是聲、氣各半練習。雙手插腰或護腹，由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時發聲，聲音以中低音為主，有彈性，腹部及橫膈膜利用伸縮力同時彈出，我們介紹三種練習：
A.一口氣托住，嘴裡發出快速的「噼里拍啦，噼里拍啦」(反復)到這口氣將盡時發出「嘭一啪」的斷音。反復4—6次。
B．一口氣綳足，先慢，後快地發出「哈工哈)—(反復)(加快)哈，哈，哈……」鍛煉有進發爆發力的斷音，演唱中的「哈哈…」大笑、「啊哈」、「啊咳」常用。
C．一口氣綳足，先慢後快地發出「嘿—厚、嘿—厚」(反復逐漸加快)「嘿厚，嘿厚……」加快到氣力不支為止，反復練習。
經過這一階段練習，氣為聲之本，氣為聲之帥的氣息，已基本飽滿，「容氣之所」已基本興奮、活躍起來，而聲音一直處於醞釀、保護之中，在此基礎上即可開始准備聲音練習了。
第二階段：氣、聲、字的練習
戲曲演員尤其京劇演員包括戲曲愛好者在喊嗓練聲上容易犯急於求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音來，急著喊高音，猛喊甚至瞎喊亂喊，這往往是事與願違的。我們在研究喊嗓練聲時，有意地先練氣息不急於發聲，是利於發聲練習，要大家明確一個循序漸進的規律和持之以恆的毅力。在這第三階段，我們建議還是不急於爬音階喊高音，而從氣、聲、字結合練起。這三者關系應排成這樣一個順序：氣為音服務，音為腔服務，腔為字服務，字為詞服務，詞為情服務。從這個順序中，我們可以看到字的位置居於中心，前面牽著「音」和「腔」，後面聯著「詞」與「情」。當中一塌，滿盤皆輸。字音的真切，決定著聲音的圓潤，「以字行腔」正是這個理兒。在喊嗓練聲中的字、音、氣的關系，應是托足了「氣」，找准了「音」，咬真了「字」。具體方法是：用漢語拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大放緩，以字練聲，然後加快，同時練嘴皮子和唇齒牙舌喉的靈活性。
這樣一練，你哪路音圓潤，哪路音干癟，分得清，找得准。氣、音、字練習非常實用有效。
第三階段：吟詩、吟唱練習
把吟詩、吟唱放在第四階段目的是練習和挖掘「低音寬厚,中音圓潤，高音堅韌"的嗓音素質，不盲目拔高、爬高，而是鞏固中音、低音，使其音色華美、音質純正，保住一條好聽好用的嗓子，同時鍛煉高音的堅韌有彈性。此時的念白練唱都是無伴奏的，演唱更難，要求更高，在第三階段練，有氣、音、字墊底，是一個台階一個台階爬上來的，嗓音並不疲勞，練習有實效，把握性大。
①吟詩一般選各個行當的定場詩，因為角色剛剛上場，要給觀眾留下第一印象，並使他們停止議論，安靜下來，所以定場詩應是聲調較高，不急不慢，是角色自己興趣志向的自我剖析，韻律性極強，必須好好練，又適合於喊嗓、練聲、練習。在萬物蘇醒，萬象更新的清晨你可以盡情發揮練嗓。
②吟唱：具有念白吟誦相夾，半唱半念交相輝映的特點，比吟詩更難，其情感更宜抒發，其音律更宜舒展，正好用來喊嗓發聲。半吟半唱如引子。
③京白(普通話)吟詩：為現代戲表演念詞而練習，如用吟詩的旋律，念《毛主席詩詞》「天高雲淡，望斷南飛雁，不到長城非好漢」等，都是喊嗓練聲的好素材。傳統大段念白及一些貫口練習也可在這一階段鍛煉氣息和發聲。
第四階段：弧形氣聲練習
這是京劇里非常獨特的一種發聲技巧，它像舞蹈里的彈跳，跳起來蹲下去又彈起來，也像體育里的擲鉛球，轉起來，縮回來，再擲出去，氣息和聲音推出形成一條／型，拋物線，拉回來，再拋出去。
這類雙弧形氣、聲，如不好好練，極容易出「岔音」，「轉」或「呲花」。一般要領是：運好氣——托好字(像「漢語拼音」一樣分解字音)——拋出去——收——再拋出去，控制好氣息、音量，選出最佳音色，一環扣一環，相得益彰。尤其程派吟誦的「容——稟」似斷不斷、細若游絲、欲斷又起至飽滿地送到家。歸音歸韻更是需要努力練習和掌握的。
第五階段：爬音階及高難音練習
「嘎調」、「翻高」、「高腔」是演唱中不可缺少的，我們稱其為高難音。在喊嗓練聲中練習這路音，注意不可多練，關鍵是找方法找位置，如果拚命去喊去叫，前面練習的會全部做廢，還會傷及嗓子。練習這路音最忌擠、卡、捏、壓、強努、硬拼橫氣。老先生說「如字要高唱不必用力反呼(使拙勁去喊)，惟將此字做狹做細，做銳，做深，則音自高矣……，凡遇高揚之字照上法將氣提起送出……則聽者已清晰明亮，唱者又不費勁。」這里有竅門，有方法，要根據自己的實際條件，去摸索，去探求。
唱歌練聲法(9法)：
（之一）
唱歌最令人沮喪的事，莫過於走音。
一咪在手滿以為唱它一回輕輕鬆鬆，誰知道沒有人在場還可以算中規中矩。那曉得在眾人面前唱歌，歌聲會變了調，連呼吸都不受指揮。
好歌慢慢練，既然喜歡唱歌，「走音」這問題非要解決不可。
基本法第一條：練氣，練氣切要把喉部及胸腹一起放鬆，然後一收一放，一次有聲，一次光是呼吸，來回十多次後，唱一首喜歡的歌，唱時一定要口型如半月「�」。
（之二）
話說經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。
方法━━全身放鬆，深深吸入一口氣，跟著微微乘著氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。
此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛煉發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯溫暖的白開水，……
詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。
（之三）
話說「兩招」過後，應該輪到第「三式」上場。請兩手輕傍左右兩邊肋骨（腰上一點），然後吸氣，在吸氣時要感覺到兩邊肋骨橫向擴張，手請仍保持原狀，跟著收小腹把氣呼出，呼氣之時保持擴張兩邊肋骨。然後放鬆全身，再重覆一次、兩次、三次一直到十七、八次吸氣。這「一式」的目的是，把肺活量增強，同時亦提升人體張力。唱歌的首要條件是有聲有氣。好了，是否覺得胸口漲悶，甚至頭重喉嚨乾涸？用一小茶匙紅茶葉加些冰糖，重溫上次所寫的：「喝一口，拍拍胸口。」不過今回拍的地方范圍多幾處，連腹部亦拍拍它，對練聲練氣非常有效。
（之四）
第四式。眼望遠方，嘴吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。
為什麼須要兩手輕按小腹？這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。
既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。
(之五)
丹田發聲是所有圓潤、明亮、美的聲音出發點。不過要達到聲音通透明亮，真的非一朝一夕的功夫可如願以嘗。努力加油進入第五式━━
合咀「Hum」1 2 3 4 5 6 7 I 再從高聲區「Hum」回起音點。練聲時兩旁肋骨微微向橫擴張，聲音要發自小腹直通達至鼻樑，而喉嚨一定要放鬆。
目的：是發展鼻腔及口腔之間的共鳴。
又是一句老話，溫故知新。
(之六)
第六式，震音及彈跳音━━
1．吸氣，氣要吸得深。
2．用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音階，發聲時，兩邊肋骨微擴張，小腹與雙唇配合彈跳。
3．咀巴張開成圓型，以「呵」音配合腹部彈跳，從 1 至 I。
目的：練就一把有力及有彈性的歌喉。
(之七)
重點是練習咬字清楚。
首先把發聲部份調整，
一．拍拍胸口，清清腔口。
二．吸氣要深，吸氣時兩旁肋骨向橫擴張，目的是調節共鳴通順。
三．放聲吐出「開、齊、撮、合」四個字，原因━━開，是把口腔張大；齊，發出齒音；撮，讓字音集中；而合的意義是鍛煉唇音。
這是練習吐字清楚的第一步，請各位緊記各式練習。
（之八）
有朋友問：「唱歌走音，高音不成，低音不就，想一展歌喉，可惜開口難聽，我該如何？」
這真的是一個非常大的唱歌缺憾，現在就「走音」作題目。
1．慢慢擴張「橫膈膜」，深深吸氣，支持著不要把氣呼出。
2．支持的氣息到了頂點，馬上用手以快速節拍；拍拍胸口大聲用不規則的「呵」音隨氣而「呵叫」。
3．兩手前後左右拍打及按摩頭部，力度要適中，目的是令頭腔共鳴提升。
(之九)
練習連音━━
首先吸氣，吸氣時兩旁肋骨微張，氣吸至七分滿便可以，因為吸氣太深，太滿反為令人容易泄氣。
唱出FA音，由1－－－／2－－－／3－－－／4－－－／5－－－／6－－－／7－－－／i
再以MA音重復以上音程，每唱四拍吸一次氣。記著練音階的時候，吸氣呼氣要安靜，發聲不要讓聲音震抖。目的：這一式是訓練歌聲的穿透力。
大功告成！希望對你有所幫助，願你早日成為K歌之王！